二十張

藏在味覺中的料理與記憶飯桌上偶爾可以忘了幾道小菜，缺了某種氣味與香料，但不能缺共餐的人。一冊敞開理解大門的食記，六類用餐情緒，八十道穿越五千英里的記憶的菜餚。★傑米•奧利佛 食譜選書Selection of JAMIE OLIVER'S cookbook club★出生於韓國的英國料理家，曾獲《美食觀察家月刊》（Observer Food Monthly）的讀者票選最佳食譜獎、入選《維特羅斯美食雜誌》（Waitrose Food magazine）專題，被譽為料理界的新星！★六大類菜餚、六種不同的用餐情緒；逾八十道同步交織家鄉記憶與倫敦生活的料理，在韓國飲食與文化強勢撼動全球之日，本書既是料理入門，亦是理想的移民生活縮影。★料理界盛讚―「蘇的食譜書是一本韓國料理的入門書，也是一封致敬他的情書。」―艾蜜莉亞．施瓦茲（Amelia Schwartz）／《Food & Wine吃好喝好》（Food Wine）「《飯桌！飯桌！》既是一本令人垂涎欲滴又易於準備的韓式食譜，也是對於料理在繼承傳統有著重要性的優美沉思。本書是作者蘇．史考特對她的家鄉與其豐富的美食文化，所獻上的讚歌。」―英國水石書店（Waterstones）「蘇以優美的文字展現了，料理可以幫助我們從珍貴的回憶中重建文化、傳遞愛意與連結，並在感到迷茫失落時，給予我們立足之地站穩腳步。本書的食譜非常迷人，且在蘇的指導步驟下，即便初學者也能輕鬆達成。」―堤姆．安德森（Tim Anderson）／主廚、《廚藝大師賽》（MasterChef champion）冠軍、美食作家「這是一本歸屬之書，作者將料理作為一封寫給家人的情書。本書的文字就如其食譜一樣美好。」―艾倫．詹金斯（Allan Jenkins）／《美食觀察家月刊》（Observer Food Monthly）飯桌是韓國家庭的典型餐桌，由米飯、湯品、三至五道飯饌、泡菜，以及一道肉類或魚類的主菜所組成，自然又平衡的日常膳食。每人各自有一碗飯和湯，其他道料理則共享。飯菜皆依照產季和季節不同，而有所變化，且在某些場合會變得相當精緻，例如生日或節慶。來自首爾的蘇．史考特設計的料理絕大部分根基於童年回憶，反映成長路程，同時受到倫敦生活的經驗―多元文化飲食所影響，希望風味的平衡能為讀者帶來溫暖與美味，以及廚師指尖的經驗與溫度。《飯桌！飯桌！》（Bap Sang／밥상）彙整了

時間靜止在黑暗的稜線上我們站立於花開的一側想像死亡是樹，想像一個沒有困惑沒有孤獨的午後靜靜分食彼此的血肉靜靜共舞〈後窗〉（Rear Window）─攝影師意外因腿傷而足不出戶，閑來無事透過後窗觀察鄰居們。某天，看到對窗的推銷員夫婦發生爭執，當晚發現鄰居先生數度冒雨走出家門，隔日發現更多異常舉止，鄰居太太也從她卧病甚久的床上消失了……一切都令傑弗瑞不安。〈謀殺案後的早晨〉（Morning After Murder）─劇情轉折在，偵探究竟如何與謀殺有所關聯─僅僅作為一名調查者，又或涉及更險惡的事件。令人不安的自我猜疑，讓讀者不斷質疑經典的「是或否」問題─即他是否參與其中。〈兩宗謀殺，一樁罪案〉（Two Murders, One Crime）─故事第一部分描述一名無辜者，如何被誣告謀殺而被處決。凸顯了警察的無能─完全聽信目擊者的言詞。無辜者遭到處決之後，故事隨即轉向：警方發現了真正的兇手，卻無從起訴他，因為這意味著他們必須承認，自己誤會無辜者而使他慘遭處死的過失……這篇故事中，一窺法律體系與人心的執著癡念，也見證機遇是如何決定一個人的生死。〈墳墓般死寂〉（Silent as the Grave）─男人向妻子坦承，曾在過去殺害他人，妻子答應保守秘密。但當男子的前上司死於非命，妻子便被丈夫是否涉及其中的問題折磨著，直到她決定深入探索，又陷入更深的懷疑中。〈瘋狂之屋〉（Crazy House）─一名土木工程師被誣陷，在一間老屋子裡謀殺了女子，他必須回到案發現場找出兇手，才能證明清白。然而，自他在那晚逃離後，屋子就被重新布置過，而他也必須在黑暗中探索陌生的大廳，並以機智勝取真正的罪魁禍首。〈紐約藍調〉（New York Blues）─一名男子獨坐黑暗的房間裡，懷疑自己殺了心愛的女人，而受內心責難與折磨，並等待「死亡」前來取走他的性命。他將真正的自我攤開來審視，而失憶、妄想、恐懼與焦慮也隨之淹沒他。★電影史巨擘、緊張大師―希區考克（Alfred Hitchcock）經典改編原著★ [ fps ]書系：導演與小說家的跨文本經典對話，精彩第二彈★康乃爾．伍立奇為黑色小說先鋒，其作品備受推理大師級作家雷蒙．錢德勒（Raymond Chandler）、艾勒里．昆恩（Ellery Queen）與日本推理小說之父江戶川亂步（Edogawa Ranpo）高度推崇；犯罪小說家勞倫斯．卜洛克（Law

