中國文學研究叢書

本書從百年紅學史的反思與辨析出發，試圖厘清老問題，提出新觀點，圍繞著紅學史上爭論最激烈的三大問題加以重新審視和考證，全面深入梳理相關研究史；通過對曹家史料、《石頭記》早期抄本、脂批畸批、《懋齋詩抄》等原始文獻的重新考察，對相關舊說加以辨析，並作進一步論證；同時緊密結合小說文本，致力於小說主題思想與創作藝術的研究，就其開篇藝術構思、飲食文化、末世論、孤獨感、反異化思想以及《紅樓夢》為何“說不盡”等問題進行了探討，以期將舉步維艱的紅學研究向前推進一小步。

中國當代文學史可以看作中國文學面對西方挑戰而展開的一段歷史，它並不是在世界的現代性進程之外的“他者”，但確實也有著其自身的顯著特點。在世界範圍內的後現代論域，與後現代同時代的現代性處於一種“無法終結”的狀態，具體到中國，現代性尤其是一項未竟的事業。 本書試圖揭示出當代中國文學尋求自身道路的那種精神狀態，集中了陳曉明教授近年來一直關注的主題，即當代文學與世界文學的共通性和差異性、中國文學創造性融

杜甫是我國唐代最偉大的詩人。他一生將自己與國家的命運聯繫在一起，深切地同情人民的苦難，執著地關懷現實政治，寫下了大量抨擊時弊的優秀篇章，深刻反映了唐王朝由盛而衰的急劇轉變，尤其是安史之亂以後廣闊的社會現實,因而被稱爲“詩史”；他的詩歌集前代詩歌藝術之大成，如地負海涵、包羅萬匯，形成了宏博精深、沉鬱頓挫的獨特風格。被後人尊爲“詩聖”的杜甫，爲中國的人文精神樹立了憂國憂民的百世楷模，爲中國的詩歌藝術建

《清初京城詩壇研究》系“北大文庫中國文學叢書”一種。明清易代鼎革之際，士人的政治前途、個人生活和心理情緒都在歷史洪流中遭遇了巨變。該書以此為背景聚焦京城詩壇的種種更替、變化和建設，根據詩人立場將京城詩壇劃分為不同的族群，透過詩文作品，爬梳書信、年譜、史籍等文獻，深入發掘詩壇中貳臣、新貴、布衣等士人的曲折心路，試圖在激變的王朝運勢與個人命脈雙重線索中把握清初京城格局確立和基調形成的過程，進而勾勒清初詩壇的整體風貌。該書的基本結論是：京城作為清朝之政治中心，詩人大多為已然仕清者。這就意味著它必然成為清代廟堂詩學的發源地。因而清初之京城詩人創作，一直在由哀悼故國、沉鬱頓挫的變雅之音，向頌美新朝、溫厚和平的大雅之音過渡。在詩學流派傳承方面，清初京城詩壇呈現出多樣化面貌，晚明曾盛行的各個詩學流派若七子、竟陵、雲間等，都有所傳承。但七子和竟陵詩風，都不適合新王朝進行文化建設的要求，因而終究未能成為主流，而被神韻派所取代。

實年是一個人的實際年齡，官年是填報在朱卷、檔案、履歷等官方文件上的年齡。古人參加科舉考試時，必須先在試卷前填報個人履歷和先人、家人姓名等家庭情況，包括本人的出生年月日。但由於種種原因，官年的填寫往往有不真實的情況。這是中國歷史研究中一個非常值得重視的問題，對此現象前人雖有注意，也有一些論著做過研究，但系統研究清代科舉文人實年和官年差異的工作卻一直付之闕如。《清代科舉文人官年與實年考論》一書對1091人、1294人次的清代科舉士人的官年與實年做了翔實的考辨，並在此基礎上進行數據分析，就官年減歲的比例和歲差、鄉會試中式的平均年齡及減歲平均歲差、兼存鄉試會試朱卷的文人官年、官年改歲不改月日的現象等予以考索歸納，就官年現象的文化內因予以深入分析，盡可能探究實質性的現象與本質；附錄還編制了多種形式的人名索引。本書既是一部研究清代科舉文化與人物傳記資料的專著，又可作為一部清代科舉人物生年考證的工具書。

翻譯不僅是溝通的橋樑，還是呈現差異性的場所。本書以晚清民國的翻譯與文學實踐為例，探討了文體在不同語言、文類與社會之間流轉時所產生的跨文化協商。翻譯研究關於可譯性和不可譯性的爭論，通常著眼于語言和文化兩端。文體因素往往被忽視。作為一種制度化的文學形式，文體在翻譯過程中絕非透明的因素。翻譯中的文體糾葛與協商，彰顯的是不同文學傳統和文教制度之間深刻的歷史性和結構性差異。本書通過勘探晚清民國的翻譯與跨文化書寫中文體協商的歷史，以空間的、“橫截面”的方式呈現了中國現代文學的生長及其內在機制，並透過文體的形式協商，探測了現代中國這一歷史轉型期文化、制度與社會的深廣地貌。 “導論”之外，全書各章以個案研究的方式展示了中國現代文學的諸多經典樣式，譬如周作人“直致的白話文”、魯迅中西合璧的小說文體、廢名具有中國特色的“意識流”手法等，皆是以翻譯或廣義的翻譯為途徑的跨文化協商的產物。通過聚焦翻譯中的文體協商，本書的研究不僅有效聯結了翻譯研究中“語境”與“文本”兩個維度，也提供了一種將文學形式的歷史置於跨文化的空間場域來展開的新的文學史寫作方案。

本書將唐代天寶至元和年間詩壇興起的尚奇之風視為唐詩發展中的一種重要現象，在揭示出奇詩作者所堅持的儒家古道與其創作理念之內在聯繫的前提下，著重尋找隱藏在風格、意象、修辭等表現元素背後的深層藝術要素，尤其是各家求奇思路的一致性和獨特性，及其對聯想方式、藝術視野、構思創意乃至體式聲調方面的影響。意在理解這派詩人深蘊于超現實想像中的心理感覺和思維邏輯，以及從其苦吟中透射出來的生命力和悲劇美。同時本書還論述了詩人們基於對漢詩和杜詩的深切理解，從多個角度將古詩的表現功能拓展到極限的意義和得失，解釋了中唐古詩之所以成為奇險詩馳騁場域的原因。