季風帶

★大偵探淪為廉價小說作家的LAST DANCE推理冒險香港新一代作家林慎「半自傳式」退隱，卻諷刺地成為試閱反應最好的作品隨電影化劇本完成正式出版★致九○年代小說超憶女孩 × 買醉偵探，聯手揭開地下舊龍城傳說與主權移交機密！一名專寫廉價偵探小說、失戀買醉的作家被委託去調查神祕木盒子，過程中結識了超憶症女孩，逐漸解開心結並成為冒險拍檔，卻發現身世之謎，以致動搖全城的重大祕密。為了追尋真相，是否冒著美好記憶盡毀的代價，都一定要堅持下去？繼《巴別人》早預視了智能叛變的敵托邦世界，《超憶族》亦獨立寫在ChatGPT誕生前，回撥至昔日的靜好歲月。林慎用半自傳的方式將一個學人對時代的愧疚，提升成普世的記憶與戀舊情結去處理；又透過劇中劇、多重追溯連貫、場景理論等技巧，展現他的論著概念「縱時性／繁我」，是一本具重要文學和思想價值的哲學小說（philosophical fiction）。縱然被評為「拋出了神諭般的救命索」的「魔幻之筆」，這本書卻僅花了十二天完成，象徵林慎的天才在人類黃昏，AI浪潮前的最後一舞。Malnas, a girl diagnosed with Hyperthymesia, surprisingly found herself recruited by a drunken detective to solve the mystery of a secret wooden box. As they uncovered their traumas, an unlikely fellowship was formed, not long before everything went south in the lost dungeon of the legendary Old Dragon City.

一次跨越四十年的分離。一場失敗的軍事政變。一座沉入黃河底下的老城。一封在郵局裡沉睡八個月的信。一次冬夜裡無人知曉的返鄉。我從未真正理解過爺爺的一生，直到踏上他回家的路......一九四八年，張文學跟隨國民黨部隊從河南開封離家，成為內戰中的流亡學生，此後四十年，他在台灣成家、服役、衰老；而在千里之外的黃土高原，母親、妹妹與親人則在饑荒、遷村與窯洞的燭光裡，等待遠方不知是否還活著的家人。四十年後，張文學終於返鄉。可是一次次回到河南之後，他真正尋找的，究竟是故土、親人，還是那個在戰爭裡遺失的自己？《黃土家族》從作者的視角出發，沿著祖父張文學的一生，走過河南、台灣、軍旅、政變、返鄉與病榻。這是一部後代回溯家族歷史的尋根之書，也是一部透過普通人的命運，觀看二十世紀兩岸離散歷史的非虛構作品。★聯合推薦汪琪｜社團法人臺北市民間史料協會理事長 謝小韞｜《眷村》雜誌總編輯、全國眷村文化保存聯盟理事長石靜文｜沈春池文教基金會祕書長

黃子揚散文集。一本關於電影、音樂、戲劇、文學的散文隨筆，是隱喻的小號，也是隱藏的小號。「那段日子剛結束一段戀情，加上無需通勤，我成了時間的凱子⋯⋯每日每夜，一週讀完一本書，一年看完一百部電影，將因傷心流失掉的，透過精神生吞補充，我才得以維持自己，感覺自己真正活過在這世界了，看過好東西了，好像也有那麼點，不虛此行不枉此生了。」李桐豪、梁靖芬——專序推薦彭學斌、王禮霖、言叔夏、馬欣——齊聲推薦The Show Must Go On.

張永修於1988年開始編輯《星洲日報》〈星雲〉版；1994年轉任《南洋商報》〈南洋文藝〉編輯，一編便是二十三年。《山巔上跳躍的羚羊》是他的散文隨筆集，也是馬華文壇的三十年回想錄。書分三輯，首輯為生活小品，第二輯以臺北為“打造文化城市”的參照，第三輯三卷的多篇文章，則書寫馬華文學場域的人物、刊物、事件，並借“文學問答”替二十餘位馬華書寫者留聲，可謂“文林內史”。張景雲：此書內容可謂情義兼蓄，情是寫家鄉親情的小品文，義是寫他作為一位文學編輯的經驗之談。第三輯的三卷篇什，所談的不少是馬華文藝近三十年的發展歷程，哪些風波又哪些爭議，在這些文字裡都留下了不可磨滅的痕跡。張錦忠：永修在編輯路上孜孜於為馬華文學評論做點事，如今回望自己參與“二報”幾個副刊三十載的文學編輯生涯，那個自己耕耘了三十年的文學園圃，那些年的歲月誠然漫長，但不唐捐。龍揚志：有時我坐在密密匝匝的報架邊休息，不免對着一疊疊發黃的報紙聯想馬華文學的生產機制，就引領馬華文學議題討論、文學版圖完善而言，稱張永修為馬華文學副刊、文學話題的“操盤手”恐怕並不為過。

她以戲劇、繪畫、電影與文學為經緯，將藝術家取材南洋的創作靈感交織層疊，經歲月淘洗仍鮮活躍動的文化記憶，在其筆下靈巧重現；同時深入鄉野與城市之間走訪踏查，開展豐沛而細膩的感官體驗，讓人流連於熱帶雨林的氣息之中。藉由她的記敘與詮釋，南洋超越了地理座標的囿限，轉化為收羅多元視角的人文場域，進而輝映深邃動人且意蘊豐盈的文化匯流。

