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本書是一本全面介紹“新唐裝”的普及性讀本。本書以相關圖片呈現並結合文字描述，介紹了新唐裝設計製作的全過程，包括服裝如何取名、發展演變歷程、款式與特徵概述、面料開發研製、規格尺寸制定、結構製版裁剪和縫紉製作工藝等：同時還介紹了有關中國服裝的發展演變和傳統服裝特色工藝[滾邊、鑲邊、嵌線(條)、蕩條、盤扣、刺繡和裝飾]，以及與新唐裝相關的理論研究和其他知識等。 書中有關新唐裝的多幅照片和技術數據，來源於2001年上海APEC會議領導人服裝設計製作過程中的實物拍攝和實際製作。書中除了部分繪圖引用了前輩們的資料外，其餘繪圖均屬本書設計繪製作品。 本書具有一定的史料和學術價值，可供中國傳統服裝愛好者閱讀，也可供有關服裝院校、企業進行教學和生產時參考。

本書以宋代絹本畫為主要藍本，以宋代壁畫為輔，搭建了33個場景，大到謁廟朝會、宮宴雅集，小到燕居侍花、耕織斗茶。嘗試在特定情境的代入中，闡述命婦仕女、士宦富賈、少年兒童以及庶民百工不同群體的妝束，既涵蓋巾帽冠帶、衫袍鞋服，又包括發型妝容、紋樣配飾。此外，結合漢服在當代生活中的應用需求，搭建了5個虛擬場景。通過古籍文獻的考證，呈現宋代冠禮、及笄禮、婚禮的流程以及所穿服飾、所用配飾。 宮妃仕女們在宴會、消夏、賞雪時都穿什麼？官家官員們上班與下班時的著裝有什麼不同？兒童的服飾真的只是成年人服飾的縮小版嗎？宋代女藝人、廚娘、外賣小哥又有著怎樣的職業裝扮？在婚禮時，新郎新娘以及賓客們應該穿怎樣的盛裝？少年少女的成年禮又是怎樣通過華冠麗服來體現滿滿的儀式感？這本書會為你一一揭曉答案。 此外，在講述“宋人穿搭檔案”中間，穿插了“今人穿搭指南”的“小貼士”，希望針對愛好者穿著漢服時遇到的問題提供一些建議和參考，希望來源於歷史的研究成果，也能在當代生活場景下靈活應用。

本書是山東現存特色歷史文物的研究成果，通過對山東現存明代寫實人物畫像的調查研究，對其中像主及其服飾、結合文獻記載以及山東現存明代服飾文物進行全方位解讀，從而展現明代服飾的完整面貌。此書將為我們瞭解山東地區明代的服飾文化、審美情趣提供重要的依據，既為今後本領域的研究提供有力支持，也將為中華優秀傳統文化的傳播做出貢獻。該書是一本集文物價值、史料價值和社會價值於一體的精品圖書。

《星際迷航：50 年服裝縱覽》這部精裝版向世人展示了《星際迷航》系列中的奇特服裝，收攬了 50 年來極具影響力的標志性設計。該書囊括了《星際迷航》十二部電影、六部連續劇中的服裝，探索了其角色服裝的創作過程，講述了那些奇異而又別致的服裝如何歷久彌新、令人著迷的故事。從《星際迷航:原初系列》中經典的星際艦隊制服、放蕩不羈的全套裝束，到凌風飛揚的瓦肯人長袍、華麗的福瑞吉時裝，再到令人驚嘆的克林員人婚紗，該書梳理了50年來，這些精妙的設計如何把粉絲們與遙遠的世界，與遙遠的外星文化連接起來的故事，總之，這些服裝設計功不可沒。

這是一本漢服版型製作及裁剪的基礎教程，本書的編寫目的是讓讀者掌握漢服製版、裁剪和縫紉的技能。全書共4章，第1章講解了漢服的基礎知識，包含漢服的常見形制、漢服的領型和袖型、漢服裙的基本形制；第2章詳細講解了漢服製版的基礎知識，包括服裝號型、服裝量體、漢服製版的常用工具、漢服製作的常用面料和常用製圖符號的釋義等；第3章詳細講解了漢服中的中衣、馬面裙、交領半臂、直領對襟半臂、圓領袍、翻領袍、襴衫、對襟大袖衫、齊胸衫裙、曳撒、褙子、深衣和方領比甲從製版到裁剪的全過程，一步步教授大家如何完成一款漢服的製作；第4章通過12個案例講解了各種改良漢服的製版和裁剪，並附有製作者的設計感想和設計圖紙展示。書中案例均有詳細的尺寸圖和縫製示意圖，講解清晰，零基礎的讀者也可以跟著操作，製作出屬￿自己的一套漢服。本書圖文並茂，淺顯易懂，不僅適合從事服裝設計、服裝工藝設計、服裝裁剪工藝和服裝製作的從業人員使用，也適合大中專院校服裝專業的學生使用。

本書分為三個部分，共十二章，對漢服的發展軌跡及時代特徵，漢服運動的活動空間及呈現形式，以及圍繞漢服展開的輿論爭議與學術研究進行了整理和總結，展現了漢服運動在當代文化中的意義。

