蘇珊

睡美人為何在現實生活出現，原本正常活潑的孩童為何大規模陷入沉睡？驅魔才能平息的癲狂背後是什麼，我們是否仍需醫學上的解釋？ 《腦內風暴》作者英國腦神經權威醫師暨惠康圖書獎得主探索醫療人類學最新力作◇◇◇◇◇◇◇◇ 心身症　由心理、環境、社會因素所引起的身體症狀或疾病，導致身體發生實質的功能障礙。文化依存症候群　只有在特定社會或文化下，才被認為是疾病的一連串精神和軀體症狀的集合。 在瑞典邊境，數百名難民兒童陷入類似睡眠的狀態數月至數年；紐約上州的勒洛伊鎮，中學女生出現非自願抽搐和痙攣，並且像傳染病一樣傳開；哈薩克邊境一座城鎮，上百位居民在當地礦業沒落後陸續得到昏睡病；尼加拉瓜的密托斯基族人，少男少女常見陷入癲狂，發作時力氣大到能單指扳開木頭……這些個案用醫學儀器都查不出任何病變，然而其症狀與痛苦都無比真實，該如何解釋？ 蘇珊・歐蘇利文身為腦神經與癲癇權威，因而成了各地出現集體心身症和文化依存症候群時的諮詢對象，遂展開一場足跡遍布全球的田野調查，記錄下各式各樣的人們向他訴說的精采故事。讀者彷彿跟著她踏上一趟醫學推理之旅，也走入那一個個飽受創傷的家庭，聽見它們獨特卻不知如何向人述說的動人故事。書中除了以多方角度理解不同個案的病症生成背景與他們的生活，分析關鍵的「生理―心理―社會」模式，還探討幾個重要問題：精神疾病該由誰來定義？又是什麼形塑出不同文化間痛苦與壓力的表現狀態？在沒有醫學檢驗結果提供解釋之下，患者承受著什麼樣的質疑與汙名？作為一位畢生信仰西方醫學的科學家，歐蘇利文書寫自己內心衝撞與反覆辯證的過程，探討輿論觀感和媒體報導對事件的影響，最後並提出叩問與反思──試圖單靠科學解決複雜的社會壓力與創傷問題，是否亦可視為另一種逃避；在面對心身症時，除了專注於令人費解的症狀，我們是否也能有一種柔軟的視角，欣賞隱於其中充滿韌性的生命之美。◇◇◇◇◇◇◇◇國內好評推薦◇◇◇◇◇◇◇◇王浩威　華人心理治療研究發展基金會執行長李維倫　臨床心理學者、本土心理療癒現象研究者謝伯讓　腦神經科學家、「大腦好好玩」Podcast主持人吳易叡 成大不分系／醫學系人社科副教授張子午 《報導者》主編、《成為一個新人》作者蔡友月　《達悟族的精神失序》作者、《不正常的人？台灣精神醫學與現代性的治理》編著者劉紹華　《我的涼山兄弟》《麻風醫生與巨

《疾病的隱喻》被譽為我們這個時代最具解放性的經典之作 「在疾病中受苦的人，往往會因為社會的誤解與自身的迷思而承受更多身心折磨。《疾病的隱喻》正是要帶領我們深刻地認識病、理解人，讓病痛之苦，不至於變得更苦。」──黃宗慧 「一本典範之作，讓我們看到智慧的力量如何面對毀滅性的恐懼隱喻。」Michael Ignatieff，《新共和》（New Republic） 就如同我們一定會死一樣，我們還是製造

