藝術家

預購中

滿額折

1.

功夫茶蘊：朱泥壺‧若琛杯‧玉書煨‧紅泥爐‧攻略與實戰

出版日：2025/12/19 作者：池宗憲 出版社：藝術家 裝訂：平裝

本書由資深茶學專家池宗憲執筆，詳細介紹功夫茶四寶：朱泥壺、若琛杯、玉書煨與紅泥爐，從產地、歷史、材質與形制等，一一梳理其源流及特色，帶領讀者發掘實用且適合自己的茶器。此外，本書也兼及介紹功夫茶所使用的茶葉、周邊器具、泡飲程序，以及與歷史名人之間的趣味連結。書末收錄作者多年累積的餐茶搭配（TeaParing）心得，為讀者提供更全面的實作參考。這是一部由器物切入，完整呈現「何為功夫茶」的茶學寶典。百年功夫茶風華再起，時下流行的對話：「你會泡功夫茶嗎？」「會啊！你看桌上的朱泥壺、若琛杯、紅泥爐、玉書煨，四寶一併齊全。」搭配功夫茶的二十一道程序，每一個動作都講究紮實的功夫，這不正是「功夫」的體現嗎？所謂「功夫」，其實說的也是「時間」－－願不願意花時間理解茶器、茶葉、泡飲的每一道工序，也願不願意留一口時間給自己，好好喝茶。功夫茶的慢、靜與專注，從準備茶器、注水到出湯，每一步驟都需細緻微觀，為現代快節奏的生活，提供了一種安頓身心，澄明靈魂的途徑。回望功夫茶的發展歷程，品飲已不只是解渴或享受風味，而是從民間的飲茶記憶，逐漸昇華成為一套具備高度審美價值與儀式感的行為藝術。懂茶性，也需懂茶器，才能達到適茶適性。從玉書煨、紅泥爐、朱泥壺到若琛杯，茶學專家池宗憲帶領讀者由茶器走入茶藝的世界，真誠分享累積多年的品茶經驗，深化對功夫茶的理解，也身體力行地實踐功夫茶蘊之道。

優惠價：79 355

預購中

預購中

滿額折

2.

淑世‧才女‧張李德和(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：黃冬富 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物張李德和原名李德和，1893年出生於雲林西螺。從小學習漢學、詩文、書法與琴藝。1907年進入臺灣總督府國語學校第二附屬學校就讀，精進於繪畫與刺繡等功課。1912年，李德和與張錦燦醫師結婚，冠夫姓為「張李德和」，並在嘉義公學校任教。1914年，張錦燦開設「諸峰醫院」，建築的庭園叫做「逸園」，二樓則稱為「琳瑯山閣」，因此張李德和自稱為「逸園居士」、「琳瑯山閣主人」等，後來辭去教職，協助醫院的院務工作。在忙碌於院務與子女教育之餘，張李德和以詩詞和作畫來消遣。1920年，加入西螺「菼社」，成為當時唯一的女性詩人成員，備受矚目。之後也積極參與詩社與聯吟活動，後世稱她為「詩媽」。1930年起，張李德和正式跟隨林玉山學習東洋畫的創作，題材上多取自逸園的花鳥，其畫風細膩而優雅。1933年，張李德和所作的〈庭前所見〉，首次入選第7回「臺展」，1936年再以作品〈木瓜〉入選第10回「臺展」。此外，自從1938年「府展」創辦以來，直到1943年的最後一回，每一年她都有作品獲得入選。尤其是第2、第3、第4回「府展」，連續三年榮獲「特選賞」，1940年更以作品〈扶桑花〉，榮獲特選「總督賞」，因而晉升為「推薦」資格之殊榮。在夫婿張錦燦的支持下，「琳瑯山閣」成為日治時期，嘉義地區的詩文書畫、推廣交流之重要據點，畫家陳澄波曾畫過〈琳瑯山閣〉，以記錄當年的盛況。張李德和與夫婿均熱心公益，不僅贊助藝文活動、開辦講習所。從1950年起，張李德和更擔任博愛救濟院董事、臨時省議員等職務，辛勤問政、關懷民生的議題。1963年創辦「玄風館」，推動書法教育。1971年張李德和前往日本與長子同住，此時她的身體狀況已難投入創作，隔年在日本辭世，享年八十歲。身為女性藝術家的張李德和，在家庭與社會角色之間自律嚴謹，透過自身不斷努力，得以實現藝術的理想，並致力藝文教育與傳承，貢獻卓著。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

3.

堅定‧深刻‧黃清埕(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：黃春秀 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物黃清埕，1912年出生於澎湖西嶼小池角社，五歲時就愛上畫圖。在就讀公學校期間，圖畫作品深得劉清榮老師的讚賞與指導，其後在高雄中學校唸三年級時，繪畫作業卻被日籍老師懷疑是他人的作品，因此憤而退學，返鄉進入漢學書房、勤讀四書。黃清埕在十九歲時，專程到臺北欣賞黃土水的遺作展，也與堂兄前往廈門旅遊、參觀廈門藝專，導致他萌生了前往日本學習美術的想法。1933年，他先到日本補讀中學，又與赴日深造的劉清榮老師，一起寫生及參觀展覽。幾經考慮之後，他決定不畏生活拮据，違抗父親要他投考藥專的要求，最初考入日本中央大學，接著自行準備投考東京美術學校的術科考試。 1936年，黃清埕考上東京美術學校雕刻科，與陳德旺、藍運登合租畫室，唸書期間的寒暑假，他數次返臺替別人畫像，或是製作雕像來換取生活酬勞，例如為鍾紅樟先生雕塑的人像。1938年他加入由張萬傳、陳德旺、洪瑞麟、陳春德、許聲基所成立的「MOUVE洋畫集團」，並多次參加MOUVE展覽而屢獲好評。同年完成的〈貝多芬像〉，是黃清埕的雕塑創作之中，僅存刻有簽名和日期的作品。在1940年到1941年之間，是黃清埕創作力及發表慾爆發的階段，作品包括展現印象派風格的〈頭像〉，以及〈少女頭像〉、畢業作品〈胴體〉、油畫〈路邊風景〉、〈小女孩〉等等。1943年正值二次大戰末期，黃清埕接受北平藝專教職，打算在任教之前先行返回臺灣一趟，不幸所搭乘的輪船，在抵達基隆港之前被魚雷擊沉，他與夫人李桂香同時罹難，年僅三十一歲的人生倏然而終。黃清埕原本是一顆耀眼的新星，卻因戰爭的波及而殞落，著實令人無限遺憾。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

4.

