Pattern Design

單書介紹第一冊：紋飾圖案設計法：從基礎構造、案例剖析到實作與驗證，解謎圖案設計經典之作 重複圖案是藝術活動遇上幾何所展開的瑰麗探索。在精緻繁複乃至自由隨意的圖案底下，無不潛在有條不紊的幾何秩序，令人稱奇讚嘆。這些都不是自然之物更非隨興為之，而是設計者的刻意規劃。 本書調查20世紀初可見的裝飾圖案，如建築細節、織品、砌磚、馬賽克、印刷物等，解析設計構造與脈絡，引領創作者從設計構想、構造線、起始方法到驗證、實作完成，展現設計紀律與藝術才能的專業之道。原著作者戴伊是英國皇家藝術學院歷史紋飾講師，致力於圖案應用藝術教育，圖案設計教學著作享譽空前。因應不輟的市場需求，三十年後芬恩接力增訂。章節架構嚴謹、體例整備，深入淺出，是有志於圖案設計或學生絕對不能錯過的經典教程。 本書特色：‧近300幅作品圖例，從結構、步驟到完成‧橫跨古代手工藝設計到20世紀初機器製造‧含括波斯和阿拉伯、日本及歐陸風格名作 打開本書，你將豁然解開最繁複瑰麗圖案的設計謎底：一、圖案和幾何基礎認識圖案；方形、三角形（菱形、六邊形、星形）、八邊形（放射狀、十六和十八邊形、五角形）、圓形（曲線形、之字形、魚鱗紋、雙彎曲線）；圖案的演變。二、飾邊認識飾邊，回形紋、漸屈紋、之字紋、鋸齒紋、水波紋、扭索紋、交織、鎖鏈狀、條帶、分枝、螺旋渦捲、交互轉換、轉角、環狀同心。三、翻轉、下降重複、小型的重複、轉向寬度翻倍；在菱形線上設計、在方形線上設計、砌磚方案、六邊形方案、階梯圖案、偽下降；大型設計；小單元大效果、阿拉伯圖案解析。四、實際設計規劃及各式構架潛在的線和可作業的線、東方三角形方案、西方的矩形方案、三角形和八邊形重複改成矩形、菱形的可能性。五、設計的起始與驗證，及顏色應用與好用技法在制式線條上規劃自由的圖案、系統的必要、各式圖案的起始方式：交換轉換飾邊、幾何菱形紋、從塊體開始、從線條開始、從花朵布局開始；測試方法；形式與顏色的關聯；印刷的可能性、「單件」空間。六、圖案創作及設計的發展模仿和轉化、傳統與現代；歌德式復興、國會大廈的設計、維多利亞中期的流行、歐文．瓊斯和古代西方及東方藝術、新藝術風格、歐陸設計（巴黎、維也納）、未來主義的影響、現代主義、設計名家作品介紹。專業推薦（按姓氏筆劃排列）Sharkie Lin 林家妤科學未來館籌備小組、科學與藝術策展人沈奕妤印花樂品牌創意

冊一《Pattern Design圖解圖樣設計》走進古今壁畫‧織品‧鋪磚的裝飾世界解開藝術大師艾雪、數學家潘洛斯的「重複」技法最初的簡單圖樣，僅是透過重複，沒想到竟能成為這般瑰麗絢爛、難以別開視線的視覺饗宴。打開世界藝術史，裝飾圖樣必然是人類文明史上的璀璨篇章。無需華麗的構成要件，單純的圖案即能有秩序地重複成美麗的裝飾圖樣，有如精密宇宙，深深吸引藝術家與科學家的投入，最具代表性的便是艾雪（M.C. Escher）和潘洛斯（Roger Penrose），留下許多豐富珍貴的作品。本書作者長期研究、創作、教學裝飾圖樣，以簡單的幾何學知識為線索，拆解重複性圖樣成形的軌跡，如何造型、鑲嵌、平鋪成面，一步步引領讀者發現裝飾圖樣的秩序與萬千變化。 一頭栽入圖樣創作的三大法則：移動規則與重複手法‧平移、鏡射、旋轉、位移鏡射4種基本移動‧鋪磚對稱群組的國際共通標記‧「重複」的2種基本方式 艾雪鋪磚法的拼合規則‧紙+剪刀練習7種變形移動入門‧線條類型與箭頭記號‧等面鋪磚的5種主要拼合法 潘洛斯鋪磚法的魅力世界‧從五角形到特定多角形組成非週期性圖樣‧有著黃金比例的「潘洛斯鋪磚法①」‧科學家熱愛的「潘洛斯鋪磚法②」 冊二《德雷瑟裝飾設計原理：史上第一位工業設計師當代裝飾設計理論與紋飾創作應用方法》實・美感・力量與 Wedgwood、Minton、Tiffany&Co.、 Alessi 等逾 30 家歐美知名品牌合作──解讀 19 世紀英國設計名家，擁抱工業化 製程、啟發「形隨機能」的設計面面觀 直至核心，深入探究 美與實用兼具的工藝形式德雷瑟是 19 世紀重要的設計理論家與實踐者，生於 維多利亞時代，師承歐文‧ 瓊斯（Owen Jones）； 相較於同時代的英國美術工藝運動推手威廉 ‧ 莫理斯 （William Morris），德雷瑟別具獨特的現代視野。他開創工業設計一詞，提倡工業製造技術與傳統美學的結合，志在開發平民大眾都可以享受的商品，被譽為 「人民的設計師」。主張裝飾設計必需適合設計目的， 結合所在環境條件可取得的材料特性，融合自然秩序的洞察，製作出蘊含和諧、 沉靜、兼具美與實用性的作品，以達成「真實、美感、力量」（Ttuth, Beauty, Power）的終極理念。他的設計遠見影響許許多多的後進設計師，包括 20 世紀美國

