東洋鏡：中國美術史（簡體書）

第一章 先秦

2 第一節 遠古時期

2 第二節 堯舜

3 第三節 夏

4 第四節 商

5 第五節 周

第二章 秦

第三章 漢

16 第一節 漢畫藝術源流

18 第二節 石刻藝術

23 第三節 工藝藝術

第四章 三國

第五章 晉

第六章 南北朝

44 第一節 書畫的自覺

47 第二節 石窟造像藝術

54 第三節 裝飾藝術

第七章 隋

58 第一節 中外文化交融

59 第二節 寺觀文化的興衰

第八章 唐

62 第一節 多民族畫家與作品

67 第二節 寺觀文化的興衰

83 第三節 繪畫史論著作的發展

90 第四節 石窟造像藝術

96 第五節 工藝藝術

第九章 五代

102 第一節 繪畫的承前啟後

105 第二節 石窟造像的遺風

第十章 宋

108 第一節 翰林畫院的繁榮

110 第二節 文人書畫家的追求

118 第三節 書法與碑帖藝術

125 第四節 書畫論著的高峰

132 第五節 雕刻藝術的巔峰

第十一章 元

140 第一節 江南的文人畫壇

143 第二節 工藝藝術

第十二章 明

150 第一節 浙派和宮廷繪畫

151 第二節 文人畫的巔峰

155 第三節 書刻藝術的繁盛

160 第四節“董其昌”的意義

167 第五節 雕刻工藝

第十三章 清

174 第一節 流派紛呈的畫壇

177 第二節 中國和歐洲的藝術交流

179 第三節 書刻及其著作藝術

190 第四節 多民族造像藝術的交融

附 錄 中國古美術圖譜

198 青銅器

259 古玉

267 造像

305 明器

343 窯器

第五節 工藝藝術

盛唐的各種工藝水準，通過日本正倉院的藏品可略知一二。在正倉院的唐代工藝品藏品中，孝謙天皇所用的遺物最具價值，它們是在至德元年（西元 756 年）和乾元元年（西元 758 年）收入的。其他的器物大概也都是這個年代的藏品。金工器物以鏡

子為第一。盛唐時期的鏡子和佛像處在黃金時代，但不久就衰落了。花開花謝，盛極而衰，本來就是事理的常態。開元十七年（西元 729 年），唐玄宗過壽，王公貴戚都製造了寶鏡進奉，極盡一時之盛。唐鏡較前代更為精緻美麗，花鳥背、鳥獸背、鸚鵡

背、葡萄背等都是絕佳之物。其中葡萄背的鏡子特別美好、精妙。這種鏡子，中國也有流傳下來的，但沒有正倉院收藏的那種形制。鑄背之外，又有螺鈿背、平脫背、銀背、彩釉背等各種鏡子，但是除了正倉院的藏品之外，其他地方幾乎沒有留存下來的。直

到近年，中國才出土了螺鈿鏡，由於腐蝕得太厲害，所以鑒賞價值不高。螺鈿背、平脫背的鏡子是在鏡子背面施以螺鈿，再截取部分貼上金銀鍱，黑漆底子上呈現花紋。銀背的製造方法和銀平脫相同，背面全部貼上漆鍱，再加上了花紋鈒（xì）鏤。彩釉

背的鏡子是在鑄造鏡子時，在雕鑿的花紋界在線填上彩釉後再進行窯化所成。近年來，洛陽出土了平脫背、銀背的鏡子。正倉院裡的投壺、被中熏爐以及紫檀金鈿柄香爐等均為唐代的藏品，其中，柄香爐最為纖巧華美。這些器具上的鈒鏤和鏤空工藝十分精

細，鑒賞價值頗高。

其他如刀劍鞘上面花紋的雕鏨異常精巧，也可以賞玩。奈良興福寺的華原磐、舊傳的鉦 （zhēng jù）、彌穀寺的五鈷鈴、住友家的塗金錫杖以及甪端、獅龍書鎮等也製作於唐代。鉦鐻錫杖上的龍獸做工特別精美。甪端書鎮鑲嵌了各種寶石，極其華麗。唐代的硯滴、書鎮、魚符等小物件在中國也有遺物。從天寶年間（西元 742—756 年）到南唐滅亡（西元 975 年），升州句容縣設置了官方作坊來鑄造銅器，名 叫“局鑄”。這裡所製造的東西形制、質量精良，花紋細密，採用隸書的款識，有監官的押印等，是其中的極品。

唐代髹飾的物品，除了鏡背外，還有現在藏於正倉院的金銀平脫琴。其裝飾纖穠綺麗，神韻令人驚歎。瓶子腹內有“司兵韋家造此琴”的銘文。這類工藝品風格華麗，造型精美，在唐代發展迅速，當時還出現了金銀平脫漆皮箱、銀平脫漆胡瓶、鏡箱等。

胡瓶用藍胎，鳥頭、圈足，是有鋬的一種珍貴器物。鏡箱有圓形的和八棱的兩種，八棱鏡箱的花紋極其細巧。平脫器的名字見於賞賜給安祿山的器物，中國沒有遺存，古文獻中也不曾提到過。法隆寺的古琴大概是隋朝或者初唐時期製作的，其漆退後光似

烏木，琴形如同斷開的蛇腹，即使這樣，亦能看出此琴也是佳品。正倉院收藏的漆畫有唐代彈弓，上面有用黑漆繪製的各種演戲的人物。剔紅，日本稱為“堆朱”，始於唐代，到了宋代後十分發達。唐代的剔紅多數用的是印版雕刻的平錦，雕刻方法也崇尚古質，然而陷地黃錦等早就有了。

