帕斯卡

喬治‧德‧拉圖爾》(GeorgesdeLaTour)是法國當代著名作家帕斯卡‧基尼亞爾(PascalQuignard)的作品，以法國十七世紀畫家拉圖爾的生平與畫作為藍本進行創作。關於拉圖爾的生平，作者重點書寫了他的出身及其經歷的一次重大火災，這場火災不僅焚毀了畫家的絕大部分作品，也明顯導致了其畫風突變，使之陰暗、深邃，畫中人物與靜物常由一點微光照亮。除此之外，作者選取了拉圖爾的十幅代表作進行描繪與闡釋，凸顯出畫家將聖人描繪為普通人的特色，不僅意味著聖人本身也是普通人，而且每個普通人的身上也都有神聖的光彩。在這部作品中，基尼亞爾依然使用了慣常的斷章式寫作手法，穿插引用了其他名人對拉圖爾評價，讓讀者感受到這位被埋沒許久的畫家之作的魅力。

《思辨性修辭》是法國作家帕斯卡·基尼亞爾的重要作品之一。作為歷史鉤沉的大師，基尼亞爾以其碎片化的寫作風格和古典主義的簡潔文雅和內在精神，為我們勾勒出一幅幅豐富多彩的人文圖景。通過弗龍托和馬可·奧勒留的故事，基尼亞爾揭示了哲學出現之前即已存在於歐洲的一種古老的、邊緣的、堅忍的、被遺忘的文學傳統以及詩學的發展。通過波焦·布拉喬利尼和庫薩的尼古拉的故事，基尼亞爾描述了文藝復興時期的人文主義哲學家和他們對文藝復興的貢獻。他還回憶了自己的老師和喜歡的作品，闡述了對文學、語言、創作、主題、情節和風格的理解和思考。

本書是法國著名作家帕斯卡·基尼亞爾的代表作之一，曾獲龔古爾獎。這是一部奇特的作品，既不是哲學性的思辨文，也不是淵博的隨筆，更不像小說敘事，這是一部難以歸類的作品。作品彙集了大量的文學片段，夾雜著個人經歷和感受、歷史事件等。在作者看來，讀書就是漫步。閱讀就是遊蕩。在讀書有一種不尋求達到目的的等待。作者的思緒圍繞時間展開，記憶清單中的影子在時間和空間中遊蕩。

長篇散文。作者用第一人稱書寫對愛的理解和體驗。自傳性的片段和熱烈的、幻想的、遲疑的沉思不斷交錯，使讀者能夠體驗一種強烈的、顛覆性的、幽深廣博的愛的境界。作者將自己的全身、自己的夢幻、詩歌、格言、神話、日記和小說交融，愛、生命和文學渾然一體。本書獲法國文化大獎。

女性從出生到死亡都是女高音，而男性經歷過變聲就會失去童年的聲音，遭到嗓音的背叛，為了重新構造一個不會變聲、永不改變的聲音領地，他們用失去的嗓音作曲、借助樂器來彌補缺陷，重新擁有童年的也是母親的聲音。本書文字風格介於小說與散文之間，通過三個簡短、有趣的小故事探索男性變聲的奧秘。其中第三部分，作者通過閱讀中國傳統文學作品和想像杜撰了伯牙學琴的故事，很好地領會到了中國傳統中關於“人籟、地籟、天籟”的認識

本書包含帕斯卡‧基尼亞爾的兩部以17世紀的歐洲為背景，講述藝術家故事的小說。《羅馬陽臺》：鐫版匠莫姆與一個已訂婚的女子相愛，被情敵毀容後遠走他鄉。輾轉各地期間，他遇到了同他若即若離的女子瑪麗‧艾黛爾，與他有生死之交的老人亞伯拉罕。他在羅馬帶擋雨披簷的陽臺上工作，將心中不滅的激情投入鐫版藝術，他有八次“心醉神迷”。有一天，一個前來尋找生父的小夥子誤傷了莫姆，他酷似當年與莫姆相愛的女子…… 《世間的每一個清晨》：維奧爾琴演奏家聖科隆布與兩個女兒的家庭音樂會聞名遐邇，他的精妙樂曲和對亡妻的思念，竟好像能喚回她的一縷精魂。但他拒絕為王公貴族演奏，並趕走了為國王演奏的學生馬雷。大女兒瑪德萊娜因為對馬雷的愛，將從父親那裡學來的琴技傾囊相授，後遭到馬雷拋棄。多年後，瑪德萊娜抱恨自盡，已經成為“國王的樂師”的馬雷想到聖科隆布創作的樂曲即將失傳，再次來到了老師的棚屋外……

本書是法國著名作家帕斯卡‧基尼亞爾的新作，於2016年出版，次年榮膺安德烈‧紀德文學獎。作品從歷史中挖掘素材，通過描寫孿生兄弟尼哈與哈尼截然相反的命運，不僅講述了法語語言的發端，更是回溯了一個文明的起源。哈尼的全部人生價值在於尋找一張自己曾經認識，卻又已經遺忘的女性面孔。這張面孔的主人是世間萬物的母親，哈尼想找到她，進而找到自身的源頭。哈尼的尋找在世俗觀念中顯得荒誕，他也因此似乎成為世界的幽靈。尼哈則見證了法語文明的誕生，而哈尼想要尋找的正是孕育了這種文明的母親。作品的題目“眼淚”，既代表了法語誕生時令人激動不已的場景，也蘊含著哈尼意欲尋找文明之源而不得的悲傷。

本書論述了聽覺的本質，作者從古希臘、古羅馬神話開始追溯，音樂何以成為痛苦和死亡的起源。作者解讀了音樂與現代文明――戰爭、社會制度的關係，提出了對音樂的反思：音樂在何種程度上會變成痛苦？他試圖探究音樂和恐懼、音樂與語言之間的關係，打破了長久以來人們對音樂“高雅”的固有印象，讓你看到那些喜歡最精緻又最複雜的音樂，能夠一邊聽音樂流淚的人，竟然也擁有兇殘的一面。在論述中，作者對音樂的仇恨似乎“合情合理”，而人類與音樂之間的關係則更加值得審視。

本書是一部關於愛情和大海的小說，愛情、音樂等作者自1987年所出版的《音樂課》一書以來一直在探索的主題在其中交織。書中既有我們已經熟知的角色，也有歷史人物和新的故事主角。在充斥著狂怒、充滿著音樂的17世紀的背景下，講述了一位年輕的斯堪的納維亞樂器演奏家和魯特琴大師哈騰的愛情故事。書中所講述的藝術家們的軌跡和所熱愛的事業在維也納的宮廷、在巴黎甚至在海邊都有交集。書中有許多箴言式的語句，作者以其精湛的技藝，在呼吸之間，調動姿態、調用情感，使本書的場景豐富且生動，本書極具作者個人風格，語言兼具詩意和深度。