劉以鬯

本事版《有趣的事情》第六至十一章採用作者一九七四年《蟑螂》改寫版，其他章節保留《新生晚報》連載版，除明顯的錯別字外，不作改動。

劉以鬯是香港現代文學巨擘。先後於中國內地、香港和新馬編輯多種文學副刊、雜誌，並不輟創作、迻譯逾一甲子，發表「娛人」「娛己」文字數千萬言，有與眾不同的精選大型文集十二卷存世。他還長年雅好集郵票、賞陶瓷、砌模型，調劑生活，且尚以之為題材，刻繪塵間別樣面相，豐富了香港文學寶藏。《郵票》是繼一九七一年報載、七九年結集的《陶瓷》後，又一描述慾望撥弄人性使之跌宕反復的長篇。全文五十餘萬字，初發於一九七一至七三年《明報晚報》，乃劉先生最長的小說，今首度成書。作者凡事認真，善用光陰心智，把業餘興趣推向極致，玩出專家水準，而後形諸筆端，不啻給熱愛文藝的奮發後秀作了示範。 ——梅子

《酒徒》一九六二年十月十八日至一九六三年三月三十日連載於香港《星島晚報，星晚版》，經作者修訂後，一九六三年十月由香港海濱圖書公司結集出版，一九七九年出台灣遠景版，一九八五年中國文聯出版大陸版，一九九三年四月，香港金石圖書貿易有限公司重印。二○○三年七月，香港獲益出版事業有限公司刊印作者再次修訂版。本事版根據一九六三年最接手稿版重新排印出版，隨《酒徒》手稿本銷售。作者說過，寫《酒徒》第一為的是在忘掉自己的時候尋回自己；第二是要通過一個文人的感觸點來反映香港社會的現象，特別是文學因商品化與庸俗化的傾向而喪失特質的事實。作者為了說些坦率的話語，借一個酒徒作為這部小說的主人公，講一些「酒話」「醉話」。「酒後吐真言」，會加強小說的真實度；「酒後失言」，可得到人們的寬恕。作者還在此在此借酒徒之口說出了他對「五四」以來新文學的看法。至於寫《酒徒》，雖然運用了意識流技巧，作者曾強調，他與詹姆士．喬也斯的《優力棲斯》、威廉．福克納的《喧囂與騷動》、浮琴妮亞．吳爾芙的《浪》不同，作者無意臨摹西方的意識流小說，也無意寫沒有邏輯的、難懂的潛意識流動。

劉以鬯與南洋結緣於1952年。那年，他和鍾文苓、劉文渠、張冰之、趙世洵四人打著「香港五虎將」的名堂，浩浩蕩蕩南來星洲創辦《益世報》。在南洋的五年，不長不短，他遇見哪些人？做過什麼？寫過什麼？南洋對他的人生與創作有何影響？許多讀者與研究者對他這段歲月的理解大多是碎片化的。2010年劉以鬯將他50多篇南洋短篇小说結集成《熱帶風雨》，是首次最集中的南洋文集，但《熱》只收集劉離星洲後，寫于香港，傳回《南洋商報》發表的作品，甚至還遺漏掉這時期不少作品。本書編者挖掘和爬梳新加坡圖書館館藏的舊報刊《益世報》《中興日報》《南洋商報》《星洲日報》和《星期六》等，並跟新加坡多位收藏家借閱小報、舊書刊，同時得到劉太太熱心相助，提供珍貴的剪報和手稿，終於，劉以鬯南洋作品、史料幾乎收全了。本書收錄137篇南洋短篇著作，分為小說、詩歌與雜文、評論三大類。短篇與微型小說97篇；難得一見的詩歌18首；影評8篇；雜文9篇；文學評論5篇，蔚然可觀，輯成劉以鬯目前最全的南洋短篇作品集《潮濕的記憶》。這於劉以鬯和他的文學寫作來說，都是一個全新的發現。

本事版《對倒》包括短篇小說《對倒》、長篇小說《對倒》，和首次發現的作者《對倒》手稿，原色刊印一百五頁，全書近四百頁。「我對劉以鬯先生的認識，是從《對倒》這本小說開始的。《對倒》的書名譯自法文tete-beche，郵票學上的專有名詞，指一正一倒的雙連郵票。《對倒》是由兩個獨立的故事交錯而成，兩個故事的主要人物分別是一個老者和一個少女，故事雙線平行發展，是回憶與期待的交錯。對我說，tete-beche不僅是郵學上的名詞或寫小說的手法，它也可以是電影的語言，是光線與色彩，聲音與畫面的交錯。Tete-beche甚至可以是時間的交錯，一本一九七二年發表的小說，一部二零零零年上映的電影，交錯成一個一九六零年的故事。」——王家衛