造境‧殺墨‧洪根深(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：蕭瓊瑞 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物洪根深1946年出生於澎湖縣鼎灣村，小學三年級時因繪製總統蔣中正伉儷肖像獲獎，被媒體報導，稱他為「繪畫神童」。1966年，洪根深進入臺灣省立師範大學藝術系，從此勤練素描，也經常到故宮博物院觀摩古代的書畫名家作品。同時，受到《文星》雜誌引介西方思潮的啟發，開始將拓、貼、印、染、噴、灑等新技法，融入到傳統的水墨創作當中。 1970年，洪根深以國畫第一名等多項優異成績畢業，之後與妻子遷居高雄執教，並成立「鐘鼎畫室」，持續進行水墨的實驗創作。1976年，他的首次個展於高雄臺灣新聞報畫廊舉辦，深獲各界好評，鼓舞了他日後持續藝術創作的道路。洪根深的創作以「殺墨」為名，挑戰傳統水墨的框架。由於自幼體弱多病，他的作品蘊含強烈的憂患意識，並關照精神世界。他將有形的現實，轉化為抽象墨韻的意境，創造富含感性的畫面。從1970年代打破傳統結構的「枯山水」系列，到1980年代邁入成熟的「繃帶」、「黑色情節」系列等，洪根深接觸社會與人群，逐漸在作品中映現對人性的深刻反省，走出一條屬於自我的水墨道路。創作之餘，洪根深長年投身高雄地區的藝術與公共事務，不僅與畫友共組「高雄市現代畫學會」、創辦《藝術界》月刊等，也整理高雄地區的藝文史料，出版《邊陲風雲》等多本專書，更積極推動高雄市立美術館的成立。2004年，獲頒高雄市文藝獎，肯定他一路走來的創作與文化貢獻。洪根深認為藝術家不能缺少對創作、心靈、土地與文化的黏性。自澎湖生長茁壯的他，2019年捐贈大批作品給澎湖縣政府文化局，2020年由文化局成立「洪根深美術館」，，期許以藝術回饋鄉里，持續推動地方的文化發展。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

5.

逐光‧淨美‧江賢二(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：吳垠慧 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物江賢二1942年出生於臺灣臺中，唸小學時受到美術老師張錦樹啟發，對繪畫產生興趣。1960年考進國立臺灣師範大學藝術系就讀，受到廖繼春與陳慧坤老師的影響，拓展他對西方藝術的視野，並結識未來的妻子范香蘭。1966年，於臺北省立博物館舉辦首次個展。隔年結婚，並赴巴黎深造。1968年，轉往紐約，自此長居美國三十年。 1995年江賢二返臺探親，受思鄉情懷和臺灣當代藝術活力的感染，創作能量爆發。1998年正式回臺定居，並發表「百年廟」等系列。2000年再展出1970至1990年代創作的作品，包括「巴黎聖母院」、「遠方之死」、「淨化之夜」、「聖巴爾斯島」等系列。 2008年移居臺東金樽，臺東豐富且開闊的自然與光激發江賢二突破過往的創作形態，迎來新的階段。他以鮮明的色彩展現「光」的元素，發展出「比西里岸之夢」系列作品。之後，他不再局限於畫筆、畫布等傳統媒材，並持續從古典樂汲取靈感，創作出〈乘著歌聲的翅膀〉與〈德布西——鍵盤〉等作品。 2018年，他將原本的畫室規劃為開放給大眾的「江賢二藝術園區」並正式動工。園區的施工廢料也開始成為他作品中的新媒材，例如「金樽」系列，或是回應時事的〈Covid-19〉、「火與冰」系列。而取自畫室的顏料擦拭紙團，則成為〈海的聲音21-00〉作品中的一片藍海。不論形式或技巧如何轉變，江賢二始終秉持對藝術內容及精神性美感的追求。2025年「江賢二藝術園區」正式開放，成為結合自然、藝術與建築的場域，江賢二將之視為自己一生最完整的作品。江賢二畢生鑽研抽象藝術，透過澄淨優美的色彩，營造出「精神性的空間」，而「光」則是其中的靈魂。他相信藝術可以淨化人心，被譽為「美的傳教士」。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

6.

光影‧心跡‧卓有瑞(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：林宜靜 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物卓有瑞，1950年出生於屏東縣南州鄉，從小受到書香家庭的薰陶。就讀屏東縣南洲國小時，跟隨蔡水林老師習畫。從臺師大美術學系畢業之後，她以照相寫實的手法，發展「蕉作組畫」系列作品，並於1975年在臺北美國新聞處林肯中心舉行首次個展，獲得廣泛的討論及矚目。 1977年，卓有瑞與臺師大的同學司徒強結婚，婚後定居於美國紐約。為了支持夫婿的藝術創作，她承擔家計，擔任廣告照片的修飾師傅；其後卓有瑞與司徒強，均成為照相寫實主義畫派的成員。 1980年到1985年之間，卓有瑞完成了「影子」系列作品，畫面中關閉的門和大片的陰影，影射自己在異地求生的困境。1986年，她成為O.K.哈里斯畫廊的代理畫家，並前往歐洲取景，創作出以階梯為題的畫作。1989至1990年「穀倉」的系列作品之中，是以幾何造形表現出「極限主義」的特色；而1990年「峇里島」的系列作品，則以平面性展現抽象表現主義的影響。同一年「牆」的系列作品中，強調牆壁的色澤肌理和歷史的斑駁感。1996至1997年的「絲路」系列作品，則是以牆壁和藤蔓的影子為主，呈現光影虛實的交錯，傳達陌生、異域、抽離現實的感受。1998至1999年的「西藏」系列作品，是她為生命旅途尋求答案的歷程；而2000至2004年的「混雜與融合」系列作品，則是展現遊戲的趣味、裝飾性的元素和捉摸不定等特質。 2004年，卓有瑞位在紐約的住所，因受到隔壁大樓的施工影響而成為危樓，住戶必須搬遷，所幸隔年她接受香港的教職，前往香港開啟另一段新生活，其後逐漸發展出「樹影」系列作品，展現出速度和動感；2014年的「地影」系列作品，描寫投影在水泥地上的樹影，展現物我合一的思維。從2021至2024年的「蒼穹」系列作品，則是探討人與宇宙之間，穿越時空的深度交流。卓有瑞真誠的創作和生活，把人生的逆境變成順境。光影和心跡，刻畫了她節節奮進的人生旅程。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

7.

