中國近代戲曲史(上中下)（簡體書）

《中國近代戲曲史(套裝共3卷)》共分上、中、下三卷，三卷的分期為：上卷自1840年起，到1911年止；中卷自1912年起，到1937年止；下卷自1938年起，到1949年止，每一卷中包括綜述、聲腔劇種、戲曲文學、戲曲表演、戲曲音樂、舞臺美術、戲曲班社與教育等內容，力求全面、立體地展現近代戲曲藝術的發展歷程，探索近代戲曲的發展規律。由于能力所限，錯誤在所難免，敬請讀者和專家提出寶貴意見。

《中國近代戲曲史(套裝共3卷)》反映了不同時期近代中國戲曲藝術發展演變的特點，突出了發展的主脈。全書綜述為綱，統領聲腔劇種、戲曲文學、戲曲表演、戲曲音樂、舞臺美術、戲曲教育與班社等部分，克服了傳統戲曲史著作偏重論述文學劇本的不足，內容豐富、資料翔實，具有綜合性、系統化的特點。《中國近代戲曲史(套裝共3卷)》就史論戲，把近代戲曲置于近代中國經濟、政治、社會、文化劇烈變動的特定歷史背景中去考察和研究，將“變革”的主線貫穿于近代戲曲百年的全過程，填補了中國戲曲史研究的空白。

上卷 鴉片戰爭至辛亥革命時期（1840-1811）序 王文章序 余從引言第一章 綜述第一節 地方戲的繁盛與京劇的形成第二節 晚清戲曲改良第三節 西方戲劇的傳人第二章 聲腔劇種的崛起（上）第一節 梆子聲腔劇種的興盛第二節 皮簧聲腔劇種的繁榮第三章 聲腔劇種的崛起（下）第一節 多聲腔劇種的形成第二節 古老劇種的發展第三節 民間祭祀儀式劇的延續第四章 少數民族戲曲第一節 西藏藏戲第二節 黃南藏戲第三節 蒙古戲、維吾爾劇第四節 侗劇、傣劇、壯劇、吹吹腔和布依戲第五章 戲曲文學第一節 從案頭文學向“場上之曲”轉變第二節 保守封閉向關注現實轉變第三節 京劇主要劇作的特點第六章 行當體制與表演流派第一節 表演藝術的繁榮第二節 漢劇與末、凈、生、旦、丑等行當體制第三節 秦腔等梆子腔戲與生、旦、凈、丑行當體制第四節 京劇與生、旦、凈、丑行當體制第五節 表演流派的形成第六節 女伶再度興起第七章 戲曲音樂第一節 戲曲音樂邁向近代第二節 板腔體音樂結構的形成與發展第三節 多聲腔劇種音樂的融合及其變異第八章 舞臺美術的變革第一節 燈彩戲第二節 京劇舞臺美術的發展第九章 民間戲曲班社與宮廷演出機構第一節 戲曲班社與演出方式第二節 主要戲班第三節 宮廷演出中卷 辛亥革命至抗日戰爭時期（1912-1937）第一章 綜述第一節 戲曲改良的進展第二節 五四新文化運動中的戲曲論爭第三節 近代戲曲的對外交流第四節 戲曲在臺灣地區的流布第二章 民間小戲的興旺第一節 秧歌戲第二節 道情戲第三節 二人臺、二人轉第四節 花鼓灘簧戲第五節 黃梅采茶戲第六節 花燈戲第三章 戲曲文學第一節 川劇劇作家群第二節 易俗社作家群第三節 楊韻譜與奎德社第四節 成兆才及其劇本創作第四章 表演藝術的成就第一節 生旦并重流派紛呈第二節 王瑤卿與四大名旦第三節 歐陽予倩第四節 前四大須生第五節 麒麟童與關東唐第六節 武生、小生流派及其他第七節 凈、丑行流派及其他第八節 漢劇的主要表演藝術流派第九節 秦腔幾位著名演員的表演風格第十節 川劇幾位著名演員的表演特征第十一節 粵劇兩大表演藝術流派第五章 戲曲音樂第一節 時代變遷與戲曲音樂的變化第二節 京劇音樂結構體制的完善第三節 粵劇音樂的一場革命第六章 舞臺美術的變革與發展第一節 多種藝術形式對傳統舞臺的沖擊第二節 舞臺美術的繼承與發展第三節 景物造型的變革第七章 戲曲班社與教育第一節 演出方式與經營方式的變化第二節 戲曲教育下卷 抗日戰爭至解放戰爭時期（1938-1949）第一章 綜述第一節 近代戲曲發展的新階段第二節 國統區的戲曲改革與發展第三節 艱難生存與斗爭中的淪陷區戲曲第四節 延安及抗日根據地、解放區的戲曲改革第二章 新興劇種的勃興第一節 評劇第二節 越劇第三節 其他新興劇種第三章 戲曲文學第一節 文學創作與時代緊密結合第二節 延安及抗日根據地創作第三節 近代戲曲學的建立第四章 表演藝術的發展第一節 京劇表演的新流派第二節 越劇編導制的建立和表演流派的形成第五章 戲曲音樂第一節 傳統與近代并存第二節 從灘簧音樂到滬劇音樂的變化第三節 越劇音樂第四節 曲劇音樂的演化過程第五節 評劇音樂的形成第六節 楚劇音樂的形成第七節 近代戲曲音樂小結第六章 舞臺美術第一節 越劇的舞臺美術第二節 奎德社舞臺演出狀況第三節 延安根據地的戲曲舞臺美術第七章 戲曲教育及其他第一節 科班與學校教育體制并行發展第二節 戲曲習俗中國近代戲曲史大事記參考文獻要目跋

延安的新秧歌運動的蓬勃開展及其豐碩成果，激起了戲劇工作者探索改革各種傳統劇種的興趣和勇氣。短短幾年內，各根據地相繼對許多劇種進行了改革的嘗試。在群眾的業余演出中，也常常采用他們熟悉的地方戲曲、民間戲劇藝術的形式，表現新的生活和新的主題。延安平劇院首先借鑒京劇的藝術形式，融合其他的歌謠曲調，創造反映現實生活的新戲。如揭露國民黨黑暗統治的《難民曲》，反映當時陜甘寧邊區人民幸福生活的《上天堂》，反映邊區人民自衛軍除奸斗爭的《邊區自衛軍》和鼓勵二流子轉變的《劉二起家》、《張學娃過年》等。這些新戲的演出，受到了群眾的歡迎，起到為現實斗爭服務、為工農兵服務的積極作用。但是，利用整套京劇藝術形式來表現歷史題材，并在內容和形式的改革上達到了一定的標準，這就不能不提到新編歷史劇《逼上梁山》和《三打祝家莊》。 《逼上梁山》共三幕27場，最初是1943年由延安中央黨校的一部分愛好京劇的同志組成的業余文藝團體——一大眾藝術研究社集體編寫并排練演出的，劇本由楊紹萱、齊燕銘執筆。于1943年12月10日在中央黨校大禮堂公演。該劇根據《水滸傳》中林沖被逼投奔梁山的故事改編，在舊的故事里注入了新的觀點、新的內容。林沖原是東京80萬禁軍教頭，最後變成率領造反農民上了梁山的反抗者。這個變化，勢必要經歷痛苦艱巨的斗爭。《逼上梁山》的作者在刻畫林沖的形象時，突出了他的思想轉變及其復雜原因，使這個過程得到了較為充分合理的表現。