格里格經典鋼琴作品選集（簡體書）

愛德華·格裡格（Edvard Grieg，1843-1907）以擅長表現強烈的民族音樂語言而聞名，是北歐最重要的作曲家之一。格裡格創作過許多鋼琴小品，其中挪威的民間舞曲占有非常重要的地位，如哈林舞（Halling）、跳躍舞（Springdans）、剛伽舞（Gangar）等，這些小品在全世界獲得了極高的聲望，許多小品也成為現代鋼琴教學中的熱門曲目。
格裡格在和聲方面的獨創性與對民間音樂與舞曲素材的運用，尤其是在半音階、調式（Mode）、特殊的節奏型、重音、多聲部結構、保持音、踏板運用等方面，形成了個人獨有的創作風格，這種獨有的創作風格在鋼琴音樂史上占有一席之地。
本冊樂譜主要涵蓋格裡格在童年和青少年時期所創作的鋼琴曲（《格裡格66首鋼琴抒情小品全集》已單獨出版，故未收錄）。大約介於1861-1905年間，格裡格在這時期創作了多種體裁的鋼琴曲，除了最後一首緬懷好友理乍得·諾拉克（Rikard Nordraak，1842-1866）的《送葬進行曲》之外，其他作品皆有編號。
格裡格本身也是非常優秀的鋼琴家，經常在世界各地演出自己的作品。1858-1861年在德國萊比錫音樂學院學習時，格裡格開啟了他的作曲生涯。剛開始格裡格以德式浪漫主義風格來創作，《四首鋼琴小品》便是在此時期所創作的，但後來格裡格嘗試跳脫浪漫主義傳統的框架，在《詩情音畫》中有了一些跡象，但是十年之後創作的《幽默曲》才真正地開始顯現屬於格裡格自己的音樂語言與風格。受到好友理乍得·諾拉克的影響，在推動發展屬於挪威特有的音樂傳統思想下，格裡格結合了多元的民間音樂元素來發展自己的新風格。《e小調鋼琴奏鳴曲》是格裡格一生中創作的唯一一首鋼琴奏鳴曲，分為典型古典奏鳴曲的四個樂章，但在一些細節上顯現出獨特的創新性。《民風寫生》有三首小曲，描繪了挪威鄉間風俗生活的畫面，具有濃厚的民間音樂色彩。《g小調敘事曲》結合民歌，使用了變奏曲式，是格裡格最具深度與重要性的大型鋼琴獨奏作品。《四首冊頁》收錄了四首兼具浪漫和挪威民間舞曲風格的小品，並顯示出格裡格創作風格在15年之間的發展變化。《霍爾堡組曲》是格裡格另一部大型鋼琴套曲，模仿巴洛克時代的舞蹈組曲，但又非常具有個人獨特的風格。《六首歌曲改編的鋼琴曲》總共包括兩套作品，分別是作品41與作品52，格裡格將優美的藝術歌曲、民歌和當時的流行歌曲進行改編。《意境》由七首樂曲組成，也是格裡格生前發表的最後一部鋼琴作品。《送葬進行曲》是為理乍得·諾拉克所創作，以最哀痛的心情來悼念摯友。
《四首鋼琴小品》（作品1）
《四首鋼琴小品》是1861年格裡格生平第一次嘗試以作曲家的身份創作的作品，那時他正在萊比錫音樂學院完成最後一年的學業，並於1867年出版，題獻給格裡格在萊比錫音樂學院最尊敬的厄恩斯特·費德南·溫策爾老師（Ernst Ferdinand Wenzel，1808-1880）。1862年4月12日格裡格在布商大廈音樂廳參加鋼琴畢業考試，演奏了《四首鋼琴小品》的其中三首作品，附上標題《三首幻想曲》（Drei Phantasiestucke）。
這套作品非常好地展示了格裡格的創作天賦，他在萊比錫時期所創作的鋼琴小品已能顯示堅實的作曲基礎，從曲式和鋼琴演奏的角度來看，所有曲式結構都是很有把握的創作，沒有絲毫的猜測與想象。《四首鋼琴小品》建立在德式浪漫主義風格上，也可從中發現肖邦、舒曼及門德爾松對格裡格的影響。此時期有人認為在格裡格的才華能充分展現之前，他還需要經過一段較長時間的歷練，因為還尚未形成完全屬於自身的創作風格，不過他的作曲技巧開始有了一些實驗跡象，在第二首和第四首作品某些片段已開始嘗試運用大膽的和聲變化。
第一首為活潑的快板，好似無詞歌的風格，以大拇指所彈奏的旋律和三度琶音形成特色。第二首為不太快並富有表情的快板，格裡格運用了多聲部手法來創作，並大量使用半音階，中段為富有特色的隨想快板，預示著格裡格開始脫離德式浪漫主義典型創作的思路。第三首為優雅的瑪祖卡，格裡格特別喜愛瑪祖卡的創作，此曲對演奏者的彈奏技術與瑪祖卡特有節奏的掌握要求極高。第四首為流暢的稍快板，此曲能看出格裡格個人獨有的和聲處理與半音階、聲部反向的使用，而第一部分和再現部則呈現出波爾卡的風格。
《詩情音畫》（作品3）
《詩情音畫》是格裡格1863年在哥本哈根所完成的六首鋼琴小品，題獻給本杰明·範德森（Benjamin Feddersen，1823-1902），1864年出版。範德森先生是格裡格旅居哥本哈根時非常重要的友人，是位音樂老師和音樂評論家。在格裡格完成萊比錫的學業後，他渴望能置身於北歐音樂的影響中，這部作品標志著格裡格開始正式脫離德式浪漫主義傳統的框架，轉變成清晰簡約的風格，同時也加入了挪威民間音樂的元素，預示著格裡格沉睡的音樂天賦正開始覺醒。
格裡格受到挪威民間音樂的啟發而對這部作品有了很多新穎有趣的想法，在1900年寫給他的美國籍傳記作家亨利·芬克（Henry Finck，1854-1926）的信中提到了在這部作品的有些地方出現了民族元素。在《詩情音畫》裡一些引人注目的動機或連續和弦樂句中會發現幾個特點，例如使用調式的元素，格裡格在第五首曲子裡頻繁地使用五度音程、三全音並加入銳利的不協和音；第二首與第四首曲子則是充滿了半音的使用，其中第二首中段有一部分是小諧謔曲，第四首則為小夜曲風格。作品裡可以發現挪威民歌中特有的和聲、節奏和旋律特徵。第一首帶有挪威舞曲節奏的特點，把重音放在第二拍上；第三首則有挪威式的滑稽風格，需掌握其左手的舞蹈性節奏；第五首具有哈林舞的特殊節奏。