★★★2023年插畫家協會迪利．伊凡獎得主★★★台裔美籍繪本作家方選如——獻給所有小孩與小小孩的童心創作【全彩精裝繪本】●每個熱愛美食的孩子眼中都有一顆發亮的星球——跟著莉迪大聲喊出對美食的熱愛享受一道又一道被幸福感包圍的點心盛宴展開一段超乎現實的奇妙旅程！●小淘氣莉迪一聽到要和家人去點心宮殿吃好吃的點心，開心得睡不著覺。她躺在床上想，明天能吃到多少點心、哪一道點心最好吃呢。這時候房間裡忽然飄進美食的香氣，莉迪好奇跳下床，打開房門，……竟然來到了點心宮殿！點心宮殿有好多好吃的餃子、包子、燒賣，各種美味佳餚。莉迪才剛咬了一口包子，卻不小心掉進了餡裡頭，她無法掙脫，卻被廚師當成點心端上桌，送到女皇的面前……這本童書充滿幽默、色香味俱全，靈感源自作者小時候吃過的點心盛宴，不但是一場夢幻世界的冒險，也是對童年、食物、家庭和文化的回憶。

◆日本神道文化體驗者、最理解大和魂的西方人◆――小 泉 八 雲――十五篇剖析傳統精神與信仰價值的哲思隨筆深入觀察日本人的民族性、體驗生活的內在本質＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝▋命運多舛，卻成就小泉八雲不平凡的一生在日本文學史上，一旦說起妖怪文學，小泉八雲毋庸置疑是此文類的鼻祖；而在日本近代史上，小泉八雲更是將日本文學推向世界潮流的第一人，被稱為是最理解大和魂的西方第一人！原為希臘人的小泉八雲，由於童年顛沛流離的生活所致，養成其敏銳的觀察力與感性多思的共情能力。在他初次接觸日本文化後，便對這異國風情心生嚮往，自此投身日本文化與文學的研究、翻譯與創作領域中。小泉八雲與日本的連結，除了在於他翻譯不輟、為西方打開一窺日本文化的窗扉，自己更與日本女子小泉節子婚娶，歸化日本籍，就連日本名八雲也出自最古老的書籍《古事紀》中的歌謠「八雲立，出雲八重垣」。▋深入日式精神與神道信仰，領悟珍貴的民族心性小泉八雲起初遠在太平洋另一端的美國，之所以對日本文化心生嚮往，始於一次博覽會所接觸的日本文物之美，後來透過雜誌社的採訪邀約，他終於有機會一睹大和魂的真相，也終於知道，這個島國在十九世紀末明治時期面臨全面西化，究竟在追求進步的過程中遺失了哪些珍貴的民族特性。如同本書《心》的書名原文「Kokoro」，在日文中具有許多含意，漢字寫作「心」，但在不同意境下，也象徵著「精神」與「記憶」──也就是大和民族的靈魂。在作者的自述中，本書收錄的文章皆在探討日本生活的內在，而非外表。「Kokoro」的「心」字，在情感上也指涉精神、心靈、勇氣、決心、感性、情愛，及內在的意義，一如英文常見的「the heart of thing」――即為「物之心」。比如〈在火車站〉一文中，以目睹警察讓被害者稚子直視兇手臉龐的畫面，傳達日本人勇敢面對創傷、莫忘犧牲代價的重要性；〈阿彌陀的比丘尼〉利用女子阿豐的身世驟變，輕巧闡釋入世與出世轉換的真諦；〈旅行日記〉、〈霍亂流行〉投射自己深入日本生活的隨想觀察；以〈業力〉、〈前世觀念〉有系統地論述形而上的日式精神；〈關於祖先崇拜的二三事〉探討神道文化對日本的影響，以及與大自然共存的和諧性。本書的十五篇短文便是小泉八雲在日本展開追尋、探求大和民族最真實一面的散文筆記。他時而以對話形式淺談在變與不變的社會變遷裡，最令日本人有所感悟的生活體驗；時而以外來者的宏觀立場，觀察這個民族建構

❤❤❤外星訪客與地球人的第一次親密接觸❤❤❤插畫家協會迪利．伊凡獎得主、台裔圖文作家方選如（X. Fang）繼《點心宮殿》玩轉童書經典《廚房之夜狂想曲》，又一天馬行空新作＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝幫外星人修理飛碟、和外星人一起跳舞、在農場開趴大玩星際派對……你以為外星人都是來入侵地球的，實際上，他們是來進行愛與和平的星際交流！？在李先生的眼中，他們就像其他人類一樣，會「做生意」、「打球」和「戴帽子」，他們「當然是人類」。隨著鎮上居民前來加入幫助訪客的行列，聚會逐漸變成一場小派對，星際關係達到前所未有的高峰。●方選如的第二本繪本甜美幽默，超乎這個世界的想像，探索人與其他物種之間出乎意料的善意與接納。本書適合尋找有趣獨特的繪本，且對外星題材情有獨鍾的讀者、家長和教育者。