這是份劉以鬯先生的遺稿，劉太太說此前並不知道有這份文稿，它一直寧靜的躺在書房裏，找到它是一個偶然。我們決定把這個偶然發現印出來，俾讀者一睹劉以鬯的手稿手跡。 劉以鬯寫作和編報之餘，嗜好集郵，不足十歲就開始，至百歲高齡，堪稱最資深的集郵者。集郵成趣，他幾度把這樂趣寫成小說，最著名的當然是小說《對倒》，《對倒》序言說：「寫這部小說的促動因素是兩枚相連的郵票：一九七二年，倫敦吉本斯公司舉行華郵拍賣，我投得『慈壽九分銀對倒舊票』雙連，十分高興。郵票寄到後，我一再用放大鏡仔細察看這雙連票的圖案與品相，產生了用『對倒』方式寫小說的動機。『對倒』是郵學上的名詞，譯自法文Tête-Bêche，指一正一倒的雙連郵票。」 劉先生曾多次借小說人物說集郵是一種「健康的貿易」，眼光夠準的能從郵票買賣中賺取比股票更高的利潤。然而，這本書展示的集郵手稿，則純粹是作者的一種「健康的心智活動」。 手稿五十多頁，紙是商務印書館早年印製的活頁小格原稿紙，每張紙面上方黏貼一枚或數枚郵票，郵票下面是劉先生手寫的提要，內容是郵票票主的生平和著作。本書用意旨在展示劉先生的手稿，保存原貎，對手稿未作任何加工處理。 附錄是劉以鬯精采的中篇小論《郵票在郵海裏游來游去》也是小說者言，既展示集郵的廣博知識，又入木三分寫出了集郵者矛盾而微妙的心理活動。跟手稿一起閱讀，別有樂趣。

一個未完成的夢，必須用愛情、 用封建時代的大膽、 用一個少女的祕密去孕育。 橫跨五十年精選，收錄劉以鬯最多元、最具開創性的中短篇小說 本書匯集劉以鬯創作半世紀的中短篇小說，編選核心是「故事復修」，復修一詞源自建築學，是指將傳統建築融入現代環境的藝術，書中改編自《西廂記》的作品〈寺內〉，就是這一代表。寺廟原是禁慾的場所，戒律卻帶來誘惑，香燭和慾望的火焰在此糾纏，年輕男女的愛戀在佛像的注視下茁壯，發展出連孔夫子都會流淚的瘋狂。〈寺內〉詩化的文字中，擁有流動且多層次的空間結構，古物被賦予新生，和當代情境共存，使人置身在現代都市裡的古典建築中，既熟悉又神祕，既真實又夢幻。 《白蛇傳》、《三國演義》、《西遊記》、《盤古開天》等民間故事也在書中進行了重構。以靜態物件視角書寫的〈吵架〉、〈動亂〉；涉及種族文化的〈赫爾茲夫婦〉、〈黑妹〉；思索存在主義的〈鏡子?的鏡子〉；講述蝴蝶效應的〈打錯了〉；再現歷史人物的〈北京城的最後一夜〉、〈除夕〉、〈迷樓〉，都可見作者在小說技藝上引領風騷、獨樹一幟的大膽實驗。 「一對會說話的眼睛。紅色與綠色。如來佛的笑容，搖扇的年輕人。月色溶溶夜。花陰寂寂春。牆。牆。牆。牆似浪潮。般若波羅蜜多；一對嬌豔的眸子。藍色與紫色。如來佛有兩隻大耳朵。躡手躡足的閨閣千金。蘭閨深寂寞。無計度芳春。牆。牆。牆。牆似高山。南無阿彌陀佛。」──〈寺內〉 ▌劉以鬯紀錄片《1918》紀錄片導演──黃勁輝親自編選本書 劉以鬯：「新不一定是好，但好的作品通常都有新意。」 黃勁輝：「有別於五四時期魯迅、郭沫若等作家努力於故事新編，具有某種民粹心態抗衡西方現代主義。劉先生更傾向思考在殖民地商業社會如何發展東西匯萃的美學和雅俗共賞的趣味，沒有學究和民族包袱。〈寺內〉筆法極盡纖細別緻，古代文字化作磚瓦保留，卻是供西方現代生活的空間，美不勝收，為代表之作。」