文字有光，生活可愛以溫暖輕盈的文字為讀者帶來心靈慰藉新加坡《聯合早報》副刊專欄作者予安首部散文集《懂得》，持續十年書寫，記錄 20 至 30 歲之間，摸索如何成為“大人”的成長階段。她將帶你品嘗成長的酸澀與甜美，在時光裡找尋屬於你的那份“懂得”。捧起這本文集的讀者，可以想像作者在忙碌的現代生活節奏下，用文字記錄了青春，用書寫封存了心中珍愛的人與事，並且珍而重之地將文章結集出版，如此用心。——趙琬儀（《聯合早報》副刊副主任）人與人之間，往往有很多意想不到的共性，遠比我們想像得還要相似。在這浩瀚的宇宙星辰中，若你我有緣在文字裡相遇，彼此看見、彼此懂得，何嘗不是一種值得感恩的幸運？——予安〈後記：亦願你安好〉

父親離世後，十六歲的女兒踏上探尋之路，追索與亡父重合的生命軌跡。定居家鄉的少女，從家族出發，描摹祖輩的身影，捕捉親人仍在世時的印象，也在書寫中重新認識滋養自己成長的土地。金睿瑜散文集，收錄2018年至2024年間創作的五十八篇散文，全書分為四輯：輯一〈父逝之年〉拼湊成長記憶中逐漸模糊的父親形象，借由僅有十六年的父女情誼，一面書寫對亡父的思念，一面療癒父母分居後遺留下來的哀痛。輯二〈祭祖手記〉書寫見過或從未謀面的祖先，在祭祀場域中，細細鋪陳父系與母系家族的來時之路。輯三〈後世之書〉從外婆的「後半生」回溯她的「前半生」，意外喚醒與外公短暫卻深刻的記憶，於是寫下一篇又一篇外孫女的觀察與凝視。輯四〈在地少女〉時過境遷，那些滲入記憶的有形之物——祖屋、街道、食物與聲音，終將化為無形的遺物，陪伴定居家鄉的少女走向遠方。方路、許裕全、梁靖芬、林雪虹、王晋恆　一致推薦

《馬華百人詩選》是一部巨作，鋪展出橫跨世代、匯聚眾聲的當代馬華詩歌全景圖。全書收錄一百一十四位活躍於2015至2025年間的馬來西亞華文詩人之近作，從資深前輩到00後新銳，從寫實到現代，從抒情到後現代，風格紛呈，百花齊放，完整呈現新世紀馬華詩壇的創作能量與美學樣貌。本詩選由詩人兼馬來西亞華文作家協會副會長胡清朝主編，聯同多位詩人組成編委團隊，經邀稿與遴選而成。入選作品不僅是個別詩作的展示，更是一段段持續書寫、回應時代的文學軌跡。在這部選集中，讀者可同時看見歷史的延續與語言的變革：前行代詩人以沉穩內斂的筆觸，叩問現實與人性；中生代詩人融合現代與後現代語言，拓展詩的思想深度；而新生代則以生活化、碎片化的語言，映現當代的感知與存在狀態。多重美學並置，彼此對話，構成一個生機勃勃的詩歌場域。

馬來西亞著名男高音、音樂製作人、聲樂指導——陳穎豪匯聚半生聲紋旅程，以文字凝結音樂的執著、溫度與詩意。穿梭於多重身分之間，歸根結底，都是對「人聲」這件最古老樂器的探索與敬意。邱克威（廈門大學馬來西亞分校中文系副教授）周若濤（詩人、小說家）李紅蓮（好友、自由撰稿人）——聯袂推薦！穎豪既是一個歌者，也是一個寫音樂的作者，所以他的歌聲背後有文思的沉澱，而他的字裡行間也有韻律的靈動。——邱克威一部極為可觀的音樂導覽。——周若濤這本書寫的都是和音樂有關的眉角。——李紅蓮本書集結陳穎豪多年來的音樂思考。半生與聲音為伴，他認為他所聽過最動人的音樂，從來不是完美技巧的展示，而是那些不經意的瞬間，那是一種澈底的誠實。這種誠實，後來也成為他衡量所有聲音的尺度。他的審美以西洋古典音樂為嚴謹框架，但他的音樂探索不止於此，在中國土地上那些未經雕琢的原生民歌裡，他聽見真正的音樂靈魂。他這十餘年來用心收集和整理本地音樂歷史方面的資料與素材，包括傳統戲曲、合唱團、歌樂節和聲樂家等，這本書帶領讀者從「聲音」出發，走進音樂背後的故事與文化脈絡。

學者 × 史料整理者 × 在地華族文史推廣者廖文輝一本可與作者著作《馬來西亞華人史》互為補充的延伸讀本。★從個人學習經驗的自白、田野采風的即時記述、深思熟慮的學術評論，到國家與民族文化的論衡，全書跨越自我史、學術史與文化史。★淡江大學歷史學系副教授、東南亞史研究室主持人陳琮淵專文推薦！廖文輝長期深耕東南亞史與馬來西亞華人研究，埋首學術之餘，也做史料編輯整理與在地華族文史推廣工作：他辨析傳統文獻與殖民檔案，也強調碑銘、書信、日記、口述資料與民間文獻的力量。他不滿足於書齋研究，於是帶著學生走入田野，關注村鎮、宗祠、廟宇與社團文獻，讓地方史成為公共知識。本書彙整作者二十餘年來散見報刊、雜誌與學術場域的文章、講稿與評論，共分五輯，串起個人經驗、方法反思、文化批評、田野實踐與華教人物群像。此書可與《馬來西亞華人史》互為補充——立論正派，且內容深厚而可讀性強。五輯重點讀史知天命：個人生命經驗與史學養成。研史明興替：學術史、方法與史料論。華人史論衡：文化批評與社會關懷。腳下的歷史：田野與地方史寫作。華教與人物：華教運動與人物群像。學者的文章、劄記、講稿與評論，分散在不同的場合與時間，它們往往不構成單一的學術體系，卻真實地反映了學術思考的軌跡。廖教授把這些文章歸納為五輯，既保留了原貌，也讓人看到其中的內在脈絡。可說勾勒出廖教授治學的整體風貌，也在一定程度上體現出馬來西亞華人史研究在史料、方法與議題上的變遷。——陳琮淵