★限量套書附贈：「探索宇宙」身高成長尺★尺寸：總長30×170公分（兩段黏貼紙製品）＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝台裔圖文作家方選如（X. Fang）作品《點心宮殿》＋《我們當然是人類》★2024年美國圖書館協會特別推薦兒童讀物★★2023年插畫家協會迪利．伊凡獎得主★★2025年艾茲拉．傑克．季茲獎（EJK Award）插畫類新人獎★她擁有地球上最特別的靈魂，帶領孩子用最純真的眼睛看世界在方選如的童話世界裡，真、善、美是獻給孩子的最好的禮物！【套書特色】1、故事淺顯易懂，跨越國界融合東西方的文化底蘊2、寓教於樂，以純真故事為孩子們傳遞良善的價值3、題材新穎，適合家長伴讀，開發孩子們的想像力4、作品獲獎無數，品質獲得年度圖文插畫獎項肯定█《點心宮殿》：點心宮殿有好多好吃的餃子、包子、燒賣，各種美味佳餚。莉迪才剛咬了一口包子，卻不小心掉進了餡裡頭，她無法掙脫，卻被廚師當成點心端上桌，送到女皇的面前……《點心宮殿》是方選如的第一部圖文繪本，色香味俱全，靈感源自作者小時候吃過的點心盛宴，描繪小女孩莉迪在夢裡對美食的喜好，享受一道又一道被幸福感包圍的點心盛宴，展開一段超乎現實的奇妙旅程。不但是一場夢幻世界的冒險，也是對童年、食物、家庭和文化的回憶。█《我們當然是人類》幫外星人修理飛碟、和外星人一起跳舞、在農場開趴大玩星際派對……你以為外星人都是來入侵地球的，實際上，他們是來進行愛與和平的星際交流！？第二部作品《我們當然是人類》表現出地球人的好客之道，傳遞跨越星際的友好！當外星訪客與地球人第一次親密接觸，簡直超乎想像，同時探索人與其他物種之間出乎意料的善意與接納。本書適合尋找有趣獨特的繪本，且對外星題材情有獨鍾的讀者、家長和教育者。

★★★★★「以前哄小孩睡覺需要花一個半小時，現在不到五分鐘就睡著了！」──丹麥家長好評推薦★★★★★六則專屬叢林小動物的枕邊故事全彩讀本＋親子共讀＋睡前放鬆臨床催眠治療師獻給家長的兒童睡眠讀本！◆又到了睡覺時間，但在夢想叢林裡，動物寶寶們有很多難以入睡的原因。樹懶多莉絲垂頭喪氣地掛在樹上、擔心的事越想越多。鸚鵡佩特拉好喜歡說話、一點也不累。山貘托爾本覺得肚子痛痛的。吼猴比亞能總是想東想西、停不下來。切葉蟻波蕾特怕黑。美洲豹亞努斯則是對長大感到煩惱。怎麼辦呢？或許你可以抱抱他們，然後走進森林深處──銀白色的月光把路照亮了，讓你能夠找到方向來到金色的魔法瀑布，溫暖柔和的泉水會帶走一切煩惱……歡迎來到夢境叢林祝你今晚有個好夢結合臨床上的實務經驗與多年來對孩子的理解，丹麥臨床催眠治療師安娜‧克納高在本書中精心設計六則故事，幫助孩子應對睡不著時最常見的情境與問題。除了枕邊故事，本書亦特別收錄改善孩子睡眠品質的實用建議、睡眠紀錄表與學習單，另外也附有閱讀提示，教導爸爸媽媽如何在營造故事氛圍，陪伴孩子一邊聽故事、一邊找到睡意。

◆日本神道文化體驗者、最理解大和魂的西方人◆――小 泉 八 雲――十四篇記錄民俗與傳說、人性與玄怪的奇情短文細膩捕捉日本文化中質樸深幽的陰翳之美＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝▋命運多舛，卻成就小泉八雲不平凡的一生在日本文學史上，一旦說起妖怪文學，小泉八雲毋庸置疑是此文類的鼻祖；而在日本近代史上，小泉八雲更是將日本文學推向世界潮流的第一人，被稱為是最理解大和魂的西方第一人！原為希臘人的小泉八雲，由於童年顛沛流離的生活所致，養成其敏銳的觀察力與感性多思的共情能力。在他初次接觸日本文化後，便對這異國風情心生嚮往，自此投身日本文化與文學的研究、翻譯與創作領域中。小泉八雲與日本的連結，除了在於他翻譯不輟、為西方打開一窺日本文化的窗扉，自己更與日本女子小泉節子婚娶，歸化日本籍，就連日本名八雲也出自最古老的書籍《古事紀》中的歌謠「八雲立，出雲八重垣」。▋以細膩文采紀錄民俗傳說，幽微展現人性的真面目小泉八雲透過西方人的視角，以獨到的觀察力將日本文化中幽微隱密的部分抽絲剝繭，成為日後人稱妖怪文學的濫觴。也有人說在小泉八雲筆下的民俗傳說恰如日本版的《聊齋》，以玄怪的包裝訴說人性真實面。而在《幽冥》一書中，小泉八雲便以十四篇充滿怪誕奇想的短文，揭露日本人內心深層最為陰暗、恐懼、甚至是自私的那一面。這些短文全是小泉八雲所整理，關於民俗傳說、鄉里見聞的深夜奇談，呈現一個西方人對日本傳統、故事、文化及信仰的獨特觀察。脫胎自日本三大怪談的〈牡丹燈籠〉，以女子對情人至死不渝的愛慕為基底，形式上將燈籠與鬼魂、祭祀信仰的概念結合，訴說因果報應的故事，發人深省；此外，〈因果話〉傳達欲望與嗔念的極致恐懼並非肉體殞滅便能了結；〈嗚嚎〉更以耳聞犬獸之聲的探究，進入討論生命哲理與精神信仰的層次；最後在〈燒津〉一篇結合盂蘭盆節的地方風俗、羽島娘的鄉里傳說與追水燈的個人體驗，將一個西方人對東方文化的觀察描寫得絲絲入扣，盡顯日本文化中質樸深幽的陰翳之美。如同小泉八雲在〈碎片〉一文中所提：「我們爬的永遠是自我心靈的山，害怕、恐懼的惡魔不過也是自我顯現的一部分。」本書所寫的鬼神信仰、傳說見聞，更大程度是體現大和民族面對無法言說、對未知事物的真實感受，其中穿插了宗教與民族性的演示，在在傳遞這個民族所具備的精神哲思。