本書為世界泰斗級編織花樣設計師志田瞳老師早年出版，已絕版脫銷的圖書的掃描復制版，介紹了40多款毛衫、圍巾、披肩等衣物的花樣設計和編織方法。花樣設計優美、細膩、歷久彌新，簡潔的文字講解、清晰的編織圖等都是本書的特色。想做編織高手，必學志田花樣，幾乎成為織女圈的不二法則。

《傳統服飾工藝》是以傳統服飾工藝為教學、創作和研究對象的專業教材，包含理論篇、實踐篇和創新篇三大部分。理論篇以織造與編結、印染、刺繡、縫製四大工藝類別入手，分別介紹了各類工藝的發展歷史和發展概況，並對一些有代表性的工藝技法進行了詳細介紹，使讀者對傳統服飾工藝的文化和技術傳承有基本的瞭解。實踐篇以圖文結合的方式，分別對紮染、刺繡、縫製三類傳統工藝技法進行了實例詳解，使讀者通過學習能夠掌握基本的工藝技法，提升對中國生活美學的認知與實踐能力。創新篇介紹了紮染和刺繡兩類傳統服飾工藝的創新方法，並以學生的優秀作業作為案例，分析創新思路和創作方法。本書既可作為高等院校服裝專業教材，也可作為服裝行業相關人員學習的參考書。

通過 200 多幅全彩插畫解剖圖鑒，我們可以細緻地瞭解日本傳統服飾文化的變遷，包含服飾制式、紋樣、色彩等。如乙姬公主仿效唐風的服飾，經典女房裝束“十二單”，貴族男性所穿著的“狩衣”“束帶”與“衣冠”， 以及武士的“直垂”等。日本傳統服飾以中國為本，逐漸發展出自己的風格。在平安時代達到風雅之姿的頂點。此後，經歷武家文化的崛起、明治維新時期的“洋裝化” 等變遷，如今步入了令和時代。

Adobe Illustrator 是由Adobe公司開發的一款優秀的矢量圖形繪製和排版軟件，它廣泛應用於服裝設計、平面廣告設計、包裝設計、標誌設計、網頁及排版等領域。本書的編寫目的是讓讀者從零基礎開始學習並掌握如何使用Illustrator設計漢服款式。全書共分為5章：第1章主要介紹了漢服的基本結構和3種常見的形制；第2章講解了本書中用來設計漢服款式的Illustrator CC軟件，包括工作界面、文件的基本操作、常用繪圖工具及操作、顏色模式和常用快捷鍵；第3章則從漢服的面料和圖案出發，分別講解了漢代、唐代、明代的服飾圖案，並安排了富有朝代特色的圖案設計案例；第4章是傳統漢服款式的設計案例，包括曲裾、直裾、朱子等深衣，直領、交領等襦裙，以及中衣、玄端、褙子、絳紗袍、曳撒等；第5章是校服、常服和婚禮服的改良漢服款式設計，共17個案例。本書圖文並茂，講解細緻，適合服裝設計初學者、漢服愛好者閱讀使用，也可作為服裝設計院校及相關培訓機構的教材。

學位服是產生於學位制度中的一種特殊的服飾形制。中國現代學位服源自於對歐洲中世紀時期學位服的模仿，現行的學位服仍然延續著歐洲的傳統習慣。本書在對學位服的起源、變革與發展進行梳理的基礎上，重點研究了英國、日本、美國等國的學位服，中國古代服飾(從“深衣”到“襴衫”)、清末和民國時期以及當前的學位服。本書從中國傳統服飾、文化、體系、歷史淵源，以及中西現代學位服的比較等多角度進行分析，對現行的學位服穿著體系提出合理提議。通過對學位服設計的系統化研究，完善高校學位服系統，增強師生民族自信心，使之與我國目前的文化發展趨向和學位制度相適應。

本書介紹了旗袍歷史的演變，旗袍常用各類面料的特點，旗袍上常用圖案紋樣的美好寓意，各種旗袍類型名稱。本書結合實例圖片與視頻詳盡地講述了傳統手工工藝中滾、鑲、宕、貼、綉等裝飾手法及工藝，直扣、花扣扣藝使用的裝飾部位、製作方法及縫釘技術。

本書介紹了人體的體型特徵分類及人體各部位尺寸的測量方法。本書詳細解析了12種人體非標體型旗袍樣板的製作、並介紹了連肩袖和傳統平裁旗袍的樣板製作方法。本書的最後一個章節詳細闡述了如何調整旗袍穿著后出現的各類版型問題。

本書是從日本寶庫社引進的版權，為世界泰斗級編織花樣設計師志田瞳老師早年出版、已絕版脫銷的圖書的掃描複製版。本書介紹了精美雅致的棒針編織、時尚靚麗的鉤針編織、夏日風情的休閒編織、精美的蕾絲花樣、細膩的鉤針花樣、用段染線編織的花樣、浮雕效果的交叉花樣等，包含毛衫、圍巾、披肩等40款衣物的花樣設計和編織方法。花樣設計優美、細膩、歷久彌新，文字講解簡潔、編織圖清晰易懂等都是本書的特色。