旁觀他人之痛苦者，是「我們」但我們是誰？我們作了什麼？ 繼《論攝影》出版二十六年後，桑塔格再一次對攝影倫理、媒體、社會現實的複雜性，銳利出擊。《旁觀他人之痛苦》既承襲桑塔格極其入微的觀察，以及信手拈來評述經典照片的健筆，本書進一步深入考究戰爭與受苦的影像，並對這些影像所內含或引發的社會意義與影響，提出了與《論攝影》若干相異的觀點。旁觀他人之痛苦究竟是為了謹記教訓，還是為了滿足邪淫趣味？究竟是要我們對生命中不能挽回的傷痛感同身受，還是讓我們變得麻木不仁？ 毫不過時的戰爭影像論英文書名中的Regarding一詞同時具有「有關」、「觀看」的意思，本書翻譯為「旁觀」，意指現代社會影像氾濫成災是否令人傾向於「袖手旁觀」？面對這些苦難，我們即使心生憐憫，是否仍舊消費了他人的痛苦？本書讓我們重新思考影像的用途與意義，更直指戰爭的本質、同情的局限以及良心的責任；另一方面，書中亦是從「戰爭攝影」的角度，重新審視人類戰爭的歷史。 沒有任何攝影圖像的攝影書雖然這是一本談論攝影的書，卻沒有任何一禎照片。桑塔格認為，照片不能作出「戰爭是地獄」、「這場戰爭全無必要」的說明。她強調，這是文字要去做的工作。※ 另外收錄：〈旁觀他人受刑求〉 （Regarding the Torture of Others, 2004）總導讀：懷蘇珊．桑塔格─文明的守護與重生譯後記※內文摘錄：「我們期望攝影師是愛戀與死亡的府邸中的情報員，期望那些被拍之人都不曾意識到攝影機的存在，期望他們『毫不設防』（off guard）。無論對攝影抱持多麼高雅的看法，都無法削弱人們對這類照片的滿足感：一名機警的攝影師逮住了事件突發的那一剎那。如果我們認為，只有在事件發生當時，攝影師剛好人在附近並舉機搶拍的照片才算真確的話，那麼絕大多數的勝利照片都不及格。……」——「因為那些『他人』，即使不是敵人，也只是可供觀看的客體，而不像我們，是能夠觀看別人的主體。然而可以肯定的是，那位求饒活命的塔利班傷兵―其命運無比清晰地刊登在《紐約時報》的照片中―也一樣有妻兒、雙親、兄弟姊妹，他們其中的一員可能有一天會看到這組三聯彩照，看到他們的夫、父、子、兄正身遭毒手―也許他們早已看到了。」——「現代世界的冀盼和道德感中，有這麼一個核心的信念：戰爭是變，雖然難以抑止；和平是常，雖然難以達致。這當然跟有史以來人們對戰爭的看法剛好

蘇珊．桑塔格（Susan Sontag） 經典　攝影理論、攝影史、文化評論名作所有運用影像創作、拍照、攝影的人必讀！ ★《論攝影》於一九七七年出版，榮獲當年美國國家書評獎 至今仍不斷引發廣泛的討論回響，被譽為「攝影界的《聖經》」。攝影影像無所不在。它們擁有震撼、引誘人心，或讓人理想化的能力；它們創造一種鄉愁感並讓人將其當成記憶來使用；它們被當成證據來反對我們或認同我們。｜內容簡介｜桑塔格透過六篇尖銳鋒利的評論，檢視攝影的社會角色。 從「柏拉圖的洞穴」此一古典的哲論開始，桑塔格宛如持著手術刀般精準切開「攝影」的運作邏輯；接著從影像的流派（如現代主義、超現實主義）、用途發展（如肖像攝影、戰地攝影）與特質，談論影像與「繪畫」、「電影」等藝術的異同，直指當代社會的流變與肌理。〈影像世界〉一文則藉由安東尼奧尼的電影「中國」，試論影像與政治控制的社會特質。最後回顧柏拉圖的洞穴此譬喻，回顧影像的形義與現實世界的關係。最後，〈引語選粹〉則宛如萬花筒般，摘錄多則與前文相互呼應的精妙攝影語錄。全書文字不過分沉重，信手拈來評論攝影史的重要作品，論述精準且歷久彌新。內容有關攝影的媒體論、攝影作為研究社會的方法論、攝影與其他藝術之間的研究，最終，桑塔格亦是叩問——這些無所不在的影像是如何影響我們觀看世界的方式？我們又是如何倚賴這些影像為我們的生活提供現實感和權威性？｜專文推薦｜★ 郭力昕　攝影評論者，政大傳播學院教授兼院長★ 陳耀成　導演及文化評論家｜經典讚譽｜★ 一本非常重要又具原創性的作品……今日，凡是想深入探討或分析攝影在我們這個富裕的大眾媒體社會中扮演了何種角色，都必須從她的這本書開始。 —— 約翰．伯格★ 對過去一百四十年來，攝影影像如何深刻改變了我們觀看世界和自身的方式，提出精采的分析。 ——《華盛頓郵報．書世界》★ 沒有多少照片能勝過桑塔格的千言萬語。 ——羅伯．休斯《時代》 ★ 因為桑塔格，我們再也不能小看攝影，它不只是藝術界的主力，更是一股日益強大的力量，影響著我們這個全球化社會的本質和命運。 ——《新聞週刊》★ 這個主題最具原創性和啟發性的研究。 ——美國著名作家／記者，卡爾文．崔林，《紐約客》　★ 每一頁都以最恰當的方式，針對攝影這個主題提出重要而激烈的質問。 ——《紐約時報書評》★ 《論攝影》不僅是一本論述攝影的經典

