廖世璋

本書將改變你對這個世界的認識，甚至重新認識「自我」（我是誰？）！從知識的角度來說「知識因」（knowledgene）=「知識」（knowledge）+「基因」（gene）的縮寫，是知識的達爾文主義。人類基因與知識長期共生演化，人類無法單獨而需要知識因協助才能完整演化，像是：在各階段中，學習當時社會所需要的各種知識內容。然而，迄今知識因不僅能彌補基因的先天不足，甚至能改造及複製基因；或是已能思考，像

一套徹底轉化的心靈療法開啟「光」的智慧密碼，轉動你的願望之輪，走向喜悅幸福的人生☆消除煩惱、療癒心靈、召喚能量，隨時隨地都能進行的神奇光療法。作者貫通佛典與科學，融合中西方能量學，整理成「光瑜伽」，不論是陽光、月光、天空、空氣、當下……皆可觀想運用，搭配呼吸，在七彩虹光中淨化念頭、排除混亂心情、形成保護光層，將正向的光能量分享給周遭的人事物。這是一套最適合忙碌現代人的修行方法，既簡單又實用，書中更

現在，全世界各地正發生重大的歷史交叉點：社會發展走向設計思考、設計發展走向社會思考。因此，社會設計（social design）並不是設計的社會責任（生態、環保、永續、人文等）而已，社會設計應為社會與設計二者共同關聯的廣大領域。本書採取正反面論述，分析社會設計所需的理論、技術與方法，同時反思各種理論方法的問題，除了正反面理解社會設計所需相關知識之外，也分析在實務操作時各種理論方法其能與不能之處。本書有層次系統性的分析論述社會設計工作所需的相關知識，並提倡各種社會設計工作者的身分，為「社會設計師」（social designer）。當社會不夠美好就是社會設計師的機會，讓社會更好就是社會設計師的任務，在各領域中，讓社會更好的工作者都是社會設計師。本書適用的範圍涵蓋社會與設計兩大層面：1.「社會」領域，包括：地方創生設計、社區營造設計、地方再生設計、文化治理設計、社會計畫設計等。2.「設計」領域，包括：文化創意產業中各類型的文創設計、產品設計、遊戲設計、服務設計、地方產業設計、文化觀光設計等。而且，政府部門的政策、計畫、法規、制度等，其實更宛如是一種社會設計。

在文化創意產業中「文化」是「原料」、「創意」是「策略」、「產業」是「經濟」，也可分成「藝術、設計、媒體」等三大範疇，或是「有形」及「無形」二大文創產業類型，相關單位組織也可分成公部門的文創機構、第二部門的文創企業、第三部門的文創團體等，其跨越各種不同的領域，但又強調跨界整合的重要性。本書以基礎、跨界的角度，探討分析文創產業之基本概念、文創組織其相關的人、事、物等領域。主要內容包括：文化及文創產業之

在多位專業前輩的努力耕耘之下，都市設計在本世紀末成為國內相當重視的空間規劃範疇，並且發展成為國內用以解決都市實質空間環境問題之階段性的規劃思潮。 許多初學者反應目前國內都市設計相關書籍中，幾乎大多偏向國外的操作理論與實務經驗案例，缺少一份架構完整且探討都市設計最基本領域的書籍，學生在偏讀國外案例經驗時，卻對於最基礎的專業知識無法有全面性的了解，難窺全貌以致於學習效果事倍功半，此外，目前國內許多操

本書具原創性，開啟社會學一個新的研究領域。本書具經典性，為全世界少數的博物館社會學專書研究。 適合閱讀領域從事社會學、文化研究、文化行政、藝術行政、博物館行政、社區營造等領域之政府部門人員、產業界工作者、學術研究者及師生。「博物館並無法脫離社會而單獨存在，博物館本身並無意義，是社會賦予了它的意義，因此，社會變遷而博物館範型也會跟著變動。」無論是各類型的博物館：歷史是社會事件的縮影、藝術是社會中美的

