影像的創造：北京電影學院攝影系圖片攝影創作教學體系（簡體書）

北京電影學院攝影系具有中國目前最完善、最科學高效的攝影教學方法和體系。多年來，攝影系一直把一流的攝影技術和教學經驗密而不授，不對外傳播。《影像的創造:北京電影學院攝影系圖片攝影創作教學體系（全彩）》是攝影系多年來第一次把自己成熟的圖片攝影創作教學體系對外公開。這是其他任何攝影類圖書無法比擬的。
《影像的創造:北京電影學院攝影系圖片攝影創作教學體系（全彩）》主要分為14章，其中包括北京電影學院攝影系的教學體系概述、攝影基礎知識、光學鏡頭對造型的影響、用光基礎、曝光控制、構圖技巧、認識色彩、抓拍和擺拍、影像的內部結構、用光繪畫、色彩表現、影響的深層控制，另外書中還列出了北京電影學院攝影系部分學生的創作故事及教師對學生創作的指導方法。

第1章 概述
1.1 高效實用的知識體系
1.2 通用性，適用于與影像創作相關的不同專業學習
1.3 “攝影基礎”課程：全面扎實的學習從零基礎開始
1.4 “造型藝術構思”課程：觀念先于技巧
1.5 主要技術要求
1.6 對指導教師的要求

第2章 攝影基礎知識
2.1 照相機的分類
2.2 快門速度
2.3 光圈
2.4 光圈與快門的組合
2.5 感光度（膠片速度）
2.6 照相機的拍攝模式
2.7 認識數碼圖片
2.8 構圖基礎

第3章 光學鏡頭對造型的影響
3.1 鏡頭
3.2 鏡頭的焦距
3.3 標準鏡頭
3.4 長焦鏡頭
3.5 廣角鏡頭
3.6 不同焦段的鏡頭成像效果對比
3.7 微距鏡頭
3.8 景深與焦點
3.9 濾鏡

第4章 用光基礎
4.1 光是攝影創作中最重要的造型元素
4.2 硬光和柔光
4.3 光的方向
4.4 光的強度
4.5 光的色溫
4.6 用光設計的原理
4.7 攝影師的用光意識
4.8 攝影照明器材及其使用方式簡要介紹

第5章 曝光控制
5.1 “18%灰”的概念
5.2 測光
5.3 曝光控制的原理
5.4 曝光控制是創作的手段

第6章 構圖技巧
6.1 景別
6.2 畫面的邊界
6.3 畫面的中央與邊緣地帶
6.4 群組關系
6.5 機位高低的不同效果
6.6 前景和後景的重要作用
6.7 建立聯系與對比，激發想象的空間

第7章 認識色彩
7.1 色彩的表現力
7.2 色彩基礎知識
7.3 色彩的冷暖關系
7.4 色彩的互補關系
7.5 如何在攝影創作中運用色彩

第8章 抓拍和擺拍
8.1 抓拍：影像的捕捉
8.2 擺拍：影像的設計

第9章 影像的內部結構
9.1 “平面”上的層次
9.2 視覺“力”
9.3 視覺重力
9.4 方向
9.5 表現的基礎是“結構”
9.6 如何認識和把握隱藏在畫面內部的“結構”
9.7 傾斜
9.8 透視關系與畫面結構
9.9 幾種常用的構圖結構

第10章 用光繪畫
10.1 西方古典主義藝術家對藝術用光的研究
10.2 現代攝影藝術的新探索
10.3 畫面影調的控制
10.4 暗部的控制
10.5 多樣化的攝影用光設計手段
10.6 光線層次關系的“立”與“破”
10.7 光的“靈性”

第11章 色彩表現
11.1 幾種主要色彩的表現性
11.2 色彩的結構
11.3 色彩觀念的歷史與發展
11.4 在攝影創作中影響色彩的基本手段
11.5 總結

第12章 影像的深層控制
12.1 視角
12.2 視覺元素的分離與組合
12.3 影像的造型“特征”
12.4 張力
12.5 藝術創作“表現”什么
12.6 理解“造型”

第13章 創作故事
13.1 創作故事之一：“帶珍珠耳環的少女”
13.2 創作故事之二：“搏擊俱樂部”
13.3 創作故事之三：“城市表情”
13.4 創作故事之四：“X”

第14章 學期創作的指導方法
14.1 原則：具備自己的創作思路
14.2 第一階段：創作選題與拍攝計劃
14.3 第二階段：測試拍攝的指導和點評
14.4 第三階段：指導正式拍攝
14.5 總結

附錄A 北京電影學院攝影系的專業方向介紹
A.1 電影攝影專業
A.2 電影制作專業
A.3 數字電影技術專業
特別致謝
作者簡介