顏忠賢

哀歌症，魔鬼史，詮言詩。 “硬核文學作者”黃以曦本期跨刀出任《K·書》之“客席主編”，策動文思與理念將鋒銳讀本帶入新的閱讀境遇。深邃而透達，顯微以賦型，深諳“存在之痛”，啟示“來自冥王星的凝視”。 本期《K·書》以“跨主體性”（Trans-Subjectivity）的廣摯視域為核心命題，先以“神人之間”的質性話語，懸解Immanence in Transcendence辯證論域，進而將“形上之路”延伸至“技術治理”的空間奠基，以智慧時代的“ChatGPT時刻”拾取文學與藝術的反思之鏡。任明信、栩栩、桑妮、鄒佑昇、胡家榮、陳楸帆、伊格言、謝伯讓、田菡、李奕樵，動人的創造，動人的“主體際”沉思。“非常林奕華”編劇顧問、詩人徐硯美以雲門舞集總監鄭宗龍2023年新作《波》（Waves）破題，深察此一構造精密如晶片晶體，引入AI參與編舞的作品，如何複歸情感主旨，這“唯一的路”。《聯合報》副刊主任宇文正的新詩連作，則將主體之思更加跨越跨域，投注向行星、植物、器具乃至“辦公室裡的精靈”。《亞洲週刊》2018年度小說榜首作品《琥珀》之作者聞人悅閱，首度於《K·書》推出科幻構作，跨出歷史書寫的舒適區，逕自向“不可言說”的領地進發，並暗自透露資訊：“文明若不捍衛，就是這樣的下場”。本期“大殺器”顏忠賢的《老件》，憑任視覺穿刺時間主語，定格如逃離十字架的真理之軀，反噬，密愛，幽浮般的誘惑，迂回以證問伊格言“零度分離”的“存在論”症候群——死亡在“死亡”之外，無以“生存”。 預言，抑或歎息，在絕望之巔。 Nameless，Endless—— 硬核文學讀本《K書》的最新集結出發。因應“無名萬物之始”的箴言至理，拓展閱讀的領域與思辨的航程。探觸技術的淵藪、審問崇高的隱晦、焚焰日常的流離、反切戰火的癌變。有羅智成、宇文正、顏忠賢、阮慶岳、郝譽翔、伊格言等諸位名家新作共讀，更有侯孝賢、林懷民珍貴影像的紀錄。脫越樊黎，開解明晰境遇，此在的芒棘。

視覺藝術家顏忠賢參與台北市與以色列耶路撒冷市藝術家交換計劃，在二個月的駐市中，積累了十四本筆記（文字的、素描的、水彩的、黑白攝影的），及數百張攝影圖片，回台北後集結記錄成書，讓我們重新認識這個關乎民族的文化的宗教的政治的充滿歧義的歷史之累的以色列。

軟建築推薦一種重新的「發現」，一種重新「著迷」，「訴求」建築與城市的可能，以巫祝式的召喚、高科技加低科技的修辭、裝置藝術行為藝術錄影藝術合成的特殊效果式的妄念、在不忠於原著、不陷溺於時代困境的游擊隊攻略中，使這本書裡這些新物種的突圍式作品「發生」。

視覺藝術家顏忠賢參與台北市與以色列耶路撒冷市藝術家交換計劃，在二個月的駐市中，積累了十四本筆記（文字的、素描的、水彩的、黑白攝影的），及數百張攝影圖片，回台北後集結記錄成書，讓我們重新認識這個關乎民族的文化的宗教的政治的充滿歧義的歷史之累的以色列。

本書一方面是空間敘事的書寫；另一方面是五個不同場合和尺度的設計作品展列。作者企圖將建築創作與理論相融而產生互動，並毫不隱匿的將文字與空間、現實實踐與虛構想像、作品內蘊的意符與意旨等不同創作的矛盾與緊張關係，具體呈現。

