三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 戲劇藝術 / 中國戲劇藝術

本書以“十七年”新曲藝為中心，分別從歷史演變、文藝方向與政策推動、文藝工作者參與、文體形態與創作理論建設以及傳播方式與效果等幾個層面探析與總結“人民文藝”普及實踐的整體過程、基本內涵、主要特徵以及它所面臨的問題。並綜合借鑒與運用社會文化史、聽覺研究、情感研究等方法，把握口頭性、文藝性、革命性與民族性等因素之間的複雜關聯。

《紅鬃烈馬》是繼《太真外傳》之後，由李健整理、張紀華記譜的“梅派京劇失傳劇目”之二。《紅鬃烈馬》劇目故事為虛構，來源於《龍鳳金釵轉》鼓詞。本書所收主體為梅葆玖先生經常上演的八折戲的劇本：《花園贈金》《彩樓配》《三擊掌》《投軍別窯》《武家坡》《算軍糧》《銀空山》《大登殿》，另為保證劇情的相對完整性，將《探寒窯》《鴻雁捎書》《趕三關》兩折的劇本也收錄在內，共十一折，並附上主要唱段的曲譜唱詞。為了保證劇本、唱腔的統一性和故事情節的完整性，李健老師參照其恩師梅葆玖先生以及童芷苓、張南雲、李勝素等梅派傳人的演出本，盡可能準確地加以整理。這套叢書的出版，旨在傳承中華優秀傳統文化，並望能對全國乃至全球梅派京劇演員、愛好者研習、排練、演出梅派經典劇目，起到一定的參考作用。

韓世昌，北方昆曲的代表性人物，工旦角。北方昆曲劇院的首任院長。此書為陳古虞記錄整理的韓世昌昆曲劇目的身段譜，包含《思凡》、《癡夢》、《貞娥刺虎》、《閨塾》、《刺梁》、《遊園》（未完稿）五個半劇目。身段譜的記錄起始於民國三十一年（1942），對韓世昌昆曲表演藝術研究乃至北方昆曲藝術研究具有重要的資料價值，也為昆曲旦角表演藝術的研習傳承提供了珍貴的資料。

山東快書在全國範圍內具有較大影響力，2006年5月入選首批國家級非物質文化遺產名錄。本書通過作者長期田野調查及文獻剖析，考證了山東快書源流，梳理了其發展脈絡，分析了發展規律，展示了主要發展成就，對表現形式及代表作品生成演進、職業隊伍、藝術本質、文化價值、“武老二”時期的民間發展道路、新世紀的新發展、創新發展路徑等進行了全面系統的研究論述。

李默然先生生前有記筆記的習慣，這本書是從目前能找到的李默然筆記手稿中選出的戲劇排練演出筆記，這些手稿對於研究李默然戲劇生涯、新中國的戲劇走向有一定的借鑒意義。書中從1950年代開始，到1990年代前後，共幾十余篇排練筆記，同時還收錄了李默然文章選，以及李默然戲劇年表等。全書分章按年代劃分，以李默然先生的筆記為藍本，通過後人的分析和整理，對其戲劇表演的一些方式做了相應的註釋。全書內容詳實，有一定的可讀性。

《戲曲》陝西是中國戲曲的發祥地之一，文化積澱深厚的三秦大地孕育出原始而古老的合陽跳戲、陝南端公戲，慷慨激昂的四路秦腔等舞臺大戲，影響深遠的梆子腔，悲壯奔放的線胡腔，剛柔兼濟的弦板腔，典雅委婉的阿宮腔，清理纏綿的碗碗腔，通俗風情的道情戲，延安時期的秧歌劇……以木刻偶、以偶做戲的合陽提線木偶戲和陝西杖頭木偶戲，以皮映影的東西兩路皮影戲……一方水土養一方人，一方水土養一方藝術。陝西這塊文藝的沃土，衍生了先秦歌舞、唐代梨園、佔據了中國戲劇“泛戲劇時代”的大半壁江山。本書以5章的篇幅，將列入重量非物質文化遺產名錄的17個劇種的部分陝西省級非遺劇種的歷史淵源、流布區域、代表劇目、表演藝術、絕活特色、音樂舞美、班社行規、非遺傳承人的藝術生涯和成就條分縷析，以期呈現立體豐富的陝西戲曲世界。

《符號江蘇·口袋本：建湖雜技》為江蘇省雜技家協會理事徐守忠先生所著，對建湖地區的雜技藝術進行深度講解。本書緊扣建湖雜技代表“中國南派雜技”這個文化符號，系統梳理建湖雜技的起源、發展歷史、流傳路徑、文化價值，通過不同時期代表人物、代表節目的介紹，描述不

浙江的戲劇藝術底蘊豐厚，越劇是其主要劇種之一，曲調優美婉轉，細膩抒情，較有影響的有《梁山伯與祝英台》、《紅樓夢》、《祥林嫂》、《西廂記》、《五女拜夀》等劇目。除越劇外，浙江還是中國古老南戲的誕生地，並擁有婺、紹、甌、甬、姚、湖等多種劇種。該書首先介紹了浙江戲曲劇種，以及各劇種中曾出現過及現存的具有代表性的表演。並且從演員表演的角度，以及觀眾接受情況等等方面闡述了戲曲及其存在與發展的價值。該書還搜集整理了浙江戲曲劇種中代表性的表演“活”，分類概說，以突出各種戲曲的特色。 《浙江戲曲“絕活”研究》也關注了當下戲曲表演與傳播情況，注重戲曲在傳承基礎上的創新創造。

