上海文藝出版社

本輯《單讀》脫胎於“新聲計劃”，在瑞士文化基金會上海辦公室的支持下，《單讀》聯合四家海外獨立文學刊物/平臺，就非虛構、虛構和詩歌三個創作門類發起征集，遴選出各自視野範圍內的文學“新聲”。最終，《單讀》匯編了來自澳大利亞、愛爾蘭、非洲、瑞士和中國的由五種語言創作的十四篇作品。這些新銳寫作者在文學中做了一場“自己跟自己玩的遊戲”。他們用非常規的語言和敘事、異質性的表達、獨屬於自己的文學聲音，書寫了“新一代人”的生活經歷和情感體驗：對孕育生命的矛盾心理，遊戲與現實的彼此交融，重述被殖民歷史的努力，隔離生活留下的痕跡……他們在普遍性的恐懼、疼痛、迷茫中試圖尋找，既然熟悉的已然模糊不清，那什麼是朝向未來的希望？本輯《單讀》還收錄了閆家成的攝影作品《城郊之夜》，這位中國的年輕攝影師將鏡頭對準了大城市周邊“睡城”的一條河邊，記錄下在角落中不起眼但又努力生活的人們的身影。

本輯《單讀》為口碑長銷好書《單讀26·全球真實故事集》續編。《全球真實故事集II》譯介了第一個全球記者獎項瑞士“真實故事獎”2021年和2023年入圍作品中的六部，分別關於關塔那摩拘押營的一對冤家、伊朗大德黑蘭監獄的世相、一位德國父親遭性侵的往事、疫情中過世的西班牙老人、波蘭記憶文化的反抗者和幾度流亡的緬甸羅興亞人。書中有這樣一句話：“你必須為那些正在從歷史中被抹去的事物而戰鬥。”這些真實故事都在戰鬥著。它們再度提醒世人，記錄是重要的，為了所有的受害者、幸存者、無辜的人。除了這六篇文章外，本輯《單讀》還收錄了中國記者靳錦關注柬埔寨詐騙從業者的新作，以及巴勒斯坦攝影師哈桑·阿爾扎寧用手機拍下的流離失所生活。

本輯《單讀》繼續關注當代青年創作者，與山一國際女性電影展合作，發表5位當代青年女導演的電影劇本和創作談。這是單讀首次用電影劇本的形式，呈現變化中的當代生活—— 王麗娜的《第一次的離別》，講述了在故鄉塔克拉瑪幹一段不斷經歷告別的童年；楊明明的《柔情史》，展現了北京胡同裡一組相愛相殺的母女關係；滕叢叢的《送我上青云》，描繪了一名患癌的女記者在生存和理想間的掙扎；韓帥的《一九九九》，回憶了一名13歲少女初識性與死亡的過程；黃綺琳的《金都》，塑造了一位陷入真假結婚糾葛的女子，她要做出自己的選擇。 本輯《單讀》還收錄了藝術家陳哲的影像作品、陸茵茵和肯尼亞作家伊馮娜·阿德希安博·奧維奧的小說，以及默音的隨筆和張敞的評論，他們用不同的文體和角度，共同逼近女性的世界，在其中尋找出許多個暗夜裡的明亮時刻。 世事艱難，這些創作者的柔情與堅定此刻顯得更加可貴，如楊明明導演所寫：“我們應該培養的是對‘痛苦’的感受力，而不是讓自己真的去過心魔重重的生活。”

雜文集。本輯《單讀》以自然為話題，從環境變遷、生態變化、人與生命等角度展開，結合多位作者的自身經歷，介紹了美國大沼澤變遷、日本熊野古道遊行以及頤和園柳樹生長狀況等內容。幾位作者關注的不僅僅是自然環境本身，也試圖在各自的行走中探尋人與自然、甚至人與生命的關係。整本書稿中間還穿插著對自然風物的介紹，沈書枝在《從菰米到茭白》的節選中全面描寫菰米自然特徵的同時，梳理了“菰”這一文學意象在中國古詩詞中的更迭；澳洲作家麗貝卡·吉格斯的《水蛭氣象表》一文形象地將水蛭的生理特徵與人的精神層面結合起來，使讀者可以站在個體角度對水蛭作為欲望化身產生共鳴，同時該文還將正在發展中的工業文明與自然原始風貌進行對比，從而引起人們對自然的反思。

