斯特凡諾 祖菲

本書屬￿“輝煌的藝術”系列叢書中的一冊。20 世紀以來，隨著經濟的發展和國力的增強，美國工業也隨之興盛發展，美國藝術得到迅猛發展，吸引了世界上諸多藝術家和藝術流派，發展出具有美國精神的各種藝術流派。經過多年的沉浮和眾多藝術家的努力，美國現當代藝術的發展不可阻擋，美國藝術家們曾經低於歐洲藝術一等的自卑感也逐漸消除。隨之而來的是以紐約為中心的世界藝術舞臺，和不斷創新，被推翻，再不斷創新的美國藝術。《美國現當代藝術》梳理了美國藝術的發展脈絡，涵蓋了肖像畫、風景畫、風俗畫、歷史畫、插圖、雕塑、建築等藝術門類，突出各個階段主要藝術成就和代表性藝術家；從社會、藝術成就和影響力等各個方面分析藝術特點成因；衡量對比藝術家個體之間的差異及作品價值，定位他們在美國藝術發展中的位置。本書包含200余幅高清精美圖片，值得讀者研究和收藏。

真正意義上的美國藝術，是從17世紀初歐洲人進入後才開始的。之後的美國藝術，是攝取以歐洲為中心的文化傳統和樣式、逐漸樹立獨立的藝術風格，並進而對世界藝術產生重大影響的藝術。本書屬￿“輝煌的藝術”系列叢書中的一冊。闡述了18―19世紀美國藝術的發展脈絡。從風景畫派的誕生到爵士時代的繁榮，從傳統藝術到現當代藝術，從印象派的創立到先鋒主義的出現，美國藝術從早期一味地學習歐洲風格，最終逐漸形成本民族的藝術特色。托馬斯‧科爾、阿舍‧布朗‧杜蘭德、弗雷德裡克‧埃德溫‧丘奇等不同時期的幾十位藝術創造者的藝術歷程闡述及具有代表性的藝術作品賞析，讓讀者見證一個立體的美國藝術發展史。