易卜生

呂健忠譯注的《易卜生戲劇集》是繁體中文戲劇出版界的盛事，全套五冊共十五部劇本，完整呈現易卜生為現代戲劇拓土開疆的創作歷程。身為現代戲劇的開宗祖師，易卜生在他長達半個世紀的創作生涯中，有四十年是在摸索如何從浪漫風格破繭而出，繼之以開發中產階級散文劇的無限潛能，到最後終於孕育出佛洛伊德心理劇。他在暮氣沉沉的歐洲劇壇發動一人革命的過程，以及他成就戲劇宗師的革命志業，都可以在這套劇集一覽無遺。易卜生的戲劇美學落實在他對於愛情倫理、婚姻倫理與社會倫理的關懷，他對於兩性關係前瞻視野，以及他視舞台寫實為展現人生視野與心靈景象的媒介。他的人性洞察力可以和莎士比亞相提並論，運用社會大眾日常的語言，呈現其精闢的觀點於讀者與觀眾熟悉的社會情境。第二冊收錄《社會棟樑》、《玩偶家族》和《幽靈》。《社會棟樑》是易卜生透過室內景積極營造戲劇幻覺的第一部中產階級寫實主義作品，久別重逢的故人揭發主角的婚姻生涯中長年隱瞞的秘密，順勢引爆當前面臨的婚姻危機，促使當事人檢視自己的良心，終於領悟今是而昨非，生命的境界因此改觀。自從《玩偶家族》於1879年首演，一百多年來世界經歷劇烈轉變，女人掙脫了許多不合理的桎梏，女性主義的浪潮也方興未艾，易卜生的思想因此更顯得歷久彌新。該劇經後世不斷重新詮釋，諾拉已成為女性自覺的代表性人物。《幽靈》對十九世紀歐洲中產階級的道德觀提出強烈的批判，洋溢濃烈的自然主義色彩。故事背景為一家之長種下禍根，殃及兒子遭遇生理遺傳與道德原罪兩面夾攻，寡母忍氣吞聲奮力要擺脫陰魂不散的幽靈卻功虧一簣。易卜生把劇情焦點擺在阿爾文太太奮戰保守勢力的內心戲，充分展現作者對於中產階級叛逆心境的洞察力。本書特色1. 譯者累積二十餘年翻譯西洋文學經典的經驗，繼莎士比亞和希臘悲劇之後，以十年的時間完成這一套劇集的翻譯，為中文世界提供迄今最接近易卜生精神的版本：以詩人的心態、才情和洞識從事劇本創作。2. 使用當代中產階級的語言，揭發其茍安心態，呈現個體心靈尋求解放的可能，使劇本在深度、廣度與趣味同時具備足以頡頏小說的藝術價值和可讀性。3. 提供中譯本所見最周全、最適切的注釋，一來有助於讀者跨越時間、地理與文化的鴻溝，二來有助於讀者欣賞易卜生經營寫實主義、開發象徵主義、探討潛意識心理的戲劇美學。

呂健忠譯注的《易卜生戲劇集》是繁體中文戲劇出版界的盛事，全套五冊共十五部劇本，完整呈現易卜生為現代戲劇拓土開疆的創作歷程。身為現代戲劇的開宗祖師，易卜生在他長達半個世紀的創作生涯中，有四十年是在摸索如何從浪漫風格破繭而出，繼之以開發中產階級散文劇的無限潛能，到最後終於孕育出佛洛伊德心理劇。他在暮氣沉沉的歐洲劇壇發動一人革命的過程，以及他成就戲劇宗師的革命志業，都可以在這套劇集一覽無遺。易卜生的戲劇美學落實在他對於愛情倫理、婚姻倫理與社會倫理的關懷，他對於兩性關係前瞻視野，以及他視舞台寫實為展現人生視野與心靈景象的媒介。他的人性洞察力可以和莎士比亞相提並論，運用社會大眾日常的語言，呈現其精闢的觀點於讀者與觀眾熟悉的社會情境。《全民公敵》揭示易卜生對正義公理所抱持的「眾人皆睡我獨醒」、「雖千萬人吾往矣」的立場，呈現劇中主角忠於知識份子的良知，為了揭發環境污染的真相而不惜得罪唯利是圖的政客、市儈、媒體與理盲民眾，是易卜生眾多劇作中，最廣受歡迎且經常重演的劇目之一。《野鴨》是易卜生第一部純熟運用象徵主義的作品，情節撲朔迷離。他以野鴨的意象為主，輔以兩個家族兩代之間的糾葛恩仇，鋪陳一場看似模糊曖昧，其實內裡層次分明的哲學辯證。不勝唏噓的結局留給人無限的反思，無怪乎《野鴨》是戲劇巨擘契訶夫最鍾愛的劇本。《羅斯莫莊園》是易卜生全集中最能反映挪威政治現況的一部作品。除了探討在已形疏離的社會情境和人際關係中，一個人可以有多大的能耐支配別人，更深入探索劇中人受到幼年經驗影響的心靈特質。本書特色1. 譯者累積二十餘年翻譯西洋文學經典的經驗，繼莎士比亞和希臘悲劇之後，以十年的時間完成這一套劇集的翻譯，為中文世界提供迄今最接近易卜生精神的版本：以詩人的心態、才情和洞識從事劇本創作。2. 使用當代中產階級的語言，揭發其茍安心態，呈現個體心靈尋求解放的可能，使劇本在深度、廣度與趣味同時具備足以頡頏小說的藝術價值和可讀性。3. 提供中譯本所見最周全、最適切的注釋，一來有助於讀者跨越時間、地理與文化的鴻溝，二來有助於讀者欣賞易卜生經營寫實主義、開發象徵主義、探討潛意識心理的戲劇美學。

