“輕與重”文叢

美、崇高和優雅是美學權力的三個原則：美取悅，崇高啟發靈感，而優雅魅惑打動我們。與之相應的三個創造性策略是：模仿、創造和適應。美抵抗畸形與不和諧，崇高對抗平庸和卑微，優雅對抗崇高有可能帶來的暴力風險。 在梳理和分析朗吉努斯、伯克、康德等人的美學思想的基礎上，巴爾迪納‧聖吉宏借助精神分析重建了美與崇高概念的譜系，將傳統的美和崇高的兩難問題轉化為美、崇高和優雅的“三難困境”，從而建構了一個關於“美學權力”的三元化理論。

早在馬基雅維利之前，但丁就提出必須分開政治與宗教、天堂與人間。然而《神曲》作者的話無人聽進。日後的歐洲接連不斷地遭遇血腥殺戮，或以宗教之名，或以政治之名，或二者兼有。時近1800年，耶拿的德國浪漫派重新回到但丁。但是他們宣稱，重獲平衡的方法，是融公民與教士于一身，進而服務於一種新的宗教，即詩歌。今天的我們就是這種不幸融合的繼承人。我們已經置身於死胡同的盡頭，難道不應當換一種思路嗎？追隨但丁，重新開始，“半路出發”，思考德國，思考詩歌，思考歐洲的政治。這是一項嶄新、漫長而迫切的任務。

和啟蒙運動一樣，反啟蒙也是一場政治活動。18世紀英國政治思想家柏克與德國哲學家赫爾德確立了反啟蒙理論框架。作為第一代反啟蒙思想家，他們目睹了1789年世界的傾覆。卡萊爾、泰納、勒南代表了瓦解啟蒙思想的第二次浪潮，面對19世紀政治生活民主化，這一浪潮持續高漲。他們的著作從各個方面呈現了對法國衰落的思考。在19、20世紀之交，反啟蒙的第三次浪潮升起，代表人物有莫拉斯、斯賓格勒、梅尼克、巴雷斯、索雷爾等人。20世紀50年代伯林登上學術舞臺以後，反啟蒙的辯論發生了新的飛躍。 《反啟蒙：從18世紀到冷戰》從思想史的角度討論了200多年間反啟蒙的歷史。作者認為：現代性存在著兩面，一面是為人熟知的“洛克―康德式”的現代性，但同時，在18世紀到當代，現代性的另一個側面得以顯現，這就是反啟蒙的傳統。反啟蒙思想並非一種反動的思想，而是屬￿現代思想之列。為了進一步說明這一觀點，作者從不同側面討論了從柏克、赫爾德到卡萊爾、梅尼克、勒南、索雷爾、莫拉斯等人的觀點，以及反啟蒙思想在這些思想家之間的流變，闡述並再現了反啟蒙思想家們所有矛盾之外的共同思想基礎。

這本小書著眼於相遇：作者漫遊于古希臘歷史長河各個角落時的相遇，一些在偶然場合下發生，但始終受同一個精神啟發的相遇。 為了滿足業餘愛好者對古希臘的好奇，並為專業研究者提供不一樣的視角，法國古典學家羅米伊從50年來積累的論文和講座中，遴選出15篇題材各異的文章，集結成冊。雖然研究主題時空跨度大，涉及領域廣，但都側重于從文本細節中發掘古希臘文學中的人性意識，意在讓人們理解古希臘思想的獨特之處及其深遠影響。在作者的引導下，我們從荷馬的夢幻花園徜徉到修昔底德的歷史必然性，見證雅典和諸島文化的興衰，探尋地中海的古希臘文化印記，接收人類共同的文化遺產。

愛，熱衷理性的哲學家通常都惟恐避之不及，但古往今來，從不乏有哲學家探討愛這一偉大的奧秘。愛，在哲學裡被描述成一種必須警惕的情感，要麼因為它是虛幻的、折磨人的，要麼因為它讓人偏離智慧、道德等理想。從柏拉圖、盧克萊修到蒙田、盧梭，從康德、叔本華、克爾凱郭爾到尼采、海德格爾、波伏娃，他們都對愛有著什麼樣的看法？本書揭示了古往今來那些偉大的哲學家經歷的感情變故、創傷苦惱以及他們關於愛的思考，對當今社會世俗化的愛情進行了質疑和批判，對於我們思考何為真正的愛情具有一定的啟發意義。

本書以幾個基本概念串聯起整個精神分析的框架，而落腳點在於“快樂”和不受控制的快樂：快樂總會朝向過度，快樂成了痛苦。因此，精神治療的關鍵在於如何讓病人看到自己與“完整快樂”的關係，直至達成與症狀、與身體、與環境的和解。基於對佛洛德和拉康的批判性解讀，以及對精神分析與哲學的學科任務之比較，作者既介紹了精神分析本身的理論發展和建構，又做到了理論和臨床的無縫銜接，將精神分析的理論轉化成了過硬的邏輯和實踐工