文化政策與文化行政密不可分，也可以說，文化政策是整體文化行政工作中的重要部分。本專書以臺灣為案例。是臺灣第一次建構屬於自己的「文化政策學」學說，同時也是目前唯一具基礎性、系統性、全面性（非專題）的文化政策研究與論述。作者曾多年在文化行政部門工作且長期在大學專任教授，具有結合文化政策相關理論與多年工作實務經驗，並進行臺灣本土化的分析研究及理論建構。作者認為，文化政策學是臺灣當前社會文化發展需要的重要

為推廣兒童戲劇之創作並提昇兒童戲劇之水準，辦理兒童戲劇創件徵選，以促進兒童戲劇界之創新，讓兒童可以欣賞更多更有創意之戲劇，並藉由戲劇教育達到藝術文化紮根之目標。

比較「文化創意產業」與「地方文化產業」二者，最大差別之一是「文化創意產業」主要的產業對象為「企業」（文化企業等），也因而出現許多離根、跨國的文化產品生產與消費現象，而「地方文化產業」的對象卻是「地方」（社群、社區、城市等），因此更強調在地紮根及「土味」。 本書重新檢視過去社會對於「土味」的刻板印象，「土味」並不是「俗氣」且反而是一種由在地的「地方性」（the locals）所散發出來的風格特質，更是構成特有地方文化價值的重要基礎。而在一整套地方文化產業中，「地方文化」是「原料」而「產業」是「經濟」，也就是說，地方文化原料是重要基礎，而且先有地方文化「價值」其部分才有可能轉為產業經濟「價格」，然而地方文化價值卻一部分來自於重要的「土味」特質。 目前全世界各地（包括台灣）邁向「全球化」的世界潮流發展，「全球化」與上一個現代社會發展的「國際化」不同之處，包括了「國際化」其實是全世界各地向西方「標準」的主流文化學習及仿製，而「全球化」下的地方卻是一方面深化自己「差異」的地方性；並同時與世界各地方展開連結、合作或對話，「全球化」並不是「國際化」的2.0版。換句話說，在全球化潮流之下是「愈在地、愈國際」。 另外，《博物館法》今已實施，因應過去各地大量自己「認定」的博物館（及蚊子館），可能更無法適用法規成為「法定」的博物館，本研究希望也能促進各地方博物館結合社區營造，並轉型為發展地方文化及產業的核心。 本書跨越了文化研究、地方理論、文化行政、環境規劃、博物館、社區營造、地方品牌、文化行銷、地方產品計畫等面向，亦兼具有地方文化產業的學術研究與實務操作之特色。 本書特色 「土味」並不是「俗氣」 在一整套地方文化產業中，「地方文化」是「原料」而「產業」是「經濟」 本書重新檢視過去社會對於「土味」的刻板印象 剖析地方文化「價值」與產業經濟「價格」的相互關係 全球化潮流之下的地方是「愈在地、愈國際」 名人推薦 國立台灣藝術大學前校長　黃光男 國立台灣師範大學校長 張國恩

比較「文化創意產業」與「地方文化產業」二者，最大差別之一是「文化創意產業」主要的產業對象為「企業」（文化企業等），也因而出現許多離根、跨國的文化產品生產與消費現象，而「地方文化產業」的對象卻是「地方」（社群、社區、城市等），因此更強調在地紮根及「土味」。 本書重新檢視過去社會對於「土味」的刻板印象，「土味」並不是「俗氣」且反而是一種由在地的「地方性」（the locals）所散發出來的風格

台北市文化局在95年以公共藝術基金策劃建築外牆藝術妝點計畫，希望藉由公部門建築外牆的公共藝術化，帶動市民對於自身環境美學的重視及省思，經由多次實地會勘後擇定臺北市立社會教育館之城市舞台外牆為示範點，在同年11月揭開序幕，以數位互動藝術作品將原本沉暗的街道，妝點出生動活潑、繽紛多彩又與生活經驗相互結合的展演空間。

2006臺北兒童藝術節之成果集結，供未來推動兒童藝術紮根之參考。