本書以物件導向技術為主軸，輔以UML為塑模工具來闡述有關近代資訊系統開發之方法。適用對象包含任何對系統開發有興趣之同學，程式設計師，軟體工程師，及系統分析師。 本書主要是從以下幾個觀點來介紹系統的分析與設計的過程： ☑ 功能觀點：著重於需求分析的捕捉，使用案例圖(Use Case Diagram)的塑模，以及活動圖(Activity Diagram)的流程分析及輔助性。 ☑ 靜態觀點：著重於概念模型(Conceptual Modeling)的基本概念，類別圖(Class Diagram)的塑模原則，以及物件圖(Object Diagram)的輔助性。 ☑ 動態觀點：著重於分析物件(Analysis Object)的應用，循序圖(Sequence Diagram)的塑模，以及建立原則。 ☑ 部署觀點：強調軟體元件的封裝管理(Component Diagram)，配置與部署(Deployment Diagram)。 ☑ 設計觀點：內容強調類別以及類別庫的架構設計原則，並介紹基本的設計樣式(Design Pattern)以及框架(Framework)的概念。

「藝術的範圍實際上是無限的；它不是以繪畫和雕塑造型做為起始；只要有工藝的空間，就有藝術的空間。」——路易斯．佛爾曼．戴伊 壁紙、花磚、服飾、瓷器……圖案設計的應用範圍寬闊無邊，打開這本書，汲取作者從事設計數十年來的智慧結晶，一睹圖案設計的無窮可能。 本書作者路易斯．佛爾曼．戴伊是英國藝術和手工藝運動的重要人物，也是藝術與工藝展覽協會創始成員和英國皇家藝術學會的堅定成員。他的設計作品種類廣泛，包括玻璃、壁紙、紡織品和瓷磚。多年的業界經驗使他對紋飾圖案設計有著深厚的底蘊。除了擔任皇家藝術學院的講師以外，戴伊也是位多產的作家，這本書即是他因皇家藝術學會系列講座而完成的著作，也是最具影響力的其中一本。 書中收錄的作品從古老的日本、波斯、阿拉伯到近代的圖案皆有。亦有來自阿爾罕布拉宮、哥德式花窗、羅馬路面、埃及棺木上各種具代表性的紋飾。作者細心地將眾多紋飾圖案分門別類，使讀者得以有系統地認識各種形式與其設計方法。更篩選了來自15位近代史上舉足輕重的設計師作品，包括威廉．莫里斯、歐文．瓊斯、華特．克藍……等。我們得以從理想的典範中學習，進而思考如何逐步設計出自己的作品，無論是設計系學生、教師、設計師肯定都能從中獲益良多。 本書特色．300幅設計圖例：精選自古老的日本、波斯、阿拉伯到近代圖案設計代表作，為設計觀念做出更具體的闡釋．全面解析圖案設計：從圖案的定義開始，詳細解說各形狀的差異、如何構成，形成圖案的各類技巧到未來發展。．15位設計大師範例：收錄多位知名圖案設計師的經典作品，為設計理想樹立典範。．圖案設計要素解析：超過100幅作品輔以線稿解析，一眼明瞭如何由簡單的線逐漸構築出華麗複雜的圖案。 專業推薦傅銘傳 臺灣藝術大學 視覺傳達設計學系 教授 曾文昌 永燊達金屬創辦人 暨 我型我塑鐵花窗講師 陳德禧 deLightful time 美好．時光品牌總監Sharkie Lin 林家妤 科學未來館籌備小組、科學與藝術策展人沈奕妤 印花樂品牌創意總監