內容簡介：兩隻鳥一同飛起，一隻向東；一隻向西。那些消逝了的歲月，彷彿隔著一塊積著灰塵的玻璃，看得到，抓不著。看到的種種，也是模模糊糊的。從街道兩端相對行走的老人與少女，一正一負對倒相連……一老一少；一男一女，對相同的境況產生迥異的聯想：憶舊情懷或浪漫理想；不期而遇地在電影院比鄰而坐是唯一的交會——他們皆以消極的態度消弭空虛，用回憶或幻想麻醉自己。▌「對倒」為郵學名詞，譯自法文Tête-Bêche，劉以鬯在一九七二年買到雙連郵票，成為小說的創作動機。故事以雙線並行，類似電影蒙太奇的效果，前衛的實驗手法為香港文壇注入一股新活力。意識流的書寫，存在主義的風格，以《對倒》對比出香港隔代人的不同心態。▌本書收錄「短篇」及「長篇」兩種版本，賞閱作者如何運用不同篇幅構築那迷人的平行世界。長篇一九七二年開始在《星島晚報》連載；短篇則是一九七五年改寫並發表於當時的文學雜誌《四季》。「從事小說創作的人，要是沒有創新的精神與嘗試的勇氣，一定不出好作品。」——劉以鬯▌是劉以鬯的小說，也是王家衛電影《花樣年華》靈感來源。「讓世人重新認識，知道香港曾經有過劉以鬯這樣的作家，是最讓我開心的事。」——王家衛▌入選當代重要文學選集：《二十世紀中國短篇小說精選》、《二十世紀中國短篇小說選集》

他從來不是一個怯懦的人；現在，卻一點勇氣也沒有了。 再一次，他進入夢鄉。他夢見刀與手袋。刀鋒有血。手袋?裝著許多鈔票。…… 搶劫是一件困難的事，還是容易的事？ 貧困家庭成長的青年亞洪與心儀的少女約定了要去大嶼山遊玩，卻苦於沒有約會所需的金錢，唯一擁有的是褲袋裡一把鋒利的小刀。每日報紙登載搶劫案的報導似乎鼓勵著可以如法炮製，卻同時也提醒著失風落網的下場。亞洪終日梭巡於街道，緊握小刀，卻遲遲無法下定決心行動，甚至反遭打劫。隨著約會時間即將到來，壓力逐漸逼近臨界點，終於，亞洪在黑夜郊區搶劫了一對情侶，混亂中亞洪向男子刺出一刀……。順利奪取金錢後亞洪一邊準備約會的行頭一邊注意報紙的新聞，約會是否順利成行？這一切，是否真的無人知曉？ 一九七○年代的香港在劉以鬯筆下宛若一座罪惡城市，每日都有劫案發生。人浮於事，物質的誘惑道盡人心的空虛與生存困境。《他有一把鋒利的小刀》結合內心獨白和犯罪現場發展同時進行，善惡交戰的心理狀態層層推展；懸疑而細緻的筆觸呈現無比張力，一場在黑夜森林中奔逃的情節，如暗潮洶湧與逐步侵蝕的驚悚片，彷彿手持鏡頭讓讀者身歷其境，是一部兼具娛樂與藝術，雅俗共賞的傑作。

內容簡介： 所有的記憶都是潮濕的是劉以鬯的小說，也是王家衛電影《2046》靈感來源選入「二十世紀中文小說一百強」「二十世紀香港小說百強」這本《酒徒》，寫一個因處於這個苦悶時代而心智不十分平衡的知識分子怎樣用自我虐待的方式去求取繼續生存。──劉以鬯《酒徒》最早在一九六二年連載於《星島晚報》，隔年於香港集結成書出版。被譽為「中國第一部意識流小說」，之後激發導演王家衛拍成著名電影《2046》。小說以第一人稱展開，分成四十三章節，最長的約一萬字，最短的僅有十二字。作者描述這是「寫一個因處於苦悶時代而心智不十分平衡的知識分子怎樣用自我虐待的方式去求取繼續生存」的故事，背景是一九五○至一九六○年代的香港。主角是一位職業作家，雖滿腹理想壯志，卻受時下所困；一心想要撰寫嚴肅、前衛的文學，並支持好友在艱難的環境中出版《前衛文學》刊物，卻遭遇自己的劇本創作被瓢竊，平日靠大眾流行的武俠小說、甚至色情小說的稿費糊口。內心無法認同自己迎合大眾、為了生存而成為寫稿機器，更因理想難以實踐，諸多的生活痛苦下，借酒澆愁，卻在酒醒後對世界更加厭惡。意識流的書寫，深刻細膩的描繪出角色的痛苦心境和糾結難耐，如同醉意讓人放大自身的所有感覺；此外，更能藉小說看到作者對時代的批評、文學的評論；如電影蒙太奇（Montage）的手法，不著重在在明確的故事發展，最後卻能在片段零碎的情感中，讀到一個時代的氛圍、一個產業的艱難。

