嘉卉：百年中國植物科學畫(精裝)（簡體書）

大視野、大歷史！一本有溫度、有情懷的通俗科普圖書！

1本書=3年光陰，孜孜不倦、精益求精，方成此書

1本書=9家中國科學院所屬科研機構權威授權

1本書=科學家眼中億萬年地球植物演化之旅

1本書=908頁美輪美奐的植物藝術之旅

1本書=164位繪者精微手繪佳作，包括3位科學院士

1本書=逾萬幅圖版中嚴苛甄選680余幅的精微植物 “肖像”

1本書=480余幅老照片鉤沉舊影故事

1本書=100年中國現代植物學人篳路藍縷、沉默堅定的奮斗故事

1本書=100余位各領域權威專家、作者撰修、審定

中國是全球植物多樣性*豐富的國家之一。中國5代植物科學畫師在百年間，以精細畫筆為中國植物繪製了數萬幅精細絕美的物種肖像。《嘉卉——百年中國植物科學畫》是以中國植物科學畫為主題的人文科普圖書。本書甄選680余幅植物科學畫精品，涉及860余種代表性植物，收錄珍貴文獻圖片480余幅，系統梳理了中國植物科學畫的百年史，對圖畫做了精當的點評，對植物進行了精要的介紹。本書選題獨到，圖片精細入微，文字通俗流暢，科學的真、人文的善和藝術的美在書中得到淋漓盡致的展現，是一部視野寬廣、內容厚重，有溫度、有色彩、有情懷的通俗科普圖書。透過一幅幅畫作，讀者將獲得注視自然的全新方式，感受沉篤樸素的科學匠心、智能力量。