This book is a practical resource designed to help developers master the art of building sophisticated AI agents. As artificial intelligence evolves from simple reactive programs to autonomous entities capable of understanding context and making complex decisions, this book provides the essential Design Patterns and proven techniques needed to construct intelligent systems effectively. Each of the 21 Design Patterns represents a fundamental building block for creating agents that can perceive their environment, make informed decisions, and execute actions autonomously.Agentic Design Patterns: A Hands-On Guide to Building Intelligent Systems is structured as a comprehensive hands-on guide, with each chapter dedicated to a single agentic pattern. Within each chapter, you will find a detailed pattern overview, practical applications and use cases, one or more hands-on code example, and key takeaways for quick review. From foundational concepts such as Prompt Chaining and Tool Use to advan

"This is the most extravagant and iconic book that ever existed!" --Trixie Mattel, world-famous drag queen and owner of Trixie Motel Maximalist style authority Dani Dazey shares her bold design advice for creating colorful interiors and playful patterns in your home. Does your maximalist soul crave all things color, pattern, and texture? If so, let Dani Dazey show you how to bring it home. With her vintage-inspired flair, quirky custom furniture, unique graphic designs, and bright color palettes, Dazey is the perfect person to bring happiness and personality into your decorating. The Maximalist includes sixteen of Dazey's design projects, from the iconic Trixie Motel--created with beloved drag queen Trixie Mattel--to the idyllic Dazey Desert House at the foot of the San Jacinto Mountains, to a crazy and colorful-to-the-max mansion in Alabama. Let this book be your guide to finding balance in creative expression, establishing an atmosphere, mixing in patterns (hint: you can never have e

單書介紹↓↓↓冊一《Pattern Design圖解圖樣設計》走進古今壁畫‧織品‧鋪磚的裝飾世界解開藝術大師艾雪、數學家潘洛斯的「重複」技法最初的簡單圖樣，僅是透過重複，沒想到竟能成為這般瑰麗絢爛、難以別開視線的視覺饗宴。 打開世界藝術史，裝飾圖樣必然是人類文明史上的璀璨篇章。無需華麗的構成要件，單純的圖案即能有秩序地重複成美麗的裝飾圖樣，有如精密宇宙，深深吸引藝術家與科學家的投入，最具代表性的便是艾雪（M.C. Escher）和潘洛斯（Roger Penrose），留下許多豐富珍貴的作品。本書作者長期研究、創作、教學裝飾圖樣，以簡單的幾何學知識為線索，拆解重複性圖樣成形的軌跡，如何造型、鑲嵌、平鋪成面，一步步引領讀者發現裝飾圖樣的秩序與萬千變化。一頭栽入圖樣創作的三大法則：移動規則與重複手法‧平移、鏡射、旋轉、位移鏡射4種基本移動‧鋪磚對稱群組的國際共通標記‧「重複」的2種基本方式艾雪鋪磚法的拼合規則‧紙+剪刀練習7種變形移動入門‧線條類型與箭頭記號‧等面鋪磚的5種主要拼合法潘洛斯鋪磚法的魅力世界‧從五角形到特定多角形組成非週期性圖樣‧有著黃金比例的「潘洛斯鋪磚法①」‧科學家熱愛的「潘洛斯鋪磚法②」冊二《布品圖案設計：從印花設計、色彩學、布料知識、印製到自創品牌，專業頂尖之路的指南》服裝、配件、家飾、寢具、拼布……布品圖案無所不在，一塊布在被打造成產品之前，究竟是怎麼設計出來的？ 印在布上的圖案，是由一個單位延伸重複並完美銜接成一幅大圖，從平面作品輸出成立體產品的形式更有別於平面設計。設計師需具備豐富的創造力，專精布料、印花設計並熟稔紡織印刷，產出賞心悅目的布品。 本書教你布品圖案設計的大原則、色彩應用和印製基礎知識，一步步完成創作作品。書中收錄20位專業設計師的寶貴經驗談，提供不同思考角度，走出自己的路。無論是零基礎、或有藝術背景想跨領域創作的人，或從事布料採購行銷等工作者，都需要人手一本，建立自己的知識系統，在瞬息萬變的布品市場打造專屬於你的利基市場。本書架構特色第一部分 設計及色彩：先拆解設計說明原則再示範設計方法學會設計師普遍使用的原則和術語來設計自己的圖案，內容包括紋樣的方向性、圖案類別、重複手法、間距尺寸、色彩、風格、色款及系列作等。利用Illustrator、Photoshop軟體示範手繪、電繪圖案的工序和眉角。建立正確的著作權知識，掌握使用色