fps系列小說家與大師導演對話第④號：路易．馬盧 × 諾艾爾．卡列夫集懸疑、驚悚、煽情、道德擺盪於一—諾艾爾．卡列夫的黑色小說典範命運是無形無情的子彈，厭世且單刀直入……⊕ 法國電影新浪潮健將、坎城金棕櫚獎得主、威尼斯金獅獎得主、作品橫跨娛樂與藝術且備受爭議的導演—路易．馬盧（Louis Malle）電影改編原著⊕ [ fps ]書系：「小說家（＋）電影最終篇，導演與小說家的跨文本對話⊕ 本書於一九五七年改編為電影，至今同時名列法國偵探小說、黑色電影經典。諾艾爾．卡列夫以冷靜節制的文字推進他的小說。他精密設計這部小說「機器」──可以這麼說，「設下機關的是命運」──而他的主角也是如此準備著他的犯罪。然而兩者有一點不同：諾艾爾．卡列夫的小說真的是完美的。──吉貝特．席歌（Gilbert Sigaux），編輯、作家、評論家。▁▁▂▂▃▃▅▅▆▆▇▇████▇▇▆▆▅▅▃▃▂▂▁▁吵雜聲慢慢退去。四周一片靜默。他待在原地不動，全身無力。一滴淚水滑過刮得光潔的臉頰，他一點都沒有感覺到……一個男人要製造一樁完美犯罪。他要清除一切痕跡：沒有目擊者、沒有被聽見任何聲響、一個痕跡也不留、一個徹徹底底的密室，甚至，沒有任何能將暗殺者和受害者聯繫起來的證據。但是命運在監視著，悲劇裡都是如此。暗殺者將他的犯罪設計成精確運轉的「機器」，但他忘記「人」的條件，人是永遠無法預測的。當一切都在他預料之中，除了一名大樓管理員，抬起手臂，伸向電閘──漆黑停擺的電梯、微弱光源、稀薄的空氣……各種細節伴隨那無法回復之事──完美犯罪成了惡夢開端。因此失約的愛情與逃亡，轉為苦等不到他的女人歇斯底里、懷疑猜忌的道德難題，也陰錯陽差引發另一場案中案，慢慢將他推往了盡頭的死刑台……通往死刑台的電梯∣一九五○年代始，一群主張影像應該注重寫實性、強調個人風格與內在、反映生活現實的導演，以高達（Jean-Luc Godard，一九三○至二○二二年）、楚浮（François Truffaut，一九三二至一九八四年）、安妮・華達（Agnès Varda，一九二八至二○一九年）為首，掀起一波法國電影新浪潮，並尋求拍攝技術、敘述語法的自由，而路易・馬盧（Louis Malle，一九三二至一九九五年）首部劇情長片《死刑台與電梯》（台譯）即嶄露頭角，成為新浪潮先鋒。本書為電影創作原著，相異於電影視角著重女主角（珍妮・摩露飾演，Jea

