人民美術出版社

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 陳洪綬《雜畫冊》（八開），現藏故宮博物院。所畫題材有山水、人物、花鳥，全以工筆寫之。山岩之結構，花蝶之動態，人物形象之奇特，均已加入了畫家個人之造型意念，精彩絕倫。其中一圖，以變形誇張的手法表現古拙奇崛的特徵，描寫佛教傳說中的羅漢拄杖坐于大石上，對面跪拜一人，衣飾長擺，異國情調，突出了裝飾性趣味，圖頁上自題名為“無法可說”，頗具禪機。另一幅《玉蘭柱石圖》，圖右側一太湖石豎立，玲瓏剔透，緊靠石下伸出一支玉蘭花，石另一側後面也露出一支海棠花，花上一隻彩蝶。畫家把握住不同的物象特徵進行描繪，湖石的穩重堅硬，襯托出花朵的輕盈柔美，濃重的色調托出了玉蘭的潔白。畫面層次清晰，設色明麗溫和，在線條的表現形式上，均用細勁的墨線勾勒，剛柔相濟，巧拙互用，於對比中求統一。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 金農《墨梅圖冊》，現藏上海博物館，共22開。墨梅是金農十分擅長的題材，其創作獨闢蹊徑，打破傳統畫梅的固有模式，以簡潔的構圖，在有限的畫面中營造出無限的意境，留白之處更添幾分空靈之感，盡顯梅花的高潔與孤寂。畫作不僅是對自然物象的描繪，更融入了他的人生感悟與精神追求，蘊含著對高潔品格的堅守。《墨梅圖冊》全冊畫墨梅，姿態各異，是金農梅花圖名品冊頁。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 惲壽平《花卉冊》，現藏上海博物館，共8開。全冊以鳶尾花、牽牛花、牡丹、月季、萱草、櫻桃、桃花、繡球花等花卉為主，他摒棄墨線勾勒，直接以色彩點染，通過巧妙調配色彩濃淡、冷暖與層次，讓花卉的形態、質感和光影完美呈現，盡顯自然之美，筆法秀逸，格調清雅。此圖冊作於乙丑（1685年），惲壽平時年五十三歲，為其晚年沒骨花卉精品。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 陳洪綬《花卉冊》（八開），現藏四川博物院，絹本，設色，畫花卉草木、古器、彩蝶飛蛾、湖石等，每頁均鈐白文篆書“章侯”或“洪綬之印”。其中一頁，款署“洪綬畫于七章庵”，鈐“洪綬之印”，“洪綬”，“章侯”等印。畫中花卉形態生動，線條流暢有力，既有寫實的精細，又富有文人畫的意趣。陳洪綬在作品中融入了個人情感與審美追求，使畫面不僅具有自然之美，更蘊含了深厚的文化內涵。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 《宋帝命題冊》採用蝴蝶裝池，共計十開，每開左側繪畫，右側書法（原裝應為左書右畫），畫幅尺寸均長28釐米、高27釐米，絹本水墨。南宋甯宗時期，國內稍安，甯宗採納權相韓侂胄建議為嶽飛平反，鼓舞主戰派，五月下詔北伐金朝，史稱“開禧北伐”。但很快因為準備不足失敗，簽訂“嘉定議和”。此役甯宗備受打擊，轉而向山水之中追求，本冊即為他根據王安石、楊萬里及徽宗趙佶等人詩句命題、畫院待詔馬遠作畫而成。據考，畫中的白衣文士即為甯宗本人，而風景則是臨安鳳凰山皇宮周圍的十處景點。作為王季遷先生收藏中最為著著的南宋冊頁，《宋帝命題冊》一直被認為代表了馬遠最成熟風格。啟功先生稱之：其畫意與宋帝所題詩意相合，則證明此冊可能是僅存的尚保持南宋時原序的書畫合璧冊，舉世無雙。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 八大山人《個山人屋花卉冊》，現藏美國普林斯頓大學美術館，共12開。《個山人屋花卉冊》為八大還俗後所作的花卉冊，畫冊中，花卉是絕對的主角。從高潔的幽蘭到明豔的荷花，從盛放的牡丹到傲霜的秋菊，每一種花卉在八大山人的筆下都被賦予了獨特的靈魂。