悲心‧反骨‧陳來興(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：倪又安 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物陳來興，1949年出生於臺中內埔后里，國小時完成記憶中的第一張畫，描繪農村的一隻大白鵝。就讀臺灣省立彰化商業職業學校期間，美術老師黃文德引導他進入繪畫的天地。畢業後考入國立藝術專科學校，但保守的教學讓他極其失望，之後走上現代藝術的自我探索之路。陳來興服完兵役後擔任國中教師七年，卻不能適應學校的諸多要求，1979年舉辦首次個展，1981年便辭去教職，前往臺北成為專職藝術家，期間做過許多工作，體會到底層的生活。三年後陳來興返鄉，開始關懷底層社會的工人與農民，繪製單人肖像畫，例如作品〈老師〉、〈編草蓆的婦人〉，以及常民生活作品的〈漁市場〉、〈夜間的釣蝦場〉。從1988年「五二○農民請願事件」的系列創作之後，為了實踐對臺灣土地的深切之愛，他加入社運團體，以積極的行動來支持團體訴求，走向鮮明的藝術實踐道路。陳來興的自畫像是偏向平面性的粗獷塗鴉，也有帶塊面分割與重組的立體派作風，這些多重風格的自畫像，是他師承早期現代主義繪畫的具體縮影。此外，陳來興的素描大多是速寫的形式，是由寫生所表現出來的快意之作。經常在外寫生的陳來興，依靠驚人的觀察力與繪畫熱情，畫出臺灣各地自然景觀和充滿生活氣息的作品。另一個重要的畫題，是畫出持續照顧兩個孩子、維持家計的妻子林秀免，量大質精的作品如〈室內的徬徨〉、〈賢妻良母〉、〈閱讀中的婦人〉等，呈現出他對妻子的依戀、自責與感謝。 2018年後，陳來興受到血管性失智症的影響，從此較難動筆作畫，在彰化的寓所過著恬淡而自適的生活。綜觀陳來興的藝術實踐，強大的直覺，濃烈的情感，敏感而細緻的觀察，又重又狠的筆觸表現，貫穿了他的素描與油畫作品。他的畫作經常在「完成與否」或「是否過度完成」之間游移探索，而這也是陳來興的魅力所在。

優惠價：79 474

預購中

滿額折

8.

仙才‧卓絕‧于彭(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：吳超然 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物于彭本名巫坤任，1955年出生於臺北士林外雙溪，自小學起便嶄露了對美術的興趣，唸中壢高中階段，更受到陳亦耕老師的啟蒙，萌生以藝術創作為志業的念頭。1977年在臺北新公園當街頭畫家，三年期間，不僅磨練了速寫功力，也在此與未來的妻子何醇麗相遇。1981年，于彭結識收藏家沈尚賢以及張頌仁等人，他們也成為欣賞與推廣于彭作品的知交。同年于彭前往希臘、再赴中國遊歷一百零八天，文化上的震撼促使他確立水墨畫的創作道路。 1983年于彭結婚後，開始改建住所「桂蔭廬」，實踐他對於傳統文人精神的自我認同。此後，家居生活成為他藝術創作的豐富素材，兩個兒子也開始以仙童的形象，反覆出現於其作品之中。同時，于彭也與好友吳天灰共同製作版畫、開設雙溪閣藝術中心、經常舉辦展覽。 1988年，在張頌仁的引介下，于彭於紐約的「漢雅軒」舉辦個展，此後也多次在美國、香港與臺灣的漢雅軒舉辦個展，為他打開一扇通往國際藝壇的大門。1997年，于彭參與藝術史學者楊蕙如策畫於美國紐約素描中心的展覽，作品進入國際藝術研究的視野之中。同年，于彭前往中國定居三年，這段時期他的創作能量達到高峰，在水墨畫中完成了自我的確立。于彭的水墨不囿於傳統，他經常將真實人物的速寫結合虛構的文學意象，展現奇幻的視野。其作品最精妙的筆墨氣魄，則來自他瀟灑不羈的真性情。于彭交遊廣闊，常與好友盡興地暢飲，喜歡流連在臺北永康街的「發記生活館」。2011年，于彭舉行最盛大的一次個展「遺民．移民．逸民」。2014年10月13日于彭病逝。他將藝術與生命融為一體，將豐富的生活感悟，呈現在作品之中，不僅創造了獨有的藝術世界，也為當代水墨擴延想像的邊界。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

9.

遺世‧永恆‧葉世強(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：顏娟英 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物葉世強1926年出生於廣東韶關，1948年進入廣州市立藝術專科學校西畫科就讀，隔年，受國共戰事影響，輾轉來到臺灣，進入臺灣省立師範學院藝術系就讀。在校期間，葉世強的繪畫表現優秀，也與學妹情投意合，惜遭女方家長反對，導致最後無心拿到畢業文憑，僅留下泥塑作品〈永恆的戀人〉作為紀念。 1963年，葉世強擔任私立復興美工班導師一年。隔年起，陸續於臺大美術社、醫學院綠野社擔任美術指導老師，深獲學生的愛戴。1970年再回復興商工擔任兼任老師，直至1992年辭職。 1971年，葉世強報名南懷瑾的靜坐禪修班，心境上達到安定自在。他積極面對生命的無常，用簡單的線條，便能構築無限擴大的宇宙，作品既輕柔又充滿力量。同時，他也跟隨孫毓芹學習古琴演奏及鑽研製琴的手藝。1976至1990年間，葉世強隱居新店灣潭，專心地投入古琴製作，2008年，在臺北紫藤廬舉行古琴藝術暨書畫展，展出十年來的藝術與古琴創作，製琴手藝深受老師肯定。 1990年代，葉世強搬到瑞芳水湳洞，在此五年期間重新提筆，創作簡筆人物畫、日常風景，以及重筆塗抹心境。1995年因病臥倒在床，幸得昔日學生的幫助緊急住院，康復之後遷往花蓮居住，不僅身體狀況改善，也實現了青年時代遊覽世界的願望，創作更是煥然一新，展現旺盛的生命力。2006年，八十一歲的葉世強首次結婚，成為藝壇佳話，從此離開花蓮、定居於新店。2007年在學生邱萬興的奔走下，於國立國父紀念館舉行生平首次回顧展，完成了葉世強多年的心願，從此頻繁地在各地公私畫廊展出。 2012年，葉世強完成最後一幅油畫〈日本櫻花〉，6月病逝於新店家中。他長年隱居山海之間，雖一生艱困，卻始終秉持著對藝術天賦的信心，將生命的坎坷奮力轉化成創作能量。其純真而獨特的藝術精神，使作品散發出動人的光輝。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

10.

