義大利文藝復興時期的宮廷:藝術、愉悅與權力（簡體書）

宮廷文化是義大利文藝復興時期的獨特文化現象。王公貴族治下的城邦國家相互競爭，依靠藝術贊助提升其統治的合法性和權威性。大藝術家和建築師們（如曼特尼亞、皮薩內洛、布拉曼特、萊奧納多·達·芬奇）受各自服務的宮廷委托創作，並監管宮廷的建築項目和娛樂活動。青銅紀念章、泥金裝飾手抄本和壁毯創作受到古羅馬錢幣、拜占庭象牙制品和法蘭西騎士小說等啟發，呈現出繁榮的創作景象。在這本權威研究中，艾莉森·科爾重點探討了義大利文藝復興時期的五大宮廷——那不勒斯、烏爾比諾、費拉拉、曼托瓦和米蘭——對藝術的獨特運用，提煉並重現在不同地域文化和“宮廷風格”背後的重要創作動機，探討宮廷權力與藝術創作相依相存、互相促進的關係，並通過聚焦於與此有關的藝術家，分析“宮廷藝術風格”的複雜來源、紛繁表現和對藝術史的持久影響。

著者簡介

[英]艾莉森·科爾（Alison Cole），專攻義大利文藝復興藝術和視覺文化的藝術史家，同時也是一位活躍於藝術評論界的藝評人。她曾擔任《藝術新聞》的編輯，並長期為英國的各大藝術機構提供藝術策劃咨詢。

譯者簡介

張延杰，北京大學歷史學博士，《北京舞蹈學院學報》副主編。

解析義大利文藝復興時期五大宮廷之間的文化競爭與交流

探討宮廷贊助形成的“宮廷藝術風格”對藝術史的持久影響

• 全面分析義大利文藝復興時期五大宮廷的藝術贊助活動

宮廷在義大利文藝復興時期社會文化和政治生活中發揮著重要作用，了解宮廷之間的競爭與交流為把握義大利文藝復興時期的整體歷史文化提供了生動的視角。本書重點介紹了那不勒斯、烏爾比諾、費拉拉、曼托瓦和米蘭宮廷的內部運作、藝術品贊助與收藏、宮廷社交文化等方面，提供了對義大利文藝復興時期的宮廷文化、生活、政治和藝術的深度理解。

• 立足歷史文獻、藝術作品和社會背景，探討宮廷權力與藝術創作的微妙關係

宮廷在塑造義大利文藝復興時期的文化、推動藝術發展和影響政治社會結構方面的作用，充分體現宮廷的贊助和風格和宮廷藝術家的創作活動中。本書通過分析曼特尼亞、皮薩內洛、布拉曼特、萊奧納多·達·芬奇等藝術家的創作，探討了“宮廷藝術風格”的複雜來源、紛繁表現和對藝術史的持久影響。

• 在首版基礎上大幅度修訂，反映了近年來學術界豐富的研究成果

本書出版於1995年，當時的“宮廷”研究對於普通讀者來說還是一個相對較新的領域。此次修訂擴充版吸收了全新的研究成果和全新的解讀，並附有詳細的文獻來源和細致的各大宮廷世系表，可供讀者進一步研究參考。

前 言

受喬爾喬·瓦薩裡那部以托斯卡納為中心的名著《藝苑名人傳》（1550/1568 年）的啟發，幾個世紀以來，學界對15 世紀義大利文藝復興的藝術史研究一直側重於美第奇佛羅倫薩的超常天才、個人主義和創新精神，隨後是1500 年左右羅馬和威尼斯藝術的成熟發展。建立在人的尊嚴、權利、代表權和自由等文明原則之上的古羅馬共和國政治理想，對19 世紀義大利和德國的歷史學家特別有吸引力，他們把佛羅倫薩和威尼斯共和國視作西方式自由主義現代國家的搖籃。另一方面，由執政官（專制的領主）控制的義大利城邦國家，經常被視為壓迫、空幻的輝煌以及甘願墮落的地區，並體現在其統治者的專制君主形象中。在這些地方，像裡米尼的西吉斯蒙多·馬拉泰斯塔（圖2）這樣的領主—以其殘暴和對伊索塔·德利·阿蒂的癡迷而聞名—可能會被教皇立即判入地獄。

