嫋晴絲吹來閒庭院（簡體書）

從張氏的刪節版看來，這段對白其實是比《集成曲譜》更精簡扼要，同時也不影響表演格局的。而春香的反應，亦較《集成曲譜》來得自然貼切，合乎年齡、身份。這部分的改動，應該是成功的精簡。
而江蘇省蘇州昆劇院、昆山昆劇藝術團演出的《蘇州·昆山·蘭韻》，由王芳、俞玖林主演，也是《牡丹亭》串折戲。該版本《寫真》所唱曲牌依序如下：（旦）【破齊陣】五句一（貼）【朱奴芙蓉】一（旦）【普天樂】前四句一（旦）【傾杯序】一（貼、旦）【玉芙蓉】一（旦）【小桃紅】一（日）【尾犯序】一（旦、貼同唱）【尾聲】（同下）。比起張繼青演出版，旦未唱【雁過聲】，但增加了【尾犯序】。更重要的是恢復了貼的唱詞，包含【朱奴芙蓉】和部分【玉芙蓉】。當然，刪去【雁過聲】非常不智，因為這段曲文系旦“細節描容、具體寫真”的過程，也是《寫真》的核心唱段，萬不可刪。但給予貼應有的表演時間與空間，卻是值得肯定的作法。又【玉芙蓉】與【小桃紅】間的對白，王芳版本乃作：
（旦）春香，我不瞞你，花園游玩之時，咱心中有個人兒了。
（貼）嗄，小姐，怎的有這等方便呵？
（旦）咳，癡丫頭，這是夢哩。（唱【小桃紅】）
顯見是《昆譜》的原樣。但在【小桃紅】之后，旦云：“那夢里書生曾折柳一枝贈奴，要奴題詠，此莫非他日所適之夫姓柳，故有此先兆耳？”貼亦回應：“小姐，我那姐夫一定是個姓柳姓梅的秀才。”這幾句又明顯意承《集成曲譜》【玉芙蓉】后的念白。而貼雖不上茶，卻要磨墨，并不上花郎，可見是綜合《昆譜》與《集成曲譜》而來的演出架構。
張、王二人演出版本的差異，正好說明了一個事實：昆劇表演由乾嘉年間的“定式折子”一脈下傳，真正重視的還是演員如何利用“程序”表演以詮釋劇情內容，而非一招一式的“外形”模擬。就《寫真》言，當然在“重現”折子時，取舍之間，各有不同的考慮。然如能兼顧前后劇情，并發揮主要唱段的抒情功能，“折子”表演的“經典”意義，或能更加凸顯。