跨界‧蠟染‧黃歌川(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：潘襎 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物黃歌川，1919年出生於福建省福州市于山的山腳下，1941年進入福建師專藝術科，接受西方繪畫的系統教育。從對日抗戰到國共內戰的期間，他以藝術的創作與宣傳來救國，直到1949年跟隨撤退來臺灣之後，黃歌川依舊透過文化宣傳、採訪、美術編輯，發揮以藝術應對社會變動的價值。來到臺灣的初期，黃歌川將水墨與水彩交相運用，走出一條獨特的藝術道路，1957年舉行首次個展。此外，他在報刊中大量發表水彩的創作，以及攝影作品，呈現出臺灣的城市、農村與山川之美。例如水彩作品〈臺北街景〉，圖中建築物的筆調快速流暢，而攝影作品〈總統府〉，則呈現重疊攝影的技術。 1960年代黃歌川開始研究蠟染，簡化工序、進行創作。他研發出冰裂紋技術，作品題材除了靜物、風景之外，還有抽象的大自然山川等，賦予蠟染新的生命，使得蠟染一躍成為藝術創作的嶄新領域。同時黃歌川在其開設的新藝畫廊，販售蠟染創作與其他藝術家的作品。黃歌川積極推動國際交流，參與聖保羅國際藝術雙年展、前往韓國白松畫廊舉行蠟染個展等活動，並與同好創設聯合水彩畫會、中華民國畫學會等藝術性社團，不藏私地將研究心得，透過開班教學推廣開來。著名的德國行為藝術家波依斯強調「人人都是藝術家」，正好黃歌川的想法與其理念相通。黃歌川的作品十分多元，1987年前後開始創作達摩作品，後來也研發新媒材，為傳統水墨畫找出路，使用複合媒材創作，作品多為蓮花及山川。1990年代黃歌川的山川作品，進入一種夢幻多彩的追憶與創新，作品〈醉月掛樹下〉呈現抽象、深沉的感受。黃歌川的藝術能力養成，是從戰爭之中逐漸發展開來，而他一生為了追求藝術的融會、創新，以及藝術推廣而奮鬥不懈的精神，分外令人感佩。

優惠價：79 474

預購中

預購中

滿額折

11.

游牧‧諧擬‧蘇旺伸(附DVD)

出版日：2025/12/11 作者：徐婉禎 出版社：藝術家 裝訂：平裝

「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書精選十位各擅水墨、彩墨、水彩、油彩、壓克力、粉蠟筆、素描、版畫、雕塑、蠟染、複合媒材以及書法、攝影、製琴等領域之臺灣資深美術家，也觸及藝術評論、編輯出版、藝術宣傳等領域細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物蘇旺伸，1956年出生於嘉義朴子，就讀東石高中期間受到繪畫老師吳梅嶺的啟發，奠定下日後走向藝術創作之路。1979年，他從中國文化學院美術系畢業，其後曾經短暫擔任教職、並持續創作，1980年代的作品從具象寫實，開始轉向抽象的構成，以從上而下的俯瞰視角，發展出以「馬路」為主題，由點狀物、線條與色面，構成的抽象形式的作品。 1983年的蘇旺伸，開始以媒材加上編號為作品命名，例如「C」系列的作品，是指顏料繪製於畫布上。1985年他在臺北美國文化中心舉辦首次個展。1988年左右，畫作開始有狗貓形象出現，完全抽象的繪畫風格也進入尾聲。此後十年的展覽不斷，如1988年臺北市立美術館舉辦的個展，1993年的「蘇旺伸個展」，以及1997年的「滬尾．淡水——蘇旺伸個展」。蘇旺伸在1999年離開熟悉的淡水，搬遷至高雄市左營，落腳於眷村「明德新村」，並開啟一條「以獸喻人」的創作道路，從可辨識的貓狗等明顯特徵，逐漸抽象化、精煉成「獸」形的四不像動物，藉此比喻臺灣政治所顯現的怪誕景象。蘇旺伸從遠距離觀察人間，使用堅定、溫柔且溫暖的色彩筆調，在畫作中呈現出奇幻的氛圍。從2005年開始，他以雜耍遊戲，為筆下的動物提供表演的舞臺，藉著難以辨識的肢體動作，表現或模擬人類的情感和意識。在此所見的人類社會，則變成特技雜耍的俱樂部，表面上看似歡樂，實則荒謬。2017年蘇旺伸再遷居至臺南安平，隨著畫室的不斷搬遷，他側寫市鎮的變化，例如作品〈大遷移〉，就像是在抒發一生被迫遷徙的無奈與隨遇而安。近年來蘇旺伸的作品，漸趨輕盈而明亮，畫中四不像的動物，看似特技雜耍的滑稽與歡樂，實際上卻仍處在戰戰兢兢的狀態，這是他以一個知識分子的「游牧」姿態，不固著於特定立場，以藝術的「諧擬」，呈現對臺灣現況的觀察和體悟。

優惠價：79 474

預購中

電子書

70 折

12.

今藝術＆投資2025年10月號NO．397:Art Toys：潮流玩具、設計師玩具，還是藝術玩具？(電子書)

出版日：2025/10/01 出版社：典藏藝術家庭 裝訂：電子書

從泡泡瑪特門口數小時的排隊人潮，到巴塞爾藝術展（Art Basel）上限量款引發的瘋搶，再到拍場上的高價落槌，Labubu不僅成為全球焦點，也讓「Art Toys」再度以驚人速度躍上國際舞台。這股力量的崛起並非偶然，溯其源頭，Art Toys脫胎於地下文化與街頭潮流，最初由設計師與愛好者社群推動而逐漸成形。2019年，KAWS之作以逾億港元的成交價震撼藝術市場，「玩具」與「藝術」的界線被重新劃定。疫情後，在明星效應與盲盒經濟的推波助瀾下，Labubu等角色又再度掀起收藏浪潮。如今，Art Toys同時跨足商業零售與藝術市場，在兩種價值體系中站穩腳跟，並同時吸引高端藏家與廣大消費者。要理解這股潮流，自然不能忽視近年由泡泡瑪特所帶起的「盲盒文化」。專題開篇，許雲喬便以「玩具藝術化」與「藝術玩具化」的雙向流動為切入點，回溯這場「玩具之戰」的前因後果，並揭示兩者互相牽制的張力。（文／章郡榕；企劃／李京樺、章郡榕）

優惠價：7 126

電子書

70 折

13.