此書希望能建立「比較空間學」式的思考，留意空間跨越舊有專業類型、學域、科際、表達形式等預設的藩籬，並討論其他非空間的文化形式所產生的互動。這種思考脈絡，一方面思索空間作為廣義的文化形式之特殊性或普同性；另一方面做不同文化形式的比較研究。

作者以過去在建築方面的專業，賦予文學、哲學的修飾與思考，所創作的一本關於哲學、建築的詩集。

二十年前，作者在成大唸大一的他，收到教西洋建築史的傅朝卿老師一張外國風景明信片，傅老師那時候因為準備去唸博士，正在環遊全球近一年的旅行之中。作者收到他寫了不多字的一張古建築的明信片……從此就變成「傳染」的開始……十多年來，作者對旅行的熱衷，對寫明信片的風靡、對異國、對遠方、對流浪式的狂熱，找各式各樣的藉口或機會到各國旅行的沉迷，尤其在這二、三年去耶路撒冷和紐約做交換藝術家，甚至一整年住在外國所謂駐

※限制級！未滿１８歲不得閱讀、購買。 ＊中時部落格最高瀏覽人次 被豔異色幻的繁華敘事所惑，引發讀者激烈反應的情色小說脈絡閱讀。 ＊「性愛地獄變」的敗德台北 小說裡傷逝的「我」涕泗滿面一身疲憊的感情，帶著那根「持久之屌」在城市各汽車旅館漫遊冒險。 ＊異性戀中年男人的情色慾經 女人用性器和「我」的身體銜接著，同乖異而古怪的不快樂身世，即從她們那發浪呻吟的喉嚨唇舌裡吐出...

一種亂寫大字式的亂地下行動 一種偽文人行當又像大老粗亂塗亂畫勾當卻變成更古怪的裝可愛 一種打帶跑的更土的隨手寫書法的打游擊 一種很台很醜很知民間疾苦的打油詩 一種漢字進城上街的人造風景的不免有點可笑又可恨 一種像下咒下符籙又像古代鬼畫符式的嘲諷 一種既落跑又佔領城市的偽塗鴨行動藝術式的偽計劃 一種故意低俗的城市書寫或許可以更逼近的真實 一種將城市裡最常見的牆上原有字樣以第一人稱阿賢的改寫的塗塗改改

全書有三個部分：「寶島部」小說家像「惡童」那樣將「祖先之歌」變成鬼故事的幻術，摺藏暗佈著重在童年紀事像卷軸畫，慢慢工筆素描處理一藤蔓盤錯、樹枝狀家族史故事必然要像照相館；或像一條從祖先之鬼魂中重建的「栩栩如生」的昔日之街，像馬賽克小瓷磚拼貼的各人的亂倫、背德、負棄、被詛咒的中邪、惡死、怪病或由盛而驟衰，一小片一小片拼組成一座卡爾維諾的《看不見的城市》。「旅社部」那個篇章裡作為像科幻片場景的性愛閉室

這一次顏忠賢要給你深入心嵌的感動！顏忠賢2003年獲選為美國紐約(MOMA/PS1)駐館藝術家，本書是他一整年在紐約的所見所聞集結，一部份是身為裝置藝術家及空間學者在紐約駐館計畫中的所思所想，一部份則是作為一個紐約觀光客在紐約的遭遇、以及對於紐約這城式的在地觀察及「顏式觀點」。本書不只是一本泛談紐約的遊記書，而是一個空間藝術家關於紐約的深度觀察，以及與紐約藝術家相濡以沫、與紐約客較勁交手的紀實，文

本書特色：1. 以電影、大眾文學、流行音樂為時尚研究的場域，顏忠賢擴大了流行的疆界，並跨越時空面對時尚設計大師的一生。2. 當句子不再是句子，當字不再是字；顏忠賢解構重構文字當作藝術作品的創作元素，時尚只是暗藏顏式風格的載體。3. 大量時尚物件圖片及攝影勾勒了《穿著Vivienne Westwood馬甲的灰姑娘》的意象。4. 本書教你如何看懂顏忠賢的文字。