哪裡都不去了時間是各語系的音節，而你眼裡就是我的歐陸★法國電影新浪潮代表導演――楚浮（François Truffaut）經典改編原著★ [ fps ]書系：導演與小說家的跨文本經典對話，精裝首發★突破傳統文學體裁的全書信體表現，簡白、節制、鋪陳縝密；三角關係的曖昧與掙脫，愛和性的試探、迷亂；二十世紀初的道德難題，二十一世紀觀點再定錨「不不不、我愛的是他們兩個。」→→→→（性是再簡單不過的問題）楚浮：「大部分我的電影都表達了對一本書的崇敬。」突破傳統文學體裁的全書信體表現，簡白、節制、鋪陳縝密三角關係的曖昧與掙脫，愛和性的試探、迷亂二十世紀初的道德難題，二十一世紀觀點再定錨兩個英國女孩與歐陸∣無論熾熱與淡泊，每一段情感都有開始與結束，所有人在國籍、語言、信仰種種限制內找到理想，直視自身缺陷並尋找平衡。安娜、米瑞兒與克羅德三人關係之轉變，非典型多邊戀，各別往返書信裡陳述的是對愛（與自我）的推敲、鑿刻與試探，性只是最直言不諱的途徑。英國姊妹自幼教養中，深信有命中注定的另一半，為之奉獻、喜樂；而極具魅力的法國男孩克羅德，成為了兩個女孩的激情燃點，更是視野的拓望者。姊妹一冷一熱，心緒卻反之一如湍急瀑流、一如悠揚靜水，藉由無數表白，釐清自己，言辭坦然；男孩多情善感，心猿意馬，機運主義地開啟與結束，然則一生擺盪，仍為廣袤之陸。愛情宛若政治寓言，機巧難測，島嶼遙望大陸，大陸渴望更多擁抱。本書以日記與書信體呈現三名青年男女戀情的幽微婉轉，大量言外之意於文字留白處被細膩暈染而出――臆測與假想，歡快與不安。故事多方隱喻，特別是女性在二十世紀初的舊時代束縛下，所表現的任性與纖細，獲得法國導演楚浮的青睞，轉化為大銀幕影像，以心理寫實的電影語法，描繪三人情愛曲折，讓小說與電影互為援引；反覆的重逢與告別裡，情感中人的念想瞬息萬變，為愛疲於奔命，甚至楚浮與侯歇對結局的鋪排各異，更似一場觀點對奕，讓原已糾纏難解的文本，格外耐人尋味。

各種情境、心情與行程，都有合適的便當或碗料理，給自己方便，一切會變得簡單！｛〔（簡單而滿足的日式料理食譜，餐餐都能做、日日都能吃〕〕｝一天中任何時刻都能快速、簡單製作的日式料理。提姆．安得森以日本人的「常備菜」（Tsukurioki）為靈感，多數料理採先製作完成，後續可選擇冷食或加熱享用，其餘菜餚則是能輕鬆備妥。碗料理與便當是日式料理的縮影──自己喜愛的口味、食材與美學，享用日式料理不限於特殊場合，也可以是永遠的好選擇。⊕⊙⊕⊙⊕⊙簡單日本食：米飯∣享用吧！日本料理居家必備指南。提姆．安得森（Tim Anderson）輕巧展示如何創造美味──碗料理與便當（Bowls & Bento），便利且樂趣，常備主食、漬物與湯的選搭，呈現多形式的關愛，「食」在舒適！從麵條到日式蓋飯和咖哩，溫暖、豐盛，既是令人愉悅的晚宴菜餚，也可成為舒適的沙發晚餐；另有，易如反掌的便當食譜，主食混搭配菜，自成一格，大秀食尚力。提姆在傳統和食、街邊小吃和西方風味之間取得良好平衡，吃得瀟灑、健康，也吃出獨特風格：「丹麥熱狗」納豆、蘇格蘭辣椒醃筍乾、照燒夏威夷午餐肉或「為什麼吃到停不下來？」花椰菜……大小配菜繽紛入口，餐飲時光燦爛如歌。打造日系飲食質感，本書是理想的後盾，概念與實做兼備（想吃不必等），提姆推介的食物多半能提前準備，冷食或加熱並不損其質量，讓你在幾分鐘內享用日式早餐、午餐和晚餐（或一點點宵夜），畢竟，日本料理是永恆的，是一種食材，萬千感受。

掌握鮮味形同掌握日式料理的精髓，即便是清淡料理，也能嘗到豐富、濃郁、令人滿足的滋味。｛〔（在家就能實現的經典與現代款純素和食食譜〕〕｝八十餘道日本料理食譜，從蔬菜天婦羅、飯糰、蘑菇煎餃和炸豆腐等經典菜餚，到花椰菜咖哩飯、法式洋蔥拉麵和麻婆豆腐搭配穀物等現代風味，有了濃郁的味噌、鮮甜的香菇和辛辣的醬油等容易取得的食材，誰還需要肉？無需成為素食主義者即可享用如此佳餚。⊕⊙⊕⊙⊕⊙簡單日本食：蔬食∣一本給蔬（素）食主義者的食譜大禮，雖非純素，提姆．安得森（Tim Anderson）已將料理與健康、平衡、季節性與正念等盡量靠近。「肥美鮪魚！和牛！唐揚雞！內臟煮！雞蛋！」看似四處（甜美）雷區，但提醒廚房新手老手們，日式料理本質對素食主義者高度友善，部分食材替換，一轉念，更多菜餚也都能吃得健康清爽、心安理得，包括豆腐、拉麵與素食壽司、素炸肉餅。起身粉碎對日式料理與素食的刻板印象！吶、沒有肉製品或乳製品，也可保留現代日本靈魂美食豐盛、濃郁，鹹、甜、辣、香、鮮一應俱全的風味。日本美食善於以食材增添鮮味，屬於廚師的創造力，提姆在書中探索日本豐富蔬食或接近素食的料理，卻不使用差強人意的替代食材，甚至犧牲風味。尋找料理口味平衡，以各種調味料創造層次，當手邊有滋味豐富的食材──風味強勁的味噌、鹹香美味的香菇，酸甜爽口的柑橘醋醬汁等──肉類還是絕對主角嗎？儘管日式料理常以精緻費工聞名，但提姆告訴你：絕大多數卻不需要繁複的備料與困難的技巧，簡單到一隻（吃純素的）猴子都會做，方便快速。