但在過去的50 年裡，其他城邦國家的藝術已經從陰影中強有力地浮現出來，並已有許多聚焦於義大利貴族的學術著作出版，特別是關於北部宮廷及其多樣、燦爛、與眾不同的文化［例如維爾納·剛德斯海默（Werner Gundersheimer）1973 年對費拉拉宮廷具有裡程碑意義的研究、伊芙琳·韋爾奇（Evelyn Welch）1996 年對米蘭的權威描述］。這些研究有助於將“文藝復興時期”（現在通常指1300—1600 年）的卓越成就置於一個更加豐富細微甚至不太有序的語境之下。重要的文本都已在本書參考書目中提及。

義大利文藝復興宮廷研究中不斷擴展的視角（現在包括歐洲和其他地區），以及一些關於宮廷藝術家的權威著作中敏銳而深刻的洞察［斯蒂芬·坎貝爾（Stephen Campbell）對費拉拉人科斯梅·圖拉的考察就是一個令人振奮的例子］，使得15 世紀不再被描述為一個奇跡般過渡到全新“現代”風格的時刻—這一理念源自15 世紀第二個十年和第三個十年的佛羅倫薩，那裡的繪畫、雕塑和建築取得了驚人進步（通常集中於洛倫佐·吉貝爾蒂、多納泰羅、布魯內萊斯基、馬薩喬和阿爾貝蒂的成就）。佛羅倫薩風格—對中心透視法則和浮雕技術（rilievo，在光與影之間塑造立體事物的能力）的掌握、受古風啟發的自然主義和雕塑的紀念碑性，現在也不再被認為是當時占據主導地位的審美風格。佛羅倫薩發展出一個以技巧極其高超的本地藝術家（很多人最初接受的是金匠培訓）為主的畫派，並將他們的文化知識作為複雜影響力的一部分傳播到其他地方。與此同時，其他城邦國家特別從巴黎、勃艮第、布魯日的偉大宮廷尋求靈感，熱情地培育和發展出屬於自己的充滿活力的其他美學。

在中世紀晚期的著作中，復興（rinascità）的概念所定義的是一場運動而不是一段時期，關注的是古典學問的重興，以及在道德、政治和創造性領域，因人類潛能的更新所帶來的振奮感。這場復興運動以偉大的托斯卡納詩人彼特拉克（1304—1374 年）為代表，他對失落的古典文本的追索與激情成為復興運動的主要表現。這一運動在15 世紀加快了步伐，支持者包括領主和教皇，還有總督、商人、銀行家和教士。這場運動與一系列同樣引人注目的文化勢力比肩而列，從早期帝國拜占庭的聖像傳統到中世紀的騎士文化，囊括了藝術生產的全部範圍：這一時期對掛毯、泥金裝飾手抄本、象牙制品、雕刻印版和珠寶等藝術的重視程度即使沒有超過也不亞於雕塑和繪畫。學者們現在把15 世紀描述為一個充滿想象力的延續、重新發現和創新的時期，這個世紀與古希臘羅馬的強大遺產一樣，對神聖儀式、王朝傳統、國際交流、共同的精英主義和貴族理想有著同樣濃厚的興趣。正是在這些影響勢力的混合作用下，加上政治動蕩的氛圍、顯著的社會變革（幾乎影響著每一個社會價值觀）以及對加速進步的渴望等因素的推動，使得這一時期義大利的文化發展“格外強勁”。

前 言 6

引 言 15世紀文藝復興時期的宮廷 10

第一章 藝術與貴族的“奢華” 30

第二章 宮廷藝術家 58

第三章 虔誠與宣傳

阿拉貢的阿方索治下的那不勒斯 80

第四章 武功與學問

費代裡科·達·蒙泰費爾特羅治下的烏爾比諾 106

第五章 愉悅的多樣化

費拉拉的埃斯特家族 136

第六章 外交的藝術

曼托瓦與貢扎加家族 168

第七章 本地專家與外來人才

“摩爾人”盧多維科治下的米蘭和帕維亞 206

結 語 一個更大的舞臺 240

附錄

歷代教皇列表 260

宮廷世系表 262

參考文獻 268

索 引 273