鄭和：一種謎般的、史觀的、文明的，神通「物體系」華麗鑲嵌奇觀 從東亞到東非，總航程超過七萬海里的珍寶航行航行跨越大時空的浩瀚長河，魔幻史詩般的磅礡巨作台灣文學館長篇小說金典獎、台北文學獎、亞洲週刊年度十大小說中國時報開卷年度十大好書獎……得主《寶島大旅社》顏忠賢最新長篇小說，書寫歷史人物鄭和寫實與想像，真實與虛構，魔幻與日常，歷史與神話在史實與幻象世界，重新建構，三寶太監與西洋鑑的神話與傳奇 國內

「人間就是正在不斷持續發生的⋯⋯地獄變相！」 一幅驚心動魄的地獄圖，一場狂亂瘋魔的藝術大展 小說家化身但丁般的老道，流連宮廟與爛尾樓，聖城與地府， 以肉身的極限書寫，測量深淵之深、顯影暗黑之暗。 ▍楊凱麟引讀 ▍黃以曦、朱嘉漢專文推薦 如何妄想重新打造古代吳道子的《地獄變相》？用一種當代藝術的深入時代恐慌必然複雜激動許身允諾。找尋唐代的地獄變相圖一如經變圖地講經弘法，為了千年後再度一如吳道子在

喜歡衝浪還是喜歡瑜珈？喜歡生魚片還是喜歡佛跳牆？ 喜歡apple還是喜歡VAIO？喜歡《臥虎藏龍》還是喜歡《駭客任務》？ 喜歡山本耀司還是喜歡Jean Paul Gaultier？ 喜歡安藤忠雄還是喜歡村上隆？ 《壞設計達人》是一本關於設計的書 → 《壞設計達人》是一本關於設計在這個島的這個時代如何被顯學式地理解和誤解的書 → 《壞設計達人》是一本關於未來的設計達人如何被用忍術加幻術加煉金術式地

顏忠賢與其計畫團隊之人體刺身攝影 編輯小語刺身計畫。the tattoo project 顔忠賢 刺身是找尋肉體的刺點一如刺青一如紋身畫的妖幻感如何找尋涉入肌理肌膚的種種肌肉賁張⋯⋯刺身的拍的狀態太複雜到已經好像是在拍海浪或拍雲的種種變化的詭譎玄奧。如何找尋？如何找尋自己的肉體？一如刺身對肉身邊緣的試探⋯⋯一如刺青畫的拍，脫離打量與干擾那種種奇怪的好感或是敵意或不好意思，試探那

1個創意又失意、騷動又感動、生活充滿古代又現代地舒服著的城市6個想像台北的態度：建築、文化、美食、文學、電影、生態、歷史17位名人的台北學：李清志、吳光庭、韓良露、黃威融、姚瑞中、程文宗、顏忠賢、駱以軍、陳雪、鴻鴻、陳儒修、郭城孟、李乾朗、林崇傑、林盛豐、劉克襄、劉維公 台北是一門「學」。一種自我風格，一種美學態度，一個又感動又騷動的城市。 李清志、吳光庭、韓良露、黃威融、姚瑞中、程文宗、顏忠

C 字母會以A to Z的詞典形式開展小說創作，企圖將當代華文創作放回世界思潮的對話當中，透過未來、虛構、單義性、精神分裂、賭局、零度……這些字詞的路標，指向華文創作有多少主題、技藝與可能性。二十六回合的創作像是一場漫長的文學實境秀，小說家輪番上陣，賦予每一個詞語多面體的意義，這些作品已成臺灣當代的文學剖面。 字母C獨身 當我們感受到孤獨這個詞要意味什麼，似乎我們就學到一些關於藝術

