臘去花現：貴州少數民族傳統蠟染手工藝研究（簡體書）

中央民族大學美術學院是全國最主要的少數民族高級美術人才培養基地之一，自1959年建立至今，已經為國家輸送了42個民族成分的本科、碩士、博士等不同學術層次的美術人才3000余名，為中國民族美術事業的發展做出了突出貢獻。21世紀是中國文化藝術飛速發展的時代，在這種文化大發展、大繁榮的背景下，中央民族大學美術學院秉承突出民族特色和可持續發展的教學思路，形成了符合自身特點的教學、創作、科研三位一體的辦學模式。
在教學層面，學院構建了符合學科發展需求的多層次教學結構，培養了專業方向全面、專業結構合理的優秀師資隊伍，確立了藝術學和設計學兩個學科的七個本科培養方向以及民族美術碩士和博士培養方向，新建并完善了“中國畫臨摹”、“絲網印刷”、“影像設計”、“服裝工藝”等工作室和實驗室。2011年，中央民族大學美術學院同中國美術家協會共同開辦全國少數民族青年美術家創作高級研修班，繼續對多層次人才培養進行深入探索。
在藝術創作方面，我院教師密切關注學科發展動向，在把握時代發展脈搏的同時，堅持探索具有中國民族特色的藝術創作道路。生活是藝術的源泉，學院教師每年暑期都會帶領學生深入全國各地尤其是少數民族地區采風寫生，體味民俗風情，感受民族文化。截至2011年5月，我院學生作品已在174個國際級、國家級、省部級賽事中入圍，榮獲包括金獎、銀獎、銅獎、優秀獎和各類單項獎等獎項105個，得到社會各界的廣泛認可。
在科研方面，中央民族大學美術學院重視對教師科研能力的培養，拓展了教學與科研相結合的研究新思路。進Jk21世紀以來，學院將教學科研納入國家“2ll工程”、 “985工程”的學科建設項目，陸續出版了“中國少數民族高等美術教育系列教材”、“中國少數民族美術教育五十年學術文庫系列叢書”、《中央民族大學美術學院成立50周年師生作品集》和《中央民族大學美術學院成立50周年論文集》等學術書籍，召開了“民族美術教學發展論壇”等全國性學術會議。2011年6月，學院推出了中國第一本專門宣傳介紹、研究挖掘、繼承發揚少數民族美術的學術專刊一《中國民族美術》，標志著學院民族高等美術教育與研究的新起點。
作為一個多民族國家，文化多樣性是中國民族傳統文化的基本特征。中國少數民族藝術是中國民族藝術的重要組成部分，對其發展創新的研究直接影響到中國當代藝術、原生態藝術保護、藝術文化傳承等諸多領域，其研究成果對中國藝術與文化發展意義重大。中央民族大學美術學院對少數民族藝術的探索主要包括兩個層面：一是對少數民族藝術的創作實踐；二是對少數民族藝術的理論研究，“中國少數民族藝術發展創新研究系列叢書”在實踐的基礎上側重于對理論的研究與探討。
對中國少數民族藝術發展創新研究包括保護、傳承和創新三個層面。保護是研究的前提和基礎，傳承是文化延續的保證，而創新是發展和前行的方向。“中國少數民族藝術發展創新研究系列叢書”牢牢把握“傳統”與“現代”這一時代主題，涵蓋了上述保護、傳承和創新三方面內容，對當代少數民族藝術的發展具有重要的理論和現實意義。
“中國少數民族藝術發展創新研究系列叢書”由“中央民族大學‘985工程’少數民族美術學科建設項目”和“中央民族大學‘211工程’三期重點學科建設項目”兩部分組成，運用了美術學、民族學、人類學、考古學、社會學、歷史學等跨學科交叉研究的理論與方法，涉及藝術理論、繪畫、造像、建筑、服裝等諸多門類，涵蓋了文化研究、原生態藝術保護、藝術實踐等方面的內容。本系列叢書具有以下三個特點：一是構建了“中國少數民族藝術發展創新”的研究體系；二是突出對民族地區的實地田野調查；三是將學術探索性與工作應用性緊密結合，較為全面地反映了學院近年來的研究成果和對少數民族藝術的研究思路，是學院對少數民族藝術研究的一個階段性總結，為推動中國少數民族藝術與文化向縱深發展做出新的貢獻。
