中國古代碑帖經典彩色放大本：唐‧柳公權 玄秘塔碑（簡體書）

柳公權（778—865），字誠懸，京兆華原（今陜西耀縣）人。官至太子少師，世稱“柳少師”。

柳公權由于擅長書法，在穆宗、敬宗、文宗三朝侍書禁中，擔任宮廷最高級專職書法教師長達20年之久。穆宗曾問他怎樣用筆好，他說：“用筆在心，心正則筆正。”被后世傳為“筆諫”佳話。

柳公權書法從鍾繇、王羲之入手，繼而師法唐初歐陽詢、虞世南、褚遂良、陸柬之等名家。他學王字、顏字，但能自創新意。他繼顏真卿之后，再變楷法，避開了顏楷肥壯的豎畫，把橫畫豎畫寫得大體均勻而瘦硬；他又吸取了北碑中方筆字斬釘截鐵、棱角分明的長處，點、撇、捺寫得像刀切一樣爽利森挺；他還吸取了虞、歐楷書結體上的緊密，顏楷結體上的縱勢，寫出了以瘦硬露骨見長的“柳體”，成為唐代楷法集大成者。

柳公權傳世的書跡有數十種，楷書代表作有《金剛經》、《玄秘塔碑》、《神策軍碑》等。《金剛經》書于47歲，原石早佚，1908年在敦煌石室發現唐拓孤本，一字未損，極為稀罕，現藏法國巴黎圖書館。《神策軍碑》書于65歲，原石久佚。傳世僅宋代賈似道舊藏本上半冊，曾流入香港，現藏北京圖書館。

《玄秘塔碑》為柳公權63歲時所書，全稱《唐故左街僧錄內供奉三教談論引駕大德安國寺上座賜紫大達法師玄秘塔碑銘并序》，唐武宗會昌元年（841）立，裴休撰文，柳公權書并篆額，邵建和、邵建初鐫字。碑高386厘米，寬120厘米。28行，行54字。現立于西安碑林。

碑文的內容是記敘大達法師端甫一生的主要經歷和弘揚佛法的功德。歌頌端甫大法師深厚的佛學修養，冰霜一樣的高尚品格，超脫空靜的精神境界。

此碑書體端莊俊麗，左右基本對稱。點多帶鉤出鋒，遒勁動人；橫輕豎重，而短橫粗壯，且右肩稍稍抬起；長橫格外瘦長，起止清楚；豎畫頓挫有力，行筆挺勁舒長；撇畫銳利，捺畫粗重，用筆干凈利落。從結字的整體看，主要是內斂外拓，即中宮收緊，撇、捺等主筆向外伸展。這種用筆遒健，結字緊勁，引筋入骨，寓圓厚于清剛之內的藝術風格，是柳公權繼承、融匯晉唐楷法而獨出新意的成功之處，世稱“柳體”。歷來臨習柳體者，常以此碑為入門之階。

柳公權所創造的個性鮮明、風格獨特的柳體楷書，名揚海內外，對后世產生了深遠影響。《舊唐書·柳公權傳》記載：“當時公卿大臣家碑版，不得公權手筆者，人以為不孝。外夷入貢，皆別署貨貝，曰此購柳書。”唐文宗稱柳公權的字是“鍾、王復生，無以加焉”,可見他在當時書名顯赫。宋代的李建中、歐陽修、蔡襄、黃庭堅、米芾都受到過柳體楷書的影響，其中黃庭堅行楷書的結體受柳體的影響最為明顯。明代董其昌對柳體楷書更是情有獨鐘，體會更深，他在《畫禪室隨筆·評書法》中說：“自學柳誠懸，方悟用筆古淡處。自今以往，不得舍柳法而趨右軍也。”“用筆古淡”正是董其昌對柳公權楷書作品深入分析、認真臨習后所產生的獨特感受。

當代書法大師啟功先生對《玄秘塔碑》特別喜歡。1965年，他獲得明拓本《玄秘塔碑》，“日益習之”，到1972年為止，先后臨了5本。此后仍然不斷地臨習。1995年，他已84歲，又把《玄秘塔碑》臨了一通。啟功先生苦練柳體的學書經歷，對今天的書法愛好者應該具有啟發意義。

二十世紀九十年代以來，國內圖冊類出版物的印刷水平有了很大的變化。高端畫冊質量不斷提高，影響逐漸波及普通讀物，今天一部中等價格的圖冊已堪稱精美。這對書法水平的提高起到重要的促進作用。

大家印象深刻的首先是墨跡。以前作為稀世珍寶的名作清晰地展現在人們眼前，筆法的交搭、節奏的細微變化，歷歷在目，對于敏感的學習者，感悟其中的奧秘已不再是難事。對此人們印象深刻。但是拓本印刷的進步，大家或許關注較少。一位印刷專家說，書法類圖書最難印的是印譜。仔細想想，深有道理。雖然蓋印使用的印泥只是一種顏色，但蓋出的印稿是有厚度的，那些具有一定厚度的印泥在光線的作用下，色彩變得十分微妙。印泥的厚度很難印出來。碑帖拓本與此相似，仔細觀賞過拓片實物的人們都知道，由于拓制時墨所形成的厚度，使字跡有一種無法言傳的體積感。這正是拓本魅力之所在，但一般的印刷品抹去了這種體積感。一流的拓本中，點畫像是書寫出來的，只要稍加想象，與墨跡便幾乎沒什么差別。在最新的碑帖拓本的印刷物中，開始表現出清晰的書寫的感覺。

書法學習者從這種高質量的出版物中受益巨大。這是以往的時代不可想象的。以前，除了極少數特權者、富有者有摩挲經典作品和一流碑拓的機會，其他人只能對著質量成問題的復制品冥思苦想。從這里幾乎沒有可能走向書法的高端。而今天，所有人都幾乎站在同一個平臺上，開始我們對書法的感受與訓練。

江西美術出版社在眾多的書法出版物之外編選了這部碑帖選。選擇大的開本，因此得以把原作或拓本略加放大，這正好暗合了臨寫的需要。臨寫時一般需要把字放大一些，但又不能過大，因為原帖筆畫尺度一般較小，原大臨摹時，筆尖一觸紙，不等你操縱毛筆完成應有的動作，已經到達應有的粗細，起不到練習的作用，但是如果臨寫擴放過大，筆畫內部運動的方式便完全改變，那也已經不是我們要求的臨摹了。因此臨摹的字跡應比范本稍大一些，但不能太大。這部碑帖選集正好符合我們的需要。

它們也可作為欣賞的對象。

欣賞有兩種方式。一是細細品讀，精微到一個毫米，甚至更微小的地方，琢磨造成這種種變化的深層契機——運動、心理、材質、慣習等等。一篇杰作在手，長此以往，感覺與形式糅合在一起，賞鑒力自然不斷提高，四五冊這樣讀下來，便是一位有經驗的鑒賞者了。也可以挑一冊喜愛的杰作放在床頭，每天入睡前翻開一頁，看一眼便合上亦無妨，身心完全放松，留下的只是作品的大感覺，無論是身影，還是風度、氣息，都沒關系。莊子說：“目擊而道存。”這是從細處入手注意不到的東西。

希望這部碑帖選集的出版，為廣大書法愛好者不時增添一份發現的喜悅。