A 字母會以A to Z的詞典形式開展小說創作，企圖將當代華文創作放回世界思潮的對話當中，透過未來、虛構、單義性、精神分裂、賭局、零度……這些字詞的路標，指向華文創作有多少主題、技藝與可能性。二十六回合的創作像是一場漫長的文學實境秀，小說家輪番上陣，賦予每一個詞語多面體的意義，這些作品已成臺灣當代的文學剖面。 字母A 除了面對尚未到來的人民，不知書寫還能做什麼？ 未來

A to Z的文學Live/Life 華文文學的最大可能性 字母會以A to Z的詞典形式開展小說創作，企圖將當代華文創作放回世界思潮的對話當中，透過未來、虛構、單義性、精神分裂、賭局、零度……這些字詞的路標，指向華文創作有多少主題、技藝與可能性。二十六回合的創作像是一場漫長的文學實境秀，小說家輪番上陣，賦予每一個詞語多面體的意義，這些作品已成臺灣當代的文學剖面。 字母會A未來 除了面對尚未到

在精神分裂中持續游牧以書寫闢徑，創造文學的嶄新棲地字母N到S探討文學的原創性，以當代小說形變社會與時空的既有疆域，讓人把自己從常俗的認知裡分裂出來，以便能在一切熟悉事物中，重新辨認重複與差異。文學的思考可以起自任意一個出發點，並將筆直的路途全新摺曲；以作品啟動無數的開始，小說家逐文學而居，引領讀者前往文學所生的棲地。字母R重複文學史一再向我們展示的詭譎強度正在於：差異是已經重複的真正開始。重複得以

在精神分裂中持續游牧以書寫闢徑，創造文學的嶄新棲地字母N到S探討文學的原創性，以當代小說形變社會與時空的既有疆域，讓人把自己從常俗的認知裡分裂出來，以便能在一切熟悉事物中，重新辨認重複與差異。文學的思考可以起自任意一個出發點，並將筆直的路途全新摺曲；以作品啟動無數的開始，小說家逐文學而居，引領讀者前往文學所生的棲地。字母S精神分裂書寫等同於某種精神分裂，且因為分裂而逼近語言的邊界。分裂使我們得以逼

在精神分裂中持續游牧以書寫闢徑，創造文學的嶄新棲地字母N到S探討文學的原創性，以當代小說形變社會與時空的既有疆域，讓人把自己從常俗的認知裡分裂出來，以便能在一切熟悉事物中，重新辨認重複與差異。文學的思考可以起自任意一個出發點，並將筆直的路途全新摺曲；以作品啟動無數的開始，小說家逐文學而居，引領讀者前往文學所生的棲地。字母N游牧游牧掀起一連串「就地強度旅行」，以便衝決鉗制自由的一切典律。游牧看見離散

十一位當代創作者的心靈對話，十本關於文學、美學、哲學，以至於創作與生活之種種，信手翻閱皆靈光的藝術啟蒙小冊。「我是阿爾戈。我就知道是你！我一直在等你，親愛的尤里西斯。」「阿爾戈是尤里西斯的狗」典出波赫士對《奧德賽》的化用，指某種性靈相通的默契、指切換或超越形式卻仍準確鎖住核心的友誼；也是本書這些「朋友」、對寫者們同在一個現場，甚至共創這個現場，證成、錨定的種種，將一再於書寫和閱讀「重演」的相遇。是

不管時移事往 西門町在哪 青春就在哪 不可思議的作家陣容—— 王偉忠、李立群、阮慶岳、范可欽、郎祖筠、倪重華、張國立、舒國治、溫慶珠、賴正哲、駱以軍、隱地、顏忠賢……（依姓名筆畫排列） 以時序為經緯，串起每個人青春的代表作。跨世代跨界作家陣容，就為了一座不老之城。 王偉忠：「這樣的地方，就是好玩。」 李立群：「西門町，一個即使被淡忘，也終究會回來的浪漫地區。」 阮慶岳：「全臺灣再找不到一個像西門町