中國音樂的歷史（簡體書）

“事實上，在古典西方哲學廣泛使用視覺'幾何'語言的地方，中國傳統更多地使用了聽覺的'連通'語言。”《劍橋中國史》如是說。
早在新石器時代，我國先民已經可以燒制陶塤、挖制骨哨等樂器。夏商時期出現了歌頌夏禹的樂舞《大夏》。商代巫風盛行，於是出現了專司祭祀的巫（女巫）和覡（男巫），他們在行祭時舞蹈、歌唱，這是最早以音樂為職業的先人。
西周時期，宮廷建立了完備的禮樂制度，在宴享娛樂中，不同地位的官員有不同的舞隊編制。這一時期，形成了“六代樂舞”。西周還有采風制度，用來收集民歌，以觀風俗，形成了我國第一部詩歌總集――《詩經》。
戰國時期的屈原，根據楚地的祭祀歌曲編成《九歌》，具有濃重的楚文化特徵。至此，兩種不同音樂風格的作品，南北交相輝映成趣。
從秦漢開始，出現了“樂府”，繼承了周代的采風制度，大量搜集和整理民間音樂，用來作演唱的歌詞，被稱為樂府詩。
魏晉南北朝時期，曹魏政權設置清商樂署。兩晉時期的戰亂，使清商樂流入南方，與南方的吳歌、西曲融合。到了北魏時，這種南北融合的清商樂又回到北方。
隋唐兩代，統治者奉行開放政策，勇於吸收異域音樂元素，音樂藝術的發展達到高峰。當時盛行的唐代歌舞大麯是燕樂中獨樹一幟的奇葩。
宋、金、元時期，遊藝場“瓦舍”“勾欄”應運而生。在這裡人們可以聽到叫聲、嘌唱、小唱等歌曲，也可以看到雜劇、院本的表演。
明清時期，音樂有世俗化的特點，明代的民間小曲內容豐富，影響廣泛。明清時期說唱音樂異彩紛呈，南方有彈詞，北方有鼓詞。
20世紀以來，傳統音樂和西洋音樂交織在一起，傳統音樂以革命民歌的發展最為熱潮。改革開放以來，中國音樂得到了長足的發展，呈現出百花齊放的局面。