這不是一部文學史，也不是一套理論體系，而是一名讀者在文本之間緩慢行走的痕跡。從馬華文學出發，伍燕翎閱讀的不只是作品，更是書寫背後的身份、語言與歷史位置。在「家」與「國」之間，在在地與世界華文文學的交會處，這些札記記錄了閱讀當下的遲疑、共鳴與追問，讓文學重新回到可感、可思、可對話的現場。書中收錄多篇閱後感與隨筆，既回應馬華文學的創作脈絡，也延伸至其他華文書寫與文學活動的觀察。作者不急於下結論，而是以貼近文本的方式，拆解情感與語言如何生成意義，並在閱讀中思考我們如何安放自身的位置。這是一冊寫給文學讀者的書——不為指引方向，而是邀請同行，在家國之內，也在文字之中。

二〇二六全新修訂增訂版收錄全新專文：〈寫在二〇二六：習近平會「武統」台灣嗎？〉重新校訂與排版，補充近年台海局勢的發展脈絡，並新增專文回應今日最尖銳、也最令人不安的提問。新加坡《聯合早報》中國新聞組副主任李氣虹以跨域視野剖析一九九五年至二〇〇八年台灣人政治認同轉變之力作

★ 多年耕耘公共議題，從網路平台到選舉現場★ 時事評論員、社會運動組織者、馬來西亞第15屆全國大選士布爹區獨立候選人李偉康首部時事評論集李偉康看見政策背後的利益拉扯，也看見一個社會改變時細微卻真實的力量。本書收錄李偉康對重大時事與公共議題的評論與書寫。語氣或辛辣、或溫和，不變的是始終誠實及保持理性。全書分為四輯：大馬政壇、司法觀察、民生焦點及科技動態，帶領讀者回顧重點事件，剖析事件脈絡，提供精闢獨到的觀點。身處網路資訊泛濫、情緒易被煽動的時代，這本書讓我們看見時事討論如何理性，公民參與如何重要。

馬來西亞暢銷飲食著作，「知食份子」系列睽違十五年重新出版！全新排版X最新資訊X經典再現馬來西亞飲食作家林金城，多年來專注於本土美食考古工作，足跡遍布全馬各地。他穿梭於城鎮與鄉間，為讀者尋味、為食物尋根，為所有美食的起源抽絲剝繭，讓讀者看見食物的流傳價值和味覺所走過的時間旅程。長期的探店與研究，促成他完成多部極具代表性的華人飲食文化著作，為大馬飲食文化留下寶貴的紀錄。林金城早年在馬來西亞熱銷一時的「知食份子」系列，現已絕版。如今，台灣季風帶文化和馬來西亞三三出版社，將於台灣和馬來西亞同步重出林金城的系列著作。在此出版計畫中，編輯團隊盡量保留林金城文字的原汁原味，同時更新相關食肆的最新資訊，讓讀者得以循著作者的文字和足跡，深入探索馬來西亞飲食文化之美。《知食份子1》分為四輯，輯一從麻坡出發，帶領讀者認識當地獨有的炒粿、麵粉粿、烏達、鮮蚶沙爹等地道小吃，也回溯知名肉乾品牌源珍香的起源。輯二則從海南人的歷史切入，引領讀者走訪各地，品味不同地方的海南咖哩飯。輯三深入怡保街巷，探尋在地的美食，如芽菜雞、雞絲河粉、讓人摸不著頭腦的河嘻與打爛碗，以及多種知名土產，包括蛋撻、潮州餅、占必烈蛋糕等。輯四關注名為阿榜的檳城市井小食，細看一道食物如何在歷史演變中完成本土化及在地化。出版的意義在於「留下」一些什麼，而無論是林金城的文字，或他筆下的傳統美食，都深具被留下來的文化價值。希望「知食份子」系列的重新出版，可以引起更多的興趣和體驗，也能鞏固我們自身的記憶和認同。——林韋地（季風帶文化發行人）林金城是當代投入馬來西亞飲食書寫的重要代表人物，也是電視節目「阿賢人情味」的節目顧問，影響許多飲食研究的後進，可謂「馬來西亞飲食文化教父」，想認識馬來西亞飲食，不能不認識林金城。——陳靜宜（飲食作家）

義大利之星騎士勳章得主柏林國際音樂大賽聲樂組金獎得主全球音樂大獎銀獎得主第16屆馬來西亞藝術大獎年度最佳獨唱者大獎得主洪美楓博士首部音樂隨筆集馬來西亞女高音洪美楓的表演足跡從國內到各國際都會如臺灣、羅馬、墨爾本、香港與澳門等。多年的演出經驗，使她對音樂領域有更加深刻的觀察與思考。本書收錄近百篇音樂相關的文章，洪美楓以音樂工作者的視角，結合豐富的演出經驗與專業知識，書寫對音樂與聲樂的理解和洞見，筆觸深具人文溫度。本書分為六輯：前三輯分享音樂基礎常識，如中西記譜法的差異、古典音樂的背景、聲樂練習的基本、一些作曲家的生平及音樂精神；後三輯則分享如何聆賞並感受音樂的樂趣，聽懂音樂在各時代、社會和生活中所扮演的角色，以及從她的表演經歷得來的感悟。在我國，能以深入淺出的文字，為大眾科普音樂的音樂工作者不多，而女高音洪美楓卻持之以恆寫下近百篇文章，實屬難得。這本《聽，音樂在說話》不只是音樂筆記或教學心得，更是一位元音樂工作者對“聆聽”與“存在”的深刻體悟。 ——陳亞才 / 元生基金會執行長美楓不僅歌聲感動人心，她在《星洲日報》副刊的雙周專欄中，更將視野擴及藝術教育。她深刻體認到，音樂教育不僅是技藝的傳授，更是心靈的啟蒙、文化的延續。比起國外，馬來西亞懂得欣賞藝術的觀眾尚未普及——藝術家需要培育，觀眾同樣需要引導。而美楓的文字，恰恰補足了這一塊空缺，讓讀者從字裡行間感染音樂之美，進而走近藝術。 ——曾毓林 / 星洲日報副執行總編輯