內容簡介：劉以鬯：我無意寫歷史小說，卻有意給香港歷史加一個注釋。《島與半島》一書中描繪了股票投資風潮對香港人的影響，許多人將畢生積蓄投入股市，豈料香港發生股市史上最慘重的股災，恆生指數於一年內大跌超過九成，導致數以萬計的市民破產。石油危機，能源短缺，也使得港島限水限電。治安惡化，搶劫案每日增長，也讓市民憂慮不已，在媒體的煽動下，市民以搶購和囤貨回應物價上漲的恐慌。而在一片混亂之中，象徵繁榮穩定的「香港節」依舊進行著……劉以鬯用電影的手法編排場景，以人物的性格推動故事情節，通過描繪主角沙凡一家的日常生活，打開了觀察這座城市的一扇窗。小說中，人物的無力感和焦慮、下一代的失望和不滿，都反映了香港人的生活狀態。本書的創作背景在一九七三年，與今日的香港對照，在經濟前景上有著相同的不安，疫情時的購物焦慮與當年的天災雷同，在政治制度方面則有著更多不信任感。但這樣一個充滿矛盾的地方，也無法阻擋人們從四面八方湧來。劉以鬯筆下的香港活靈活現，同時又保有觀察距離。他的作品深具藝術性，但又歡迎來自各種背景、年齡層的讀者閱讀。劉以鬯也善於描繪不同階層的人物，從孤兒到富人，從藍領到白領，無不栩栩如生。也斯說：「劉以鬯可能是香港小說作者中對不同角色心理刻劃最成功的一人。」在劉以鬯的作品中，也隱含了知識分子對社會結構、民生議題的批判，這些問題引起了香港這一代人的共鳴，也是劉以鬯的作品至今仍受到年輕人歡迎的原因之一。

難能可貴完整保存下來的劉以鬯最著名的長篇小說《酒徒》手稿，堪稱香港文學最重要的文學遺產，完成於一九六二年，距今整整六十三年了，作者在世時顯然忘記了手稿的存在，作者雖經歷過各種展覽，但這部三百一十八頁（跨版印刷全書共六四八頁），每頁五百字，印有「劉以鬯原稿」字樣的大原稿紙手稿，從未公開亮相過。從一九六三年開始，《酒徒》在香港、台灣、大陸印行過諸多的版本，全部都來自這部作者從一九六二年十月寫到一九六三年三月的手稿。從手稿到報紙連載，從初版到新版，作者作過多次的修訂。本手稿本的出版為研究者、細心的讀者、文史收藏者，提供了彌為珍貴第一手文獻。

本文集共12卷，內含長篇小說10部，中篇小說17部，故事新編17篇，短篇小說84篇，微型小說93篇，散文38篇，詩歌25首，評論、講演錄、序跋147篇(含專論1部)。每卷如下：第1卷長篇小說《私戀》《酒徒》，第2卷長篇小說《圍牆》《陶瓷》，第3卷長篇小說《島與半島》《對倒》)，第4卷長篇小說《他有一把鋒利的小刀》《吧女》，第5卷長篇小說《香港居》《時代曲》，第6卷中篇小說，第7卷中篇小說，第8卷故事新編，第9卷短篇小說，第10卷短篇小說、微型小說，第11卷散文、詩歌、評論，第12卷評論、講演錄、序跋。

20世紀五六十年代的香港，商品經濟盛行，文藝也高度商業化。一位藝術良心未泯的作家，掙扎于理想與現實的衝突中，一面煮字療饑，一面自責懺悔，沉淪為不能自拔的酒徒……《酒徒》創作于20世紀60年代初，開香港文學現代主義之先河，被譽為“中國首部意識流小說”，入選《亞洲週刊》“20世紀中文小說一百強”。2004年引發香港導演王家衛拍攝電影《2046》，2011年由香港導演黃國兆拍攝成電影《酒徒》。《酒徒》問世以來不斷再版，本書採用的是1963年香港海濱圖書公司初版本。除作品之外，編者還選編了相關評論文章作為附錄，以方便研究，並為作品提供了大量注釋，幫助讀者掃除閱讀障礙。

兩隻鳥一同飛起，一隻向東；一隻向西。 那些消逝了的歲月，彷彿隔著一塊積著灰塵的玻璃，看得到，抓不著。看到的種種，也是模模糊糊的。 從街道兩端相對行走的老人與少女， 一正一負對倒相連…… 一老一少；一男一女， 對相同的境況產生迥異的聯想： 憶舊情懷或浪漫理想； 不期而遇地在電影院比鄰而坐是唯一的交會—— 他們皆以消極的態度消弭空虛， 用回憶或幻想麻醉自己。 ▌「對倒」為郵學名詞，譯自法文Tête-Bêche，劉以鬯在一九七二年買到雙連郵票，成為小說的創作動機。故事以雙線並行，類似電影蒙太奇的效果，前衛的實驗手法為香港文壇注入一股新活力。意識流的書寫，存在主義的風格，以《對倒》對比出香港隔代人的不同心態。 ▌本書收錄「短篇」及「長篇」兩種版本，賞閱作者如何運用不同篇幅構築那迷人的平行世界。長篇一九七二年開始在《星島晚報》連載；短篇則是一九七五年改寫並發表於當時的文學雜誌《四季》。 「從事小說創作的人，要是沒有創新的精神與嘗試的勇氣，一定不出好作品。」——劉以鬯 ▌是劉以鬯的小說，也是王家衛電影《花樣年華》靈感來源。 「讓世人重新認識，知道香港曾經有過劉以鬯這樣的作家，是最讓我開心的事。」——王家衛 ▌入選當代重要文學選集：《二十世紀中國短篇小說精選》、《二十世紀中國短篇小說選集》