20世紀初一位首度飛越大西洋的女飛行家，在1973年嘗試環球飛行時失蹤了。她在太平洋海上突然的消失，成為作家立傳最好的材料，但她在航空、大眾文化與女性主義發展史上的意義，依然不得正解。在男性主宰的天空下，女性還有一段漫長的路。現今，我們不妨回過頭，從這些曾領一時風騷的女性身上，尋索現代女性主義的軌跡。

桑塔格是近代美國少數最重要的作家及公眾知識分子之一。 過去四十年來，她的創作及言論掌握著時代的脈搏，言行觸動著國際事件的敏感神經，並不斷挑戰我們對世局的反應。由桑塔格與陳耀成先生為華文讀者選編的這本文集，共收錄了桑塔格近十年來的三篇訪談、兩篇演講詞和一篇文論，除其中一篇外，其餘各篇只散見報刊，從未收錄於其他文集之中，而壓卷作（戰爭與攝影）的英文原稿，牛津大學甚至尚未出版。可以說這是桑塔格首先以中

本書收錄的是蘇珊‧桑塔格14歲到31歲寫的日記和札記。這日記宛如寫在二十世紀的希臘悲劇。即使劇中人物的命運早已決定，主角已謝幕，但身為觀眾的我們仍無法停止激動。 這是擁有「當代最偉大知識分子」美譽的桑塔格，誠實的不安和反省。桑塔格逝世之後，兒子大衛瑞夫整理母親日記和手札集結的作品第一部， 收錄的是從十四歲至三十一歲（1947-1964）的日記，從青春時期開始，桑塔格便開始對抗自己，也和世界作戰。

「照片上的美國人，頭頂或身後的樹上吊著赤裸的黑人男人或女人的殘肢，他們對鏡露齒微笑。這些私刑的照片是一項集體行動的紀念品，這項行動的參與者認為自己的所作所為絕對正確無誤。」──蘇珊．桑塔格，〈旁觀他人受刑求〉 《旁觀他人之痛苦》是一本討論戰爭和攝影倫理的文集，是桑塔格在一九七七年的《論攝影》一書之後，隔了二十六年出版另一本探究攝影的專著。 英文書名中的Regarding一詞同時具有「有關」、「

「憂鬱，淡漠，專注，延遲」的土星特質，標誌著班雅明口中卡夫卡式的藝術家與烈士，苦苦追求「失敗的美感與純粹」。這是一種適合知識分子的特質。憂鬱的、詩意的、嘲諷的、幽默的、敏銳的，這是一本論二十世紀思想藝術大師的重量級評論。《土星座下》是桑塔格一部重要的評論文集，是對班雅明、羅蘭．巴特、亞陶、卡內提等先行者的敬意之作。桑塔格最崇拜的藝術精神，往往位於主流之外，拒絕歸屬。然而，桑塔格以犀利、精準、同理的