中國少數民族藝術非常豐富，對其的研究與探索任重而道遠，我們還將繼續前行。
殷會利
中央民族大學美術學院院長

當今全球化的發展，我國少數民族傳統服飾文化因失去原有的生境而正在快速地消失，貴州蠟染手工藝即是其中之一。保護民族文化的多樣性，保護珍貴的人文資源及文化遺產得到了眾多有識之士的關注。如果說自己對蠟染的興趣算是緣分，而自己的興趣若有幸能成為記錄民族文化、解讀民族世界觀的一部分，那么對少數民族服飾文化拯救的傾情參與是值得的；倘若當年讀書時對蠟染僅有興趣的話，那么今天的我作為一個“傳道授業解惑”的師者，理當有責任為少數民族服飾文化的傳播獻出自己微薄的力量。
在進行這項研究的初期，我也開始了自己攻讀跨學科博士學位的歷程。2009年9月，我考入中央民族大學民族學與社會學學院，攻讀人類學專業的博士，研究方向是藝術人類學。在學習期間，我不僅在課堂上和書海中結識了人類學、社會學界的著名思想理論家泰勒、博厄斯、懷特、哈登、列維一斯特勞斯、薩林斯、克利福德·格爾茨……讓我汲取了他們關于藝術研究的養分。無論是從進化論的科學式研究，到歷史特殊論時期對藝術形式與內容的關注，還是在功能主義和結構主義大理論范式民族志興起時期，探尋藝術在不同文化中所行使的功能和意義，抑或是20世紀70年代以來出現的大量以闡釋異文化藝術為目的的“深描”民族志，他們對藝術研究都是基于將藝術視為文化的表征，從而探尋藝術與文化之間的相關性。
而關于藝術的研究，真可謂言人人殊。不同學科的研究范式具有不同的研究指向與特點，藝術在不同學科范式“透鏡”的折射下呈現出不同的色彩。藝術學的角度更傾向于對于藝術之本體的關注，更傾向于“談技說藝”。而在人類學的視野下，則是傾向于將藝術作為社會、文化子系統而展開的個案研究。盡管如此，不同學科學者關注點和方式方法的不同，并未打斷人們切磋藝術的熱情。
關于民族藝術的人類學研究實踐，有著跨學科研究的多維認識價值，也可以視為藝術學學科發展中的“他山之石”。人類學對民族藝術的研究有助于從更新的角度、更深的層次上理解和闡釋民族藝術，無疑也會豐碩并拓展藝術理論的內涵。因此我想嘗試從人類學與藝術學的雙重研究視角，進行人類學、藝術學、社會學、歷史學等學科的交叉研究。在我看來，不同學科的“殊途”都是要對所研究命題進行深入剖析。無論是藝術學視角還是人類學視角，通過了解貴州少數民族服飾蠟染藝術，最重要的是了解它們背后向我們所展示的民族文化。而這種沖破學科界限和經典的束縛，把目光轉向更為鮮活的日常性，轉向直接生活情境的民族藝術的研究，可以使我們更好地把握整體文化的發展動向。
傳統文化是民族、國家或地區的文化遺產，每一個民族都有長期積累起來的傳統文化，然而在全球化時代，少數民族傳統文化正處在一個沖突與排斥、交流與融合、傳承與變異共存的階段，全球化對于傳統文化的影響是多方面、多層次的。自古以來，傳統和文化都不是一成不變的，任何價值觀念，都需要不斷地在現實中尋找自己的合理性。貴州少數民族服飾蠟染手工藝作為一種民族藝術，不僅受地域傳統文化的和所在國家社會、政治、經濟環境的影響，而且在資訊發達的世界一體化時代里，還受國際時尚文化的影響。因此，本項研究在厘清所研究命題的歷史的前提下，期待能對其當下的發展變化做出清晰的勾勒。P3-4