山林×公路 × 離島 × 建築→ 四種路徑，帶你聽見獅城的呼吸與心跳 →「在新加坡旅行，野變得越來越珍貴。公園多不勝數，但都經過小心翼翼的打理，那些本應恣意生長的植物，也規規矩矩地長成一種樣子，小時候經常可見的各種昆蟲也幾近銷聲匿跡。這種美，對我而言，因為可以預測，所以都是無趣的。我更願意走入一些未經時間打擾之地，看看它們在自然環境下展示的舒坦模樣。」這是一本新加坡素描之書，新加坡旅遊作家葉孝忠以文字勾勒出這座國際都市純粹動人的一面。墓碑莊重地隱匿在山林之中，封存新加坡華人落地生根的歷史光影；街道上老店鋪大門微敞、餐廳熱氣蒸騰，空中飄蕩著尚未被撲滅的市井氣息；小島上人們伴著海風虔誠進香，誠懇地傳遞族群記憶與文化符號；一棟棟風格各異的現代建築巍然佇立，展示建築師的大膽創新與細膩巧思。疫情打亂人們的節奏，卻意外成為葉孝忠開啟新加坡深度之旅的原因，也讓他更相信——「其實旅行就是一種重新發現，和目的地無關。在自己家門前，最適合進行一場說走就走的旅行，只要帶上你的好奇心，你就能發現小小角落也有未曾注意過的精彩。」

✦ 混沌與微光中，摸索愛的模樣 ✦「愛也是種脆弱，冒險進入未知的領域，為迎接最壞的情況做好準備。」✦ 新加坡圖書獎最佳文學作品得主胡添進（O Thiam Chin）首部中譯作品✦ 作家朱嘉漢專文推薦《我們稱之為愛的那些事》共收錄了十四篇短篇小說，作者以細緻輕盈的文字描摹出愛人、親人或朋友之間的掙扎、脆弱、苦澀與各種形式的痛苦，探索愛或近似於愛的事物。作者雙手揮舞時光的梭子，人們在慾望的迷霧中蓬勃、在遺憾與悔恨中輪迴，也在一次次的消亡中重生，編織出一幅幅曖昧不明卻更為寫實的，關於愛的布景。「他輕盈地捕捉（實在很想問他是如何把一些有些沉重的情節輕盈地描述出來的）人物那些意識起『近似愛』的時刻。失去愛、不被愛、無法愛，其實未必有那麼痛苦，真正令人惆悵的，可能是那『有機會但是差一點點』的感覺。」——朱嘉漢

★入選香港《亞洲週刊》2017年中文十大小說（簡體版）★榮獲英國筆會翻譯獎、美國夏白芳圖書獎（英譯版Delicious Hunger）★特別收錄海凡親手繪製的十五幅游擊風物插畫★「海凡的小説展現了鄰近事物、日常瑣事、小人物更值得書寫的一面。」——朱嘉漢（作家）身為前馬來亞人民軍戰士，海凡以雨林歲月的經歷為素材，寫成《可口的飢餓》一書，收錄十一則短篇小說。「不經過飢餓，吃不出美味。」作品描寫游擊隊員在叢林中採集、漁獵，於米糧匱乏、營養不足的困境裡忍受飢渴、奮力求生；同時尚須提防敵人設下的陷阱與埋伏。死亡的陰影如森林夜色般籠罩，彷彿枯葉旋即墜落，危機近在咫尺，揮之不去。海凡筆下的人物未必是叱吒戰場的英雄，而是以樸實的筆觸，沉穩的敘事，呈現游擊隊更為繁複多元的真實樣貌。書中並收錄海凡親手繪製的十五幅游擊風物插畫，立體重現雨林戰士的野營日常。朱嘉漢專文推薦——「在《可口的飢餓》裡，字裡行間，我們可以感受到人物的血肉飽滿，沒有被戲劇性犧牲，也拒絕了獵奇式的觀看或廉價的同情，保存了他們的尊嚴。或以作者的話來說，讓人聽見『親歷者比較真實的聲音』。」

在樹下，我們讀著二手詩集。樹不均勻的陰影，曾經如何籠罩逝者，此刻也靜靜的籠罩著我們凝視被疫情改變過的日常，活下來的人學著接受事物終將有盡頭，也學會讚頌陰影。這本詩集，從自序、跋、鳴謝到作者簡介，都用詩句完成。沒有任何推薦文，作者藏身詩後，不給讀者更多線索；刻意把多餘的一切拿掉，讓詩的細節與紋理更加清晰。沒有宏大敘事；他說，生活中重要的事物是樹、晨光、湖泊和貓咪。他書寫被疫情改變過的日常，也推想：死去的人究竟是誰，他們曾經如何生活？那些成為灰燼的東西，原本是什麼？活下來的人如何維持日常，學習與哀傷共處？ 這些看似微小的觀察，構成了全書的核心：以安靜凝視死亡與變化。過去的日常再也回不去，遺憾終究難以避免——他終於明白萬事皆有盡頭，漸漸學會讚頌陰影，學會肯定那些有裂縫的牆與色調不均勻的晚霞。因此，他不再憤怒。陰影在詩裡，也在日常裡。 每一天，他都過著一部分的晚年。

