文學視界

《亞洲冷戰與文學想像》縱論冷戰時期的南洋文學政治，以及其與中國大陸、香港千絲萬縷的關係。張松建教授是南洋華語文學研究的佼佼者，新著勾勒20世紀中期南洋文壇風雲變幻，以及政治、倫理及審美影響，發微鉤沉，極富史料意義，理論建構自成一家之言。從左翼的金枝芒到右翼的燕歸來，從回歸中國的黑嬰、王嘯平到南來香港再南下的力匡，冷戰南洋的文學版圖縱橫交錯，在在顯示世變之際、海外華人辯證民族家國之情的複雜多端。──王德威（美國哈佛大學東亞語言與文明系講座教授）無論是在冷戰史的領域，還是在文學史的領域，張松建的這部著作都是一個重要的貢獻。作者對十位華裔背景的作家的經歷和創作進行勾稽和細讀，在豐富的區域網絡和全球關係中展示了他們之間的重疊、歧異和不同的聲音和命運。這是一部在多重網絡中重疊穿梭而始終把握時代脈絡的著作，一部將中國、亞洲區域和全球命運編織在不同個體的人生旅程和文字世界中的著作，一部直面冷戰時代的多重衝突、綜合同情之理解與歷史之審視的著作。──汪暉（中國清華大學文科資深教授）本書將亞洲華文文學置於文化冷戰的大脈絡之下，分析跨國網絡、重疊語境、跨文類閱讀、多元化聲音之間的相互關聯及其變遷，從選題、觀點到方法論均有重要創新，是為華文文學與亞洲冷戰史研究的佳作。──劉宏（新加坡南洋理工大學陳六使講席教授）亞洲冷戰集中體現了意識形態、民族主義、建國運動和去殖民化等諸多問題。張松建教授從亞洲視角出發，通過十個案例研究，探討了亞洲冷戰複雜而豐富的內涵。這既是歷史研究，也對亞洲的現在和未來具有啟迪意義。──鈴木將久（日本東京大學人文社會系研究科教授）

本書以「小說家讀者」此一社群為研究對象，分析由許榮哲、高翊峰、王聰威、甘耀明、伊格言、李志薔、李崇建、張耀仁共八位作家組成的團體，如何在千禧年後的台灣文學環境裡，面對著純文學在消費市場的衰落，企圖以「中間文學」與「行動文學」來改變純文學在消費市場的疲態。「中間文學」以愛情主題為出發，意在打造介於大眾文學與純文學間的文類，向網路世代的年輕族群進攻。「行動文學」則以各類綜藝活動包裝文學，用惡搞戲謔的方式顛覆傳統對文學的嚴肅想像。如何在商品與藝術間做出平衡，成為了千禧年台灣文學生態裡重要的課題。「小說家讀者」嘗試多種行動來打破純文學與通俗文學的邊界，但同時也創作著既有文學界所認知的純文學作品。這類型的作品出現鄉土符號的敘事，但抹除了結構性的社會批判敘事，而以深層的人性與藝術性作為文本主軸。★本書榮獲「楊牧研究論著獎」、「文化研究會博碩士論文獎」肯定，並由國立臺灣大學台灣文學研究所副教授張俐璇誠摯推薦。

「紀念一位作家最好的方式，便是持續閱讀他的作品。」馬森（1932–2023），生於山東齊河，少歲遷台，後旅歐洲、美洲求學與教學，足跡遍及巴黎、墨西哥、加拿大、英國與香港。既是作家，也是學者，著作超過五十種，涵蓋小說、散文、戲劇、政論、文學評論與文學史，展現其跨文類、跨文化、跨學科的獨特視野。「自由」與「存在」是馬森終生創作與研究的核心。於他而言，自由並非放任，而是思想的自覺；存在也不止於生存，而是靈魂在宇宙意識中永存不滅。無論書寫《孤絕》的人性深淵，或《世界華文新文學史》的宏觀視野，他始終追尋思想與靈性在有限生命中的光與根。本書由18位作家學者，針對馬森的29部代表性著作逐一撰寫書評，作者群多為馬森弟子，專業評析之餘，亦含深情追思。誠摯邀請讀者一同在閱讀中，再次點亮馬森的思想與文字。

