青閨愛巧：中國女子的古典巧藝（簡體書）

本書是講述中國傳統女性藝術的小冊子。
古代中國是男權社會，男尊女卑的思想禁錮了女性的作為。盡管女性的智慧并不亞于男性，但是她們很少有參政的機會，在法律上也沒有財產繼承權，有的甚至連自身的人身自由和生命權都得不到保障。陳舊腐朽的封建禮數要求女性閉門在家，不得在街上拋頭露面。在這樣的社會背景下，文學、考據等學問藝術都非女子可以接觸之事，中國古代女性在社會上幾乎無法施展自己的才華。古代的女子教育，對于文史、哲學、宗教、藝術等方面博大深厚的修養并不重視，只能在宅室內做一些事情，按傳統來說，是屬于婦功的范疇。但是，中國古代女性卻并未因此而在中國傳統藝術中失色。她們將自己對美的追求和感受融入到生活中，制作女紅，賞玩一些別樣的景致，所謂婦功形成了特別的女性藝術，營造出自營自足的桃花源之境。
她們將美揉碎在日常的居家細節里，隨著歲月長河的流淌，靜靜地漂移，同時也塑造了中國女性溫婉含蓄的素養。繡工繁復的香囊，多種樣式色彩的吉祥結、百索，陳列在繡閣閨樓內，系在男士的帶上、扇下，每一件都是女性細微心思的呈現。她們勞作的過程，游藝的過程，所選擇的時間、工具，她們纖麗的身姿，每一個細節都是藝術的語言，都是美的蔓延。美無所不在，盒子會、花朝、七夕會、中秋、端午、重陽等節日中的美飾，是她們巧手的制作布置，令人驚嘆的智巧的折射。音樂歌舞、舞劍、斗草、投壺、射鵠、秋千、蹴鞠等游藝，是她們活潑的力量。她們將美應用于飲食、服飾妝扮、室內裝修等方面，按時令織繡印染、制作女紅，為社會為家庭創造財富，使之成為撫養老小重要的經濟來源。
當然，她們的工藝也要服務于男權社會。古代女性的種種權利被男權所排擠，但她們要為男權所役使，宋代洪巽《旸谷漫錄》記：“京都中下之戶，不重生男，每生女則愛護如捧璧擎珠，甫長成則隨其姿質，教以藝業，用備士大夫采拾娛侍，名目不一，有所謂身邊人、本事人、供過人、針線人、堂前人、雜劇人、拆洗人、琴童、棋童、廚娘，等級截乎不紊。就中廚娘最為下色，然非極富貴家不可用。”她們雖有自己的本事、自我的心性，卻不過用備士大夫而已。她們的手藝要裝飾皇家的儀禮，裝飾宗教、節日民俗活動，裝飾男性的儀表。如種種絳帶、佛幡、佛幢、傘扇等，都少不了她們的點綴。直到清代《紅樓夢》中寫到的鶯兒、史湘云等人，也要打結子，做刺繡，裝飾男子的扇、玉佩、汗巾、寶劍，等等。她們的手藝始終不是男權社會的主流藝術，但這慧心的裝飾卻缺少不得。
古代的閨中女子巧藝中，需要耗費體力的雕畫等相對男子來說較少，當然也不是沒有，如宋代伎巧夫人、姜娘子，清代制硯的顧二娘，這些都是著名的女工藝美術家。還有雕版印刷、書法、刻印、繪畫等都有女性從事。但更多的是具有女性特色理念的小巧玲瓏的藝術。