在寫作《土星座下》時，桑塔格明顯地將自己投射到她筆下刻畫的人物身上。桑塔格寫他們，也寫自己。這本評論集亦成了桑氏的精神自傳。桑塔格的思想力量是無法抗拒且自由奔放的。身為美國最重要的評論家之一的桑塔格，不僅僅是由於她的聰明才智，還有她做為 一個知識份子的影響力。──《華盛頓郵報》嘲諷的、幽默的、詡詡如生的、切盼的、憂鬱的、詩意的……，這是一本一流的 評論集。──《紐約時報》這本評論集再度證明了桑塔格

媒體推薦 記錄戰爭暴行的攝影，可以導致南轅北轍的兩極化反應：有人力主和平，也有人則要血債血還。戰爭攝影激起了我們太多憎惡與憐憫的情緒，因為照片確實殘忍到令人無法逼視。然而，我們是否都不該忘了追問：還有哪些照片，誰的暴行，哪些死者，不曾被披露？ 當代最重要的思想家桑塔格，以敏銳的觀察、尖銳的批判、理性而不失感性的筆觸，探討影像與戰爭暴力間錯縱複雜的關係。她認為戰爭的受害者、傷痛的親屬以及新聞

土星座下，智慧無涯美國一代公眾良心 點評七位思想藝術大師桑塔格最犀利的文人月旦集【本書簡介】「憂鬱，淡漠，專注，延遲」的土星特質，標誌著班雅明口中卡夫卡式的藝術家與烈士，苦苦追求「失敗的美感與純粹」。這是一種適合知識分子的特質。憂鬱的、詩意的、嘲諷的、幽默的、敏銳的，這是一本論二十世紀思想藝術大師的重量級評論。班雅明曾說：「我的星宿是土星，一顆演化最緩慢的星球，常常因繞路而

她對偉大文學作品是個理想讀者，對偉大藝術是個理想鑑賞者，對偉大戲劇、電影和音樂是個理想觀眾。也正因為她忠於自我，忠於自己的一生，這部日記會從情感失落的記事跳到博學見識的記聞，並一再反覆。我個人當然希望她的生活不是如此，但這已是無關緊要了。──大衛‧瑞夫這是三卷本蘇珊．桑塔格日記的第二部，時間上接續第一部《重生》的結束：從1960年代中期開始，勾勒記錄桑塔格初次進入紐約藝文知識圈子，一直到1966年

本書收錄了蘇珊．桑塔格自《重點所在》（Where the Stress Falls）一書出版以來，所發表的文章。共可分為三個部分，第一部分是她為翻譯文學作品所寫的導言，第二部分是她對「九一一事件」的評論以及對攝影的思考，第三部分則是她公開發表的演說詞。 這本書的書名《同時》（At the Same Time），即是她在娜汀．葛蒂瑪講座演講的題名。桑塔格此一演講的副標題為「小說家與道德考量」，顧名

桑塔格成名作 文藝批判一代經典問世五十週年紀念版＝國際好評＝「桑塔格的論文對我們這個世界正在發生的事情，不但是了不起的闡述，更應該說是一種成就。」── 墨西哥小說家 卡洛斯‧富安蒂斯（Carlos Fuentes）「桑塔格已經變成這個時代作家與思想家的象徵：不但是分析家、吟頌史詩者，更有著銳利眼光，集眾人詰難與推崇於一身，卻如此具有良知。」──《時代》雜誌（Time）「令人目眩的智性表現。」──《

