漫畫素描：從新手到高手（簡體書）

《漫畫素描從新手到高手》是一本入門級的漫畫繪製綜合技法書，從零基礎開始，為漫畫愛好者講解漫畫的繪製技法，以引領漫畫愛好者進入夢想大門。本書內容全面、基礎易學、圖例豐富、畫面精美，從人物到服飾再到道具和場景，全面講解了漫畫的繪製方式，本書內容很適合初學者臨摹和學習。全書共分為7章，全面地講解了漫畫繪製的基礎方法，從最簡單的五官與頭部的繪製開始，再到漫畫人物身體的畫法，並細緻地解剖了漫畫人物的表情和動作，讓你能畫出生動的角色。在服裝的繪製部分中，介紹了服飾的簡單縫製方式，讓讀者對服裝有更加全方位的認識。在道具和場景章節中，我們將一起探討和學習如何利用透視原理畫出準確的道具和背景。在最後的實踐章節中，加入了如何構圖和繪製單頁漫畫的內容，讓讀者能更好地從零基礎過渡到入門階段。看完《漫畫素描從新手到高手》的介紹後，你是否也躍躍欲試了呢？喜歡動漫的你，怎麼能錯過本書的精彩內容呢？下面我們就一起拿起畫筆，一同來描繪漫畫中的夢想世界吧！

C．C動漫社，由一群從小看著漫畫長大，狂熱的愛著動漫這一行的，充滿夢想的年輕人組成。能夠讓更多的人加入到漫畫創作的行列中來是他們共同的理想，現在他們已經成為了國內規模最大，也是最專業、最權威的漫畫技法圖書創作團隊。從2005年開發出國內第一本卡漫技法圖書至今，已經出版有幾大系列80餘種漫畫技法圖書，備受廣大讀者喜愛，並被眾多大專院校和培訓機構選做教材。

前言第1章 繪製人物頭部1 . 1 用十字線畫出對稱人臉 1.1.1 面部十字線的作用 1.1.2 不同角度下的十字線表現 1 . 2 設計五官 1.2.1 眉眼的刻畫 1.2.2 鼻子的表現 1.2.3 嘴巴的簡化 1.2.4 耳朵的刻畫 1 . 3 設計髮型 1.3.1 繪製髮型的基本方法 1.3.2 為角色設計合適的髮型 1.3.3 女性髮型的繪製 1.3.4 男性髮型的繪製 1 . 4 頭部的繪製流程 第2章 繪製人物身體2 . 1 認識頭身比 2.1.1 漫畫中人物的頭身比 2.1.2 身體各部分的比例 2.1.3 Q版角色的頭身比 2 . 2 女性身體的畫法 2.2.1 女性頸肩的表現 2.2.2 畫好性感胸部體現女性魅力 2.2.3 繪製纖細柔軟的四肢 2.2.4 女性手腳的表現 2 . 3 男性身體的畫法 2.3.1 男性人體肌肉的分佈 2.3.2 繪製男性充滿肌肉感的軀幹 2.3.3 繪製幹練有力的四肢 2.3.4 男性手腳的表現 2 . 4 繪製Q版角色 2.4.1 Q版角色的面部繪製 2.4.2 Q版角色的身體變形 2 . 5 人體的繪製流程 第3章 表情與動作的表現3 . 1 面部五官的表情 3.1.1 用眉毛來展現表情 3.1.2 改變口型展現表情 3 . 2 幾種常見表情的繪製 3.2.1 喜怒哀驚 3.2.2 用表情和動作表現情感 3.2.3 表現複雜情緒的表情和動作 3 . 3 把握身體各部分的韻律感 3.3.1 軀幹的結構和運動曲線 3.3.2 四肢的運動節奏 3.3.3 手部的結構透視及動態表現 3 . 4 人體常見動作的表現 3.4.1 靜止動作的表現 3.4.2 動態動作的表現 3 . 5 加入人體透視更真實地表現動作 3.5.1 關節的聯動是形成動作的關鍵 3.5.2 不同的透視形成千差萬別的動作 3 . 6 人物動作的繪製流程 第4章 繪製服裝4 . 1 著裝人體的繪製要點 4.1.1 想像服裝下的人體 4.1.2 修改服裝讓其貼合人體 4.1.3 體型對著裝的影響 4 . 2 服裝的表現與褶皺的形成 4.2.1 服裝的組成結構 4.2.2 服裝質感的表現 4.2.3 衣褶對畫面的作用 4.2.4 不同衣褶的處理方式 4 . 3 不同服裝的表現 4.3.1 內衣 4.3.2 襯衣 4.3.3 外套 4.3.4 褲子 4.3.5 帽子 4.3.6 鞋子 4.3.7 配件 4 . 4 複雜動作對服裝的影響 4.4.1 伸展動作 4.4.2 收縮動作 4 . 5 服裝的繪製流程 第5章 道具的表現5 . 1 日常用品的繪製 5.1.1 繪製&"物&"的透視 5.1.2 日常用品的形態把握 5.1.3 日常用品與人物的關係 5 . 2 交通工具的繪製 5.2.1 把握交通工具的立體感 5.2.2 細節的刻畫與省略 5.2.3 常見的交通工具 5.2.4 交通工具與人物的關係 5 . 3 武器的表現 5.3.1 漫畫武器的表現注重設計感 5.3.2 冷兵器與熱兵器的表現 5.3.3 二次設計讓武器變成亮點 5 . 4 道具的繪製流程 第6章 怎麼畫場景6 . 1 運用&"拷貝法&"複製實景 6.1.1 &"拷貝法&"需要的工具 6.1.2 取材--多角度實景拍攝 6.1.3 從實景拍攝到描繪漫畫場景 6 . 2 使用一點透視設計場景 6.2.1 什麼是一點透視 6.2.2 使用一點透視繪製古鎮牌坊 6.2.3 如何在一點透視場景中加入人物 6 . 3 使用二點透視繪製場景 6.3.1 什麼是二點透視 6.3.2 使用二點透視繪製街角 6.3.3 如何在二點透視場景中加入人物 6 . 4 使用三點透視表現場景 6.4.1 什麼是三點透視 6.4.2 使用三點透視繪製高樓 6.4.3 如何在三點透視場景中加入人物 6 . 5 場景元素的繪製與調配 6.5.1 熱鬧的餐廳 6.5.2 放學後的教室 6.5.3 清閒的小公園 6.5.4 歡快的遊樂場 6 . 6 場景的繪製流程 第7章 單頁漫畫繪製技巧7 . 1 不同單頁漫畫的構圖 7.1.1 穩定的三角形構圖 7.1.2 完整的圓形構圖 7.1.3 帶來縱深感的前後構圖 7.1.4 平衡的對稱構圖 7 . 2 線稿製作與後期處理 7.2.1 漫畫繪製工具的準備 7.2.2 製作線稿 7.2.3 粘貼網點的方法 7.2.4 漫畫特效的製作 7 . 3 繪製前的故事準備 7.3.1 故事劇情的寫作 7.3.2 對話 7 . 4 繪製前的畫面準備 7.4.1 人物的設定 7.4.2 修改造型以達到最佳效果 7.4.3 場景的設定 7 . 5 什麼是分鏡草圖 7.5.1 分格的語言 7.5.2 有意識地畫出分格 7.5.3 對話框與音效文字的添加 7.5.4 大致表現圖中人物的位置關係和動態 7 . 6 鏡頭角度與人體表現 7.6.1 利用鏡頭角度增加讀者參與感 7.6.2 不同鏡頭下的人物表現 7.6.3 分格之間的鏡頭連接 7 . 7 單頁漫畫的繪製流程