在用材方面，竹木牙角金石陶瓷之類也有，也多用布帛錦繡、線縷、竹篾、彩紙，甚至米面果糖食物、瓜皮瓜子果核、花瓣葉子、通草、冰雪、香料等，以陽起石、云母、金銀箔、螺鈿貝殼等追求閃亮的光輝，以彩紙、綢帛、丹青等追求色彩鮮明。她們拿起剪刀、針線、筆墨，使用剪裁、紡織、編結、縫紉、刺繡、拼貼、印染、畫塑、甚至鏡影等種類繁多的藝術技巧。林林總總無所不在，把女兒的蕙質蘭心體現出來。同時，專為她們制作的瓷器、金銀器等手工藝器也都不斷生產。這些手工藝器藝術特色上多細節，多修飾，多色彩斑斕，俏麗、精美，呈現女性獨有的細膩入微、嬌媚、溫馨的氣息。巧妙的技巧，與自然節令，與自身的慧巧相融合，而不是堆砌藻飾。圖案題材方面花竹、烏蝶、戲曲小說等都是常見的，紋飾也有特定的內涵。
女子們雅聚、賞花、品香、樂舞，裁葉鏤冰，更多的是追求四季佳境、裝點閨室，修身養性，自娛而已，較少有功利性。大量的生命被揮霍于深閨中，只能以這些小智巧來排遣，消磨自己的青春。這些彩花光影閃耀的華彩也許只是一剎那之閃現，卻是長久迷人的，所承載的禮儀、習俗與真情更是珍貴的難以忘懷的，更多地傳達出被封建禮教壓抑的兒女情長、愛情、友誼等柔婉情愫，對家庭幸福的渴望，對親人的深深祝愿，融入縷縷深情，帶著哀傷憂愁，也寄寓女性的思想、品德，藝術化的生活情趣，有著深厚的文藝修養。這些都是真善美的藝術品，因為選材方面的原因，有的不能保存很久，轉瞬間即已消失，但表達心意夠了，隨意點染，不求名利。
這些具備獨特的女性本體的本質美的藝術，與男子有別，是有其特定的藝術、美學特征的。男性不屑為或不能為。男性所創造的藝術再多，它們也是無可替代的。它們同樣是中華文明的體現，也可與男子一爭短長。
歷代女性用具留存不少，仕女名媛也留下種種什物，令我們得以一窺她們的風采。如漢代凌惠平，宋代的黃升、周氏墓中的女紅用具：北朝、隋唐時期的剪紙、絹花、針線包之類；元代管夫人的繡佛，明代才女柳如是、董小宛使用的硯臺、扇子之類。詩文中記載著前秦才女蘇蕙的織錦，宋代女詩人李清照分茶、明代董小宛焚龍涎香、燃燭賞菊屏等。實物可與詩文史籍互相印證。而歷代文士的用具、賞花、焚香、品茶、園林等，在唐詩宋詞，在《長物志》《陶庵夢憶》《閑情偶寄》等書中皆有記錄，與之還是有區別的。
在漫長的歷史長河中，精通巧藝的女性燦若星辰，巧藝之美數不勝數。她們身世多半坎坷，女性的心語被壓抑，卻仍能躋身于藝術之殿堂，與男性一起傳承著中華文化。雖然她們的名字、她們的杰作已經湮沒甚多，但歷代皆有記載、實物流傳至今。歷代詩詞及筆記、小說、花譜書，都有動人的描述。《云仙雜錄》《清異錄》《紅樓夢》《金瓶梅》《林蘭香》《后紅樓夢》《奩史》《鏡花緣》《浮生六記》《影梅庵憶語》《秋燈瑣憶》《女紅余記》《瑯嬛記》《廣群芳譜》《香艷叢書》《虞初新志》……尤其是《紅樓夢》《鏡花緣》兩書，一系列文字描寫琴箏、棋、書、詩、畫、女紅、編花籃、打花結、釣魚、插花、烏蟲、室內裝修的小裝飾與陳設、各種小禮物，告訴我們女子幾乎是無所不能，絕妙之極。