最害怕失去感知，任人操控。 戲如人生，作者用旁觀者的角度看見過往生活的悲哀。當時的女性被男性沙文主義壓得喘不過氣，無法訴說心底的話語，甚至於絲毫沒有自覺。 女主角諾拉婚前如洋娃娃般地受父親控制，婚後更脫離不了丈夫的掌控。諾拉偽造簽名的事件，帶來一連串的變化，諾拉的丈夫只看到事件的結果，只擔心「他」的聲望受到影響，並未仔細思考背後的因素；「她」為了救丈夫的命，用盡心思，結果卻換來丈夫的譴責與漠視。諾

呂健忠譯注的《易卜生戲劇集》是繁體中文戲劇出版界的盛事，全套五冊共十五部劇本，完整呈現易卜生為現代戲劇拓土開疆的創作歷程。身為現代戲劇的開宗祖師，易卜生在他長達半個世紀的創作生涯中，有四十年是在摸索如何從浪漫風格破繭而出，繼之以開發中產階級散文劇的無限潛能，到最後終於孕育出佛洛伊德心理劇。他在暮氣沉沉的歐洲劇壇發動一人革命的過程，以及他成就戲劇宗師的革命志業，都可以在這套劇集一覽無遺。易卜生的戲劇

《社會支柱》描寫了男人和女人兩個不同的世界，以及古老陳舊的挪威社會與充滿活力的美國社會。《玩偶之家》主要寫主人公娜拉擺脫玩偶地位的自我覺醒過程。《群鬼》描寫了女主人公無愛無望的婚姻生活，深刻揭露了當時社會的醜惡。《人民公敵》圍繞一項溫泉浴場計劃展開，通過主人公斯多克芒指責了維多利亞時代公眾的見解以及民主的原則。

本書特色★逐一對照英文譯本及原文劇本，如實呈現易卜生以語言特徵刻劃的角色樣貌！★保留原文劇本中重複的語句、貌似突兀的用詞，突顯易卜生的語言實驗，帶領讀者重新認識易卜生！★收錄譯者林雯玲教授探討易卜生語言特色及《玩偶之家》常見中譯問題的兩篇專文，更添學術貢獻！序【推薦序　愈加尊敬易卜生】文／紀蔚然（臺灣當代重要劇作家、臺大戲劇系名譽教授）讀完《新譯《玩偶之家》》之前言與劇本後，多年來關於這部劇作的一

作者／亨里克‧約翰‧易卜生（Henrik Johan Ibsen，1828-1906） 生於希恩的挪威劇作家。一生共寫過二十六個劇本和許多詩篇。他的劇作對現代戲劇發展具有深遠的影響，被譽為「現代戲劇之父」。重要劇作有《青年同盟》、《社會支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敵》等，其中《玩偶之家》可說是他的代表作，也名列他最常被搬演的劇目之一。 譯者／林雯玲 美國塔夫茨大學（Tufts University）戲劇博士。現任國立臺南大學戲劇創作與應用學系教授兼系主任。研究領域包括：文化與國族、性別與展演、劇場史學、臺灣當代劇場與西方現代戲劇，共有近二十篇中英文論文發表於國內外重要學術期刊。曾獲108與109學年度科技部補助大專校院研究之「傑出人員」獎勵。

最害怕失去感知，任人操控。 戲如人生，作者用旁觀者的角度看見過往生活的悲哀。當時的女性被男性沙文主義壓得喘不過氣，無法訴說心底的話語，甚至於絲毫沒有自覺。 女主角諾拉婚前如洋娃娃般地受父親控制，婚後更脫離不了丈夫的掌控。諾拉偽造簽名的事件，帶來一連串的變化，諾拉的丈夫只看到事件的結果，只擔心「他」的聲望受到影響，並未仔細思考背後的因素；「她」為了救丈夫的命，用盡心思，結果卻換來丈夫的譴責與漠視。諾拉的女性意識抬頭，進而選擇離開，是代表新時代女性的覺醒亦或是一場艱辛的路途呢？

呂健忠譯注的《易卜生戲劇集》是繁體中文戲劇出版界的盛事，全套五冊共十五部劇本，完整呈現易卜生為現代戲劇拓土開疆的創作歷程。身為現代戲劇的開宗祖師，易卜生在他長達半個世紀的創作生涯中，有四十年是在摸索如何從浪漫風格破繭而出，繼之以開發中產階級散文劇的無限潛能，到最後終於孕育出佛洛伊德心理劇。他在暮氣沉沉的歐洲劇壇發動一人革命的過程，以及他成就戲劇宗師的革命志業，都可以在這套劇集一覽無遺。易卜生的戲劇