典藏．古美術2025年11月號NO．398:古代藝術購物節(電子書)

出版日：2025/11/01 出版社：典藏藝術家庭 裝訂：電子書

十一月購物節到來，準備好清空購物車了嗎？除了補足日用品，精神的滿足也是必須！無論是筆墨丹青，還是訂製瓷器，購藏書畫文物即為追求心靈富足、精神高度的文化消費。在古代，藝術品又是如何買賣、定價，甚至出現「仿冒品」呢？歡迎來到「古代藝術購物節」專題，我們從晚明的書畫熱潮談起，看名人真蹟如何價格高漲、市場需求如何催生「蘇州片」蓬勃發展；再由明代項元汴的畫價紀錄、晚清外銷瓷的「品牌溢價」，到民國畫家的潤格制度，梳理藝術定價的歷史脈絡；透過長卷名作，更可窺見古時的書畫交易場所怎麼從私人洽詢演變為公開展售的商舖。進入近代，圖像作為最有效的行銷語言，報紙上的視覺廣告與月份牌風靡街頭，廣告畫也成為可收藏的藝術。這些消費行為，全是讓「錢錢變成喜歡的形狀」，沒有錢可萬萬不能。最後，便由透過九個輕鬆的Q&A，解答「錢」的前世今生。祝福大家口袋滿滿，購得暢快！《典藏．古美術》398期（2025年11月號）「古代藝術購物節」簡介影片連結： https://youtu.be/aXE-oyI9Rds

優惠價：7 126

電子書

70 折

14.

今藝術＆投資2025年11月號NO．398:重繪亞洲雙年展地景(電子書)

出版日：2025/11/01 出版社：典藏藝術家庭 裝訂：電子書

雙年展及三年展在亞洲的密集發生，是這個秋季跨區域藝文界的一大關注重點。儘管雙年展或三年展通常總是如期而至，但每一次所捎來的訊息、回應的問題，都各有不同。這其中，愛知三年展、首爾媒體城市雙年展和日惹雙年展已分別在兩個月前揭幕，即將於11月正式登場的有台北雙年展、台灣美術雙年展、新加坡雙年展、上海雙年展等，它們之間將勾勒出一幅什麼樣的共時性地景？本次專題正是懷揣這樣的好奇，先以一份針對這些大展策展人的問卷調查為開端，透過一系列具普遍意義的共通提問，邀請他們就雙年展策展工作在當代世界中所扮演角色、對雙年展機制本身的反思等層面進入思考，藉此梳理當前策展思維的脈絡與差異。（策劃／嚴瀟瀟）

優惠價：7 126

電子書

70 折

15.

典藏．古美術2025年10月號NO．397:故宮百年院慶100+(電子書)

出版日：2025/10/01 出版社：典藏藝術家庭 裝訂：電子書

自1925年於紫禁城肇建，1965年落腳外雙溪，國立故宮博物院歷經百年風霜，至今矗立不移，並於2025年迎來建院一世紀的重要時刻。適逢院慶，十月展覽盛事連綿，蔚為藝文界矚目。從以文物映照院史發展的「甲子萬年」，到重現一場文藝雅會的「千年神遇」，再到以百餘部院藏宋版書打造沉浸體驗的「皕宋」，本期專題完整呈現院藏三大展覽，並整理出「國寶清單」，供讀者規劃觀展次第。其後，兩篇宋畫專文則分別剖析徽宗畫院的美學旨趣，以及三大名蹟〈谿山行旅〉、〈早春圖〉及〈萬壑松風〉在尺幅間開展的空間意境。院慶名品齊聚一堂，不僅值得一覽，更可細品其中蘊藏的美學與歲月的厚度。故宮的百年歷程，凝鍊於每件傳世文物之中，誠摯邀請各位以本期作為起點，共赴這場跨越時間的文化盛典。《典藏．古美術》397期（2025年10月號）「故宮百年院慶100+」簡介影片連結： https://www.youtube.com/watch?v=4MkI0VBiVPg

優惠價：7 126

電子書

70 折

16.

今藝術＆投資2025年12月號NO．399:當代出版的精神接力(電子書)

出版日：2025/12/01 出版社：典藏藝術家庭 裝訂：電子書

身為一名時常泡在各種內容裡的雜誌社編輯，在今年初看了日本動畫《地。關於地球的運動》對裡面知識的傳遞精神非常著迷。《地》的故事背景是15世紀的歐洲，當時普遍的宇宙觀是天動說，甚至成為了宗教的教義，質疑的人會被視為異端處以死刑。求知的行為成為一場極致的賭博，與此同時卻有一小群人開始發現「地動說」，不過天文的觀測並非人類生命尺度所能比擬，一代一代的人憑著對知識的信仰，跨越時空接力，直到印刷術與活字印刷的出現，透過「出版」才促成了知識革新與社會改革。時至今日，出版的形式早已非常多元，不過我好奇，在眾多技術與社會環境都相對支援的現在，當代出版的多元樣貌如何現身，知識是否找到了新形態的傳遞模式。本專題便是以此為出發，對現階段的出版樣態進行考察，並期待凝聚出當代出版的精神意義。（企畫／陳思宇）

優惠價：7 126

電子書

70 折

17.

典藏．古美術2025年12月號NO．399:看不見的戰線(電子書)

出版日：2025/12/01 出版社：典藏藝術家庭 裝訂：電子書

今天，我們正再度進入一個新戰前時期。這並非預告傳統軍事爆發，而是指出當代戰爭已擴散至影像、語言、科技、資料與記憶等多重層面。AI、深度生成、資訊操控與認知戰，使衝突不僅存在於邊境，也滲入日常的觀看與理解。這些看不見的戰線也並未取代過去的戰爭，而是更進一步揭露我們長久忽略的脆弱之處。因此，重新閱讀和理解東亞的近代戰爭畫、戰時詩、語言改革與殖民風景，不是緬懷歷史或炒冷飯，而是想喚起此意識：看清影像後的制度、語言中的權力、風景背後的治理。也看清臺灣如何在歷史記憶的錯置與遺忘之間，重新抓住走向自身位置的契機。（文／余玉琦）《典藏．古美術》399期（2025年12月號）「看不見的戰線」簡介影片連結： https://youtu.be/JMG0k2cLJ-s

優惠價：7 126

90 折

18.