張壽洲 深圳市中國科學院仙湖植物園研究員、中國植物學會理事、中國科學技術協會第五批系統與進化植物學首席科學傳播專家

馬平 著名植物藝術畫家，內蒙古大學生物系學者，香港中文大學生命科學學院客座研究員，《內蒙古植物志》《澳門苔蘚植物志》等多部植物學專著插圖主繪

劉啟新 江蘇省中國科學院植物研究所研究員，《江蘇植物志》（第 2 版）主編、《泛喜馬拉雅 植物志》（傘形科）主編

楊建昆 中國科學院昆明植物研究所高級實驗師，曾參加《中國植物志》等50余部植物學專著繪圖工作，著有《云南少數民族傳統造紙》等

① 一本巡禮草木、禮敬自然的藝術史詩，發現冷門藝術深藏的大歷史、大情懷

② 一座紙上植物園，遍識華夏疆域860余種富有代表性的中國植物

③ 一棵系統進化樹，盡覽科學視野中地球植物億萬年演化的漫漫之路

④ 一卷藝術大畫譜與畫師心法錄，貫古今，通中西，流派紛呈又自帶“中國風”，揭秘冷門藝術的技法奧妙

⑤ 一部科學藝術史，是理性科學與浪漫藝術的完美融合，以美學傳遞真知，打開認識自然的新視野

⑥ 一卷飽含大地氣息的典藏精品圖書，雅昌一流印制，輕型紙令全書厚而不重，頂口毛邊、側口鎏金，軟精裝硬盒函套，完美的書籍體驗

⑦ 一本全民科學素養、藝術素養讀本，薪火傳遞科學精神、匠人精神

凡例

序1

序2

前言

篇 解讀植物科學畫 001

一 植物科學畫的起源 003

二 科學性是屬性 007

三 植物科學畫的藝術性010

四 植物科學畫與攝影012

• 科學畫中的植物進化019

引言 系統學構築的植物演化之路020

一 真菌032

二 藻類058

三 苔蘚植物082

四 石松類和蕨類植物100

五 裸子植物132

六 被子植物 166

第三篇 中國植物科學畫史略 607

一 中國植物科學畫的發展歷程 608

（一）清末民初：萌芽與啟蒙 608

（二）民國時期：奠基與初創 614

（三）中華人民共和國成立後：發展與繁榮630

二 中國植物科學畫的人才與隊伍702

• 人才的培養與成長 702

（二）主要研究機構的植物科學畫隊伍及繪者記略726

（三）新時代涌現的植物繪畫新人 768

附一 科學家的科學畫774

附二 中國古代植物圖像簡史824

繪者索引 860

中文名索引 863

拉丁名索引 869

主要參考文獻876

後記 880

（1）序

曾孝濂/文

這是一本沉甸甸的書。說它沉，不光是頁碼多，而是它承載著近 100 年來中國幾代植物科學畫工作者的畢生心血和奉獻。

《中國植物志》的編纂工程，促使中國在極短的時間裡，培養出一大批植物科學畫畫師，我也是其中一員。植物科學畫畫師是一個特殊群體，其中許多人傾其一生都在為植物畫像，用寫實而樸素的繪畫語言，展現各種植物的生長規律和形態特徵，幫助人們一目了然地認識和觀賞這些植物。他們是植物分類學家的朋友和助手，成年累月一起工作。其中的大多數人，終生與植物標本為伴，默默無聞地度過了寧靜而忙碌的一生。他們的作品一般只以插圖的形式出現在有關的植物學專業著作中，是這些著作不可或缺的組成部分，而他們卻從不邀功，甘當配角，極少有人舉辦過個人作品展或出版過個人作品集。他們參與多項國 家下達的編纂任務，僅《中國植物志》一部巨著就耗時 45 年，近 500 人全力以赴，投入了 畢生的精力，其中包括了 164 位插圖畫家的心血與付出。他們從不吝惜自己的才能，為了完成任務不遺余力，用辛勤的汗水為國家做了許多實實在在的事。如今，他們中間多數人已經離世了。偶有機會打開那些被歷史塵封了數十載的老作品，光彩依舊，一花一葉皆生命，一筆一畫仍出彩。老同事和長輩們的往事歷歷在目，緬懷之情，油然而生。這些已被歷史塵封的墨線圖見證了他們數十年間對中國植物學事業的默默奉獻。緬懷之余，更讓人肅然起敬。

雖然植物科學畫必須以植物分類學知識作為支撐，但是它和別的繪畫藝術門類在本質上是一致的，它是具有個性的，不同的繪者描繪同一個繪畫物件，一定會因為每個人的審美情趣和藝術風格不同而不同。越具有個人特點，就越具有價值，也越值得讚賞。已故的馮澄如、張榮厚、劉春榮、馮鐘元、蔣杏墻、韋光周等老一輩植物科學畫畫家，他們對植物形態的精準把握和線描技法的獨到功力，開創了帶有中國特色的黑白插圖的一代先河。隨之而起的鄧盈豐、余漢平、黃少容、吳彰樺、冀朝禎、史渭清、陳榮道、肖溶、李錫疇、吳錫麟、陳月明、仲世奇、王穎等一大批中堅之才，繼承和發揚了老一輩的嚴謹作風，又逐步形成了鮮明的個性特點。老一輩畫家們還留下了很多精美的彩圖，他們把西方經典繪畫的技法與中國傳統繪畫技法相結合，走出了自己的路。尤其是馮晉庸先生的《紅皮糙果茶》和《浙江紅山茶》，形象生動，色彩柔和，葉片和花瓣質感強烈，顯示出高深的造詣。歲月流逝，泛黃的紙張掩蓋不住昔日的光彩，老一輩風華依舊。

繪畫藝術有抽象的，有具象的。植物科學畫的服務物件決定了它是具象藝術中為寫實的一種，與其他繪畫形式比較而言，的區別是它首先必須要有嚴格的科學性，符合分類學特徵。運用多的、為典型的科學畫，主要是以臘葉標本為依據的黑白線描圖，雖不乏美感，但有一套近乎程式的繪畫語言，重在準確地傳達物種特徵。每畫一張圖，都必須打草稿，給分類學家審閱，根據分類學家的審閱意見修改，確認了再上墨。無論是表現形式還是線條的結構，都需要一點一滴的積累。

標本對於科學畫非常重要。畫科學畫必須要有“無一花無出處，無一葉無根據”的窮根究底的精神。我們所繪的圖版上一定要寫上根據某一標本而作。我始終認為也始終堅持的一個職業準則是：沒有標本就不能畫也不應該畫，畫幹標本一般要把整個花取下來放到水裡煮開，讓它的形態盡可能復原，復原後再在解剖鏡下面觀察結構。做這行要坐得住冷板凳。“冷板凳”有兩層含義：一個是心靜，這是搞好工作的前提，意味著一種孤獨、寂寞，而且是長年累月的；另外一個含義是心誠，這考驗的是繪畫者如何對待自己的繪畫物件，是否真的很虔誠地對待工作。