作者是優秀的媒體人、青年寫作者、譯者。戲劇藝術。《單讀29》邀請戲劇編劇、導演陳思安擔任客座編輯，向讀者譯介四部外國當代戲劇劇本：《X》《縫紉小組》《豪華，寧靜》《雞籠》。劇作者來自美國、英國、法國，是今天在國際戲劇圈頗為活躍的創作者，他們的劇作都具有強烈的個人風格，不同於大眾熟悉的戲劇，他們在戲劇構作上都作出了大膽創新，能給讀者耳目一新的體驗。《單讀29》還收錄了金特的小說《冷水坑》，巫昂的隨筆《僅你可見》，以及兩篇評論：陳以侃對劇作家湯姆·斯托帕德的研讀、畢曉對《靈知沉淪的編年史》這本書的評析。

第32輯《單讀》重啟世界文學之旅，繼澳大利亞、英國、法國之後，來到文學傳統豐厚且依然富有文學活力的愛爾蘭，在旅行限制還未完全解除前，先用文學進入愛爾蘭這片充滿苦難但人們以無與倫比的方式向外敞開自己的土地。本輯邀請曾旅居愛爾蘭、現居英國的作家顏歌和群島圖書出版人彭倫客座主編，譯介在本地文學讀者裡受到推崇但在中文世界介紹得還很少的、獨具一格的十二位當代愛爾蘭小說家及其作品： 凱茜·斯威尼、露西·考德威爾、溫迪·厄斯金、妮科爾·弗拉特裡、約恩·麥克納米、科林·巴雷特、莉薩·麥金納尼、凱文·巴裡、路易斯·肯尼迪、丹妮爾·麥克勞克林、簡·卡森和梅拉圖·烏切·奧科裡。 他們的寫作關注大時代陰影下漂泊著的個體命運，以文學的眼光進入歷史，將“北愛爾蘭問題”、移民議題和晚期資本主義圖景化為故事背景，刻畫底層勞動人民、每個小人物在歷史洪流中經歷的傷痛，對尊嚴和救贖的渴望；與此同時，他們也在描繪當代人心靈困境上入木三分，那種在空虛的人生中無從找到自己存在意義的頹喪，那種想要與人相擁卻發現人與人之間無法跨越的隔閡的無奈，我們都是命運相似之人，正在尋找一艘救生艇。

作者是優秀的媒體人、青年寫作者、譯者。全球化發展到今天，人類已經很久沒有經歷過如此長時間的“與世隔絕”。在這段無法走出國門的時間裡，人對於外部世界的好奇、探求和渴望，實際上是在與日俱增的，而本輯《單讀》首先在這個層面滿足了廣大讀者的需求。《單讀》的優勢一直在於它常年與海外創作者聯動，擁有國際化的視野與關懷，本輯《單讀》在延續其優勢的同時，繼續做出新的突破，選取了8篇重量級的非虛構作品，作者們來自世

一場2020年的記憶爭奪戰，一部記錄當下的現實書。一系列社會與環境危機不斷累積、爆發，讓2020年的特殊性被一再凸顯。從歲初到年末，《單讀》向海內外的作者、合作夥伴以及讀者發起廣泛徵文，收集世界各地關於這一年的記錄。最終，來自18個國家、34位創作者的24組紀實作品被彙集於此。《單讀25‧爭奪記憶》在結構上打破了過去按照文體分類的方式，以“世界―自我―附近”三組關鍵詞作線索，讓詩歌成為另一條起承轉