★ 時報文學獎、花踪文學獎得主楊邦尼最赤裸、最遮蔽的書寫。 ★《毒藥與藏身》收錄十八篇散文，跨越廿年，編織一部關於裸命經驗的罔兩文本。作者以同志慾望為底色，揭露與隱藏帕斯堤的生命刻辱，叨絮情愛、友誼與記憶，呈現文學裸露與修辭掩蔽間的張力與自由。其語言翩躚華麗，融古今、文白、中外於一爐，「音字皆為我所用之氣概」：從莊子到羅蘭·巴特的旦暮遇之，從台北荒人到南方荒人的隔海唱喁；引文與思慮形影彳亍，抒情與詩意隨說曼衍，建構一座既壓抑又姿意的文字王國。文體即病體，肉體，更是抗體。「毒藥」是毒也是藥，「藏身」不僅是逃逸路徑，更是創造性的生存與反擊。這是一本從島到半島，盤桓在馬華文學與台灣文學裡外邊界，裸裎而無盡藏的濫觴之作。

焰火熄滅了，鹽味卻提醒我們:它曾經存在，真真切切存在，並依然在心中的一隅迴響。★ 嚴歌苓、吳鑫霖、鄭穎、駱以軍、蔡曉玲誠摯推薦（按姓氏筆劃排序）愛是脫軌的航道過了一萬里程後斷截愛是乾涸的淺灘是花開一半就凋零的春天是夢裡反復熄滅的火焰是說出口即被揉碎的語言我在它的邊界反復奔跑卻永遠抵達不了你曾站立的那端——〈塌陷〉他的詩裡有青春的熱，也有被時間冷卻的疼。他寫愛，卻不乞求回應；寫孤獨，卻不放棄光。那是一種誠實的燃燒——不是要照亮什麼，而是要在黑暗中證明自己還活著。我喜歡他筆下的那種“鹽味”——它不是裝飾，而是生活的代價。是詩人用十年的鹽保存下他對人、對命運、對自己情感的敏感。那焰火，也不是節日的煙火，而是靈魂深處一次次自焚的光。——嚴歌苓（作家）我總懷疑，人的記憶是鹽質的。它不似砂糖般易溶於歡愉，也不像蜂蜜般黏稠于甜美。它是水窪中被太陽逼出的結晶，粗糲、堅硬，帶著苦難蒸發後殘留的澀。當一代代人離去，這些透明的顆粒便沉入時間的陶甕，成為土地深處沉默的礦脈。《鹽漬焰火》像一隻被小心收納的，帶著潮氣的木盒。鈺程總是這樣，將那些細微的、瞬間的、灼熱的光影，選擇在最私密、最熟悉的場景裡，用最精確的感官，用他特有的溫柔與耐心一層層浸泡起來。那是時間沉澱下的秘密滋味，是在漫長生活裡不得不承受的微微發澀的痛；是從幽暗的日常中抽絲剝繭，提煉出的瞬息的、不被允許的，卻又無比真實的溫存；是突然劃亮黑暗的火柴，在鹽的棱角上“嗤”一聲炸開的焰火。—— 鄭穎（作家、臺北醫學大學通識教育中心教授）讀罷《鹽漬焰火》，我常被一種奇異的潮聲包圍，仿佛被一雙幽微而執拗的手，猛然推入了某種濕潤的記憶深處。那些被時間吞吐、反復舔舐，終至形變走樣的往事，它們如潮水退去後擱淺的斑斕海星，又像在某一個失焦的下午淺睡，從老式電視機螢幕上炸裂開又迅速收攏的、帶著腐朽甜味的幻景。鈺程詩裡的那些幻景，都不是盛大奪目的，而是被時間輕輕醃漬過的，像深夜廚房裡忘記關緊的鹽罐，緩慢滲出的一點亮意。他把世界的碎片拾得很細：海邊風把人吹得空空的時刻、深夜便利店裡不知為何突然酸起來的鼻尖、某個夏日黃昏單車旁倒退的雨……每一句都像是在對一個不會再回頭的人輕聲說話。而“鹽漬”是身體內部綿延不絕的疼痛，是那隱匿的舊傷在海風中被吹拂得微微發癢的瘢痕。“焰火”，則是我們倉皇的靈魂，在一個寂寥的夜裡，不甘心地、笨拙地試圖點燃早已潮濕易碎的愛與夢的證據

“烏雲即將到來，陽光仍由天空一角射落，營造出山巒上光與影共存的曖昧時刻。那樣的曖昧時刻意味著什麼？我只能從遠方傻愣愣地盯著看，此外無事可做。可做的事一件也無。”卓振輝第一部長篇小說。二十萬字，歷時三年完成。一邊是城市、大海與活生生的人，一邊是新村、群山與亡靈。夢境與現實交錯，過去與當下交融。裂縫若隱若現、邊界模糊不清。象徵與隱喻紛紛湧現。一場馬華文學敘事傳統外另闢蹊徑、別開生面的新探索。在歷史的餘燼中窺見殘留在自我深處的幽光暗影──以及魂氣。“在寫作者通常產量不豐、文學環境一向貧瘠的馬華文學場域，振輝的表現雖然談不上奇蹟，也算成績亮麗了。” — 張錦忠教授撰序推薦