繪製科學畫，離不開分類學家的指導。我很感謝在我職業之初時所遇見的蔡希陶先生、吳征鎰先生，還有其他曾經共事的分類學家們。當時《中國植物志》的繪圖工作任務繁重、緊張，畫師們常常沒有時間去鉆研標本、琢磨細節。這些老先生們不僅不催我們，反而盡量幫助我們，有時還會跟我們一起解剖采來的花。就這樣，在專家們的指導下，繪畫人員逐漸開始熟悉不同植物的特徵，比如雄蕊的長短、雌蕊花盤的性狀，把每個科的特徵熟悉了，也就慢慢掌握了一些規律，再面對幹標本時就容易得多了。

好的科學繪畫作品，不但要畫得準確，還應該盡量表現出生命活力，謳歌多彩自然。雖然現在攝影技術發達，信息網絡便捷，但從事科學繪畫的人，必須盡一切可能，深入荒野，與自己的繪畫物件面對面，體驗大自然磅礴輝煌的 交響樂。20世紀70年代，我承擔了為昆明植物園繪製彩色《茶花圖譜》的任務。那時候彩色膠卷並不普遍，就靠硬畫。我幾乎天一亮就起來，到植物園去摘一朵山茶花，跑回辦公室插在瓶子裡。然後趕緊去吃早點，隨便吃點就跑回來畫，一直畫到十二點半，吃午飯。五個鐘頭期間，不喝水、不上廁所，全神貫注。那朵花從植物園摘下那一刻，就會慢慢開，若畫慢了，就找不著它與原植物的關係，花瓣本來朝上的，它會慢慢朝下，所以非常緊張。而且畫這個不能構好圖再畫，必須一個花瓣一個花瓣地畫，從靠近你的那瓣開始。半天畫一朵，下午研究怎麼搭配、畫葉子。就這樣一直畫了好幾個月，雖然非常辛苦，但是也得到了很多的鍛煉。

2017 年，第 19 屆國際植物學大會在中國舉辦。主辦方想到了這些老一輩植物科學畫畫師為中國植物學所做的貢獻，會議期間舉辦了國際植物藝術畫畫展，並由江蘇鳳凰科學技術出版社出版了畫集《芳華修遠》。令人喜出望外的是，展覽和畫集獲得了觀眾和讀者的歡迎和好評。一個專業之外鮮為人知的小畫種，成了大眾喜聞樂見的藝術形式。現在，植物科學畫的黃金時代結束了，更具大眾普及性的博物畫時代到來了。博物繪畫不僅可以描繪物種形態，還可以描繪生境，表現物種之間的關係、特定生態群落的結構。它是一個非常具有大眾品格的畫種，貼近自然，反映自然，既有審美的屬性，又具有鑒別的功能。更可喜的是，大批的愛好者和美術工作者加入到博物繪畫行列中來，其中不乏在校的中小學生，他們從小就開始懂得親近自然，關愛生命，觀察記錄和描繪，為植物畫的普及、提高和發展開創了空前廣闊的前景。他們正在成為植物繪畫的主力軍。

《嘉卉 百年中國植物科學畫》在《芳華修遠》的基礎上進行了大幅度的調整和充實。編委會成員輾轉各地、多方征集，匯集到更多不同時期的代表作品，還有更多新生代的新作品，蘊含著清新的氣息，堪稱反映中國植物繪畫歷史和現狀的集大成之作。該書由多位知名植物學者撰寫文字並進行點評，圖的順序按的植物系統排列。相信此書的出版定能獲得更多讀者的關注和認同，將會把已經形成的雨後春筍般涌現的植物繪畫熱潮，推向一個更理性、更持久的新高度。

