中國古代碑帖經典彩色放大本：清‧吳讓之篆書崔子玉座右銘（簡體書）

吳熙載（1799—1870），原名廷?，字熙載，五十歲后因避穆宗載淳諱而以字行，更字讓之，又作攘之，曾自稱讓翁，號晚學居士、方林丈人，江蘇儀征人。長期寓居揚州，以賣字鬻畫刻印為生，晚年棲身寺廟僧房，窮困潦倒而終。工書善畫，曾作《蘭桂芬芳圖》、《垂柳芙蓉圖》等。存世有《通鑒地理今釋》、《師慎軒印譜》、《吳讓之印譜》等。

吳熙載書法諸體皆擅。作為包世臣的入室弟子，他的楷書和行草書師法包世臣，行草書與包世臣相比較，幾能亂真，但沒有新的突破；隸書學鄧石如，功力精深，點畫、結體都很到位，但也沒能有新的突破。他的成就主要體現于篆書和篆刻，且均師法鄧石如。其小篆行筆流暢穩健，筆畫舒展飄逸，結體瘦長勻稱。較之鄧石如篆書的端莊、沉厚，吳熙載篆書吸收了漢篆的優長，顯得更為活潑靈動、嫵媚秀雅，有“氣貫長虹”之態，一改乾嘉篆書拘謹整齊的面目，頗受后人推崇。相應地，吳熙載的篆刻在深入學習鄧石如、領悟鄧石如篆刻精髓的基礎上，也沒有亦步亦趨，而能上追漢印，融合己見，自成面目，成就卓著。他又以自己精湛的篆刻技藝及其廣泛的影響力，一改清末印壇浙派末流之習氣，進一步推動了皖派篆刻的發展。這也直接造就了他在印學史上的杰出地位，堪稱印學史上承前（鄧石如等）啟后（徐三庚、趙之謙、吳昌碩、黃牧甫等）式的人物。

著眼于吳熙載的書法，小篆無疑是他最為擅長的一種字體，所謂“鐵筆寫篆”，有“氣貫長虹，咄咄新意”之態，就是贊譽其篆書學習鄧石如而又融合金石精華的特點。《篆書崔子玉座右銘》就是他的篆書代表作之一。

崔子玉（77—142），原名瑗，字子玉，涿郡安平（今屬河北）人，著名學者崔?之子。年輕時游學京都洛陽，與張衡、馬融等為伍，官至濟北相。工書，尤善章草，師法杜度，時稱“崔杜”，在書法史上享有盛名。所撰《座右銘》將謹守口舌這項修養放在第一位，教人不要在人前事后說他人的短處，彰顯自己的長處；自己施與他人的好處切勿掛在嘴上，受人恩惠則應時時放在心上；虛榮之心不可有，仁、義、禮、智、信才是處世的準則；遇事要三思而后行，要能坦然面對種種非議；要有自知之明，不可言過其實，大智若愚是圣人的智慧；身陷困境也要保持清醒，深刻的內涵和獨特的人格魅力遠比俊俏的外形重要；做人處事不可太剛強，柔弱是生命力持久的秘訣；庸俗而卑鄙的人隨著時間的推移終將變故叢生，禍患難料；言論、飲食都應有所節制，不可妄言是非，不可暴飲暴食，知足遠勝貪婪。如此訓誡之語，文辭優美，寓意深刻，成為后世文人最為喜愛的書寫題材之一。歷來以《崔子玉座右銘》為書寫題材的書法佳作很多，其中以吳熙載《篆書崔子玉座右銘》最為有名。

此作以四條屏的幅式呈現，單幅立軸幅面修長，與瘦長的篆書字形相得益彰；紙面有淺色烏絲欄界格，幅面整潔，墨色蒼潤，富有生機。此作單字充分體現了吳氏篆書師承鄧石如而有熔鑄漢篆、自出新意的特點，用筆方圓兼施，顯得靈活、多變；線條婉轉、流動，顯得剛健、飄逸，有“珠圓玉潤”之妙；結體瘦長、舒展，富有古韻；整體一絲不茍，書寫意味十足，而無一絲匠氣。

二十世紀九十年代以來，國內圖冊類出版物的印刷水平有了很大的變化。高端畫冊質量不斷提高，影響逐漸波及普通讀物，今天一部中等價格的圖冊已堪稱精美。這對書法水平的提高起到重要的促進作用。

大家印象深刻的首先是墨跡。以前作為稀世珍寶的名作清晰地展現在人們眼前，筆法的交搭、節奏的細微變化，歷歷在目，對于敏感的學習者，感悟其中的奧秘已不再是難事。對此人們印象深刻。但是拓本印刷的進步，大家或許關注較少。一位印刷專家說，書法類圖書最難印的是印譜。仔細想想，深有道理。雖然蓋印使用的印泥只是一種顏色，但蓋出的印稿是有厚度的，那些具有一定厚度的印泥在光線的作用下，色彩變得十分微妙。印泥的厚度很難印出來。碑帖拓本與此相似，仔細觀賞過拓片實物的人們都知道，由于拓制時墨所形成的厚度，使字跡有一種無法言傳的體積感。這正是拓本魅力之所在，但一般的印刷品抹去了這種體積感。一流的拓本中，點畫像是書寫出來的，只要稍加想象，與墨跡便幾乎沒什么差別。在最新的碑帖拓本的印刷物中，開始表現出清晰的書寫的感覺。

書法學習者從這種高質量的出版物中受益巨大。這是以往的時代不可想象的。以前，除了極少數特權者、富有者有摩挲經典作品和一流碑拓的機會，其他人只能對著質量成問題的復制品冥思苦想。從這里幾乎沒有可能走向書法的高端。而今天，所有人都幾乎站在同一個平臺上，開始我們對書法的感受與訓練。

江西美術出版社在眾多的書法出版物之外編選了這部碑帖選。選擇大的開本，因此得以把原作或拓本略加放大，這正好暗合了臨寫的需要。臨寫時一般需要把字放大一些，但又不能過大，因為原帖筆畫尺度一般較小，原大臨摹時，筆尖一觸紙，不等你操縱毛筆完成應有的動作，已經到達應有的粗細，起不到練習的作用，但是如果臨寫擴放過大，筆畫內部運動的方式便完全改變，那也已經不是我們要求的臨摹了。因此臨摹的字跡應比范本稍大一些，但不能太大。這部碑帖選集正好符合我們的需要。

它們也可作為欣賞的對象。

欣賞有兩種方式。一是細細品讀，精微到一個毫米，甚至更微小的地方，琢磨造成這種種變化的深層契機——運動、心理、材質、慣習等等。一篇杰作在手，長此以往，感覺與形式糅合在一起，賞鑒力自然不斷提高，四五冊這樣讀下來，便是一位有經驗的鑒賞者了。也可以挑一冊喜愛的杰作放在床頭，每天入睡前翻開一頁，看一眼便合上亦無妨，身心完全放松，留下的只是作品的大感覺，無論是身影，還是風度、氣息，都沒關系。莊子說：“目擊而道存。”這是從細處入手注意不到的東西。

希望這部碑帖選集的出版，為廣大書法愛好者不時增添一份發現的喜悅。