香港文學一代宗師劉以鬯滄海遺珠作品集首次集結他任職新加坡、馬來西亞時的小說作品獅城繁盛、馬來甘榜，南洋風雨淅瀝紙上娘惹佳人、南遷僑客，各色人物盡顯異域風情◎ 收錄香港文壇泰斗劉以鬯於南洋時期所創作的中篇、短篇及微型小說，為首度有系統結集成書。此前作品僅散於不同港版圖書，相關版本亦已告一書難求。是次首度完整引進，實屬彌足珍貴。◎ 劉以鬯為香港文壇巨匠乃人所共知，實則他曾於二十世紀五〇年代作客南洋，先後於新加坡、吉隆坡擔任報刊編輯。南洋年間堪稱劉老一生重要時期——於報館工作反復不順、罹疾致長期病塌在床，最後更於異鄉邂逅妻子。讀者們大可從此時期的作品，約略窺探劉老心路歷程。◎ 劉老素來被視為王家衛電影劇本的啟蒙作家，《花樣年華》《2046》等作皆見其筆影，作品備受影迷、書友擁戴。撇除劉老的幾部經典作品，實則本書所收錄之中篇《星加坡故事》，亦有不少元素曾於王家衛電影裡出現。《星》講述一個異鄉報人與歌台佳麗的邂逅故事，篇中不論角色、情節、場景甚至對白皆與電影似曾相識，甚至主角名稱亦同為白玲，足見王家衛對劉以鬯推崇備至。◎ 南洋作品已見劉老與眾不同的文風，情節似曾相識卻屢破新奇，故事似歸平淡卻迭起高潮，為其日後創作《酒徒》《對倒》等經典作奠下根基。同時，劉老以細膩筆觸描繪逾半世紀前的獅城繁盛、馬來甘榜等風土光景，椰風蕉雨淅瀝紙上，讓讀者細味往昔南洋情懷。 《椰風蕉雨：南洋故事集》收錄劉以鬯於南洋時期所創作的中篇、短篇及微型小說，為首度有系統結集成書。此前作品僅散於不同港版圖書，相關版本亦已告一書難求。“如果有多一張船票，你會否跟我一起走……”（電影《花樣年華》）乘船出走不僅是周慕雲，實則劉以鬯本人亦曾於二十世紀五〇年代，從香港隻身遠赴南洋，先後於新加坡、吉隆坡擔任報刊編輯。劉老更將此段自身經歷，投射到本書開篇《星加坡故事》的男主角張盤銘身上。這位被報社同事戲稱為“光景流連者”的異鄉報人，不但被獅城風土美食等為之吸引，更因緣邂逅當地歌台紅星白玲（沒錯，電影《2046》亦用上同一角色名字）。獅城椰雨灑向一對不羈墨客與明媚佳人，一出王家衛式的浪漫絮語正要上演……“你的美麗是一個竊盜，可以竊取任何男子的心。”“但是我們認識到現在才不過兩天？”“一個小偷在兩分鐘內，可以竊取一個巴士乘客口袋裡的一切。”“你是一個誠實的說謊者！”——《星加坡故事》