（2）1963 年，受胡先骕委派，馮晉庸自北京赴浙江麗水繪製浙江紅山茶。在經過艱苦的野外考察、標本采集、持續寫生後，誕生了其代表性的植物畫作品《浙江紅山茶》。繪者所繪浙江紅山茶不止一幅，此作是特為南非舉行的國際植物藝術畫展繪製，被畫展選為海報畫作，並被南非埃德拉美術館收藏。之後繪者又應英國著名植物藝術畫收藏家雪莉·舍伍德之邀繪製了同名畫作，並收錄於英國皇家植物園邱園出版的植物藝術圖書中。這幅作品堪稱科學性與藝術性兼具的上乘佳作：紅色花瓣明艷動人，皺褶感栩栩如生；對於花結構表達得精確入微：內側5片闊倒卵形的花瓣先端的2裂，外側2片倒卵形花瓣外側先端的白絹毛，都予以了完整表達，顯示出繪者扎實的分類學素養；深綠色葉片發亮的革質感，葉片上部的細微鋸齒，花枝的截面以及微微皸裂的樹枝質地，都表現得精妙絕倫。

（3）劉春榮（1910—1991），中國科學院植物研究所畫師。劉春榮在北平藝專求學期間，曾師從中國畫大師齊白石， 打下了良好的國畫基礎。她的丈夫是一位研究真菌的專家，很遺憾 30 多歲時便因病早逝。劉春榮因夫之故很早就 開始畫真菌，也因夫早逝，一人承擔養兒養老的責任，依靠自己的勤奮、堅韌與樸實，撐起一家之重擔。抗戰期間 她在劉慎諤主持的西北植物研究所繪圖，之後回到北平研究院植物學研究所，隨後成為北平和平解放留用人員，保 持原職、原工資。當時，劉春榮已是技左（相當於高級工程師）。她對待工作極為嚴謹、敬業，常常承擔難畫的科， 如後來為林镕主編的《中國植物志》菊科繪製的大量菊科圖版，以及為禾本科繪製的圖版。在這些圖版中，筆法的 細膩程度，常常令人驚嘆。由於她的分類學基礎較好，又結合個人把控畫面的節奏技法，所以畫面富有親切感，對植物結構交代得特別清楚。在木莢紅豆圖版中的堅硬莢果和禾本科毛穎草圖版中的小穗解剖圖、菝葜的一組葉脈表 現中都體現出用線的恰到好處，透出一種親和力。她的用筆圓潤細致，構圖豐滿，線條婉轉之間可見得對呼吸 吐納的自如掌控。細節的精微、清晰的解剖，都可見其 嚴謹質樸的創作態度。她認為線條既代表厚度又代表質 感，主張盡量用中國畫的白描線條，利用植物本身的特 征、特質、特點去表現其本身特有的美，畫出其立體感， 盡量減少西方繪畫的素描襯影，以保持畫面的簡潔、利 落。這在她的禾本科繪圖中表現得尤為明顯。在培養年 輕人才方面，她傾囊相授，誨人不倦。她教導晚輩如何 選擇繪畫工具，在畫長線條時如何調整呼吸、利用手肘 的力量，避免由於運筆過程中的停頓造成斷線。在彩圖 方面，她的用色深沉老練，並附有裝飾風趣，1981 年 發表於《大自然》雜志的《栝樓》圖，即可見其彩繪風格。

（4）南宋畫家除了採用小幅畫面表現植物的局部美感外，《百花圖卷》也說明當時的畫家已經具備了創作大型植物畫卷的能力。《百花圖卷》是一幅採用墨線勾勒各種花卉的長卷。畫中由梅花起始，以油點草止，共描繪植物達 60 余種。不僅描繪了常見的園林觀賞植物，如牡丹、芍藥、海棠、芙蓉、蜀葵等，甚至還描繪了許多不常入畫的野生植物和蔬菜，如鱧腸、決明、大火草、油點草等。有專家依據畫幅末端的切割痕跡推斷，此幅畫卷應該是按季節描繪四季花卉，末的冬景花卉被人為截取，由此推斷畫家在如此長卷上描繪植物近百種。完成如此畫作，不僅需要畫家具有精湛的繪畫技法，更需要其 擁有充足的植物學知識。畫面中的植物均是淡墨勾勒而成，在花瓣局部和葉片部分用淡墨暈染，雖然畫中未用色彩點染，但每一種植物的結構都準確而生動，充分展示了宋人對植物精準的觀察和描繪。