江西美術出版社

此圖所繪玉蘭寓意玉堂，牡丹寓意富貴，玉蘭潔白無瑕，海棠淡紫嬌羞，牡丹色彩紛繁，典雅高貴。牡丹、玉蘭、海棠、杜鵑，布滿全幅，最後還用石青襯底。牡丹敷以淡粉，用重粉點染邊緣，顯得晶瑩剔透、莊重典雅。整個畫面熱烈而秀雅，韻味十足。據作品落款可知，此作是鄒一桂古稀之年所繪，所繪牡丹及玉蘭，造型嚴謹，可見其寫生功力過人。用色上以白粉鋪填，顯得明凈素雅又高貴動人。花、葉、枝皆以沒骨法為之，直接南田法，疏而不散，鋪而不空，聚散分佈井然有序，或倒垂，或上仰，或斜出，刻畫細膩，清艷雋永，顯示出高超的畫藝。其暮年仍能殫精竭慮地作此大尺幅作品，讓人不由得感嘆其於繪事之用心。

此圖為工筆重彩花鳥與寫意樹石相結合的作品。所繪主體花鳥長尾鶲、鳳頭八哥、木犀、帝女花均屬於祥瑞、珍貴之物，寓有富貴長壽和君子節操之意，突出地反映了作為宮廷畫家的皇家藝術格調和審美旨趣。畫家在繼承了宋代“黃家富貴”的宮廷“院體”花鳥傳統的基礎上，用絢麗的色澤和生動的情致，令畫面的物象呈現出一派既真實地展現生物的自然本性，又形象地營造出喜慶、歡悅的氣氛和吉祥、華美的高貴氣韻。

此圖繪山石、竹木、花枝、鳥雀近百隻，種類繁多，鳥兒們聚在一起歡呼雀躍，繞樹三匝。百鳥姿態生動活潑，或跳躑或鼓噪，或飲啄或顧盼，或高瞻遠矚，或轉首探望，或自理羽毛，或追逐嬉戲，悉盡其態，無一重復，氣氛熱鬧歡快，整個畫面生機盎然，繁而不亂，組織有序，畫風工細精微又富裝飾性。立意康寧祥和，凸現了吉祥瑞和的象徵意義。此外諸鳥細致入微的描繪，使品類清晰可辨，布滿全幅的構圖，呈現“茂密”的特點，非具有高度的觀察能力和精絕技巧者不能達。

“冊頁”，一作冊葉，是書畫作品分頁裝裱成冊的一種形制。冊頁歷來以其典雅的審美形式和連續性的閱讀美感比單幅作品更能引人入勝。本套《中國畫冊頁臨摹範本》題材內容豐富，每幅作品都為原大高清印刷，力求還原原作筆意墨趣，並隨圖附有作品相關信息。 《中國畫冊頁臨摹範本·沈周》收入明代著名畫家沈周的代表性冊頁精品《臥遊圖冊》（節選）和《虎丘十二景圖冊》。沈周作為“明四家”之首，精通山水、花鳥、書法、詩詞，技藝全面，功力深厚。沈周的山水畫呈現粗、細兩種面貌，用筆繁細且微妙寫實者，稱為“細沈”；中鋒禿筆，豪放粗闊者，稱為“粗沈”。在當時，沈周的山水畫十分受追捧，，師徒二人被後世稱為“沈文”或“文沈”，並開創了中國畫史上畫派——吳門畫派。

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此幅作品描繪的是蕭索秋色，一隻山喜鵲棲於枯木之巔，朝樹下闖入的野兔鳴叫示威，另一隻山喜鵲騰空前來助陣，野兔回首駐足觀望，鵲兔高下對峙，靈動之極。三者動態與呼應之關係，恰構成似有 S 形之律動感。還有樹木的枝葉、竹、草均受風而有傾俯之姿，更增添了活潑生動的聲勢與神韻。作品章法開闊，佈置運迷入疏，而細者不滯物態，秀挺用力的調筆恰到好處地塑造出不同質地的物態。色彩寓濃於淡，意境深邃而幽遠，是中國工筆花鳥畫注重形神兼備審美境界的典範。此外，本書還在清晰還原原作以適宜臨摹欣賞的基礎上，加量不加價，另附一副文同的《 墨竹圖》。

