三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 攝影藝術 / 攝影作品綜合集

“她像是要穿過冥河，就像一個胎兒一樣蜷伏著。我們的蜜月像一次死亡之旅。” 《冬之旅》記錄了陽子生命中*後的時光，也是荒木經惟整個攝影生涯裡至情至性的時刻。本書從荒木經惟與陽子的結婚照開始，以不斷滿溢的紅色填充，仿佛陽子熱情而濃烈的生命，在紅色充滿整個畫面後，又漸漸減少，仿佛火焰*終燃燼，*後只剩下美麗的遺照、冰冷的靈堂和雪地裡獨自玩著的小貓。從陽子生病到*終去世，荒木用照片留住記憶，留住陽子生命中*美的和*後的時光。陽子去世後，荒木經惟有整整一年沒有拍攝人，“自你走後，我只拍天空。”的自述，令無數人為之動容。 “傷感之旅”三部曲系列，荒木經惟用“私攝影”探索虛構與真實之間的聯繫，講述愛情與死亡共存的攝影之道。

“我花了兩個月，寫了大概200 張稿紙的龐大數量原稿。當我不斷回憶這次快樂旅行的點點滴滴時，又涌起了旅行的騷動。”《第十年》收錄了日本著名攝影師荒木經惟與愛妻荒木陽子遊歷法國、西班牙、阿根廷，3個國家，8座城市的攝影作品。旅行期間的幸福點滴都被相機記錄，兩人神仙般的愛情生活讓世人感動不已。這是兩個人生命中ZUI好的十年，也是荒木經惟的攝影生涯裡感情ZUI充沛，作品ZUI飽滿的十年。“傷感之旅”三部

"本書內容簡介：《城市表情―從19世紀到21世紀的都市攝影》，聚焦都市攝影的具體實踐，以包括了中國攝影家在內的世界各國的一共30位攝影家的豐富多彩的攝影實踐為具體內容，探討作為藝術與文化的重要形式與手段的攝影與都市的複雜關係。文字20萬，圖片200幅。"

源於安吉拉·斯科特的攝影作品，並受哲學家約瑟夫·坎貝爾的著作啟發，《神聖自然：生命的永恆之舞》一書是為逐漸消失的荒野留下的*沉痛的證明。喬納森·斯科特和安吉拉·斯科特長時間在地球上*壯觀的野生動物天堂――馬拉-塞倫蓋蒂工作，這片廣袤無垠之地是無數野生動物的家園。斯科特夫婦以攝影的方式記錄下非洲動物生活的方方面面和它們鮮明的性格。他們以無限的耐心和對動物與人類生活的熱愛，與被觀察者親密相依。喬納森和

潛藏在體內深處的記憶，是一道道難忘懷的隱味。隱藏著過往旅途的回憶，也引出沁入靈魂的味道。如果記憶有味道，那會是什麼？------------------------------------------------------《記憶的隱味》記錄了日本料理家高山直美踏足世界各地的美食體驗、旅行感想，以及舊時的味覺回憶，配以齋藤圭吾精美的膠片攝影。譯者是人氣散文家新井一二三，還原了情意皆美的文字。一本用

本書彙集了MPC 手機影像大賽的百餘幅晉級作品，分為創意之美、風光之美、紀實之美、建築之美、微距之美、夜色之美、人像之美七大主題，展現了手機鏡頭下的萬千世界，展現了不同攝影師眼中的世界之美。同時，書中還對本次大賽中獲得金、銀、銅獎的攝影作品，從作品本身以及拍攝思路做了詳細介紹。本書適合廣大手機攝影愛好者閱讀。

日本著名女性攝影師，充滿生命活力色彩的花朵，是她攝影作品的標誌。攝影藝術家，電影導演。《櫻》是蜷川實花為紀念2011年3月東日本大地震所拍攝的。美好的生命，轉瞬即逝。櫻花的花期雖然只有一周左右，蜷川實花卻用膠片將它們定格在生命綻放最美的一瞬。“我永遠不會忘記這至美的景象。閉上眼，緩緩地做一個深呼吸。” 這也是蜷川實花對櫻花個人化的注解――人類的精神世界一如世間斑斕繁花，豔麗而豐沛。以此紀念那些逝去

