沖繩自古以來，不是日本神聖不可分割的一部分：琉球王國的前世今生(電子書)

改版雙封面，時事知識一把罩
左手翻開音樂時事：近期表演活動、樂界新聞動態、最新唱片評析等。
右手打開古典知識：以「當月音樂家」作為主軸，介紹史上偉大作曲家、音樂家的深入訪談、樂界近期重點現象、名家專欄、樂界趣聞等。
附贈當月音樂家之精選作品唱片，讓大家「看」的精采，「聽」的過癮！


【本期當月音樂家】

光影．巴黎．德布西

古典音樂史上的作曲家不勝枚舉，每一年皆會有幾位重要作曲家的誕辰或卒歿年正巧遇到「五十」或「一百」的整數，而今年正是法國作曲家德布西（Claude Debbusy，1862?1918）誕辰一百五十週年紀念，在其生日（8/22）所在的八月份，《MUZIK》本期「當月音樂家」當然也毫不猶豫以他為主題，帶您深究德布西充滿人文藝術知性與濃烈炙熱感性的一生。
正如同2010年的蕭邦一般，今年台灣也將從8月起，接連邀請巴佛傑、鄧泰山、羅傑、布雷利、嚴俊傑等五位知名鋼琴家，縱剖橫觀地將德布西鋼琴作品介紹給台灣樂迷，本期也在《MUZIK》當中，讓他們預先與我們分享其心中的德布西是什麼模樣。而擁有德布西獨奏鋼琴作品全集錄音成就的法國鋼琴家巴佛傑，更要與我們暢談他所理解的德布西鋼琴語彙。建議您搭配本月附贈的經典作品選CD，從當中八首著名作品，靜靜欣賞德布西創作出的繽紛音樂世界。


【MUZIK No. 67 閱讀焦點】

1. 新世代德布西權威　巴佛傑的德布西印象
法國鋼琴家巴佛傑（Jean-Efflam Bavouzet，1962?）是今日國際炙手可熱的名家，演奏與錄音皆有傑出表現。他為Chandos唱片公司錄製的德布西鋼琴獨奏全集獲得諸多獎項，第二集更破天荒成為法國Diapason和Le Monde de la Musique兩大雜誌的年度唱片。此次他將於台中、台北帶來三個半場、音樂長達兩小時的德布西作品，既為「德布西Touch」音樂節開幕，8月22日音樂會當天也正是德布西150歲生日，以演出為其慶生。以下是巴佛傑來台前的深度訪談，聽聽這位德布西權威如何解析其鋼琴創作。

2. 封面故事：以愛為壤，嫉妒悄悄茁長：北市交年度歌劇《丑角》與《鄉村騎士》
擁有優良歌劇製作傳統的臺北市立交響樂團（以下簡稱北市交），在2012下半年音樂季中，將以「歌劇」做為此音樂季的特別開場。今年特為樂迷精選兩齣經典歌劇：雷昂卡發洛《丑角》與馬司卡尼《鄉村騎士》，對於此安排，北市交團長黃維明表示：「這是相當能貼近市民的歌劇。」究竟此話裡藏有什麼深意？這兩齣歌劇在音樂史上又具有什麼代表意義？就讓本期《MUZIK》與您一同深入了解《丑角》與《鄉村騎士》劇中的愛恨情仇，以及本次北市交的歌劇製作特色與演唱陣容。

3. 大師練習曲：天生躍動　亦柔亦剛：吳珮菁帶您感受擊樂靈魂
身為朱宗慶打擊樂團首席的吳珮菁，她的擊樂演奏生涯及六支琴槌傳奇，一直是擊樂歷史上創新的一頁，能寫下這樣的奇蹟，除了天份，更多的是苦練及對擊樂永遠保有一顆熱情與好奇的心。《MUZIK》特別邀請吳珮菁獨家解析，關於擊樂演奏，到底有什麼撇步？而平常該如何培養自己的「節奏感」？讓我們一同看下去。

4. 管樂開講：現代管樂團的形塑
在上一期的「管樂開講」專欄中，我們提到了美國傳奇管樂指揮家佛德列克．芬奈爾（Frederick Fennell）於1952年提出了一個嶄新的管樂合奏團（Wind Ensemble）的概念，此點在美國及歐洲的管樂指揮團體中引發了非常熱烈的討論，從1952年直到1966年間美國最重要的管樂專業雜誌《器樂家》（The Instrumentalist）所出版的眾多文章中，我們可以清楚的觀察到幾項重要爭辯的議題。