請別再找藉口了。你完全可以在家做日式料理，而且今天就能！｛〔（在家就能實現的經典與現代款和食食譜〕〕｝拉麵、日式煎餃、啤酒還有什麼比日式料理更讓人感到幸福的呢？一本藉由容易上手的正宗菜品、引領讀者學會烹調日式料理的入門食譜。提姆．安得森從幾款讓任何菜餚即刻充滿日式風味的基本醬料和醃料開始，接續介紹高人氣經典料理：日式煎餃、壽司、烤雞肉串、拉麵和天婦羅等，食譜步驟清晰，輕鬆不費力。日式料理製作也可以簡單、趣緻、工序準備迅速，若你遲遲害怕嘗試——這就是你要找的書，打造自己家的居酒屋。⊕⊙⊕⊙⊕⊙簡單日本食：家常∣許多人對於在家烹飪日本料理的想法感到畏懼，但是在幽默、機智且廚藝卓越的英倫廚神（的實境節目冠軍）──提姆．安得森（Tim Anderson）面前，一切手到擒來，基礎廚房技藝外，決心才是根本！實不相瞞，書中所需基本原料僅七種：醬油、味醂、米醋、高湯、清酒、味噌和米飯；更不需特殊設備，沒有壽司墊？沒問題（大丈夫！）——單憑保鮮膜與茶巾（及想吃的意志）。優秀主廚不隱瞞細節，透過容易理解（但又正宗）的菜餚介紹和食，從傳統到摩登，恰如其分零負擔的食譜選項誘人：「想嘗試！」意圖明確。提姆讓烹飪過程變得愉快，趨緩壓力，刀工不自覺大膽，步驟簡化、清晰，首先是讓任何一餐輕鬆「日式化」的醬汁和醃料，再端出高期待值的煎餃、壽司、烤雞肉串、拉麵與天婦羅……當然不免增添了英國腔調。為了讓人對和食製作能高效入手，提姆提升本書閱讀共感與功能性，若你在尋找精緻、簡易、不失美味與質感的優雅食譜，日常裡的一絲奢華，在此敬邀。

於是世界──如此美好於是自我──至此成立「雖是黑白色彩，卻有無限迴響」「以最極簡，撫慰靈魂」「她就是藝術」在夜晚迴游一場華麗而無聲的冒險莎莉‧魯尼《正常人》封面插畫、韓國新銳藝術家──Henn Kim──首部插畫創作集✦你是誰當你孤身一人時？想我們都是一樣的，厭世卻終究愛這個世界──夜深，卸下平日偽裝、想像重新再來，細細看向那些，最羞於承認的情感、最深切的渴望、最無法言說的傷痛。當心沉重到難以扛起稍待片刻當字詞不足以描述思緒、時間不足以晾乾眼淚，轉身，就能開拓出完整時空：讓情與欲恣意流動、任其燃燒，最終或許就能同時擁抱──最好與最壞的自己。 我們都有屬於自己的美麗宇宙🌒🌓🌔🌕🌖🌗🌘｜本書特色｜◆Instagram逾八十萬人追蹤！風靡全球的韓國新銳藝術家，首次發表插畫創作集◆擅長黑白極簡、超現實風格，以一文一圖的創作表達形式捕捉情緒的流動，敏銳地呈現當代生活中真實而難以言說的感觸，讓觀者深感共鳴◆迷人且獨一無二的創作風格，促使Bottega Veneta、NIKE、Charles & Keith等諸多國際潮流與精品品牌競相邀約聯名插畫合作◆作品曾登上《Vogue》、《GQ》，並與知名機構與組織合作，包括BBC、TED、聯合國兒童基金會（UNICEF）◆獨處時的自己，是什麼模樣？心太過沉重的時候，該如何是好？在一切都顯得過於快速的世界，嘗試慢下來聆聽內心，便能穿越浩瀚宇宙，找到自己。🌒🌓🌔🌕🌖🌗🌘｜名人好評｜ab｜作家、《不道德索引》作者Elise Ay｜時尚藝文專欄作家Kurt Wu｜插畫家洪培芸｜臨床心理師、作家海苔熊｜心理學作家達姆｜插畫家蘇益賢｜臨床心理師──療癒推薦（按姓氏筆畫排列）

Instagram逾80萬追蹤！莎莉‧魯尼《正常人》封面插畫NIKE、BV等潮牌精品競相邀約聯名插畫合作全球現象級新銳藝術家──Henn Kim──個人圖文傳記◤此刻，只不過是日記裡的塗鴉，尚未重生為未來的「Henn Kim」。◢透過描繪超現實又充滿詩意的黑白世界，韓國新銳藝術家Henn Kim回顧從少女到成年的重要時刻，揭示私密、脆弱、無處傾訴的情感與回憶。：在感到被榨乾的日子，我和月亮一同睡去。：現實生活中沒有甜蜜的童話故事，或許小美人魚只是生魚片。：我要離開你去愛我自己。：讓我們用生命來創造。讓我們用過量的情緒來變得耀眼。從幾乎要摧毀她的，到最終拯救她的人事物，人人都能從Henn Kim的世界中找到當下最需要的療癒。◤我的苦痛成為顏料最後，我也可以被治癒。◢∥本書特色∥◆風靡全球的現象級插畫家，首次分享創作歷程與靈感來源◆擅長以超現實風格、極簡的黑白筆觸，描繪當代生活中真實而沉重的感觸，讓人五味雜陳卻深感共鳴◆獨特且迷人的創作風格，促使諸多國際潮流與精品品牌如Bottega Veneta、NIKE、Charles & Keith競相邀約聯名插畫合作◆作品曾登上《Vogue》、《GQ》，並與知名機構與組織合作，包括BBC、TED、UNICEF（聯合國兒童基金會）◆如果你也獨自承受痛苦，那就一起出發吧──去狠狠地傷心，然後把畫下一切。一場場短暫的自我放逐，獻給時常感到孤單的現代人！

