中國文學研究叢書

《海國詩路》開闢了近代漢詩的海洋視野，透過島嶼、港口和海路交織的跨洋脈絡，觀察航程中的人文風土與文學動態。本書聚焦於十八世紀以來的東亞航道和南海區域，探討東亞海域琉球冊封使的詩歌寫作，描述航海地理知識與技術為詩語帶來的變革；聚焦航線上的華人遷徙、出洋使節、詩文與筆記所揭示的馬來世界與南島民族誌；殖民地港口的地緣政治與華人社會，以及方言文體粵謳構建的赤道與南洋風土。此外，書中也深入探討戰火衝擊下「華文」的危機與存續。 本書追溯境外漢詩創作的歷史脈絡，鋪展多個文學創造的流動空間。從人—海—陸的環境構成出發，展開對航路上漢詩的考察，並梳理其與各地文學場域的聯繫。「詩路」不僅是水域圍繞下的行旅文化與文學軌跡，亦描繪出不同时期航線上漢詩寫作的關係性。這揭示了境外移動、海洋意識及海國見聞如何影響了古典文類的修辭與文人的感覺結構。詩與航路鏈接的人文風土，海國與詩路所形塑的知識形態，複雜化了「海上走廊」在近現代文學生產與傳播的意義。 本書展示途經東亞海域和南海的族裔、文化、語言接觸構成的「華夷交會」；地緣政治影響下使節、士人書寫的時代意義，啟動南方文學開端的「詩史交會」；海—陸連動的文化輸入與教化，華文教育形塑的華人／文命脈，及其遭遇的危機，構成的「文教交會」。《海國詩路》呈現了詩文在跨境航路中的歷史交織，為近代境外漢詩提供了一個詩學意義的解讀框架，並通過文學渡引多重的南方世界。 【名家推薦】 高嘉謙的《海國詩路》以詩路、航道、風土作為立論所在，探討詩歌如何走出「詩國」疆域，循著多方航道，發現「海國」天地。在詩學喻象層次上，「海國」意味磅礴無垠的（漢）文字汪洋。在那裡，詩潮湧動，浮想聯翩。那是記錄華夷嬗變的現場，是見證滄海桑田的閎域，也是物我交融，鯤化為鵬的文學臨界點。高嘉謙以南洋為座標，實驗海國詩學。他提醒我們關注政治、文化隨時空流轉而生的華夷之變，也關注時空座落所在的環境與自然的徵候。畢竟，面對超過三千年的詩國傳統，潮來潮往的海洋隱喻不足以詮釋漢詩從東亞到南洋的流變。我們不能忽視穿梭其間的航道水路。——王德威（美國哈佛大學東亞系暨比較文學系Edward C. Henderson講座教授）

本書從不同時期、文化層次、文本生產切入，探討日常生活中，被視為小道的戲曲、飲食等文化行為，與主流、正統文化碰撞後生發的種種文化意義。借重多位不同背景學者的研究考察，《小道可觀》旨在對米歇爾．賽托（Michel de Certeau）提出的日常生活實踐等社會文化史理論進行補充。凸顯權威、經典話語如何從日用美學中汲取能量，使主流的內涵因日常敘述的加入而更包容並蓄、富有活力。同時，這些考察也勾勒出不同社會文化、民族群體如何在富含張力的接觸中，不斷地對「自我」與「他者」進行重新聚焦，有助於我們了解或隱或顯的權力鬥爭中蘊含的文化意義。 本書以文化研究為主軸，既考察了菁英群體以及主流文化如何從日常生活中獲取靈感，又折射出文化群體以及個體自我認知乃是飽含張力的動態機制；展現「經典」與「草根」並非自上而下、抑或反其道而行之的線性動態，而是在多重空間、交叉話語中因權宜而靈變的隱性機制，其能量正來自於蘊藏在日用美學中的文化。

本書從百年紅學史的反思與辨析出發，試圖厘清老問題，提出新觀點，圍繞著紅學史上爭論最激烈的三大問題加以重新審視和考證，全面深入梳理相關研究史；通過對曹家史料、《石頭記》早期抄本、脂批畸批、《懋齋詩抄》等原始文獻的重新考察，對相關舊說加以辨析，並作進一步論證；同時緊密結合小說文本，致力於小說主題思想與創作藝術的研究，就其開篇藝術構思、飲食文化、末世論、孤獨感、反異化思想以及《紅樓夢》為何“說不盡”等問題進行了探討，以期將舉步維艱的紅學研究向前推進一小步。

《北大漢簡老子研究》一書分為上下兩編。上編聚焦于北大漢簡《老子》的語言文字學研究，積極運用古文字、新近出土文獻等材料，從文字、音韻、語法、同源字等角度對漢簡《老子》進行了較為深入細緻的探討。下編涉及北大漢簡《老子》思想的研究。對漢簡《老子‧上經》首章與《老子‧下經》首尾兩章分別開展了全面的校勘工作，在此基礎上，對此三章所蘊含的老子哲學思想進行了剖析。此外，對漢簡《老子》不同於其他版本的分章特徵及其義理依據進行了探討。本書注重研究方法、研究角度的綜合運用，積極探索學科交叉背景下古本《老子》研究視域的拓展，可供廣大《老子》研究者和愛好者參考。

翻譯不僅是溝通的橋樑，還是呈現差異性的場所。本書以晚清民國的翻譯與文學實踐為例，探討了文體在不同語言、文類與社會之間流轉時所產生的跨文化協商。翻譯研究關於可譯性和不可譯性的爭論，通常著眼于語言和文化兩端。文體因素往往被忽視。作為一種制度化的文學形式，文體在翻譯過程中絕非透明的因素。翻譯中的文體糾葛與協商，彰顯的是不同文學傳統和文教制度之間深刻的歷史性和結構性差異。本書通過勘探晚清民國的翻譯與跨文化書寫中文體協商的歷史，以空間的、“橫截面”的方式呈現了中國現代文學的生長及其內在機制，並透過文體的形式協商，探測了現代中國這一歷史轉型期文化、制度與社會的深廣地貌。 “導論”之外，全書各章以個案研究的方式展示了中國現代文學的諸多經典樣式，譬如周作人“直致的白話文”、魯迅中西合璧的小說文體、廢名具有中國特色的“意識流”手法等，皆是以翻譯或廣義的翻譯為途徑的跨文化協商的產物。通過聚焦翻譯中的文體協商，本書的研究不僅有效聯結了翻譯研究中“語境”與“文本”兩個維度，也提供了一種將文學形式的歷史置於跨文化的空間場域來展開的新的文學史寫作方案。

本書將唐代天寶至元和年間詩壇興起的尚奇之風視為唐詩發展中的一種重要現象，在揭示出奇詩作者所堅持的儒家古道與其創作理念之內在聯繫的前提下，著重尋找隱藏在風格、意象、修辭等表現元素背後的深層藝術要素，尤其是各家求奇思路的一致性和獨特性，及其對聯想方式、藝術視野、構思創意乃至體式聲調方面的影響。意在理解這派詩人深蘊于超現實想像中的心理感覺和思維邏輯，以及從其苦吟中透射出來的生命力和悲劇美。同時本書還論述了詩人們基於對漢詩和杜詩的深切理解，從多個角度將古詩的表現功能拓展到極限的意義和得失，解釋了中唐古詩之所以成為奇險詩馳騁場域的原因。