油畫修復的技法與思考：永恆璀璨‧名畫修復

出版日：2010/10/01 作者：李福長 出版社：藝術家 裝訂：平裝

蒙娜麗莎的微笑何以永遠不墜？本書舉中西名畫為例，詳述方法、步驟與概念從中西油畫修復觀念的異同中，揭示油畫修復的奧祕與訣竅。在美術館裡瀏覽世界名畫的我們，可能很少想過：一張油畫歷經歲月風霜與幾度易手，為何色彩不見消褪，筆觸不會淡化，仍能以完好如初的模樣出現在人們眼前？油畫修復不只是將蒙塵的畫面清理乾淨即可，也不是將破損處逐一補全就算數。在本書中，它是一種尤其需要「瞻前顧後」的複雜工作：工作開

到貨時通知我

90 折

19.

攝影藝術名人集

出版日：2010/10/01 作者：鄭意萱 出版社：藝術家 裝訂：平裝

從攝影史的長河史軸中，開啟25位攝影大師的作品窗口駐足認識攝影史上最具個人表現力與歷史價值的攝影藝術代表攝影術發明以來，有數以百計乃至於千計的攝影家享譽國際。但鋒頭可能都不比本書的25位攝影家來得強健。就作品的類型、文化意義、市場價值等元素，促就了這些攝影家的攝影史定位。世紀之交，艾弗瑞．史提葛立茲（Alfred Stieglitz）的「直接式攝影」奠定了美國攝影，愛德華．史泰欽（Edwa

到貨時通知我

90 折

20.

藝術中的花卉

出版日：2010/10/01 作者：王庭玫; 謝汝萱 出版社：藝術家 裝訂：平裝

從公元前89年阿里安娜莊的〈花神〉壁畫，到哥倫比亞畫家波特羅2000年的〈花〉囊括波蒂切利〈春〉、梵谷〈鳶尾花〉、莫內〈睡蓮〉、歐姬芙〈紅色美人蕉〉等世界名畫，用100幅花卉名畫，遍覽兩千年來美術史中的花卉之美。美術史中的花卉之所以奪目，不僅是由於描繪得嬌豔欲滴、栩栩如生，足以和真實世界中的花卉媲美，更因為畫家的手法和概念千奇百怪、層出不窮，為花卉的物質美平添了另一番美感與妙趣。

到貨時通知我

滿額折

21.

一個美好時代：穿梭在巴黎的骨董拍賣之間

出版日：2010/10/01 作者：唐忠珊 出版社：藝術家 裝訂：平裝

以出入巴黎古董拍賣多年的經驗與眼光深入龐芭杜夫人、夏爾丹、洛可可、安格爾至庫爾貝等十八與十九世紀法國繪畫精髓帶領讀者穿梭於巴黎的古董拍賣間巴黎拍賣場上的藝術品多如過江之鯽，對於初次進到這個「大雜院」的人而言除了有眼花撩亂的感覺外，實在很難從中分辨出時代的條理，更別提所謂的好壞真偽了。也因此，提供一個較有時間性跟風格性的資訊應該是對於想要入門者的首要之務。經過多年的觀察

優惠價：9 342

無庫存

滿額折

22.

互動設計概論：後數位時代的網站、介面、產品及軟體設計的原則

出版日：2010/10/01 作者：葉謹睿 出版社：藝術家 裝訂：平裝

在今日，數位早已不是新聞，而是一種常態。因此，從事藝術和設計工作的朋友，必須放棄在科技層面鑽牛角尖的叛逆和喧譁，重新回到人的層面做思考，這就是後數位時代（Post-digital Age）的概念。互動設計之所以會在近幾年受到重視，就是因為它超越技術性，以人的需求和經驗為中心考量，創造出科技與人類之間完美的連結。它的重點，並不在於追求最新的科技、也不是在於如何去創造美觀的構圖，而是運用智慧來讓科技真

優惠價：9 342

無庫存

滿額折

23.

錄像藝術啟示錄

出版日：2010/11/01 作者：陳永賢 出版社：藝術家 裝訂：平裝

追溯錄像藝術的起源、發展、風格與類型，介紹當今具代表性的十位國際錄像藝術家深入淺出、圖文對照，為中文讀者了解錄像藝術發展之最佳途徑。錄像藝術從1960年代至今，因拍攝器材的生產，使錄像媒材很快地被藝術家認定是有意義的工具，且逐漸融入他們的獨立影像創作。歷經數十年的錄像藝術，即是生活與科技的一體兩面，早期創作從跨越電視媒材到實驗性的嘗試，陸續開發出與身體、觀念、紀錄、電影、電腦、互動、裝置等相互

優惠價：9 342

無庫存

90 折

24.

明代陶瓷大全

出版日：2002/02/01 出版社：藝術家 裝訂：精裝

明代的陶瓷以景德鎮為產瓷中心的地位比元朝更為確立了，它承繼著元朝的青花、白瓷、青瓷、紅檜、釉裡紅等陶瓷的製作。在這本明代陶瓷大全中，蒐集有世界各大博物館收藏的中國明代陶瓷名品600多件，附有明代陶瓷史論文8萬多字，詳細介紹中國明代陶瓷的全貌。

到貨時通知我

90 折

25.

顯微時尚

出版日：2012/08/10 作者：林志鴻 出版社：藝術家 裝訂：平裝

時尚，一如服裝的摺邊，針線起落的瞬間，即是永恆。時尚歷史，一如虎躍過往，蘊於其中的創意，以黑豹穿涉叢林之姿，密合無縫地織入當代時裝史的經緯紋理當中。當代時尚，是戀物癖者群聚的降靈會，是立體迷宮錯綜的明日世界。蜃影間見天地。紗羅之間，透視當代時尚的誕生。文化與藝術的加持，讓時尚產業創造出億萬產值的規模經濟，潮流的神化、造星的神話，時尚是一座形式語匯與概念智識交鋒的舞台，它所表述的是感覺結構的時代邏輯

到貨時通知我

滿額折

26.

生命．大覺．曾培堯

出版日：2020/12/15 作者：徐婉禎 出版社：藝術家 裝訂：平裝

曾培堯（1927-1991）曾培堯出生於日治時期的臺南。二戰結束後，他在臺糖擔任會計之餘，經常四處寫生，並追隨前輩畫家顏水龍、郭柏川習畫，因為財務會計專業加入「臺南美術研究會」長達三十餘年，是推動南臺灣現代畫發展的重要畫家。 1950年代，曾培堯除了苦練素描與寫生，藝術表現也逐漸強調變形的抽象發展。他從不賣弄技巧，不拐彎抹角，總是以最誠懇直接的態度作畫，更擅長用畫作表達無形的情緒和精神，傳達

優惠價：9 540

無庫存

滿額折

27.