本書為《單讀》系列文集的第23輯，主題為當代法國文學，同時涉及隨筆、詩歌、文學評論、訪談、攝影作品等板塊。主體內容來自法國現當代最優秀的一批作家，他們有的是冉冉升起的新星，如托馬·弗拉奧、艾米莉·弗萊什，有的是早已立足法國文壇但在中國鮮有人知曉的名家，如帕斯卡·馬努基揚、于貝爾o阿達德；除了小說，還有享譽全球的作家、學者伊萬·紮布隆卡關於寫作的精彩論述。這些作品被首次譯成中文、引入中國，這既是法國

作者是優秀的媒體人、青年寫作者、譯者。短篇小說選。本輯《單讀》完全回歸本土，關注當代本土青年的感官體驗和心靈狀況。它聚集了幾位中國極具潛能的青年小說家：常年從事非虛構寫作、剛剛投身小說創作的郭玉潔，已有出版經歷但還在磨礪寫作的青年作者鄭在歡，自稱“被發明出來的”小說家、媒體人蒯樂昊，先鋒、獨特、小說界的新面孔索耳，成熟但時刻想做出新鮮嘗試的作家雙雪濤，以及即將有新作問世的作家孫一聖。詩歌部分則是選取了胡波的組詩，隨筆、評論均有成熟的作家作品加持。

《單讀38‧第三次啟程》收錄了“水手計劃”第二屆、第三屆“水手”的創作成果，也繼續向第一屆的老“水手”約稿。這六組作品走進了後工業時代的美國城市，走進了大洋彼岸好友的家庭生活，走進了巴爾幹的歷史創傷，走進了一位南方老人的流徙命運，走進了李希霍芬曾走過的中國。年輕一代創作者再度啟程去看世界，為流動、性別、衝突、經濟轉型等當代問題帶回了全球語境。本輯另收錄西班牙詩人海梅‧吉爾‧德‧別德馬的評論和何小竹的詩歌。

這是《單讀》繼《明亮的時刻》之後，再一次推出關注女性創作的合集，收錄了一組評論、一組小說，以及影像、隨筆、詩歌。這些體裁不同的作品，既有對香特爾·阿克曼、張愛玲、賽珍珠開拓性工作的回望，也呈現了當下女性在公共生活中的聲音，和她們廣闊多義的情感。當女性開始講述自己的故事——無論是記錄自己的生命經歷，還是重新發現歷史的角落，又或者出神前往未可知的領域——她們都在冒險走出一個個房間，勇敢地回答並實踐“我將如何生活”。★ 繼《明亮的時刻》之後，本輯《單讀》再度關注女性創作。欄目設置打破常規，以一組評論率先破題，讓曾經隱身的女性困境顯形，曾被抑止的女性才智展現——香特爾·阿克曼被譽為“偉大的女性電影人”，瞿瑞通過對其生平和影像實踐的解析，看到她如何“抵達了女性命運的核心，並無限地接近了母親經歷過的無法訴說的沉重歷史”；錢佳楠在與西方文學的比較之中，確證了東亞敘事的特點和魅力；默音帶來了安西水丸的故事，以村上春樹御用插畫師為人知曉的他，是個“最討厭不帥氣”的人；張敞對張愛玲的小說《封鎖》展開文本細讀，她如預言家般言中與胡蘭成的關係走向，也早早埋下了亂世隱喻。★ 收錄賽珍珠、程異、蒯樂昊、顏悅和李柳楊的小說，橫跨不同時代、地域與風格，兼具向外的關懷與向內的探索——賽珍珠的《安德烈亞神父》由範童心首次在中文世界譯介，安德烈亞因情感痛苦來到中國傳教，轉眼度過二十七年，卻在革命四起時成了人人喊打的“洋人”；新加坡作家程異的《蕩遊》寫一位人生失意的女性離開新加坡暫居曼谷，她蕩遊在陌生的城市，一場危險不期而至；蒯樂昊的《即食眼淚》戲仿《紅樓夢》，寫了一出在一位嗜食眼淚皇帝治下的荒誕世相；同時在進行文學創作的脫口秀演員顏悅發表小說《霉菌》，“我”對同為編劇、有才華的“你”產生了迷戀，而“我”總是在擦拭房間裡長出的霉菌；李柳楊的《姐妹》寫作的是鄉村的女性，妹妹被送養至敬老院，姐姐常去陪她玩，她們之間發生了可愛又恐怖的故事。★ 張文心的影像、郭玉潔的西雙版納遊記、劉天昭與余幼幼的詩作，呈現女性創作者不同面向的心靈世界——張文心帶著相機進入洞穴，創作了《地籟》，她發現，二元的界定在其間消解，“人與洞穴正相互穿透，不分彼此”。郭玉潔在“水手計劃”的支持下來到西雙版納，結識了做哈尼族服飾文化保護的李孃和在當地做了數十年社會工作的龍老師，記錄了現代化對當地的衝擊和重建家園的可能；劉天昭的《到時候再說》和

