中信出版社

收錄了胡遷現存的所有詩歌，共75首，道出作者內在最真實的聲音。第一輯“遠去”，原收錄在《牛蛙》附的詩集小冊子；第二輯“坍塌”，收錄了具有胡遷標誌性風格詩歌，主要寫了對世界的幻滅感；第三輯“臨行”，敘事性短詩、輕快溫暖；第四輯“青山”，是胡遷抒情性最濃的愛情詩；第五輯“穿越”是胡遷一些和旅程、路途相關的意象詩；第六輯“遺跡”則包含胡波去世前創作的詩歌。

收錄胡遷生前創作的電影劇本，包括《大象席地而坐》《天堂之門》兩部長片劇本和8部短片劇本。除《大象席地而坐》之外，其他劇本都是首次出版。拍電影時，他叫胡波；寫小說時，他叫胡遷。這兩個身份如同兩條平行線，一直貫穿其創作生涯，構置了兩條獨具魅力的創作軌跡，直到在電影《大象席地而坐》中交疊重合。閱讀本書猶如觀看一場無聲電影，他的才華、他的銳利、他的鋒芒，字字句句都是綻爆在白紙上的生命能量。雖然距離胡遷離開已經過去多年，但他仍在以他的缺席對我們和對這個世界造成影響。

胡波的長篇小說處女作，原收錄于簡中版《大象席地而坐》。小區的下水道污水橫流，住在三單元的女人趙湘被殺，車棚管理員黃槍被當成了替罪羊，他不得不開始關注小區的變化，並慢慢發現了藏在每個住戶身上的秘密……正是這部小說開啟了胡遷的文學創作之路，犀利的社會洞察、別具匠心的文本結構和敘事手法都呈現出高度濃縮的戲劇張力，而壓抑的基調也鋪墊出胡遷在其後小說寫作中不斷強化的主題：世界是一片荒原。

胡波的第二部長篇小說，小說風格不動聲色、荒誕離奇、凜冽刺骨、凝重荒暴：一隻被殘忍謀殺的牛蛙，一場荒誕離奇的婚禮，一段幽暗的地下水道，一座即將被淹沒的城市。我們究竟是在抵抗世界，還是在抵抗無力的自己？牛蛙就像一種救贖，讓我們再也不用面對所有難堪。

原收錄于簡中版《遠處的拉莫》12個短篇小說，是胡遷去世前半年寫的最後一批作品，也是胡波自己最看重的一批作品，以及戲劇劇本1部《抵達》(胡遷的遺作，他在生命最後一個月裡完成卻還未及排演的劇本)。對於這段創作過程，胡遷這樣寫道：“這半年我每休息一段時間後，就會重新嘗試不同的越渡，摧毀某種關係進入崩潰邊界。酒精是好東西，但直接灌入大腦就不好了。男女情愛的小故事是排遣無聊的，它們無論任何維度都在安全的區域。另一種創作則充斥著危險。”胡遷赤身赤誠地灼燒自我，將天分和生命力一氣呵成轉化為語言。這組小說和劇本筆觸冷峻乾淨，讀來灰暗，凝重，決絕，荒暴，包容了胡遷在生命最後階段的隱秘心跡和極致思索，包容了他對文學這件事最認真最虔敬最赤裸的剖白，更包容了對我們所處時代強烈的反思和質疑。他仿佛並沒有離開，他只是率先抵達，所有痛苦都化為靜默在永恆裡的一線光亮，如筆下的拉莫一樣，召喚著茫茫人生荒野裡我們每一次的跋涉和遠行。

單獨收錄中篇小說《大裂》，也是第六屆華文世界電影小說獎首獎作品。《大裂》書如其名，徹底是一本傷害之書。駱以軍評價：“你可以說這是一個中國版的威廉‧高汀的《蒼蠅王》，但空間不是被大人遺棄的小島，整篇小說充滿哥雅畫作般暗色調的油彩，作者掌握文字、調度光影與運鏡的能力都極具水準。”

原收錄于簡中首版《大裂》中(除《大裂》外)的14個短篇小說，包括同名短篇小說《大象席地而坐》，並增補一篇短篇小說《膨脹》，共15個短篇小說。每篇小說都懷抱同樣一個任何人無從回避的問題：“我們還要活(被傷害)多久？” 拍電影時，他叫胡波；寫小說時，他叫胡遷。這兩個身份如同兩條平行線，一直貫穿其創作生涯，構置了兩條獨具魅力的創作軌跡，直到在電影《大象席地而坐》中交疊重合。本書完整收錄了這部電影的同名小說，從中可以看到胡遷對文學語言和影像語言敏銳的感知力和表現力。