觀遊．諧趣．夏陽

出版日：2020/12/15 作者：劉永仁 出版社：藝術家 裝訂：平裝

夏陽（1932-）夏陽，本名夏祖湘。1948年畢業於南京師範。隔年隨軍抵臺灣，隨後進入李仲生畫室學畫。1957年，他和畫友共同組成東方畫會，是推動臺灣現代藝術運動的關鍵人物。 1963年，夏陽初訪歐洲，旅居巴黎期間，他致力於摸索東西融合之道，發展出獨創的毛毛人系列。移居紐約後，夏陽加入O.K.哈里斯畫廊，在蘇荷區參與了當時風行歐美藝壇的照相寫實風潮。1992年，夏陽返回臺北，藝術閱歷豐富的他

優惠價：9 540

無庫存

滿額折

28.

看人．畫人．彭萬墀

出版日：2020/12/15 作者：陳英德 出版社：藝術家 裝訂：平裝

彭萬墀（1939-）彭萬墀，1939年出生於四川省萬縣，十歲和父親來臺。在師大藝術系求學期間，彭萬墀就因為卓越的繪畫能力，受邀加入前衛的藝術團體──五月畫會。1964年，彭萬墀在臺灣省立博物館舉辦一場盛大的個展後，隔年便與妻子段克明前往巴黎深造。在歐洲，彭萬墀受到文藝復興以來的人本繪畫所感動，特別是凡．艾克的〈崇拜神秘羔羊〉，從此放棄抽象，轉向對世人生存情狀的寫實描繪。他畫朝夕相處的家人、

優惠價：9 540

無庫存

90 折

29.

島嶼．畫境．李義弘

出版日：2020/12/15 作者：吳繼濤 出版社：藝術家 裝訂：平裝

李義弘（1941-）李義弘，字在川。自1970年代起，師事山水大師江兆申，經常以臺灣的田園風光為題，結合攝影興趣，跳脫出師承與傳統的表現，而陸續獲得中山文藝創作獎、吳三連文藝獎等殊榮與肯定。 1985年，李義弘撰寫《自然與畫意》一書，書中大量運用他在臺灣各地拍攝的樹石風景，搭配中國經典繪畫的圖版，內容涵蓋鄉土寫生、文人筆墨、南臺灣風景、中國山水等，大幅影響了當時畫壇的水墨創作風氣，是集結他創

絕版無法訂購

滿額折

30.

筆墨．詩境．周澄

出版日：2020/12/15 作者：黃冬富 出版社：藝術家 裝訂：平裝

周澄（1941-）周澄字蓴波，1941年出生於臺灣宜蘭。從小便展現藝術天分，就讀頭城中學時，便拜有「蘭陽第一筆」美譽的康灩泉學習書法；同時美術老師楊乾鐘的扎實教學，也為周澄的美術根基奠定良好的基礎。而高一導師江兆申，更以其深厚的國學底蘊，引領周澄進入書畫世界，並開啟近四十年的「靈漚館」師生情緣。 1961年周澄考入臺灣師範大學藝術系，持續深化對文人畫筆墨和意境的探索，同時也在書法、篆刻及國學

優惠價：9 540

無庫存

滿額折

31.

南島．熾情．吳炫三

出版日：2020/12/15 作者：陳長華 出版社：藝術家 裝訂：平裝

吳炫三（1942-）吳炫三出生於臺灣宜蘭，就讀淡江中學期間，受到畫家陳敬輝的啟蒙，開始專注於美術。就讀師大美術系時，吳炫三深受恩師廖繼春的幫助和引導，拓展了學習視野。大學畢業後，前往西班牙皇家美術學院深造，隨後轉往美國紐約，接受前衛藝術的洗禮。 1979年起，熱愛自由，不受拘束的吳炫三，為了效法他崇敬的畢卡索、馬諦斯等西洋藝術大師，深入非洲的撒哈拉沙漠、中南美洲的亞馬遜河、南太平洋群島的原始

優惠價：9 540

無庫存

滿額折

32.

歲月．心痕．楊識宏

出版日：2020/12/15 作者：蕭瓊瑞 出版社：藝術家 裝訂：平裝

楊識宏（1947-）楊識宏出生於中壢。建中畢業後，進入臺灣藝術專科學校，學生時期的作品充滿人道主義關懷和哲學的影子，深受《梵谷傳》啟發的他，從此決定投身藝術創作。1970年，楊識宏在國立臺灣藝術館舉辦首展後，便多次成為「全省美展」常勝軍，引發藝壇矚目。 1976年，楊識宏前往日本、美國，接觸許多西洋名作，進入紐約普拉特版畫中心研習現代版畫，並投入攝影，發展出一系列廣受好評的複製觀念系列作，藉

優惠價：9 540

無庫存

90 折

33.

設計圖學

出版日：2011/06/17 作者：FRANCIS D. K. CHING; STEVEN P. JUROSZEK 出版社：藝術家 裝訂：平裝

1500件手繪圖稿 + 增訂章節 + 光碟解說《設計圖學》完全修訂版‧徹底解構建築視覺語彙在獨特的圖形風格中，世界知名作家與建築教育家Francis D. K. Ching教授，再次透過創造的歷程，擘畫出驚異的繪圖之旅。在《設計圖學》第二版中，他揭開基本的認知歷程，驅動視覺的感知與表意，結合觀察、記憶和繪圖而形成創造性的整體結構。新版本結合想像的視象和根本的建築原理，涵蓋傳統繪圖的基本元件，包

到貨時通知我

滿額折

34.

踏出沙龍‧走向現代：法國近現代藝術

出版日：2011/06/01 作者：李明明 出版社：藝術家 裝訂：平裝

從十八世紀洛可可的華麗趣味、浪漫主義的情感取向至十九世紀學院的精準風格、印象派與後印象派的變幻光影、象徵主義的玄思冥想，再到二十世紀初立體派、超現實主義的前衛實驗，十三篇述史與審美兼具的文章，結合豐富彩色圖版，追溯法國藝術踏出沙龍，走向現代的歷程。法國近現代藝術的發展，大抵而言，是由十八世紀洛可可的華麗趣味、浪漫主義的情感取向，走向十九世紀學院的精準風格、印象派與後印象派的變幻光影、象徵主義的

優惠價：9 288

無庫存

90 折

35.