《企鵝經典：易卜生戲劇選》收錄了易卜生中期創作階段的四大“社會問題劇”：《社會支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敵》。易卜生的社會問題劇立足生活實際，從多方面剖析社會問題，揭露和批判的鋒芒直指資產階級社會的種種弊端，觸及到法律、宗教、道德乃至國家、政黨、體制等各個領域。

呂健忠譯注的《易卜生戲劇集》是繁體中文戲劇出版界的盛事，全套五冊共十五部劇本，完整呈現易卜生為現代戲劇拓土開疆的創作歷程。身為現代戲劇的開宗祖師，易卜生在他長達半個世紀的創作生涯中，有四十年是在摸索如何從浪漫風格破繭而出，繼之以開發中產階級散文劇的無限潛能，到最後終於孕育出佛洛伊德心理劇。他在暮氣沉沉的歐洲劇壇發動一人革命的過程，以及他成就戲劇宗師的革命志業，都可以在這套劇集一覽無遺。易卜生的戲劇

《易卜生書信演講集》為國內第一部系統介紹易卜生書信演講的著作，涵括了易卜生從青少年時代到老年的近三百封書信和十余篇演講。其內容體現了易卜生的人生哲學、政治思想、藝術美學、戲劇詩學、創作經驗等等，涉及易卜生與比昂松、喬治?勃蘭兌斯、喬納斯?李、卡米拉?科萊特、愛德華?格里格、威廉?阿契爾、埃德蒙?葛斯等一大批文化名人的交流情況，也包含了易卜生與家人、情人、朋友交流的大量信息。《易卜生書信演講集》對于

《易卜生精選集》內容簡介：十九世紀挪威傑出的作家易卜生在世界文壇上占據著一席重要的地位。他走過了從民族抒情詩人到“現代戲劇之父”的光輝道路，被人們譽為世界戲劇史上的“羅馬”和“偉大的問號”。早在1891年，挪威詩人、1920年諾貝爾文學獎獲得者克努特·漢姆生（1859-1952）說過，促使挪威文學進入“世界文學之林”，易卜生的貢獻“比任何人都大”（《文學講演錄》）；丹麥著名的文藝批評家、文學史家喬

希爾瑪與妻子吉娜、女兒海德維格過著令人稱羨的幸福生活，卻不知道他的婚姻其實建築在一場騙局上。某日，希爾瑪的老同學葛瑞格斯出現，以「理想的要求」為名，揭發吉娜婚前的不堪往事，要讓希爾瑪找回真實而沒有謊言的人生；同一時間，老醫生雷凌卻希望希爾瑪繼續以「人生假象」為動力，對抗現實的殘酷與困頓。現實人生中，「理想之要求」與「人生假象」究竟該如何取捨?成為這兩種極端思想的實驗對象，希爾瑪一家又將面臨什麼樣的

本劇揭示易卜生對正義公理所抱持的「眾人皆睡我獨醒」、「雖千萬人吾往矣」的立場，呈現劇中人忠於自我、成就個人理想的可貴與艱難，是易卜生眾多劇作中，最廣受歡迎且經常重演的劇目之一。

《易卜生集》，只出兩冊。 〔１０〕柴霍 甫（Ａ．f．gXhGY，１８６０—１９０４）通譯契訶夫，俄國作家。主要作品有《三姊妹》、《 櫻桃園》等劇本和《變色龍》、《套中人》等大量的短篇小說。當時開明書店曾出版趙景深譯。

本書收錄易蔔生負有盛名的四部戲劇：《玩偶之家》《群鬼》《海達·加布勒》《建築大師》。《玩偶之家》1879年在斯堪的納維亞首演時即引起了轟動。在該劇以及隨後的《群鬼》中，易蔔生揭露了一個自以為義的偽善社會中一些未經檢驗的觀點；作者清晰地描繪了女主人公們對社會的觀察，以及她們所處的地位，即使在今天作者認識之深刻依然令人驚訝。《海達·加布勒》與《建築大師》將焦點從社會給女性施加的壓力，轉向人企圖控制他人

《培爾·金特》是挪威著名的文學家易蔔生創作的一部最具文學內涵和哲學底蘊的作品，也是一部中庸、利己主義者的諷刺戲劇。譯者是著名翻譯家蕭乾。《培爾·金特》通過紈絝子弟培爾·金特放浪、歷險、輾轉的生命歷程，探索了人生是為了什麼，人應該怎樣生活的重大哲學命題。

亨利克·易蔔生是一名挪威戲劇家。現代散文劇的創始人。其作品強調個人在生活中的快樂，無視傳統社會的陳腐禮儀。最著名的有詩劇《彼爾·京特》(1867)，社會悲劇《玩偶之家》(1879)、《群鬼》(1881)、《人民公敵》(1882)、《海達·加布勒》(1890)；其象徵性劇作《野鴨》(1884)、《當我們死而複醒時》(1899)等反映其“精神死亡”的思想。