《自然的影調》是繼《自然的藝術》之後，一本全新的黑白攝影作品集。《自然的影調》表達了對自然和生物的一種全新而大膽的觀點。從視覺元素中去除色彩，鼓勵觀眾在主觀層面上直接與每幅圖像互動，並從中獲得獨特的個人體驗。文本採用圖注的形式，創造了一種多層次的效果，富有詩歌和哲學的意味。通過范登伯格精心提煉的思想，讀者再次被誘使去思考那些顯而易見的事物，並探索出廣泛存在於自然界中的思想縮影。《自然的影調》摒棄了所有關於經典野生生物攝影應該是什麼樣，以及應該如何向世界描繪它的先入之見。黑白攝影挑戰了規範，說明了情緒和運動、能量和情感才是真正精髓。全書將收錄的作品分為“感知”“注意力”關係” “個性” “動機”“情感 ”“認知” 7個方面探討？了自然帶給人的深刻哲學含義。不同的讀者通過照片所對應的簡短文字，能產生上升到哲學的不同感悟。

本書以獨特的視角，將取自世界各地的大量珍貴歷史圖片(其中三分之一為第一次披露)，編輯成冊，全面呈現從鴉片戰爭到軍閥混戰動盪巨變的中國百年近代史，期望能幫助歷史學家、讀者直觀地認識、思考這段歷史，回顧反思其間的辛亥革命這一開創性事件。 1911年的武昌起義是加速清王朝覆滅的關鍵，促成了亞洲第一個共和國的建立，這一歷史事件是如何發生的？是必然，還是偶然？慈禧太后、康有為等保皇派，梁啟超等立憲派，孫中

《絆愛1st寫真集AI》是日本Alive編輯部編輯策劃的一本寫真集。寫真集的主角是在YouTube擁有150萬以上粉絲的虛擬主播絆愛。她跳出屏幕，來到了現實世界。本書收錄了小愛在東京巡遊的寫真、視頻作品的經典畫面、對小愛的特別採訪、冰川碧流描繪的短篇漫畫等精彩內容。

凝視高聳的樹木，沉浸在森林的聲音和氣味之中，那種寧靜的感覺是顯而易見的。但是我們所感受到的和諧――這個複雜的生命網到底有什麼更深層的故事呢？森林是一個複雜的生態系統，從林冠的枝葉到林下的根土，充滿了息息相關的植物、鳥類、哺乳動物、昆蟲和真菌。有些是我們容易看到的，但是還有很多迄今為止是人類的肉眼難以看到，或者是根本不可能看到的。靈性森林將帶我們走進地球上神秘棲息地的一隅。當你凝視著一棵築滿了蒼鷺巢

以攝影家之眼捕捉日常，以細膩筆觸書寫永恆。日本肖像攝影大師鬼海弘雄的經典影像文字作品。 《那些漸漸喜歡上人的日子》是日本肖像攝影大師鬼海弘雄的經典影像文字作品集。晴天，他拿著相機前往淺草，與陌生人搭話。他喜歡在淺草寺的紅牆下，為他們拍照。就這樣堅持了四十多年，捕捉了近千人的肖像，以此記錄這個時代的變遷。雨天，他一邊在家工作，一邊探尋記憶中有關故鄉、有關旅途的故事。他以攝影師之眼感受可見與

這本書集結了該系列中迄今尚未發表的最多的照片，並首次按照它們的拍攝順序來編排。《美國表像》追隨著肖爾非凡的旅程，首先深入南方腹地，之後從弗拉格斯塔夫(Flagstaff)轉入66號公路直到芝加哥，隨後回到紐約，在他居住的城市繼續這份視覺日記。

《文明：當代生活啟示錄》是基於一場重要的攝影展覽而出版的畫冊，這場名為“文明”的宏大攝影展被譽為是當代的“人類大家庭”影展，而後者是攝影史上影響力大、觀展人數多的攝影展。《文明：當代生活啟示錄》收錄了140餘位世界的攝影家以及485幅震撼人心的攝影作品，以及來自歐洲、亞洲、澳洲、美洲的世界知名策展人的解讀文字，力求通過影像解碼人類今天的生活方式。《文明：當代生活啟示錄》力求通過攝影告訴你人類文