唐朝時期，瓷器使用更為普及，瓷器燒造工藝發達。初唐武德四年（西元 621年），江西新平的霍仲初等人將製造的瓷器進奉給皇帝。這種瓷器色白而材質薄，釉面光潔晶瑩似玉，當時人稱之為“霍器”。大概這種器物依次發展，後來成為景德鎮的專供瓷器。四川的邛州也生產材質薄而質料堅硬的白瓷，杜甫詩歌中曾提到過。陸羽曾說，越州窯的青瓷器最好，它的材質明澈如冰，晶瑩潤澤似玉；鼎州的瓷碗次之；婺州瓷又次之；岳州的青瓷更次之；壽州的黃色瓷器、洪州的褐色瓷器最差。當時還有始於晉朝的甌越青瓷。越州的青瓷是五代錢氏秘色窯的本源，不只是陸羽極其賞識、喜愛，陸龜蒙也有“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來”的詩句。此外，內丘也出產白瓷。柳宗元的《代人進瓷器狀》中也有不知道產地的瓷器。唐代瓷器的發達也為五代、宋朝時的柴窯、汝窯、官窯、哥窯、定窯、鈞窯的發展奠定了基礎。然而那些物件現今都不可知了。只有前文所說的近年出土的，用黃、綠、縹、褐色彩釉的陶俑、明器和鼓胴等藏於正倉院。這和用高溫燒制的材質堅硬的瓷器不同，而和昔日漢窯燒制的陶器同質。

織染錦繡工藝在唐代有了較大的發展。初唐時，竇師綸設計出了瑞錦、宮綾，其紋樣包含對雉、鬥羊、翔鳳、遊麟等，寓意祥瑞，章彩奇麗。竇師綸被封為“陵陽公”，所以這些紋樣也被稱為“陵陽公樣”。武則天時期，有獸錦、瑞錦等。中唐時期，錦的紋樣更多，有大繝（jiàn）、盤龍、對鳳、麒麟、獅子、天馬、辟邪、孔雀、仙鶴、芝草、卍字、雙勝等文錦。綾則有龍鳳、麒麟、天馬、辟邪等吳綾，十樣花紋的越綾以及雁銜瑞草、立鵝、天馬、掏豹、盤絛（tāo）等各種綾。此外，還有蛺蝶羅、鴛

鴦羅等織物。織錦就是宋代所說的緙絲，也很美觀。

印染品有臈纈（làxié）、纐（jiǎo）纈、夾纈三種，並且這些都有遺物可作考證。夾纈，是唐玄宗後宮柳婕妤的妹妹（丈夫姓趙）創制的。柳婕妤的妹妹長於巧思，在板上刻花紋，並夾入帛染成夾纈。在姐姐柳婕妤的生日那天，她將夾纈獻給了王皇後，

唐玄宗大大獎賞了她，並且敕令宮中製作夾纈，夾纈的製作方式很快便流傳開來。這是開元初年到開元二十年（西元 713—732 年）之間的事情。藏於日本正倉院的這種織染品很多。近來從於闐、敦煌石室中也發現了不少。正倉院收藏的狩獵文錦、葡萄

文錦，用作鏡箱裡襯的寶相花錦，用麟鹿草木夾纈製作的屏風，用樹木、象羊臈纈製作的氊子等，以上這些均出自唐代的原州、夏州，其中的佳品中國幾乎都沒有遺存，日本正藏院卻有不少。這些氊子是將白地獸毛染上深淺不一的藍色、紅色和褐色，再

經過踩踏而成，它們的花紋具有明顯的異域色彩，或許是受到了印度的影響。這種製作方法在後世早已消失殆盡了。宋代以後的氈，除了染花之外不曾有其他樣式，古文獻中也未曾提及。我們現在所看到的遺留物上都沒有花紋。

除了金工、陶器、織染之外，在正倉院所收藏的器物中，通過考證可以確定其製作於唐代的還有螺鈿、木畫、象牙撥鏤以及玉石工藝品等。螺鈿應用廣泛，鑲嵌在漆地上的，僅有前文所說的鏡子、玉帶箱和玳瑁嵌螺鈿八角箱。其他螺鈿工藝多施在木

地上，其中也有鑲嵌玳瑁、水晶、琥珀的，下面伏有精巧的彩繪花紋。琵琶、阮鹹等也有很多精品，其木質均為紫檀。木畫一般出現在棋局、雙陸局、挾軾等器具上製作人物、鳥獸等花紋，其木質一般是紫檀，間雜鑲嵌黃楊木、竹、牙角等。鏤牙是把象牙染成藍、碧、紅等顏色，在上面撥鏤花紋，這在後世也未曾聽聞過，只能通過遺留下來的牙尺、棋子等窺得當時的製作技巧。犀角的製成品有斑犀、白犀的如意，製作工藝細膩，精巧華麗。斑犀的如意鑲嵌了各種寶石，極其華麗。犀角還用於製作麈尾柄等，從中也可以看出雕工的精湛技藝。正倉院收藏的唐代玉器僅有一兩個小杯子，石雕製品則有用白玉石雕刻的四神十二生肖，以及用青斑石雕刻的鱉等。前者多出現在唐碑的螭首，恢宏華麗；後者的製作工藝也極其精妙。這樣的製作工藝表現形式多樣，還可以和繪畫、雕塑作品相結合，一起流傳於世。唐代文化藝術燦爛輝煌，歷史文獻中的記錄較為翔實，讓人深陷其中而不能自拔。