讀懂浮世繪（簡體書）

浮世繪是江戶平民土壤中開出的一株奇葩，它並非長於高嶺雪巔，而是從塵埃中破土而出的平民藝術。
浮世繪既受到日本本土大和繪的影響，也從中國宋元繪畫、明清版畫圖籍中汲取了許多營養，名所繪、風景繪還融入了西方透視法。正是因其生於民間、長於民間，不拘一格集眾家之長、野蠻成長的活力，讓它的生命力異常旺盛。而畫師們繪入其中的人情風土，更是令人著迷不已，題材囊括了美人、風景、花鳥、名所、役者、武者等眾多內容。隨著時代變化，末期還出現了如玩具繪、新聞繪等新奇題材。其堪稱江戶時代的百科全書。
浮世繪中蘊含著大時代“江戶子”的草根魅力，人們可從中透視日本的獨特美學特質：意氣、物哀、侘寂、色戀……這門藝術，有粗野狂放之處，亦有其活潑與細膩，但總體上來說，市井煙火氣十足。浮世繪描繪的，更多的是江戶時代尋常百姓的日常生活與喜怒哀樂，跨越時空，至今依然魅力十足，能引發許多人的共鳴。
而浮世繪畫師們，大部分是町人平民出身。他們作為“江戶職人”謀職勞碌一生，自我認知通常也只是一名“工匠”，而不是地位超然的藝術家。可以說，他們當中很多人是以“打工人”的心態進行商業創作，卻留下了很多相當精彩的作品。
為了便於大家對浮世繪藝術加深了解，本書共精選了12位畫師。除了人們認知相對較深的浮世繪六大家（鈴木春信、鳥居清長、喜多川歌磨、東洲齋寫樂、葛飾北齋、歌川廣重），其余的六位——菱川師宣、鳥山石燕、葛飾應為、歌川國芳、河鍋曉齋、月岡芳年，也都是才華橫溢的畫師。他們中不少人的藝術生涯經歷了艱難坎坷的掙扎與衝突，比如，狂人葛飾北齋70多歲後才迎來高光神作《神奈川衝浪裡》；鳥山石燕晚年不安心退休，沉迷於妖怪繪；東洲齋寫樂出道不久突然消失，至今身份成謎；腦洞奇廣的歌川國芳，曾經一度無法靠繪畫養活自己，最後靠“水滸英雄”翻身……
這其中還有一位比較特別的女性：北齋之女葛飾應為。與之相關的記載材料比較稀少，但她作為浮世繪史上罕見的女性畫師，也留下過毫不遜色於他人的作品。應為與父親北齋之間的創作故事，也令人動容，令我忍不住想與諸位分享。
在寫作過程中，我走入了記述畫師們生平的文字材料，覽閱過他們的斑斕筆意，更巡禮了這12位不平凡的江戶平民的創作人生。期望本書能為讀者朋友們呈現出畫師作品的魅力，也希望通過我的解讀，使大家對這12位性情各異、卻都十分親切的平民畫師有一個比較清晰的了解。
19世紀中後期，歐洲曾經盛行“日本主義”，喜多川歌磨、葛飾北齋、歌川廣重等浮世繪名畫師，給西方藝術界帶來很大的震動，包括印象派、後印象派、野獸派、新藝術運動在內的許多流派畫家，都從浮世繪中得到過啟迪。在這場東方藝術對西方的輸出浪潮中，其實中國文化也並未隱身。因為浮世繪技藝的發展，很大程度上和中國文化的影響脫離不開關係，許多畫師的“中國趣味”，也深深融入他們的創作之中，這在本書中也有一定呈現。
最後，感謝湖北美術出版社的真誠約稿，特別是編輯文露一路以來給予的悉心幫助。更感謝閱讀本書的讀者朋友們，希望你們會喜歡。

第一章 菱川師宣

江戶平民畫師，進化為“浮世繪之祖”的奮斗史

第二章 鳥山石燕

年紀大了，該做點正事了，那就畫妖怪吧

第三章 鈴木春信

“少女情懷”的大叔畫師，改變了浮世繪的色彩

第四章 鳥居清長

筆繪風月溫情，九頭身美人艷絕江戶

第五章 喜多川歌麿

“走心”的大首美人繪，稱霸江戶

第六章 東洲齋寫樂

出道即巔峰，化丑為美的高手，為何只是曇花一現

第七章 葛飾北齋

魯迅：“適合中國人一般眼光的，我想還是北齋”

第八章 葛飾應為

我爸是北齋，他說我畫的美人超過了他！

第九章 歌川廣重

江戶風景繪大師，連西方天才們都愛模仿他

第十章 歌川國芳

愛水滸英雄又愛貓，冷眼看世界的熱血畫師

第十一章 河鍋曉齋

飲酒作畫過一生，“我只描繪開玩笑的畫”

第十二章 月岡芳年

年輕時畫流血的武士，年老時畫月亮下的故事

主要參考文獻

後記