當真人醫生都離開公共醫療體系，科技會是未來的唯一解嗎？為重症所苦的患者，是否應被允許自我了結？棄醫率暴增，究竟是體制無能所致，抑或是新世代的思想轉變使然？棄醫，既有放棄從醫，亦有拒絕治療之雙重意涵。醫生兼作家王晉恒第一本長篇小說，科幻的設定，寫的卻是反科幻的故事，思辨著放棄與堅持、冰冷數據與真情實感、自由與規訓、科技與傳統；為人類在效率主義，理性至上的科技未來，探尋新的定位，召喚日漸失落的人文價值。竭盡所能搶救病人，卻見證失智母親生活起居日漸失能的亞萊克斯·陳。從生死前線退守醫美與生物科技的廖福勝與科迪。被調往鄉下，見證城鄉醫療差距的婕晞。頑抗父母以電療手段將自己改造成更強更聰明的衛生部高官之女。作者將行醫這些年或聽說、或親眼見證、或親身遭遇的不幸比如職場性騷擾、病人跳樓、霸淩事件，編織成一本結構嚴謹的小說，深入那群棄醫者的人生轉折與餘生，藉以叩問生存意義、生活品質、理想實現、行醫目的。在醫療倫理四大原則的基礎上，推演醫療政策、國家資源與醫患之間的拉扯。牛油小生、王修捷、陳楸帆、楊隸亞、林韋地、卓振輝、黃言丹（按筆劃排序）——聯合推薦

《極樂海》分為「海」、「記憶」、「夢」、「極樂」四輯，作者以自身為坐標的中心，以漂流者般的筆觸書寫與記錄個人與城市、夢境與現實、時間與死亡之間的拉扯等各種命題。探索城市空間與內心荒原之間的流動邊界，凝視日常中的孤寂、哀傷與微光。詩中縱橫於大澳街巷、觀塘海旁、布拉格清晨、台北夜雨，以銳利而冷冽的語言記錄個人與城市、夢境與現實、時間與死亡之間的拉扯。詩句如攝影機鏡頭般捕捉景物與記憶的瞬間，書寫現代都市生命的壓抑與破碎，同時又提供了寧靜和深刻的反思。石堯丹的詩誠實地刻劃了香港新常態下的人在心靈廢墟上漫長而徒勞地行走，持續在破碎的城市縫隙中閃爍不滅。

★學者安煥然、陳劍虹、張景雲專文推薦 ★青年學人覃勓溫首部隨筆文集 青年學人覃勓溫以嚴謹典雅的筆觸，譜寫出對人物、書籍、墓碑等的細緻考究，展現出其儒雅敦厚的學養以及强烈的本土人文關懷。 全書分為三輯，第一輯「見賢思齊」介紹數位南來文人及戰後知識分子；第二輯「夕惕若厲」談讀書心得；第三輯「勒諸貞珉」通過考察墓碑結合其他史料，重現人物在世時之風範。透過搜集散落的歷史碎片，覃勓溫娓娓道來王宓文、陳華南、曾錫珪等人的生平事跡，繼而拼凑起柔佛乃至新馬文學、教育、宗教等領域之歷史的一角。 從本書第二輯所收選的書評卻可窺勓溫同學平時閱讀之廣泛，誠可謂其基礎知識積累的筆記。尤見功力的還是本書的第一輯和第三輯的多篇文章，展現勓溫中文系的傳統學術訓練，文獻學、考據學的本領都用上了。 ——安煥然 作者擁有古漢語的訓練，以及現代詩的涵養，因此行文落筆，精準簡潔，不落俗套。對輯目的題撰，更是可取。 ——陳劍虹 作者顯然就是一個「土地之子」，文集內所收的篇章，大部分與柔佛新山土地人文有關。 ——張景雲

第85期 Issue 85by聲韻詩刊 Voice & Verse Poetry MagazineOctober 16, 2025【特輯：新起一行詩：梁小曼｜Special Feature: A New Line: Liao Xiaomang】|【詩歌評論】鄭政恆／瘂弦臨摹里爾克——兼談致戴天信中提及聶魯達｜【專欄：詩匠譯苑】宋子江（譯）／龐德《詩章》十八

從中風谷底，到生命重生的見證寫給所有曾與命運正面交鋒的人2020年8月，一場突如其來的中風徹底改變了汪文寶（Terence Ang）的生命。語言失序、行動困難、情緒低谷，他從谷底重新摸索前行的方向，並在創作中找到出口。從《黑暗中的哭泣》《走出黑暗》《動中藏力》《男孩與男人》到本書《雷霆一擊》，他用文字與插畫記錄復健過程中的孤獨、脆弱與希望，也為無聲的中風鬥士發聲。這不只是個人療癒的紀錄，更是一則則關於韌性、轉變與勇氣的生命故事。獻給所有正在與命運抗衡卻仍不放棄尋找光亮的人。這本書，獻給那些曾站在人生懸崖邊緣的人們——那些生命被劃分為「之前」與「之後」的人。它為經歷過巨大震盪、身陷哀傷與迷茫，並試圖做出改變的讀者而書寫。這本書中的詩句不只是慰藉，更是方向，可作為陷入絕境者的心靈陪伴，以及通往靜默且頑強重生之路的指引。

★入選2025年義大利波隆那童書展拉加茲獎BRAW精彩書單★ ✉ 給極速時代拋「錨」，給焦灼狀態降溫的定心之作 ✉ 簡單的故事埋伏細膩的情節，一個畫面，各種解讀 ✉ 獨家收錄農夫冬日可愛款手寫字！ 有的人想要時間快轉，有的人希望暫停時間。 有的人用一輩子在等，有的人連一秒都不願意等。 生命中最漫長的瞬間，被捕拍了下來；生命中最無助的暗夜，被包覆了起來。 文裡稚氣的提問，一遍遍試探著你我對於「等」的邊界。 圖中安靜的伴隨，一幀幀帶我們觀測，愛在時間裡的模樣。

