「在攝影的歷史中，多重曝光是一項頗負盛名的特殊技巧。」
簡單的說，就是兩幅以上的影像「重疊」或「並列」在一張底片的同一個框架裡，形成另一個影像。也可以解釋成讓同一張底片做兩次或兩次以上的曝光。當然，本書所提到的內容，都基於個人的經驗，分享一些拍攝多重曝光上的小秘訣。由現實與現實交疊所構成的非現實，題材千變萬化。雖然在我們面前是一模一樣的風景，但當每個人拿起相機、靠近觀景窗，心裡及眼裡的角度就變得完全不同，而我們可以運用多重曝光的技法，來表達自身的感受。
拍攝多重曝光的方法：
最簡單的方式，就是把一捲底片拍完，然後再用抽片器把它拉出來，裝進相機裡再拍一次。在使用這樣的方式時，我幾乎都以「隨拍」的方式進行，有時候也不太會去記得到底拍了什麼，因為在疊第二次曝光的時候，再怎麼毫無設計的畫面，也極有可能變成完美的夢境。多半是一種「交給幸運之神吧∼」的心態，看到什麼喜歡的畫面就拍，拍得開心才是最重要的。
還有另外一種方式，是在拍攝時，直接在同一張底片上作多次曝光。這種方式較適合用在有「重曝機關按鈕」的相機上，可以讓你連續按快門而不過片。像是 Canon 單眼系列，就有「在拍攝之前設定這張底片要曝光幾次」的按鈕，LOMO LC-A+ 則是拍完一張之後有「此張不過片」的按鈕機關。
拍攝多重曝光前，一定要有一個最基本的概念—暗部才會成像。簡單地說，就是「暗 + 暗 = 正常亮度」這樣子的概念。，最簡單的亮暗面分辨就是：當物體正向光，則會產生亮面；若物體背對光，就形成暗面。以下將用五張照片來解釋多重曝光的成像概念。
重曝構圖概念：
上下對稱、左右對稱的技巧與花草材質襯圖的技巧一樣，在多重曝光的世界中一直都擁有超高的使用人氣，只需簡單的動作就可以營造奇異的景象。這完全是一個充滿驚喜的過程，神奇的創造力，彷彿注入自己的身體裡，不難發現，我特別喜歡用這樣的方式拍攝既定的規律性物體，像是建築物，它們已經是一種幾何，可能有些帶著垂直水平，是規矩的形狀。除了天馬行空交叉重疊的多重曝光之外，規律與規律重疊而形成的多重空間也令我相當著迷，彷彿是來自不同時空的產物。
尋找「質感」作為多重曝光的題材來說相當適合，把多重曝光想像成「主體 + 附加」這樣的感覺去執行就會顯得容易許多。可以先拍攝單一主要物件，例如人、建築物，二次曝光時再拍攝較細小的物體，例如花、葉子，或是紋路。簡單而言就是物體的構成因子，也可以說為「紋理」，以這些紋理作為多重曝光的素材，產生奇幻的視覺享受。
「按快門之前，先想想為何而曝？」
多重曝光不是一項非常特別或稀奇的技法，只是我認為它還是必須要具備「力量」。什麼是力量呢？在觀影者看見這張照片的同時，若能與拍攝者間共同有「心照不宣的默契」的話，就是有力量的傳達。就器材與按下快門的動作來說，攝影屬於精確與理性的代表是無庸置疑的，也成為讓人看得懂的媒介。但反過來說，若能留下一些在影像中想透露的言語，留給觀影者來慢慢臆測、想像，不急著把故事說完，讓故事隨著人的心志使其自由發揮，也是一件挺有意思的事情？
為了保護您的權益，「三民網路書店」提供會員七日商品鑑賞期(收到商品為起始日)。
若要辦理退貨，請在商品鑑賞期內寄回，且商品必須是全新狀態與完整包裝(商品、附件、發票、隨貨贈品等)否則恕不接受退貨。