兩隻鳥一同飛起，一隻向東；一隻向西。 那些消逝了的歲月，彷彿隔著一塊積著灰塵的玻璃， 看得到，抓不著。看到的種種，也是模模糊糊的。 從街道兩端相對行走的老人與少女， 一正一負對倒相連…… 一老一少；一男一女， 對相同的境況產生迥異的聯想： 憶舊情懷或浪漫理想； 不期而遇地在電影院比鄰而坐是唯一的交會—— 他們皆以消極的態度消弭空虛， 用回憶或幻想麻醉自己。 ▌「對倒」為郵學名詞，譯自法文Tête-Bêche，劉以鬯在一九七二年買到雙連郵票，成為小說的創作動機。故事以雙線並行，類似電影蒙太奇的效果，前衛的實驗手法為香港文壇注入一股新活力。意識流的書寫，存在主義的風格，以《對倒》對比出香港隔代人的不同心態。 ▌本書收錄「短篇」及「長篇」兩種版本，賞閱作者如何運用不同篇幅構築那迷人的平行世界。長篇一九七二年開始在《星島晚報》連載；短篇則是一九七五年改寫並發表於當時的文學雜誌《四季》。 「從事小說創作的人，要是沒有創新的精神與嘗試的勇氣，一定不出好作品。」——劉以鬯 ▌是劉以鬯的小說，也是王家衛電影《花樣年華》靈感來源。 「讓世人重新認識，知道香港曾經有過劉以鬯這樣的作家，是最讓我開心的事。」——王家衛 ▌入選當代重要文學選集：《二十世紀中國短篇小說精選》、《二十世紀中國短篇小說選集》

他從來不是一個怯懦的人；現在，卻一點勇氣也沒有了。 再一次，他進入夢鄉。他夢見刀與手袋。刀鋒有血。手袋裏裝著許多鈔票。…… 搶劫是一件困難的事，還是容易的事？ 貧困家庭成長的青年亞洪與心儀的少女約定了要去大嶼山遊玩，卻苦於沒有約會所需的金錢，唯一擁有的是褲袋裡一把鋒利的小刀。每日報紙登載搶劫案的報導似乎鼓勵著可以如法炮製，卻同時也提醒著失風落網的下場。亞洪終日梭巡於街道，緊握小刀，卻遲遲無法下定決心行動，甚至反遭打劫。隨著約會時間即將到來，壓力逐漸逼近臨界點，終於，亞洪在黑夜郊區搶劫了一對情侶，混亂中亞洪向男子刺出一刀……。順利奪取金錢後亞洪一邊準備約會的行頭一邊注意報紙的新聞，約會是否順利成行？這一切，是否真的無人知曉？ 一九七○年代的香港在劉以鬯筆下宛若一座罪惡城市，每日都有劫案發生。人浮於事，物質的誘惑道盡人心的空虛與生存困境。《他有一把鋒利的小刀》結合內心獨白和犯罪現場發展同時進行，善惡交戰的心理狀態層層推展；懸疑而細緻的筆觸呈現無比張力，一場在黑夜森林中奔逃的情節，如暗潮洶湧與逐步侵蝕的驚悚片，彷彿手持鏡頭讓讀者身歷其境，是一部兼具娛樂與藝術，雅俗共賞的傑作。

一個是上海移居香港，在回憶中懷舊的中年男子；一個是香港土生土長，在幻想中憧憬的青春少女，他們互不相識，各自遊蕩在70年代的香港街頭，帶著各自的見聞和感受迎面而行，又背向遠去，僅有的一次邂逅，也是擦肩而過…… “對倒”指一正一負雙連郵票，借用此形式，作者于1972年創作了長篇小說《對倒》，後又濃縮為短篇，本書為長、短篇合集。2000年，《對倒》引發香港導演王家衛拍攝電影《花樣年華》。

上世紀五六十年代的香港，商品經濟盛行，文藝也高度商業化。一位藝術良心未泯的作家，掙扎于理想與現實的衝突中，不願典賣自我價值而不能，只好一面煮字療饑，靠寫文字垃圾求取生存，一面自責懺悔，借酒麻醉，沉淪為不能自拔的酒徒…… 《酒徒》創作于上世紀60年代初，被譽為“中國首部意識流小說”，入選“20世紀現代小說經典名著百強”。2004年引發香港導演王家衛拍攝電影《2046》。2011年由香港導演黃國兆拍攝成電影。

本書收錄《怒沉百寶箱》、《孟薑女傳說》、《牛郎織女》和《劈山救母》四篇改編小說作品，為劉以鬯先生1960年代報刊連載之作。四篇小說蟄伏舊報經年，今首度結集成書，對考察劉以鬯改編作品的思考軌跡饒有意義。劉以鬯改編之作一直備受推崇，而本書作品有別于劉以鬯後來一若《寺內》、《蜘蛛精》的實驗探索，書寫樸實而細膩。劉先生以豐富的民間文學知識，新編孟薑、牛郎織女和華山聖母故事，賦以新的內涵，值得重視及作探討。

本書是劉以鬯先生的小說精選集，收入了3題中篇、15題短篇和12題微型。作品展示的時間背景，倘著眼於執筆，則跨越了將近一個甲子（1942—2000年），自40年代始，每個10年，都結有碩果；倘著眼於想像，則貫穿現當、觀照古今。而涵蓋的空間背景，則包括了中國大陸及港澳地區，也有新加坡、馬來西亞等地，甚或某些烏有之鄉。你若有心馳騁其間，咀嚼之餘，比較歸納之後，想來必會看出這位香港現代傑出作家之一，在創作