★ 以東南亞華人的視角，直擊冷戰現場！ ★◎ 為冷戰年代的南洋留下第一手見證◎ 橫跨韓戰、越戰、馬共武裝鬥爭與新馬分家◎ 收錄多幅珍貴新聞現場照片◎ 重現傳奇記者的生命軌跡一生最好的歲月，獻給新聞事業。《冷戰與南洋：我的新聞人生》是新加坡已故資深記者陳加昌七十年新聞人生的回顧。書名中的「冷戰」為時間維度，「南洋」為空間座標，將其記者生涯中最重大歷史節點與關鍵人物交織呈現，寫下冷戰裡的南洋視角。從韓戰、越戰、萬隆亞非會議、華玲和談、新馬分家到泛亞通訊社的興衰轉型，陳加昌走過每一場新聞現場，書寫每一段地緣變局，不僅是記者的職涯自述，更是一部以南洋視角書寫的冷戰亞洲史。「我初入報社當記者是一九四九年底，很快就進入狀況。自認擁有敏銳的新聞細胞、觸角和聯想。我能講中英日文，方言除了自己的客家梅縣母語，潮州話、閩南話、廣東話都很流暢，加上應付得來的瓊州話和馬來話，共九種語言，對我的工作幫助很大，皆是天賦。沒有人指導，只要知道什麼是新聞，能寫就行。」——陳加昌

第84期 Issue 84by聲韻詩刊 Voice & Verse Poetry MagazineJuly 29, 2025【「詩人影院」專輯】池荒懸◎周漢輝◎王兆基◎羅樂敏◎鄭政恆◎曾繁裕◎梁山丹◎杜錦榮 |【專欄：讀音】游靜◎余加希 |【澳門專欄：愛在不確定的時代】|【第十三屆大學文學獎（新詩組）獲獎作品小輯】|【專欄：詩匠譯苑】宋子江（譯）／龐德《詩章》十七

★ 附贈有聲電子書，從中文聽力到認字不馬虎★ 培養孩子基本理財觀念，懂得「一分耕耘，一分收穫」的道理★ 附有導讀貼士，父母與孩子快樂共讀希望成為富豪的小楷向老天爺許願後，天上居然開始飄下一張張鈔票。那天起，小楷每天向老天爺要錢，他買了糖果、皮球、機器人……某一天，錢再也不從天上掉下來了。這時，小楷發現驚人的秘密……

這本關於中國經濟的評論集，探討了中國在疫情期間推行清零政策的原因及其經濟後果。書中論述，由於中國最初成功遏制新冠疫情，而大多數已開發國家未能有效控制病毒，清零政策逐漸演變為一種意識形態。推動清零政策的教條思維、自負及烏托邦式信念，同樣也導致了一系列對產業的打壓，儘管這些產業直到近期仍是中國經濟增長與創新的重要來源。其結果是中國經濟急劇下滑，外商直接投資下降，並出現債務通縮現象。與此同時，國家的社會工程師們試圖將經濟轉型為一個科技烏托邦，在未來產業中引領全球。然而，除非決策者承諾推動更深入的市場改革並建立新的社會契約，否則中國的經濟崛起之路恐將面臨危機。「劉浩典以毫無保留的態度，深刻剖析了中國當前的困境，在當今這個對中國未來充滿不確定性的時刻顯得彌足珍貴。他的批評建立在穩固的經濟分析與行為學理解之上，毫不畏懼且直言不諱。他對中國錯誤的清零政策所發出的警告，已被證明是極具先見之明的。這本論文集將讓讀者對中國近幾年的發展軌跡有更清晰的理解。」——馬努・巴斯卡蘭（Manu Bhaskaran）,Centennial Asia Advisors創始董事兼執行長「在疫情期間，我一直依賴劉浩典在《南華早報》及其他媒體上分析香港與中國內地的抗疫政策，與探討各種替代方案。他的見解總是深刻，基於證據，且極為清晰。如今，我很高興看到他的文章收集成書。在新冠疫情及其影響逐漸淡出我們記憶的時刻，這些文章不僅是對政策應對的歷史紀錄，也提醒我們存在其他可能但未獲選擇的路徑。如果我們不幸再度面對另一場大流行，這些文章或將成為極具價值的資源。」——康文林（Cameron Campbell）博士，《中國農村的命運與機遇》與《壓力下的生活：一七〇〇―一九〇〇年歐亞的死亡率與生活水準》合著者《零的代價》對中國清零政策及其經濟影響進行了一場引人入勝且極具時效性的分析。劉浩典的精闢觀察植根於行為經濟學與複雜性科學，為政策制定中的自負與烏托邦思維所帶來的危險提供了全新視角。這是任何希望理解疫情後中國發展的人都不可或缺的寶貴資源。——白立邦（Naubahar Sharif）教授，香港科技大學公共政策學部主任《零的代價》透過行為經濟學、複雜性科學與敏銳的經濟觀察，對中國的清零策略進行了深刻的檢視。這些文章揭示了體制性偏見與烏托邦式思維如何削弱有效的政策制定。本書與眾不同之處在於它的平衡視角：既肯定了清零政策初期的成