★Amazon五星好評：「有些生物比人類更懂生活！」放空、擺爛、休息──獻給為壓力與焦慮所苦的你18種動植物的生活智慧，學習現代人最需要的自我照顧！向心累說掰掰！◆◆◆累了就躺一下，今天先好好休息！就像水母──適時放鬆、小小偷懶，偶爾欣賞沿途風景。因為水母是世界上行動效能最高的動物之一，透過「收縮」、「放鬆」的間歇動作徜徉在大海中──如果少了關鍵的「放鬆」，不管怎麼游都沒有辦法將身體推進。讓自己進入節能模式，是為了保存能量、累積實力！就像樹懶──放空腦袋、放慢生活節奏，在必要的時候大展身手。因為樹懶是世界上最……慢……的動物……，卻有著所有生物中最低的基礎代謝率，甚至能自行調節得更低，變得能夠在水下閉氣長達四十分鐘，在水中游得更順暢。逃避雖然可恥但有用，天也不會塌下來！就像木蛙──按下暫停鍵，重新設立生活與工作的界線，找到最舒適的狀態。因為木蛙是世界上唯一能夠在高緯度存活的蛙種，在冬天來臨時讓身體凍結成冰，等到春天來時重新復活，最終得以搶在水域解凍、其他蛙類到來之前，搶先繁殖。◆◆◆自我照顧的關鍵，就是善待自己！讓我們取經自然界，那裡有許多療癒大師！本書透過令人會心一笑的插畫，以及有趣的科普冷知識，引介自然界的軟爛日常與機智生活。藉由專注於大自然的生活節奏，以及周遭世界的奇妙生物，我們可以學習如何回歸自我，重新面對生活的挑戰。

fps系列小說家與大師導演對話第③號：今村昌平 × 阪口安吾日本文壇無賴派代表人物—阪口安吾的悲喜異色短篇小說集戰爭像一顆極度腫脹的病變的肝臟，所有傷痕都是遲遲未醒的夢。⊕日本影壇巨擘、二度坎城金棕櫚獎導演—今村昌平（Imamura Shohei）電影改編原著⊕ [ fps ]書系：「小說家（＋）電影」第三續篇，導演與小說家的跨文本對話⊕日本文壇無賴派代表性作家—坂口安吾的反戰作品⊕改編電影獲獎記錄：第二十二屆日本電影學院獎十三項提名並榮獲最佳男主角、女配角與新人獎。⊕日本影史唯一榮獲兩座坎城影展金棕獎導演——今村昌平（Shohei Imamura）改編電影今村昌平：「我關心的是人的下半身及社會的低下階層。」今村昌平有感於坂口安吾書寫人性的墮落，抵抗既定現實的叛逆作風，和自己看世界的角度幾乎相同，以高成本拍出了大時代下的戰後魔幻寫實作。⊕坂口安吾創作評價—「優秀的作家既是最初、也是最後的人。坂口安吾的文學作品，是由坂口安吾所創造，若無坂口安吾，則不可語之。」—川端康成（日本小說家）「戰後時期，他以困惑傳達困惑的方式，將其貫穿作品和生活方式。他從未被虛假的寧靜所愚弄。他是一位真正意義上的諷刺作家。—三島由紀夫（日本小說家）「一旦大壩放開，安吾的作品就會像洪流一樣在你的心中產生共鳴：高貴的、凡俗的、深情的、浮誇的……安吾無所不在。」—石川淳（日本小說家）「坂口的日語寫作明快、詞藻優美，言簡意賅地以最低限度的日語切中要害。朗誦他的文章時，尤其可以感受到這種美感。他在作品中寫到，身為表現者，若對不道德的事物不深入理解，即使是再顯而易見的東西都將看不見。」—山本耀司（日本時裝設計師）「坂口安吾的作品充滿後世文人得以借鑑的發想、論點，人們可以從中看到躍動不已的生命力，他的文學作品至今仍是一座取之不盡的寶庫。」—奧野健男（日本文學評論家）「坂口遠遠看著人們，沒有受到世俗成見的束縛。他對人類心理有很深的造詣。他的文學不僅是創作，更有不受拘束的意志。與太宰治的文學面向現代青年相比，坂口的文學似乎是面向未來成年人的文學。」—佐藤春夫（日本小說家、詩人）▁▁▂▂▃▃▅▅▆▆▇▇████▇▇▆▆▅▅▃▃▂▂▁▁赤城風雨醫生一輩子，盡是笑不出來悲劇，有悲痛，也有滑稽………那是先知的悲劇，也是預言者的宿命。認識真理的人，經常是孤絕的，不得不步上荊棘之路。〈惡魔的無聊〉─戰後初期為背景，無所事事