藝術中的貓

出版日：2011/07/01 作者：張瓊慧 出版社：藝術家 裝訂：平裝

巴爾杜斯的照鏡貓、布欣與少女嬉玩的貓盧梭夢境中的大貓、波納爾跳上桌的居家貓洛克威爾追趕跑跳碰的寵物貓…… 跟隨著藝術中貓的身影，捕捉貓的百種姿態。貓大概是美術史中除了人類以外最常見的動物，或至少是描繪姿態最生動活潑的動物之一了，這個比其他動物都更能專擅藝術家想像力的毛茸茸小東西，可說既尋常也不尋常，其尋常是因為隨處可見，其不尋常則在於貓性飄忽不可捉摸，忽而撒

到貨時通知我

滿額折

36.

原彩．東方．吳昊

出版日：2017/11/07 作者：曾長生 出版社：藝術家 裝訂：平裝

十位曾在臺灣藝壇發光發熱的前輩美術家傳記，追溯臺灣美術的百年歷程。深入淺出的文字、精美細緻的圖版，細述各擅油畫、版畫、雕塑等領域之十位前輩美術家，他們隨著時代推移起伏的個人生涯與藝術成就。 ★ 吳昊──獨具東方民俗美學的現代藝術家吳昊，東方畫會的八大響馬之一，將油畫的細膩帶入版畫，再用木刻的勁道探索油彩。其剛柔並濟的畫風，不僅承載著童年時期的繽紛意象與色彩的回憶，更形成日後萬紫千紅的藝術

優惠價：9 540

無庫存

90 折

37.

臺府展圖錄復刻別冊（附光碟）

出版日：2020/05/28 作者：何政廣-編; 蕭瓊瑞-撰文 出版社：藝術家 裝訂：平裝

商品特色★首部「臺灣美術展覽會」、「臺灣總督府美術展覽會」展覽研究專輯★★美術史學者蕭瓊瑞教授研究、執筆，一探日治時期臺灣美術史的發展軌跡★ 內容簡介臺灣美術自日治時期以來開啟「新美術」的發展，由於當時臺灣並沒有設置美術專門學校，藝術同好多藉由美術展覽彼此交流學習。透過官辦或民間展覽的曝光與肯定，愛好美術的青年因而獲得躍上藝壇舞臺的機會。

絕版無法訂購

90 折

38.

臺展復刻．經典再現（全套17冊附光碟）

出版日：2020/05/28 作者：林明賢-策劃執行; 何政廣-總編輯 出版社：藝術家 裝訂：盒裝

★「臺灣美術展覽會」、「臺灣總督府美術展覽會」經典展覽圖錄復刻出版★★重現日治時期臺灣美術的百年風華★ 內容簡介臺灣美術自日治時期以來開啟「新美術」的發展，由於當時臺灣並沒有設置美術專門學校，藝術同好多藉由美術展覽彼此交流學習。透過官辦或民間展覽的曝光與肯定，愛好美術的青年因而獲得躍上藝壇舞臺的機會。 1927年，

絕版無法訂購

滿額折

39.

中國佛教石窟考古概要

出版日：2007/03/01 作者：馬世長 出版社：藝術家 裝訂：精裝

《中國佛教石窟考古概要》一書的主要內容有：中國佛教石窟寺概述、新疆地區石窟、陝甘寧地區石窟（敦煌、麥積山、須彌山、延安石窟）、華北與中原地區石窟、南方地區石窟等，全書十多萬字，佛教石窟雕刻繪畫彩色圖版三百多幅，線描圖數十幅，將考古學的方法運用到中國石窟寺的分期，以及石窟美術演變的探索與歸納，同時結合相關歷史文獻，為佛教石窟美術的研究，邁上一個新的階段。

優惠價：9 540

無庫存

滿額折

40.

蓬萊．大觀．鄉原古統

出版日：2019/12/10 作者：林育淳 出版社：藝術家 裝訂：平裝

鄉原古統（1887-1965）在臺灣度過三十歲至五十歲人生精華歲月的鄉原古統，本名堀江藤一郎，1887年出生於日本長野縣松本市。1910年東京美術學校畢業之後，前往京都女子師範學校任教。穩重的他，也極具冒險精神。1917年，年過三十歲的鄉原古統決定接受臺灣總督府邀請，來臺擔任中學教師，1920年底轉任臺北女子高等普通學校的美術教職。鄉原古統透過嚴謹線條和筆墨，以及對景進行深刻觀察與描寫的寫生技法，

優惠價：9 540

無庫存

熱搜：

功夫茶蘊：朱泥壺‧若琛杯‧玉書煨‧紅泥爐‧攻略與實戰

淑世‧才女‧張李德和(附DVD)

堅定‧深刻‧黃清埕(附DVD)

造境‧殺墨‧洪根深(附DVD)

逐光‧淨美‧江賢二(附DVD)

光影‧心跡‧卓有瑞(附DVD)

悲心‧反骨‧陳來興(附DVD)

仙才‧卓絕‧于彭(附DVD)

遺世‧永恆‧葉世強(附DVD)

跨界‧蠟染‧黃歌川(附DVD)

游牧‧諧擬‧蘇旺伸(附DVD)

今藝術＆投資2025年10月號NO．397:Art Toys：潮流玩具、設計師玩具，還是藝術玩具？(電子書)

典藏．古美術2025年11月號NO．398:古代藝術購物節(電子書)

今藝術＆投資2025年11月號NO．398:重繪亞洲雙年展地景(電子書)

典藏．古美術2025年10月號NO．397:故宮百年院慶100+(電子書)

今藝術＆投資2025年12月號NO．399:當代出版的精神接力(電子書)

典藏．古美術2025年12月號NO．399:看不見的戰線(電子書)

油畫修復的技法與思考：永恆璀璨‧名畫修復

攝影藝術名人集

藝術中的花卉

一個美好時代：穿梭在巴黎的骨董拍賣之間

互動設計概論： 後數位時代的網站、介面、產品及軟體設計的原則

錄像藝術啟示錄

明代陶瓷大全

顯微時尚

生命．大覺．曾培堯

觀遊．諧趣．夏陽

看人．畫人．彭萬墀

島嶼．畫境．李義弘

筆墨．詩境．周澄

南島．熾情．吳炫三

歲月．心痕．楊識宏

設計圖學

踏出沙龍‧走向現代：法國近現代藝術

藝術中的貓

原彩．東方．吳昊

臺府展圖錄復刻別冊（附光碟）

臺展復刻．經典再現（全套17冊附光碟）

中國佛教石窟考古概要

蓬萊．大觀．鄉原古統

互動設計概論：後數位時代的網站、介面、產品及軟體設計的原則