在這本書中，英國攝影師吉米‧納爾遜用他的鏡頭帶領我們，去尋找地球上很後未經污染的原始人性之美，為“他們”的存在留下很後的影像記錄。 生活在後工業時代的我們，往往會忽略很多自然與人性中很寶貴的東西，比如人類如何與身邊的自然萬物和諧相處，比如人與人之間發自天性的愛與真誠，比如對生命的敬畏和對死亡的理解……所以去看看他們的生活，或許可以幫助我們找到一種與世界和解的可能性。 書中包含300多張珍貴的高清攝

史蒂夫·麥凱瑞拍攝的足跡遍及世界各地，但是印度、巴基斯坦、阿富汗、斯裡蘭卡、中國、泰國、柬埔寨、緬甸的人民、風景、色彩和狀態是他著名的作品的靈感來源。深紅的指甲花，錘打出來的金子，咖喱和番紅花，深黑的漆器和塗漆的腐木，當攝影師把這些如實地用相機反映出來時，他發現，正是亞洲鮮活的顏色教會他在光線中觀察和書寫。這些作品成為了當代攝影的經典。全書67張精選的攝影作品，是攝影師過去40年來在南亞和東南亞拍

閱讀是一件超越時間的人類行為，攝影師史蒂夫·麥凱瑞在多年的旅行和拍攝中將鏡頭對準正在閱讀的人們，他們埋頭閱讀圖書或是報紙，他們來自不同的國度，從印度到古巴，從紐約到阿富汗。照片中的人，姿態放鬆，神情淡然沉著，但眼中卻洋溢著光彩，因為他們正努力閱讀，正在探索新的世界，正在發現和享受閱讀的快樂。保羅·泰魯(Paul Theroux)為本書所寫的序言，簡述閱讀的歷史，與麥凱瑞的影像相互輝映。

三影堂攝影藝術中心編著的《做寫真的植田正治(精)》是日本著名攝影家植田正治回顧展的攝影作品集。植田正治，日本現代攝影大師，1913年生於日本鳥取縣。1933年，他在家鄉成立了第一個攝影棚。1940年代開始以“沙丘系列”聞名日本攝影界，成為一代前衛攝影的代表人物，其後一直從事純藝術攝影的創作，直到2000年逝世。植田正治在國際攝影界上獲得的評價很高。1996年6月，法國政府為植田先生頒授了藝術文化勳

羅伯特·杜瓦諾是廣為人知的法國攝影師，他鏡頭下的巴黎，雋永典雅，浪漫迷人。然而，這並不是杜瓦諾的全部。1949―1965年，杜瓦諾供職於《時尚》雜誌。在此期間，上至名流舞會的紙醉金迷、名媛佳麗的婀娜倩影、文化人士的談吐交往，下到底層平民的戰後生活，都被他以人道主義的方式一一記錄。 本書即以全新的編輯視角呈現羅伯特·杜瓦諾鮮為人知的時尚攝影，它們是杜瓦諾對時代面貌的精准呈現。其中所拍攝人物既有畢

《無題電影劇照（完整版）》是一組創作於1977年至1980年的黑白照片，它被廣泛認為是當代藝術中具獨創性和影響力的成就之一。這部生動的女性形象專題以電影為靈感，詼諧、挑逗、尋根究底，觸動了我們文化中至關重要的神經。舍曼本人扮演了所有的角色，她以敏銳的目光選擇服飾、環境和姿勢，並且使一切保持某種神秘的平衡。正如安迪·沃霍爾（Andy Warhol）所言，“她非常優秀，足以成為一名真正的演員。”1995年，紐約現代藝術博物館從她手中買下了整部作品，並將其完整地保存下來。 《無題電影劇照（完整版）》首次將整個系列作為一部完整的作品出版。舍曼編排了這些照片的順序，並寫了一篇關於創作過程的文章。最初是69張“電影劇照”，後來她從許多年後失而復得的一卷膠卷上又找到了1張，增加至70張。 這部“電影劇照”引發了無數的闡釋和重要的爭論，這些闡釋和爭論涉及我們如何塑造個人身份、大眾媒體在我們生活中的作用以及攝影在當代藝術中的地位等問題。在《無題電影劇照（完整版）》中，辛迪·舍曼親自介紹了她的這部著名作品。《無題電影劇照（完整版）》是當今藝術創作的一部重要文獻。 共168頁，70幅黑白照片，6幅黑白插圖。