5. 鋼琴將軍薛巴柯夫的長征
樂評人Peter Cosse說得中肯，他評薛巴柯夫（Konstantin Scherbakov）乃是「當今最具能力、魄力、亦最具興味的音樂家之一」（...one of the most capable, daring and interesting musicians of these days.）薛巴柯夫最令人印象深刻的莫過於他廣闊的曲目與精到的選曲眼光。以一位專業鋼琴家的養成來說，巴赫、貝多芬、蕭邦的「所有『成套』作品」幾乎已是「不能不會」的基礎「教養」，然即便是頂尖天才，都很難在三十歲前完成這些曲目的學習與演奏──人皆有擅場與獨特，而這些經典作品又是出自獨具洞見、傲視千古的音樂巨擘呢！薛巴柯夫具有所有鋼琴家們企求的多種條件：厚實的大手、清晰又自信的心智、足以擔負馬拉松曲目而不致耗竭的肢體耐力與精神力。

6. 法蘭西．追光溯影：呂紹嘉與NSO 2012-13樂季
在2010年接任國家交響樂團（NSO）以來，音樂總監呂紹嘉皆以主題式地規劃每年的樂季系列，在演繹廣受大眾喜愛的經典樂曲同時，也為樂迷朋友們介紹許多在舞台上少見但雋永不朽的作品，展現出NSO「精緻．深刻．悸動」的樂團理念。想必很多讀者已經看到NSO 2012-13樂季的節目規劃，甚至早已買好套票了。不過可能也有很多人好奇，為何NSO在這年度會排出「法蘭西系列」和以普羅高菲夫為主軸的「探索系列」這兩套主要節目，就讓我們隨著呂紹嘉的講解，在樂季開演前，先從規劃的角度理解這次NSO樂季的安排。

7. 港都藝文風情：大東文化藝術中心
大東文化藝術中心，位於高雄鳳山，耗資十七億、費時三年興建完工，設計意象著重「自然」，以半戶外的的建築空間與周遭生態系統結合，以及外環鳳山溪的水景致，營造出東方禪學之美。半戶外空間與生態系統的融合，亦是大東建築最具特色之處，以白色「薄膜屋頂」連結主體建築物，不僅打造十一顆熱氣球的獨特景觀，更使得地表熱氣向上升騰，引入自然風流動；而白棚兼具透光和遮陽之功效，使得人能在空間中自然光影的灑落下舒適地徜徉；熱氣球中空之處，雨水降落下來匯聚成波光粼粼的水池，建築與自然融合之巧思，令人讚嘆不已！主體建築包含多功能演藝廳、視覺展覽館、藝術圖書館等，舉凡音樂、視覺藝術、戲劇、舞蹈、文學等藝術類種均涵蓋於內，今年三月甫開幕營運，各類藝文活動便生氣蓬勃地輪番展演，為高雄民眾注入源源不絕的藝文活水，立即成為高雄假日休閒的好去處。

8. 人生就是不停的戰鬥　鋼琴家牛牛的魔術奇蹟
牛牛自六歲舉辦第一場音樂會，九歲與EMI唱片公司簽約，十四歲獲得眾多國際獎項肯定，現於美國新英格蘭音樂院師事台灣鋼琴家陳宏寬，「陳老師是一名非常嚴謹的老師，在舞台下，他的要求是非常嚴厲的，但是到了舞台上，他反而要我們放輕鬆彈。」而在音樂院裡每天「上午上課，下午練琴」，牛牛說，「音樂家的生活是『枯燥』的，因為每天都要做同樣的事情，但如果你是有天份並且真心喜愛音樂，那麼你會一直進行下去。」雖然成名得早，但牛牛並沒有因此而迷失自己的方向感，牛牛的父親和母親在這一方面也多有注意，他們不讓牛牛接過多的演出，而是讓牛牛能夠在名氣之外自在地發展與發揮。實際與牛牛面對面，會發現他相當平易近人，他並沒有將自己視為一名「音樂明星」，「名氣對我來說是完全沒有影響的，我所追求的，是自我的成長。觀看樂評時，我特別喜歡看負評，因為負評能讓人審視自己的缺點，讓我更加進步。」言談間充滿了超齡的成熟因子。

9. 絕非「極端客觀的大師」　從錄音看托斯卡尼尼指揮藝術
EMI知名的唱片製作人大衛．比克內（David Bicknell）曾說，每位活到八十歲的指揮家身上，都有一種引人注目的現象——他們個個精力過人。「我曾看到蒙都八十歲的時候，一天指揮八小時。八十歲的塞拉芬仍站著指揮六小時，然後還進行鋼琴排練。托斯卡尼尼在八十三歲時，能連續指揮四小時不中斷休息，之後還與我暢談了四十分鐘，這個記憶讓我刻骨銘心。」上一期在《失落的世界》單元，關於托斯卡尼尼（Arturo Toscanini，1867?1957）與福特萬格勒（Wilhelm Furtwangler，1886?1954）之間決裂的過程有若干歷史性的論述。托斯卡尼尼在世時，絕對是該時代指揮界的舵手、領航者，但他去世後所留下的眾多錄音遺產，為何逐漸神隱，並失去在唱片市場的重要性？且在福特萬格勒的耀眼光芒下，黯然失色？