「詩從生活來，回到生活去。倘若詩為花果，生活便是土壤，而詩人則是汲取土壤養分、豐裕花果生命的枝幹。」──向陽「詩非浮萍，亦非測定風向的球；詩不是潮流的跟班，也不是風暴的侍從。詩人只須忠於己所立足的土壤，反映他所來自的生活。」──向陽★國家文藝獎暨金曲獎得主、臺灣詩壇巨擘──向陽，推動文學浪潮數十載，全新概念精裝精選：詩歌景色百選，一名詩人的臺灣追求，以自己的語言，書寫土地與生命。詩歌可以透明，亦能色澤幻變，每每於時空微光處刻入念想，承繼了永恆。詩之涯如迢迢旅途流轉，一日因果，一日憂喜，半滴水露，半望浮生以詩歌的質地透析凡常百態，景色向陽。書籍簡介∣一九七四年正式發表詩作逾半世紀，從心之年的向陽，仍有詩歌大夢，無論對自身或眾人，內心擘畫的是文學的傳聲與遞送。孩年的他，因閱讀而走上文學啟蒙，早期作品由田園、山野出發，書寫青年期所感所觸的心思或外境，以台語詩、十行詩建立了本土與傳統中文的獨特雙線詩風，是創作第一階段的尋索；而後向陽融會出美的秩序，以四季節氣映照生活裡的時間、空間與人間，屬於第二階段的內化與生涯奠基。繼之任職媒體時期，以後現代、後殖民書寫諷喻社會與文化亂象，銳利敏感地針貶時局，第三階段寫作試探，混合了語言和語境、突破格律與形式，創作進入新維度。綜觀向陽書寫土地與生命的詩人使命感，時至今日仍勤勉於推動藝文與庶民生活的聯繫，以抒情為核心，向人世情懷發散。詩歌讓生活成為細緻、華美的景色。詩選以全新角度編輯詩人作品，取消時間軸線，呈現詩無法被限制的永恆性，以鐵、脈、塵、鹽、聲等元素，個別象徵作品的高度情意、自然經驗、存在感、日常關懷與土地之聲。一如詩人走過的路，疾風勁草、遍地景致，安放心緒為永不歇停的旋律。

小泉八雲最經典代表作十七篇捕捉日本靈性與無常之美的志怪故事集日式美學與文學結合最佳範本在幽靈的低語與自然的流轉之間，體會生命最深的孤寂與美感＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝小泉八雲，一位以外來之眼描寫東方之魂的作家，被譽為日本近代志怪文學的奠基者。他將人類情感、宗教信仰與自然靈性的交會，以極富詩意的筆調轉化為動人篇章，使日本的「怪談」不僅是關於恐懼的故事，更是一場對生命本質的凝視。▋以靈異傳說凝視生命無常，開啟日本志怪文學的新境界《怪談》一書出版於1904年，內容主要蒐集與改寫自日本的民俗怪談與自然觀察，這些篇章雖短，卻極具文學張力。小泉八雲以簡潔的筆調，營造出一種「未竟」的氛圍——故事不一定有完整的交代，而是留下餘白，讓讀者在驚懼與惘然之間自行想像。這種處理方式呼應了日本美學中的「幽玄」與「物哀」，既恐怖卻又帶有一種寧靜的詩意。身為希臘裔的西方人，小泉八雲正是因為漂泊的成長經驗而擁有對人性極為細膩的共感。他在日本定居後，沉浸於這片土地的風俗、信仰與民間傳說，從中發掘出超越文化差異的人類情感原型。也因此，他筆下的「怪談」，兼具東方的寂靜與西方的哲思，為日本文化開啟了通往世界的新視野。▋透過靈異故事描寫人心，讓恐懼化為理解生命的光小泉八雲在這十七篇篇幅不長卻意境深遠的故事中，描繪日本社會中人與靈、情與死的細微界線。這些故事不僅記錄鬼神的傳說，更折射出人類面對愛、怨、孤獨與無常的真實感受。如〈無耳芳一的故事〉以盲人琴師的悲劇揭示忠誠與犧牲的極致；〈雪女〉在凍雪的靜謐中訴說愛與恐懼的並存；〈食人鬼〉則以宗教寓言般的敘事揭露人心深處的慾望與懺悔；〈阿貞的故事〉、〈十六櫻〉更將因果與信念化為靈魂的試煉，呈現出日本傳統文化中對報應與救贖的深層思考；更有融合中國與日本傳說的〈安藝之助的夢〉，隱喻東方志怪典故的殊途同歸。《怪談》不僅是鬼故事的合集，更是關於「生命如何被看見」的詩意沉思，以鬼怪的故事折射出人性的脆弱與執念。幽靈並非純粹的恐怖存在，而是承載著愛、悲傷、怨念的靈魂。他透過這些故事，揭示出日本文化中對「死後世界」的複雜情感：既畏懼、又親近，既感傷、又莊嚴。簡而言之，《怪談》無疑是一部「東西合璧」的作品，正因為小泉八雲的獨到觀察，它以西方敘事筆法，包裹日本最典型的怪異故事與哲學思索。它的文學價值，在於成功將口耳相傳的民間故事提升為國際文學經典；它的文化意