他以極簡的筆墨勾勒出花卉的形態，卻又在寥寥數筆間，將花卉的神韻展現得淋漓盡致。花朵或低垂，或綻放，皆帶著一種孤高的氣質，仿佛在訴說著畫家內心深處的情感。用筆蒼辣，墨的濃淡對比加大，構圖奇險。書法則是奇拗的黃庭堅體和狂放不羈的狂草。為八大傳世畫作中的佳作。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 漸江《山水梅花冊》共十開，現藏於安徽博物院，是明末清初畫家漸江（弘仁）的代表作之一，集中展現了其獨特的藝術風格。漸江以山水畫聞名，兼擅梅花，作品以簡潔、清逸著稱。此冊頁融合了山水與梅花題材，構圖疏朗，筆墨凝練，意境深遠。漸江的山水畫多取法倪瓚，風格冷峻，線條剛勁，山石多用幹筆皴擦，表現出孤寂清冷的氛圍。梅花則筆法簡練，枝幹蒼勁，花朵疏落，富有文人畫的雅致與高潔之氣。漸江的作品不僅體現了對自然的深刻觀察，也寄託了其遺民情懷與孤高傲世的精神追求。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 石濤《唐人詩意圖冊》，現藏故宮博物院，共8開，其中七開皆有唐詩跋文，全冊以山水、樹木為主，意境清幽、淡雅。畫技法獨樹一幟，運筆灑脫奔放又不失細膩精准，墨色濃淡幹濕相互映襯，皴擦點染隨心所欲。他打破傳統繪畫程式束縛，構圖新奇大膽，視角獨特，賦予每一幅畫強烈的藝術張力與視覺衝擊力，將唐人詩歌中的神韻展現得淋漓盡致。為石濤傳世山水畫中的佳構。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 石濤《唐陶淵明詩意圖冊》，現藏故宮博物院，共12開。本圖冊是石濤根據東晉著名詩人陶淵明詩（飲酒、歸園田居、和郭主簿、止酒、乞食、飲酒、責子詩等）意成畫，左為王文治依石濤和陶淵明詩畫又成詩，後有褚德彝題記，為石濤傳世山水畫中的佳作。這本畫冊是石濤藝術風格的典型代表12，也是中國傳統詩畫融合的典範之作。它不僅是藝術愛好者品鑒詩畫之美、領略傳統藝術魅力的珍品，更是學者研究石濤繪畫理念與清代繪畫發展脈絡的重要資料，蘊含著不可估量的藝術與文化價值。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 石濤《黃山人物冊》，現藏故宮博物院，共21開。石濤所畫黃山各處風景，雖無標題，但從景物可知何處，如蓮花峰、蒲團松等。畫風不拘一格，靈活多變，取景構圖則貼近於生活原形，為石濤傳世山水畫中的佳作。這本畫冊不僅是石濤藝術成就的卓越體現，更是對黃山人文與自然景觀的深情禮贊。對於藝術愛好者而言，是品味獨特繪畫風格、領略自然與人物交融之美的藝術珍品；對於研究者來說，是探尋石濤創作理念、剖析古代繪畫美學發展的珍貴資料，具有極高的藝術價值與文化意義。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 《墨醉雜畫圖》冊作於1697年，為畫家55歲時為友人所作，共12開，各縱51.4釐米，橫35.4釐米。石濤此冊花鳥山水，除兩開山水外，都是各種農家花卉果蔬小品，包括芙蓉河石、黃瓜豇豆、水仙竹枝、杏果柿子、蓮藕扁豆等，作畫構圖新奇，筆法松柔秀拙，筆情恣肆，淋漓灑脫，具有一種豪放鬱勃的生動氣息!為石濤傳世畫中的佳作。

“大家小品”系列甄選雅俗共賞的藝術大家名品，以清新、典雅的美學風格，為大眾讀者帶來美的啟發。 臺北故宮博物院藏的王翬《畫山水冊》是清代畫家王翬的精品之作。王翬為“四王”之一，以摹古見長，尤擅山水畫。此冊頁展現了其深厚的傳統功力與獨特的藝術風格，構圖嚴謹，筆墨細膩，既有宋元山水的古樸韻味，又融入了個人的創新。王翬在畫中運用幹濕並濟的皴法，山石層次分明，樹木蒼勁有力，畫面意境深遠，充滿文人畫的雅致與詩意。此冊頁不僅是王翬藝術成就的集中體現，也是研究清代山水畫發展的重要資料，展現了傳統與創新的完美結合，具有極高的藝術與歷史價值。