這是劉以鬯先生出版的第一部作品。用第一人稱倒敘故事：秋日黃昏，某畫家走進一座墓園，盤桓浸沉在如夢的冥想中，隱隱然聽聞當年戀人頻頻呼喚他。他帶了九十九幅油畫，風塵僕僕從國外歸來，欲補畫滿百，舉辦習作展覽。於是寄寓湖邊旅館。第四夜大雨，一位少女入夢。翌晚，在雨窗前完成了一幅人像，所畫少女竟與夢裡的她酷似。他心情激動，夜不能寐，亮燈瞥見沙發上坐着三十歲左右的美豔婦人，也彷如畫中人。兩人不禁對話，語境撲朔

這是劉以鬯先生出版的第一部作品。用第一人稱倒敘故事：秋日黃昏，某畫家走進一座墓園，盤桓浸沉在如夢的冥想中，隱隱然聽聞當年戀人頻頻呼喚他。他帶了九十九幅油畫，風塵僕僕從國外歸來，欲補畫滿百，舉辦習作展覽。於是寄寓湖邊旅館。第四夜大雨，一位少女入夢。翌晚，在雨窗前完成了一幅人像，所畫少女竟與夢裡的她酷似。他心情激動，夜不能寐，亮燈瞥見沙發上坐着三十歲左右的美豔婦人，也彷如畫中人。兩人不禁對話，語境撲朔迷離。畫家雨夜踟躕於闃寂而湫隘的長街，無意間發現照相館櫉窗裡一幀初識風情的少女像，蕩漾着夢中人的韻致。一打聽，方知那是當地首富的太太，恰正是十餘年前聖誕夜在小咖啡館裡邂逅、大除夕又在化裝舞會上共舞的孤兒、妙齡女郎裘旦。一齣人間戲劇的序幕，自此拉開……是喜劇？是悲劇？按下不表，請君垂目。 作者曾透露，此書靈感來自奧國小說，是他編「懷正文藝叢刊」得暇時的試筆。1947年9月，刊於汪波（沈寂）主編、上海環球出版社雙色印行的綜合性雜誌《幸福》第十一及十二期首篇。插圖為作者聖約翰大學學長、滬上著名漫畫家郭建英（1907–1979）手筆。1949年，國泰電影公司將小說搬上銀幕，由徐昌霖編劇，湯曉丹執導，金焰、秦怡主演，轟動一時。 此書1948年10月，在上海桐葉書屋初版，由作者創辦的懷正文化社經銷；1951年12月，香港桐葉書屋再版，交世界出版社經售，迄今已絕版逾一甲子。為向熱愛寫作的年青讀者介紹前輩業績，讓他們了解創作源自生活，沒有坦途，我們影印出版了這部珍貴作品，紀念於2018年6月8日逝世的劉以鬯先生。

故事新編者參照前文本，重寫而賦予故事新的意義。 本書收錄〈怒沉百寶箱〉、〈孟姜女〉、〈牛郎織女〉和〈劈山救母〉四篇故事新編作品，為香港著名作家劉以鬯1960年代報刊連載之作。〈孟姜女〉的哭崩長城、〈牛郎織女〉的鵲橋相會和〈劈山救母〉的沉香排除萬難救母屬神話改編；〈怒沉百寶箱〉寫名妓杜十娘故事則改編自古典小說。四篇小說蟄伏舊報經年，今首度結集成書，小說保留了豐富的神話和傳說的原材料，在民間文學的保存和傳播上，大有貢獻；對於考察劉以鬯和香港文學的發展軌跡饒有意義。 劉以鬯的故事新編一直備受推崇，而本書作品有別於劉以鬯的〈寺內〉、〈蜘蛛精〉等實驗探索，書寫樸實而細膩。劉以鬯以豐富的民間文學知識，重新編寫杜十娘、孟姜、織女和華山聖母的故事，描寫四位女性受折磨的人生，藉此表達他對女性，尤其是香港六十年代勞工階層婦女的關懷，是富文化意涵的作品。

故事新編者參照前文本，重寫而賦予故事新的意義。本書收錄〈怒沉百寶箱〉、〈孟姜女〉、〈牛郎織女〉和〈劈山救母〉四篇故事新編作品，為香港著名作家劉以鬯1960年代報刊連載之作。〈孟姜女〉的哭崩長城、〈牛郎織女〉的鵲橋相會和〈劈山救母〉的沉香排除萬難救母屬神話改編；〈怒沉百寶箱〉寫名妓杜十娘故事則改編自古典小說。四篇小說蟄伏舊報經年，今首度結集成書，小說保留了豐富的神話和傳說的原材料，在民間文學的保存和