本著作是作者多年來從事表、導演教學與藝術實踐的感悟和思考彙聚，以及一些相關的戲劇（曲）演出創作的專題論文。在近三十年的工作中，作者不論是在教學崗位中、在研讀理論書籍的過程中，還是在具體的話劇以及京劇、昆劇、越劇的創作中，都一直潛心於戲劇創作的實踐和表導演教學的總結和理論思索。尤其是在重新回到上海戲劇學院後的教學過程中，更進一步地深化了在戲劇（包括戲曲表導演）領域的研究。 本書內容既包括這二十多年來不斷研究思考和在劇目創作中的體會與總結，也包括在相關學術會議發表的文章的彙聚。應該講，這些文章顯現了自己獨到的體會與心得，是多年來藝術教學與藝術創作的思想成果彙聚，對於這個研究領域而言，理當是奉獻一點智慧之花。

本書集中了中央戲劇學院、上海戲劇學院和上海圖書館的館藏資源，許多話劇說明書系首次刊布，資料珍貴，話劇說明書原樣彩印，印裝精美，具備典藏價值。 話劇是民國時期重要的藝術形式，上海是民國時期話劇演出的中心。 話劇說明書體現了舞臺演出的原始風貌，在沒有影像記錄的年代，它是話劇史研究重要的一手文獻。 本書精選民國時期在上海演出的（含部分上海話劇人在外地演出的）各類話劇演出說明書500余份，分為5個部分，比較全面地反映了民國時期上海話劇演出和上海話劇人活動的狀況。內容包括包括開啟海派話劇之門——新劇、上海現代話劇雛形——愛美的戲劇、開展劇場藝術——上海現代話劇的成熟、榮登娛樂消費榜首——異常繁榮的話劇商業演出、回歸常態——抗戰勝利後的上海話劇、海派話劇的另一翼——被稱為“改良文明戲”的通俗話劇，此外，還附錄了“從上海出發——抗敵演劇隊的遺珍”，反映了 “中國劇作者協會”和“抗敵演劇宣傳隊”在全面抗戰爆發後組織的救亡戲劇演出情況。 每一部分前都配有簡要的導讀說明。書後附有詳盡的劇目索引，以方便讀者。 本書集中了中央戲劇學院、上海戲劇學院和上海圖書館的資源，資料豐富、全面，有許多話劇說明書為首次刊布。 作者關注以往很少被人重視的民國上海通俗話劇，以及抗戰勝利後上海的話劇演出狀況，對推進中國話劇史的研究大有裨益。 民國話劇說明書從未系統出版過，本書的出版，填補了空白，具有重要的學術、文獻價值。

“中國兒童文學博士文庫”叢書共21本，包括北京師範大學、上海師範大學、北京大學、中國海洋大學和浙江師範大學中國兒童文學專業五位博士生導師王泉根、梅子涵、曹文軒、朱自強、方衛平的理論專著以及2000年至2017年即新世紀以來培養的十六位優秀兒童文學博士的博士論文。 “中國兒童文學博士文庫”集中展現了新世紀以來中國兒童文學學科發展的重要學術成果，正本清源，以專業的學術理論姿態解答當下兒童文學、童書出版及青少年閱讀中的問題與困惑，以理性之光為青少年兒童的閱讀未來保駕護航。縱觀“中國兒童文學博士文庫”，既可以從中看到中國兒童文學發展的嶄新面貌，也能夠理解到兒童文學藝術的深邃核心，還能夠瞭解到中外兒童文學的發展異同與兒童文學的跨學科發展，視野開闊、角度多元、內容扎實、資料豐厚、辨析通透，充分展現出新世紀以來中國兒童文學學科發展的學術成果。 《中國當代兒童戲劇研究》為“中國兒童文學博士文庫”叢書的一種。本書從比較戲劇的角度，運用影響研究和接受美學的批評方法，將中國當代兒童戲劇發展過程放置在整個世界兒童戲劇發展歷程中，探討中國兒童戲劇的核心命題：如何在中國與世界、傳統與現代的關聯與衝突中，創造出具有民族特色的兒童戲劇。

該書聚焦殖民時代 與東北的新劇，關注殖民地文藝政策與戲劇的關係，考察跨地域的戲劇播遷與新劇接受，以及跨時代的戲劇流變，是以戲劇切入殖民地文化歷史文化現場。基於 與東北兩地文藝創作的“被殖民同構”，作者運用注重東亞視野內跨區域戲劇互動關係的方法，通過搜集當時兩地報刊、雜誌、個人日記等資料，從戲劇劇場切入將兩地並置觀察，撥開歷史雲霧明晰兩地戲劇發展狀況，探微燭隱日本殖民統治時期的文化生態。研究發現 兩地戲劇思潮並對新劇產生 重要影響的部分，不是直接來自殖民統治者，而是雙雙繞道中國大陸。兩地作為邊緣區域，文化上都遵循著新文化運動由中心到邊緣的傳播邏輯。