★「國立臺灣文學館臺灣文學學位論文出版徵選」獲選作品本書以日治時期台灣報刊刊載的漢文歷史小說為對象，觀察其文類特色、敘事演進，並考察小說背後隱藏的意識形態。書中以「歷史詮釋建構」的概念做為理解漢文歷史小說意識形態建構的基礎，分析在日本政府推行「東亞論」與「大東亞共榮圈」，如何透過媒體刊載的歷史人物與歷史事件，建構出屬於日本帝國主義下的「歷史詮釋」，甚至在戰爭小說中呈現「東亞論」的概念；並理解漢學如何轉變成溝通東亞的工具；在東亞論的架構下，漢學如何過渡到新學？而台人又為何會接受新學和東亞論，進而接受日本的做法。書中也探究漢文歷史小說對東西洋作品的改寫與翻譯，藉此解讀時人受到東洋和西洋影響的情形；並經由小說中關於東、西洋日常生活的描繪，抽繹出當時的作者們如何透過特定階級的飲食、居室、育樂等議題，傳達其國族想像。

第一屆環太平洋紅樓夢國際學術研討會，以「國際化」與「紅學」為主軸，廣邀臺灣、德國、中國、越南、新加坡、馬來西亞等地十五位《紅樓夢》研究學者、專家。書中收錄之論文以《紅樓夢》研究作為理解框架，由話語權力、文類轉換、隱喻書寫、典範重構、知識轉接、媒介傳播、域外經驗等面向相互對照印證，勾勒出「國際紅學」圖譜。本書梳理環太平洋文化圈對於經典《紅樓夢》的閱讀、接受與詮釋的多重複雜脈絡，企望透過相互研討與對話，找出更多經典詮釋的面向與方法，以開拓當前經典研究的新視野。涵蓋版本學、文本分析、文化研究等多重視角，開啟臺灣紅學界的國際新視野，為下一個兩百年奠定新的方向與基礎！

「詩的迴盪，不但喚醒了過去，也將創造存在的未來。」──巴舍拉《空間詩學》一九五七年馬來亞獨立，不再是英屬殖民地，也不再是南洋過客的暫居之所，而成為一個被期待能擁有公正與公平的政治空間，提供歸屬感的土地──吳岸、原甸、游川、傅承得等詩人先後藉由地景的想像「拼貼馬來西亞」，並對「祖國」定義進行辯證，重新凝視自己生長生活的土地、思索個人的國族與身分認同。到了六○、七○年代，馬華現代詩大量移植、轉繹臺灣現代詩的現代主義語言、形式、修辭技藝等。一九七三年「天狼星」詩社成立，更是在溫任平的領導下推動著中國意象式的現代詩創作，透過對傳統中國文化的召喚，彷彿再次認肯了自身中華文化的某種屬性，在馬來半島演繹著文化錯位中詩人的孤寂與悲涼。八○年代末因游川受到笠詩社詩風的影響，會同了傅承得和方昂等詩人開始以詩去關注政治和公共社會議題，以呈現一種知識分子關懷族群與良知表現。現代詩脫離了私我的領域，而開始介入了國家、社會與族群的問題。九○年代的「動地吟」詩歌朗誦會，更是讓詩以「聲音」的演出形態，連結了族裔共同的情感與文化價值觀，或以想像共同體方式，成為凝聚群體記憶與情感的橋樑。而當「動地吟」逐漸傾斜於秀（show）場表演方式，詩歌創作的意義是否依然存在，便值得討論。辛金順以詩人之眼，有發揚有批判，深度地評釋馬華現代詩發展的詩學論集，以時代背景為經，詩學理論為緯，交織成一九六○年以來馬華現代詩的創作風貌與美學圖景。

本書不是傳統意義上的胡適研究，而是一次在閱讀與寫作中的「巧遇」。作者原無意專論胡適，卻在整理張愛玲文學、研讀《西遊記》過程中，反覆與胡適不期而遇，從而發展出對其思想與人格的細緻觀察。 不同於直接從胡適著作切入的研究方式，本書選擇從日記、書信、評論、他人筆記、歷史對話與邊緣文本出發，透過「微觀」的閱讀策略，拼湊胡適在思想、學術與時代現場中的樣貌。內容涵蓋胡適對《西遊記》的反覆著迷、與張愛玲的文學交集、對美國總統的理解，以及他在政論、宗教觀與文化態度上的多重轉折。 書中亦觸及胡適作為公共知識分子的自覺，如何在學術與政治之間展現謙卑與包容。作者從文字縫隙與歷史細節中，慢慢勾勒出胡適的「中華民族觀」、思想包容性與人格深度，而非只停留在標籤化的評價或單一敘述。 《巧遇胡適》呈現的，是一種閱讀方法、一種態度，也是一種提醒：真正有價值的思想，常常隱藏在被忽略的文本角落。讀者將在這場文字與思想的探索旅程中，重新認識胡適，也重新思考我們理解歷史與人物的方式。