十四篇新穎多彩的中短篇小說，熔想像與詩意、古典與現代於一爐，或為故事新編，如《寺內》《除夕》；或表現香港現代都市之人與事，如《對倒》《鏈》《吵架》《赫爾滋夫婦》《龍鬚糖與熱蔗》《聖水》等；或探求生命哲理，如《蟑螂》…… 這部結集於1977年的經典小說集，篇篇有創意，篇篇是佳構，以“求新求異”的文體實驗，彰顯現代小說的新銳與性靈，至今令人驚豔而掩卷慨歎：原來小說可以這麼寫！

《我與我的對話》收錄香港著名作家劉以鬯具有代表性的4部長篇小說節錄、25篇短篇小說及微型小說、13篇散文，一冊在手，即可瞭解劉以鬯百年創作全貌。正如作者所說：“我無意寫歷史小說，卻有意給香港歷史加一個注釋。”本書不僅是劉以鬯作品大觀，也是香港歷史不可忽視的注腳，對於劉以鬯研究者、香港研究者和文學愛好者，都有其獨特的價值。

這一個世紀，香港跟世界上所有地區一樣，發生了翻天覆地的變化，而香港的短篇小說也經歷了從萌芽到成長的各個階段。和香港歷史一樣，香港短篇小說的成長也是很不容易，很可貴的。一百年過去了，今天，我們從百年香港短篇小說來回顧香港歷史的種種側影，別有滋味，也別有意義。劉以鬯先生在香港從事文學創作超過五十年，寫小說，主編文藝副刊，辦文學雜誌，對香港文學創作做出不少貢獻，由他來精選《香港短篇小說百年精華》，再合適

這一個世紀，香港跟世界上所有地區一樣，發生了翻天覆地的變化，而香港的短篇小說也經歷了從萌芽到成長的各個階段。和香港歷史一樣，香港短篇小說的成長也是很不容易，很可貴的。一百年過去了，今天，我們從百年香港短篇小說來回顧香港歷史的種種側影，別有滋味，也別有意義。劉以鬯先生在香港從事文學創作超過五十年，寫小說，主編文藝副刊，辦文學雜誌，對香港文學創作做出不少貢獻，由他來精選《香港短篇小說百年精華》，再合適

七位文壇大家，七位中新世代導演跨越海峽，連結臺灣、香港兩座島嶼紀錄二十世紀大歷史的變遷，戰亂，離散與聚首再掀華人文學創作最燦爛的篇章劉以鬯、洛夫、瘂弦、林文月、白先勇、西西、也斯藍光版＋DVD版＋作家小傳書籍完整典藏　《他們在島嶼寫作》電影計畫試圖以紀錄片影像為媒介，導演的電影風格語言為引路人，將重要華文文學家以電影文本的形式，紀錄下文學大家的重要記錄的同時，介紹給下一代的讀者。 我們的重點不僅

劉以鬯先生是香港文學界的泰斗式人物，其文學創作生涯長達數十年。作品涵蓋小說、散文、文學評論，文類多種，獨具一格，著作等身。作品被翻譯為英、法、意、日等多種外語並榮獲多種獎項。

這一個世紀，香港跟世界上所有的地區一樣，發生了翻天覆地的變化，而香港的短篇小說也經歷了從萌芽到成長的各個階段。和香港歷史一樣，香港短篇小說的成長也是很不容易，很可貴的。一百年過去了，今天，我們從百年香港短篇小說來回顧香港歷史的種種側影，別有滋味，也別有意義。劉以鬯先生在香港從事文學創作超過五十年，寫小說，主編文藝副刊，辦文學雜誌，對香港文學創作做出不少貢獻，由他來精選《香港短篇小說百年精華》，再合

為整理香港近五十年來文學創作資料，推動香港文學研究，將先後推出自五十年代至九十年代的「香港短篇小說選」系列。 此一計劃獲香港藝術發展局撥款資助，由香港著名作家及文學研究家精選，每十年選一本，盡量做到編選全面，具時代性及代表性，既向讀者推薦佳作，又為香港文壇留下作家的屐印。只要擁有這一系列小說集，將可一覽半個世紀以來香港短篇小說創作的全貌。

《酒徒》：上世紀五六十年代的香港，商品經濟盛行，文藝也高度商業化。一位藝術良心未泯的作家，掙扎于理想與現實的衝突中，不願典賣自我價值而不能，只好一面煮字療饑，靠寫文字垃圾求取生存，一面自責懺悔，借酒麻醉，沉淪為不能自拔的酒徒…… 《酒徒》創作于上世紀60年代初，被譽為“中國首部意識流小說”，入選“20世紀現代小說經典名著百強”。2004年引發香港導演王家衛拍攝電影《2046》，2011年由香港導演