這些吉光片羽般的歲月留痕，甚為珍貴。文士們曾為之作詩撰文，以男子的目光加以贊嘆。但是也有女子自我的意識，如明代才女葉小鸞的《艷體連珠》中詠手：“蓋聞流水題紅，無非柔荑寫恨；盈檐采綠，亦因纖素書情。故春日回文，逞摻摻于機錦；秋風搗練，響皎皎于砧聲。是以魏殿神針，更夸巧制；玉奴弦索，不負時名。”自己的手書寫、制作詩文、女紅，彈奏音樂等，是那么靈巧。字里行間，流露出自豪。可見女性本身也珍惜這些文化。明末名女董小宛曾撰《奩艷》一書，這位才女宣稱此書要收錄女子的香美之物：“凡古人女子自頂至踵，以及服食、器具、亭臺、歌舞、針神、才藻，下及禽、魚、烏、獸，即草木之無情者，稍涉有情，皆歸香麗。”字里行間，飽含著對女性自身創造的珍愛。
直到今天，我們也仍可以讀懂這些以剪刀等為主要制作工具，不同于男性藝術風格的愛巧。記得中國本原文化研究學者靳之林教授說過，婦女是文化的傳承者，千萬不要放下手中的剪刀。誠然，我們今天也當繼續研究輯錄，將之繼承下來，感受這其中的智慧、魅力，娛樂、美育我們的身心，作為今天的藝術借鑒，成為取之不盡的美好源泉，給文化發展注入不竭的動力。
古代的服飾、化妝美容、熏香、茶、酒、園林等自有技巧，有嚴密體系，歷代學者另有專書。琴、棋、插花等技巧也不在本書中闡述。本書限于篇幅，描述的是較為瑣細的一些簡介而已。女性藝術雖也可以細分為藝文用具、起居用物、陳設、茶酒廚藝、游藝體育、手工美術（編、染、織、繡、雕刻、繪畫之類）、雅聚游玩等；但又可綜合在一起，都是用優美雅致的藝術語言表達出來。可約略統稱為巧作、巧藝罷。 清代徐震撰寫的《美人譜》，記載美人的美：
一之容：螓首、杏唇、犀齒、酥乳、遠山眉、秋波、芙蓉臉、云鬢、玉筍、荑指、楊柳腰、步步蓮、不肥不瘦長短適宜。
二之韻：簾內影、蒼苔履跡、倚欄待月、斜抱云和、歌余舞倦時、嫣然巧笑、臨去秋波一轉。
三之技：彈琴、吟詩、圍棋、寫畫、蹴鞠、臨池摹帖、刺繡、織錦、吹簫、抹牌、秋千、深諳音律、雙陸。
四之事：護蘭、煎茶、，金盆弄月、焚香、詠絮、春曉看花、撲蝶、裁剪、調和五味、染紅指甲、斗草、教鴝鵒念詩。
五之居：金屋、玉樓、珠簾、云母屏、象牙床、芙蓉帳、翠幃。
六之候：金谷花開、畫船明月、雪映珠簾、玳筵銀燭、夕陽芳草、雨打芭蕉。
七之飾：珠衫、綃帔、八幅繡裙、鳳頭鞋、犀簪、辟寒釵、玉佩、鴛鴦帶、明珰、翠翹、金鳳凰、錦襠。
八之助：象梳、菱花、玉鏡臺、兔穎、錦箋、端硯、綠綺琴、玉簫、紈扇、《毛詩》《玉臺》《香奩》諸集、韻書、俊婢、金爐、古瓶、玉合、異香、名花。
九之饌：各色時果、鮮荔枝、魚鮮、羊羔、美醞、山珍海味、松蘿徑山陽羨佳茗（松蘿、徑山、陽羨，皆名茶）、各色巧制小菜。
十之趣：醉倚郎肩、蘭湯晝沐、枕邊嬌笑、眼色偷傳、拈彈打鶯、微含醋意。
其中除了第一、二、十條中有些東西甚是庸俗，是以男子之目光審視女子之儀態，其余都可歸入巧藝中去，包括各種美好的韻事：縫紉、織錦、刺繡，用衣裙、妝飾打扮自己，布置居室，使用精美文具，讀詩卷，奏樂、唱歌、舞蹈，進行體育活動，吟詩作書畫，觀花，焚香，看鳥蝶，與燭輝花彩、與雪光月色相襯的纖影，還制作各種精致的茶、果、酒、肴
本書勾稽一些文獻與實物，講述這智巧之美，不過是千萬種中存一二，僅供參考而已。