宇文所安

快樂是人類最基本的話題，在中國思想史和文學史上，快樂的性質、快樂與特定處境的關係、快樂是否仰賴於擁有等問題，都曾因引發古人的探討與沉思。宇文所安試圖在北宋的思想背景下追溯“快樂”在文學史上的迴響。這一時期商業文化大興，通過“擁有”而獲得快樂也成為一種普遍形式，並呈現在當時的文學觀念中。與這種觀念相對的，是11世紀初興的道學，新的思想氛圍下，士大夫的言行都要受到內外部的道德評判，這種對快樂、享樂的反思之聲也達到了新的高度。本書的三個關鍵詞快樂、擁有、命名，皆圍繞“物”之地位與所有權的崛起展開，背後則是商業與士人文化的糾纏。宇文所安在古文中探索這些關係的顯與隱，也睹見了寫作者所處的社會情境。歐陽修“六一居士”的雅號、蘇東坡的石頭、司馬光“獨樂的”私人花園，以及黃庭堅、蘇舜欽等一代文人的學識“資本”，都在多種力量並存的北宋文化陣地上遊蕩；文本的調和與自辯，也引導著我們認識文學的虛與實。

《他山的石頭記》是美國著名漢學家宇文所安有關中國古典文學的論文集，由哈佛才女田曉菲選編而成。所選的17篇文章，論述範圍從上古文本如《詩經》《左傳》一直到五四時期有關文學史的重寫，以及傳統文化與全球主義之關係等問題。這些文章不是某個“理論”或“學派”的產物，而是思想之精要、學術之心得；它們源於激情，也是苦心經營的結果。各篇的研究方法，不為一門一派所囿，而是體現了兼容並蓄、融會貫通的精神，體現了一種豐

《中國早期古典詩歌的生成》展現了文學研究不那么可愛的一個方面：研究詩歌的內在運作機制，以及它的斷片是如何被挑出來，組合為一個美麗的整體。……“西方”學者和東亞學者有一個根深蒂固的習慣，也即將文本當作其創作時刻的本來狀態對待。但在理解早期詩歌中沒有比這更加誤導的觀念了：早期詩歌是一個存在于復制狀態中并通過復制而為我們所接受的詩歌系統。知道和傳播詩歌的人、表演詩歌的樂師以及后代的抄寫者和文學選集的編者

宇文所安最富盛名、最“成功”的代表作，是其嘗試把英語“散文”(essay)和中國式的感興進行混合而造成的結果。初版于1986年。作者從汗牛充棟的古典文獻中揀選了十數篇詩文，出其不意地將它們勾連在一起，通過精彩的閱讀、想象、分析與考證，為我們突顯了一個中國古典文學的經典意象和根本性的母題：追憶。

本書是宇文所安唐代文學“四部曲”之三，但去初、盛唐詩的寫作已有15年。鑒於中唐文學的複雜性和特殊性，本書並不像前兩部一樣是完整的專著，是“詩歌史”，而是由七篇論文組成。這些論文具有文學史性質，但本身並不構成一部文學史；而由於中唐文學在風格、主題及處理的範式上遠較初、盛唐複雜，且詩歌、傳奇及非虛構性的散文享有共通的旨趣，因此更不適宜稱為“中唐詩史”。但這些論文卻透過不同類型的文本和文體來探討一系

《中國傳統詩歌與詩學(世界的徵象)》是美國著名漢學家宇文所安繼《初唐詩》、《盛唐詩》文學史研究之後，經十年孕育而成的第一部非系統處理的詩歌理論力作。原書雖出版較早，但其中仍可以見出許多他後來發展的文學觀念。在《中國傳統詩歌與詩學(世界的徵象)》中，宇文所安提出了中國“非虛構”詩學傳統這一重要命題，並做出了全面闡發、論述。套用費羅諾薩發現中國文字是詩歌的理想語言的句式，可以說，宇文所安發現非虛構詩學

