中國古代碑帖經典彩色放大本：孫過庭書譜（簡體書）

孫過庭（646－691），名虔禮，字過庭。祖籍地歷來有三種說法：一說陳留（今河南開封），一說富陽（今江蘇浙江），《書譜》卷首自題吳郡（今江蘇蘇州）。筆者認為當屬此地。孫過庭史不見經傳，《宣和書譜》說他：“得名翰墨間，作草書咄咄逼羲、獻，尤妙于用筆。”孫過庭家庭出身寒微，十三、四歲就留心翰墨，苦心解讀古人遺墨法規，朝夕臨池習帖，20多年從未間斷，臨帖真贗難辨，幾可亂真。因筆墨精絕，40歲那年任職“率府錄事參軍”，不久遭人謗議解職歸隱田園，辭官后潛心研究書法藝術和書法理論。在唐垂拱三年（公元867），撰寫了中國書學史上劃時代的杰作—《書譜》，對當代和后世產生了極其深遠的影響。

《書譜》墨跡本上下兩卷，下卷散佚，今天我們見到的是上卷。上卷是書譜序言，又稱《書譜序》，因書中多論及運筆，又稱《運筆論》。此本流傳有序，原藏宋內府，后流落民間，被私人輾轉收藏，乾隆年間，歸清內府，民國時藏北平故宮博物院，現藏臺北博物院，有影印本出版。另外，歷朝均有摹刻本，以《薛紹彭刻本》最為傳真，其摹刻精良，值得比較鑒賞，個中滋味，讀者自可領悟。 《書譜》論書精辟，草法周詳，是唐一代書法鴻篇巨制，內容闡述真草兩體書法，分“溯源流、辨書體、評名跡、述筆法、誡學者、嘆知音”6篇組成。其一敘述了張芝、鍾繇、王羲之、王獻之4人不同的書法風格，論述了書法審美標準的歷史變化；其二指出了篆隸真草四體的特征規律和學習途徑，及其創作中“五合五乖”的優劣高下；其三品評了名家墨跡人亡書亡，人亡書顯的歷史現象；其四強調了取法乎上的必要性，詳盡闡述了運筆的種種關竅；其五告誡學書之人，要循序漸進，提出了學習書法“平正—險絕—平正”的三種心路歷程和三種不同的境界；其六慨嘆高山流水知音難遇的無奈。

唐人寫字慣用硬毫，孫過庭用筆使轉翻滾，感情跌宕起伏。《書譜》洋洋3700余言，側鋒用筆，內旋外拓，環轉不絕，運筆欲行又留，若疾卻澀，收攬吐納，直承二王余緒，正是山陰家法。書法是線條的藝術，線條的優劣，歸乎用筆。孫過庭在一畫之中，筆鋒棱側起伏，一點之中，毫芒蹲彈回旋。故《書譜》筆墨語言異常生動，字里行間，動感與活力貫穿始終。其結體縱橫得勢，欲上先下，欲左先右，筆勢未盡，再生筆意，如快馬入陣，筆未落紙，鋒已蓄勢發力。其筆意顧盼，意在筆先，姿態百出，筋脈相連。通篇融會貫通，氣韻生動，筆墨之妙與大自然幻為一體。具象而抽象，抽象而意象，有萬物盡為我用的大氣概。

《書譜》其文宏雅，其理通達，其論精辟，佳句連連，堪稱經典；其用筆遒，其筆勢雄，其意韻厚，草法逍遙，堪稱楷模。《書譜》歷代評價甚高，宋人米元章稱：“過庭草書《書譜》，甚有右軍法，凡唐草得二王法者，無出其右”。《書譜》宗二王法，中規疊矩，“運用盡于精熟，規矩諳于胸襟”。學與思，知與行，“心不厭精，手不忘熟”。都是學習書法的必要手段和必然途徑。透過《書譜》的字里行間，我們可以清楚地看到中國書法的博大精深。無數后學，心摹手追，自唐以降，多少文人墨客“細取孫公《書譜》讀，方知君是過來人”。其語不虛，是為信言。

二十世紀九十年代以來，國內圖冊類出版物的印刷水平有了很大的變化。高端畫冊質量不斷提高，影響逐漸波及普通讀物，今天一部中等價格的圖冊已堪稱精美。這對書法水平的提高起到重要的促進作用。

大家印象深刻的首先是墨跡。以前作為稀世珍寶的名作清晰地展現在人們眼前，筆法的交搭、節奏的細微變化，歷歷在目，對于敏感的學習者，感悟其中的奧秘已不再是難事。對此人們印象深刻。但是拓本印刷的進步，大家或許關注較少。一位印刷專家說，書法類圖書最難印的是印譜。仔細想想，深有道理。雖然蓋印使用的印泥只是一種顏色，但蓋出的印稿是有厚度的，那些具有一定厚度的印泥在光線的作用下，色彩變得十分微妙。印泥的厚度很難印出來。碑帖拓本與此相似，仔細觀賞過拓片實物的人們都知道，由于拓制時墨所形成的厚度，使字跡有一種無法言傳的體積感。這正是拓本魅力之所在，但一般的印刷品抹去了這種體積感。一流的拓本中，點畫像是書寫出來的，只要稍加想象，與墨跡便幾乎沒什么差別。在最新的碑帖拓本的印刷物中，開始表現出清晰的書寫的感覺。

書法學習者從這種高質量的出版物中受益巨大。這是以往的時代不可想象的。以前，除了極少數特權者、富有者有摩挲經典作品和一流碑拓的機會，其他人只能對著質量成問題的復制品冥思苦想。從這里幾乎沒有可能走向書法的高端。而今天，所有人都幾乎站在同一個平臺上，開始我們對書法的感受與訓練。

江西美術出版社在眾多的書法出版物之外編選了這部碑帖選。選擇大的開本，因此得以把原作或拓本略加放大，這正好暗合了臨寫的需要。臨寫時一般需要把字放大一些，但又不能過大，因為原帖筆畫尺度一般較小，原大臨摹時，筆尖一觸紙，不等你操縱毛筆完成應有的動作，已經到達應有的粗細，起不到練習的作用，但是如果臨寫擴放過大，筆畫內部運動的方式便完全改變，那也已經不是我們要求的臨摹了。因此臨摹的字跡應比范本稍大一些，但不能太大。這部碑帖選集正好符合我們的需要。

它們也可作為欣賞的對象。

欣賞有兩種方式。一是細細品讀，精微到一個毫米，甚至更微小的地方，琢磨造成這種種變化的深層契機——運動、心理、材質、慣習等等。一篇杰作在手，長此以往，感覺與形式糅合在一起，賞鑒力自然不斷提高，四五冊這樣讀下來，便是一位有經驗的鑒賞者了。也可以挑一冊喜愛的杰作放在床頭，每天入睡前翻開一頁，看一眼便合上亦無妨，身心完全放松，留下的只是作品的大感覺，無論是身影，還是風度、氣息，都沒關系。莊子說：“目擊而道存。”這是從細處入手注意不到的東西。

希望這部碑帖選集的出版，為廣大書法愛好者不時增添一份發現的喜悅。