三年之後，重返世界。本輯《單讀》試圖復建肉身和心智與世界的聯繫，收錄的作品足跡遍布敘利亞、西班牙、巴西、埃及、古巴等地，涉獵英語、德語、俄語、葡萄牙語、法語、日語等不同語種。這些走向陌生的創作，呈現出微小個體與大時代之間的張力，映照出此時此地生活的困境，同時也帶來了源於文藝創作、智識操練的快樂——重返世界，在今天，首先是找回快樂的能力。

第33輯《單讀》由九篇長訪談組成，針對歷時性的問題，邀約許知遠、郭玉潔、柏琳、楊瀟、曉宇、葉三等作者，向不同領域的學者和行動者提問：鍾叔河、戴錦華、景凱旋、羅新、項飆、邁克爾·桑德爾、呂植、勞東燕、崔慶龍、張喬木（思想史萬有引力）。這些問題關乎今日我們置身其中的重重危機，比如互聯網上的心理極化、普遍的情緒低落、歷史敘事的濫用、精英教育的不公、生態環境的惡化等；也關乎個人如何從最小的單位開展重建。在這個“下沉年代”，相信“提出問題，是一種維持基本尊嚴的方式”。本輯單讀首次增設漫畫欄目，將紙面交給年輕的漫畫作者們，表達新一代人的“半自由”生活體驗。

本書精選16位中西方年輕的優秀藝術家、作者、漫畫家、動畫電影導演及獨立創作人的包含強烈個人特色的黑白敘事漫畫，以“城市之外”為主題，圍繞鄉鎮，農村，老家故里等一切城市以外小地方展開故事的聯想，或講述親身經歷，或道聽奇聞異事，探尋非城市地帶的奇觀和特質。 《漫象集》作為一本人文敘事漫畫，借由各路迥異的繪畫形式和自由的故事表達，從不同視角切入，展現了中法兩國的農村文化之異同，引領讀者構築心靈之鄉的歸屬體驗。

《單讀24·走出孤島：水手計畫特輯》是《單讀》在話題、內容與設計上的又一次自我革新。l 集中展示單向街公益基金會發起的文學活動“水手計畫”的作品成果。劉子超、柏琳、曾嘉慧、馮孟婕、郭爽，五位水手前往帕米爾高原、塞拉耶佛、日本長崎、摩鹿加群島和東南亞等地，發回他們的記錄與思考；l 首發曉宇的“疫區日記”系列文章，緊密關注疫情時期人的物理與精神處境；l 與澳大利亞大使館合作創立的“澳大利亞文學專欄”繼

都市生活帶來的疲憊和空虛，氣候危機產生的直接影響，讓觀鳥、逛公園、徒步、露營這些親近自然的活動在年輕人之間流行了起來。在新一年開春之際，《單讀41·自然文學》將繼《單讀30·去公園與野外》之後再度關注自然文學，收錄以自然為主題的非虛構、科普、散文、詩歌創作，以及可供讀者實操的行動指南。《單讀41·自然文學》試圖與讀者一起探討，在今天如何照護自己的身心，如何實踐一種嶄新的人與自然關係。