陸放版畫藝術館藏品集：藏書票卷(全兩冊)（簡體書）

我國從唐代起，水印複製木刻的技藝就很發達，至明代“天啟”“萬曆”年間，水印技藝更臻完善。當時出版的《十竹齋書畫譜》，在印製中運用水印墨與色的暈化，複製國畫極為成功。自20世紀30年代魯迅先生大力提倡創作木刻藝術以來，有一些版畫家吸取傳統水印技藝，自繪、自刻、白印，進行水印木刻藝術創作的探索。
陸放教授幾十年來傾心了水印木刻藝術的研究，在許多水印木刻藝術家中是傑出的一位。他創作了一批表現西湖以及江南水鄉的水印木刻作品，這些作品我十分喜愛，比如《嫻雨兩子》《清晨奏鳴》《兩泠入夢》《保俶初陽》《炯雨三月》《兩泠初雪》《銀姿》《西湖春雨》等。觀賞這些令人心曠神怡的作品，不禁為他在神、韻、色、形等方面取得的成就而擊節讚歎！
陸放教授之所以取得如此燦爛的成果，關鍵在於他長期對西湖及江南水鄉的深入觀察、體驗、研究，有了真感受，動了真感情，把握住了西湖的本質美，才能創作出如此動人的木刻藝術作品。如作品《煙雨西子》的處理，從空中通過塊面與線條的組合，有機地構成境界深遠、清新淡雅而又引人人勝的畫面。
水印木刻不同於其他繪畫的異趣，在於刀情木趣和水分變化之間。下刀時的嚴謹或奔放，使點、線、面處於多層次變化中，品味是獨特的。例如陸放教授水印木刻作品之翹楚《銀姿》的處理，整個畫面黑白對比強烈，在黑、白、灰i大塊的橫向組合下，葉樹呈放射形，小樹枝穿插其間，用刀流暢而富有表現力，特別足小樹枝之間色與水的互相滲透，形成極有情趣的微妙韻味。
在色彩的處理上，經過作者的奇妙構思，每一幅畫的色凋能與作品的內涵完美結合，再通過冷暖、濃淡、虛實的變幻，組成看似單純又極為豐富的色彩效果。如作品《兩湖春雨》，淡灰綠的基調襯著若隱若現的濛濛細雨，淡淡的色彩、豐富的層次、透透的水暈，營造出江南春季特有的優雅氛圍，使人遐思、陶醉：
陸放教授的水印木刻作品在繼承與吸收祖國傳統繪畫藝術精粹的同時，也大大豐富了水印木刻藝術的表現手法，使之更具時代氣息，在水印木刻藝術上取得極為可喜的成果。這份累累碩果也是他自身勤奮與靈性的結果。海內外人士尊之為“西湖陸”，便是對他崇高的讚譽。