★ 年輕詩人、花蹤文學獎新秀新詩評審獎得主章楷治第二本詩集！★ 一部濃烈、實驗、具敘事性的長詩集！《黃沙》是一部充滿隱喻的敘事長詩，書寫其所經歷的成長荒漠。章楷治，2002年生，馬華旅台新銳詩人，以深邃的語言、交錯的時空與寓言角色，帶領讀者走進一座記憶與慾望交織的內在迷宮。全詩共分五章，以「仙人掌」為象徵，編織出一則則對愛、身份、痛苦與自我探尋的寓言。詩中人物巴庫斯、阿里安與忒修斯，宛若希臘神話的當代翻寫，在黃沙與泥土、澆水與枯萎的迴圈中，反覆上演渴望與匱乏的拉扯。《黃沙》是馬華現代文學詩場域少見的大膽長詩實驗，開篇題辭「給活著更年輕的世代」，更寄託了詩人對未來世代的焦慮、期盼與溫柔呼喚，「是一首對更美好世界的追求的詩。」（張錦忠語） 重磅推薦——「馬華現代文學的詩場域寫長詩的人不多，MZ世代的章楷治出手試寫長詩，自然值得關注。」——張錦忠「2002年出生的他，用起文字來時而像遲暮的修者，但他懷揣野心，必然是年輕、熾熱的野心；且對於詩，他總是不甘於此。」——梁馨元「這本詩集並不單純，它越到後面的書寫，就越像是一個深不見底的迷宮。」——管偉森張錦忠、梁馨元、管偉森聯合推薦！

第83期 Issue 83by聲韻詩刊 Voice & Verse Poetry MagazineJune 26, 2025【專欄：讀音】陳滅、余加希 |【情迷詩音：方大同歌與詞小輯】李顥謙、吳沚盈、黃峪 |【評書賞藝】彭依仁、嚴瀚欽 |【譯介天地】鄭恬恬、陳德錦 | 【Voice & Verse Special Feature: “Grown-Up Baby”】

漫步者，必有故事。以漫步思索，以書寫修習，以文字封存時光。花蹤文學獎新秀散文組首獎得主李志勇首部散文集！散文始終凝視萬物秩序， 觀照生命內化的紋路。這本文集收錄李志勇自2012至2024年間的散文，書名《漫步修習》既表示漫不經心的散步，也反映了作者寄居不同地方的漫遊狀態。書中大部分內容與校園日常有關，也跟不少友人對話，它們是作者的修習過程。英文書名Gaining through Wandering仿擬“Gaining through Losing”，後者是平井堅名曲之一，後來F4翻唱成中文版的《流星雨》。“相較小說‘可畏的想像力’和野心勃勃的虛構敘事，詩歌‘引譬連類’和超越語序，甚至靠近神啟的巫言，散文始終凝視萬物秩序，觀照生命內化的紋路。”——李志勇

邢詒旺詩集。分作四輯，分別為〈一身〉、〈接生〉、〈悼詞〉、〈夜曲〉。

鄭澤榆第一本詩集。分作六輯，分別是輯一〈溫柔的咒〉、輯二〈城市的影〉、輯三〈化身〉、輯四〈裝神弄鬼〉、輯五〈深縮與痕〉、輯六〈回家〉。詩人寫下了出版詩集的感想：「於是那隻龜可以出發了，馱著我的過去現在未來，隨著意識流，延伸出各種模樣。從自身的博物館，開啟最初的情詩，再到出社會後，城市與成年帶來的光影與浮沉。當看過太多鋼骨水泥，就想化身動物，回歸並奔走於雨林。借用完動物，又想前往更高的超自然層級，繼續以鬼神傳說來思考真相。後驚覺萬物有靈，自身只是龐大宇宙裡的微小靈媒，再次深深縮進內裡，與自己對話，消化陰影。最後回到家鄉，追溯起源，歸零自己。領悟了所有老舊的事物亦能生長出新意，我似乎也完成了一趟歸心的旅程，能夠再次勇敢，再去感受生活的流性，也祈願寫作生涯能如龜般長壽堅強。」

卓振輝散文集。收入二十五篇散文，分作四輯。輯一〈捶打娃娃的幽靈卓振輝〉，輯二〈床前明月光，疑是……〉，輯三〈我像那銀河星星〉，輯四〈大歷史，小歷史〉。龔萬輝寫序推薦：「這一系列散文，編排有序。在各章節之中，有作者對社會、文化和歷史的觀察，也有對過往人事的追憶和緬懷，寫照日常生活的繁瑣。百花深處到底在哪裡？百花綻開在此刻的時間，在過往的時間；百花綻開在那個沉睡自溺的房間、入夜之後的新村裡，以及卓振輝所描述的每一座『看不見』的城市。」

劉育龍微型小說集，收入五十六篇微型小說和閃小說。依據主題與種類，分作五輯：科幻篇、奇幻篇、寫實、武俠篇及極限篇。劉育龍：「這本微型小說集是我在文學探索中的嘗試和總結，透過這本著作，我希望能夠與讀者分享我對生活的感悟、對個人和世界的觀察、那些在日常中被忽視的平凡卻又奇妙的瞬間，以及我腦海中那一座瑰麗和廣袤的想像系宇宙。」

馬華文學罕見的長篇散文寫作。從外婆去世和母親患癌開始說起，林雪虹以女兒的視角，回顧了媽媽的一生。「我想母親身上一定是有著強大、旺盛的生命力。如此她才能抵抗艱難、絕望的生活……」小地方，家境貧窮，只上到小學六年級，早早結婚但婚姻並不圓滿。傾軋的親戚，轇轕的家人，一位舊時代的女性，在掙紮求存中渴望維持體面，終其一生都坐在縫紉機前，日以繼夜地工作──「專注的面容背後隱藏著巨大的壓力、與生俱來的堅韌及對宿命的默認。」林雪虹寫的不止是自己的母親。