一封給女孩的溫柔情書，一則給女孩的驚悚預言 成人版《飄》 恐怖版《清秀佳人》美國流行文化經典 中文世界首次正式授權出版全球暢銷超過三千萬冊 出版50週年 珍藏紀念 ★名列亞馬遜書店「此生必讀的100本書」書單★《欲望城市》作者坎蒂絲‧布希奈的繆思 女主角凱莉‧布雷蕭十六歲的隨身讀物★影集《女孩我最大》發想源頭★特別收錄──傳奇作者賈桂琳．蘇珊多幀未公開私人照片★特別收錄──作者

蘇珊．桑塔格（Susan Sontag） 經典 攝影理論、攝影史、文化評論名作 所有運用影像創作、拍照、攝影的人必讀！ ★《論攝影》於一九七七年出版，榮獲當年美國國家書評獎 至今仍不斷引發廣泛的討論回響，被譽為「攝影界的《聖經》」。 攝影影像無所不在。它們擁有震撼、引誘人心，或讓人理想化的能力；它們創造一種鄉愁感並讓人將其當成記憶來使用；它們被當成證據來反對我們或認同我們。 ｜內容簡介｜ 桑塔格透過六篇尖銳鋒利的評論，檢視攝影的社會角色。 從「柏拉圖的洞穴」此一古典的哲論開始，桑塔格宛如持著手術刀般精準切開「攝影」的運作邏輯；接著從影像的流派（如現代主義、超現實主義）、用途發展（如肖像攝影、戰地攝影）與特質，談論影像與「繪畫」、「電影」等藝術的異同，直指當代社會的流變與肌理。〈影像世界〉一文則藉由安東尼奧尼的電影「中國」，試論影像與政治控制的社會特質。最後回顧柏拉圖的洞穴此譬喻，回顧影像的形義與現實世界的關係。最後，〈引語選粹〉則宛如萬花筒般，摘錄多則與前文相互呼應的精妙攝影語錄。 全書文字不過分沉重，信手拈來評論攝影史的重要作品，論述精準且歷久彌新。 內容有關攝影的媒體論、攝影作為研究社會的方法論、攝影與其他藝術之間的研究，最終，桑塔格亦是叩問—— 這些無所不在的影像是如何影響我們觀看世界的方式？我們又是如何倚賴這些影像為我們的生活提供現實感和權威性？ ｜專文推薦｜ ★ 郭力昕　攝影評論者，政大傳播學院教授兼院長 ★ 陳耀成　導演及文化評論家 ｜經典讚譽｜ ★ 一本非常重要又具原創性的作品……今日，凡是想深入探討或分析攝影在我們這個富裕的大眾媒體社會中扮演了何種角色，都必須從她的這本書開始。 —— 約翰．伯格 ★ 對過去一百四十年來，攝影影像如何深刻改變了我們觀看世界和自身的方式，提出精采的分析。 ——《華盛頓郵報．書世界》 ★ 沒有多少照片能勝過桑塔格的千言萬語。 ——羅伯．休斯《時代》 ★ 因為桑塔格，我們再也不能小看攝影，它不只是藝術界的主力，更是一股日益強大的力量，影響著我們這個全球化社會的本質和命運。 ——《新聞週刊》 ★ 這個主題最具原創性和啟發性的研究。 ——卡爾文．崔林，《紐約客》 ★ 每一頁都以最恰當的方式，針對攝影這個主題提出重要而激烈的質問。 ——《紐約時報書評》