本书共选入17篇文章，时间跨度从上古至民国，对传统文化进行了新颖且深刻的历史解读，尤其关注文学史的书写与传统文化在全球主义文化氛围中的命运与走向。内容涉及中国文学史的海外书写、海外汉学与本土汉学的差异、物质文化与文本，佛教与唐诗、性别与文体，等诸多方面，对中国古典文学与传统文化进行了新颖的解读与反思。宇文所安教授为顶尖的汉学家，本书选文主体典雅精工，并由田晓菲教授及其学生翻译校对，是汉学研究的精品著作，同时极具可读性。

《詩的引誘》是美國著名漢學家宇文所安多年讀詩的心得結晶：既有對盛唐的王維、李白、杜甫，晚唐的李賀、杜牧等大詩人及其作品的獨家分析，也有對極具代表性、能反映一時文化風潮的詩歌的深度剖析。作為研究中國古典詩歌的美國學者，他一方面注重研究中國古典詩歌的創作方法及規律，尋找解讀唐詩的密碼；另一方面，從西方人的視角解讀唐代詩人的生活軌跡及其對創作的影響，為中國讀者提供了一種新的觀照角度和閱讀體驗。

「迷樓」原指隋煬帝在7世紀初建造的一座供其恣意享樂的宮殿，其本義就是「讓人迷失的宮殿」，無論是誰，只要進入迷樓，就會迷而忘返。宇文所安這部著作模仿迷樓的架構，將來自多種不同文化、多個歷史時期的詩歌放在一起進行深入探討，由此論述中西詩歌中的愛欲問題，這些詩作本來毫無歸併一處的理由，然而彼此結合，卻益覺其氣韻生動。作為一種比較詩學，本書不拘限於歐洲傳統中那些人人耳熟能詳的作品，而是突破常規，將生的與熟

著名漢學家宇文所安的新作品，獲2021年美國亞洲研究協會“列文森中國研究著作獎”。 作者聚焦並追蹤北宋時期，詞如何從宴飲助興的表演文本——歌詞，歷經創作、傳唱、抄寫、結集諸過程，最終衍變為一種獨立的文學體裁，並逐漸取得與詩歌並舉的正統地位。 宇文所安一方面從表演實踐、文本傳播、作者問題、詞集編纂與流變等全新角度將詞史看成“詞集史”而非“詞人史”；另一方面又對代表性詞人如柳永、晏幾道、蘇軾、秦觀、賀鑄、周邦彥、李清照等人的作品進行文本解讀，分析他們各自不同的風格特徵及相互之間的關聯與影響，力圖從多個層面呈現詞的歷時性發展及其作者化、風格化和經典化的過程。

本書為美國著名漢學家宇文所安自選論文集，共選入17篇文章，時間跨度從上古至民國，對傳統文化進行了新穎且深刻的歷史解讀，尤其關注文學史的書寫與傳統文化在全球主義文化氛圍中的命運與走向。譯文由田曉菲執筆，文筆流暢典雅，極具可讀性。

《中國文論：英譯與評論》是作者在耶魯大學和哈佛大學講授中國文學理論時編選、翻譯和評注的中國詩學經典讀本，自出版之日，一直是美國大學東亞語言文學專業研究生權威教材；2013年中譯本出版後，國內一些大學的中文系比較文學與比較詩學及其他相關學科（中文古典無論、文藝理論、比較文學）均作為指定參考書目。

全書完整翻譯、不刪不剪 集合美國十幾位重要知名漢學家 為一般普通大眾讀者，共同撰寫新角度、新觀點、整體連貫、可通讀 1375年之前至當代的中國現當代文學文／華語語系文學 由美國耶魯大學孫康宜教授、哈佛大學字文所安教授主編，田曉菲、伊維德、艾朗諾、王德威、奚密、賀麥曉、石靜遠等知名英美漢學家執筆撰寫的《劍橋中國文學史》，以1375年為界分為上、下兩卷，以斷代而非文體的結構方式，介紹從殷