此幅作品以墨筆勾出花卉蟲草，彩蝶翔舞於野花之上，螞蚱跳躍於草葉之下，整幅畫是群蝶戀花的田園小景，給人以春光明媚的愉悅和輕柔的美感。畫中用雙勾填色法畫土坡、草叢、蛺蝶，形象準確自然，風格清秀，設色淡雅。線條有輕重頓挫變化，墨色亦有濃淡輕重之分，敷色積染多層，特別是蛺蝶的翅翼更因積染而色彩濃艷厚重，外形以工整的細線條進行勾勒，逼真地刻畫了蛺蝶之翼薄如絹紗的質感、絢麗斑斕的花紋和蛺蝶細如發絲的根根須腳。這種田園野趣的意境與黃荃的富貴、徐熙的野逸又有幾分不同。特別是蛺蝶的形象最為傳神，使此圖卷成為研究古代蝶種的形象資料。此外，本書還在清晰還原原作以適宜臨摹欣賞的基礎上，加量減價，另附一副趙昌的《竹鳥圖》。

本書題材內容豐富，在系統梳理歷代名家書畫冊頁的基礎上，精選數套經典範本彙編成冊，每幅作品都使用原大高清印刷，力求還原原作筆意墨趣，隨圖附有作品相關信息，既便於研究臨摹，又適宜欣賞收藏。弘仁(1610-1664)清代畫家。俗姓江，名韜，字六奇：又名舫，字鷗盟。明亡後於福建武夷山出家為僧，字漸江，號梅花古衲。安徽歙縣人。為清初四畫僧之一。擅畫山水，尤好繪黃山松石，兼寫梅竹，工詩。從壯年到老年，無日不看書作畫， 因而詩、書、畫皆有很深的造詣，其中以畫的成就。雖師法倪瓚，但又能“於極瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有餘韻”，比倪瓚還要孤高。為“新安畫派”創始人，和查士標、孫逸、汪之瑞等四人並稱“新安四大家”。

“冊頁”，一作冊葉，是書畫作品分頁裝裱成冊的一種形制。冊頁歷來以其典雅的審美形式和連續性的閱讀美感比單幅作品更能引人入勝。本套《中國畫冊頁臨摹範本》題材內容豐富，每幅作品都為原大高清印刷，力求還原原作筆意墨趣，並隨圖附有作品相關信息。 《中國畫冊頁臨摹範本·惲壽平》收入清代著名畫家惲壽平的《山水花鳥圖冊》（節選）《甌香館寫生冊》《花卉圖冊》《春花圖冊》等多套精品冊頁。惲壽平作為“常州畫派”的靈魂人物，繼承並發展五代徐熙的沒骨畫法，創作出了具有個人藝術風格的“沒骨花卉”, 他筆下的花卉生動傳神 , 極盡顧盼之姿，可謂真正做到了“外師造化，中得心源”的境界。

“冊頁”，一作冊葉，是書畫作品分頁裝裱成冊的一種形制。冊頁歷來以其典雅的審美形式和連續性的閱讀美感比單幅作品更能引人入勝。本套《中國畫冊頁臨摹範本》題材內容豐富，每幅作品都為原大高清印刷，力求還原原作筆意墨趣，並隨圖附有作品相關信息。 《中國畫冊頁臨摹範本·石濤》收入清代著名畫家石濤的《歸棹冊頁》《陶淵明詩意圖冊》《秦淮憶舊圖冊》《金陵懷古冊頁》。其中，《歸棹冊頁》的每一開都繪有一個富含深意的物象 , 風格迥異 , 情態豐富。《陶淵明詩意圖冊》是作者根據東晉著名詩人陶淵明詩句集合創作而成，石濤通過描繪隱士陶淵明以寄託自己對美好人生的理想追求。《秦淮憶舊圖冊》和《金陵懷古冊頁》則是秉承了石濤“師法自然”的理念，營造了一派勃勃的生氣，山川、樹木、蹊徑、行人，都在畫家意識的深情撫慰之下飛揚著，彼此既對比強烈 , 又和諧共存，展現了石濤蒼勁疏朗，充滿無限生機的藝術風貌。四套冊頁各有千秋，均體現了石濤“一畫論”的核心藝術追求。