旁觀他人之痛苦者，是「我們」 但我們是誰？ 我們作了什麼？ 繼《論攝影》出版二十六年後，桑塔格再一次對攝影倫理、媒體、社會現實的複雜性，銳利出擊。《旁觀他人之痛苦》既承襲桑塔格極其入微的觀察，以及信手拈來評述經典照片的健筆，本書進一步深入考究戰爭與受苦的影像，並對這些影像所內含或引發的社會意義與影響，提出了與《論攝影》若干相異的觀點。 旁觀他人之痛苦究竟是為了謹記教訓，還是為了滿足邪淫趣味？ 究竟是要我們對生命中不能挽回的傷痛感同身受，還是讓我們變得麻木不仁？ 毫不過時的戰爭影像論 英文書名中的Regarding一詞同時具有「有關」、「觀看」的意思，本書翻譯為「旁觀」，意指現代社會影像氾濫成災是否令人傾向於「袖手旁觀」？面對這些苦難，我們即使心生憐憫，是否仍舊消費了他人的痛苦？本書讓我們重新思考影像的用途與意義，更直指戰爭的本質、同情的局限以及良心的責任；另一方面，書中亦是從「戰爭攝影」的角度，重新審視人類戰爭的歷史。 沒有任何攝影圖像的攝影書 雖然這是一本談論攝影的書，卻沒有任何一禎照片。桑塔格認為，照片不能作出「戰爭是地獄」、「這場戰爭全無必要」的說明。她強調，這是文字要去做的工作。 ※ 另外收錄： 〈旁觀他人受刑求〉 （Regarding the Torture of Others, 2004） 總導讀：懷蘇珊．桑塔格─文明的守護與重生 譯後記 ※內文摘錄： 「我們期望攝影師是愛戀與死亡的府邸中的情報員，期望那些被拍之人都不曾意識到攝影機的存在，期望他們『毫不設防』（off guard）。無論對攝影抱持多麼高雅的看法，都無法削弱人們對這類照片的滿足感：一名機警的攝影師逮住了事件突發的那一剎那。 如果我們認為，只有在事件發生當時，攝影師剛好人在附近並舉機搶拍的照片才算真確的話，那麼絕大多數的勝利照片都不及格。……」 —— 「因為那些『他人』，即使不是敵人，也只是可供觀看的客體，而不像我們，是能夠觀看別人的主體。然而可以肯定的是，那位求饒活命的塔利班傷兵―其命運無比清晰地刊登在《紐約時報》的照片中―也一樣有妻兒、雙親、兄弟姊妹，他們其中的一員可能有一天會看到這組三聯彩照，看到他們的夫、父、子、兄正身遭毒手―也許他們早已看到了。」 —— 「現代世界的冀盼和道德感中，有這麼一個核心的信念：戰爭是變，雖然難以抑止；和平

送禮首選──《Vogue》(英國)愛書者的解藥──《柯克斯評論》機智、迷人又博雅，《小說藥方》適合所有喜愛閱讀的人。是那種你本來想送給朋友最後卻巴不得自己留住的書。我的建議是，買兩本。──蕾秋．喬伊斯，《一個人的朝聖》作者美好的參考指南。兩位作者以同等熱情解決嚴肅以及不怎麼嚴肅的人生問題……絕對會讓讀者想要一探究竟。──《出版人週刊》慧黠且時常令人莞爾……每個書櫃都值得添購的迷人蒐藏。瀏覽時鼓舞人

=各方佳評=送禮首選！──《Vogue》 (英國)機智、迷人又博雅，《小說藥方》適合所有喜愛閱讀的人。它是那種你本來想送給朋友最後卻巴不得自己留住的書。我的建議是，買兩本。──蕾秋．喬伊斯，《一個人的朝聖》作者美好的參考指南……柏素德和艾爾德金以同等熱情解決嚴肅以及不怎麼嚴肅的人生問題……穿越兩千年文學的優雅散文與討論絕對會讓讀者想要一探究竟。──《出版人週刊》聰敏而往往令人莞爾……每個書櫃都值得

前5秒，是判斷話術真偽的黃金期，錯過這關鍵5秒，只會讓你離實情愈來愈遠！CIA教你辨真偽第1招：「我的個性不會做這樣的事。」先彰顯自己的良善，是所有說謊者面對提問時最慣用的回答。◎「不，不，我沒有。」說的時候臉上卻掛著笑容的人心裡在想什麼？◎「我是清白的。」看似誠實的言行，其實一開始就透露是他做的？◎「一連串露骨的欺騙行為」代表可能還有更多內情？◎「坦白說」、「跟你說真的……」，到底是真話還是睜眼