三民網路書店 中國圖書館分類法 / 藝術 / 工藝美術 / 圖案學

中國傳統紋樣種類眾多，寓意豐富，體現了高的審美和文化價值。本書梳理、選取了1200多個中國傳統紋樣，並繪製成高清圖片進行分類展示，便於讀者對傳統紋樣瞭解、快速檢索。本書共十三章，精選了能體現各朝代演變的紋樣，將雲紋、幾何紋、蓮紋、牡丹紋、寶相花紋、纏枝紋、瓜果紋、龍紋、鳳紋、獸面紋、鳥紋、蝶紋、人物紋的相關主題紋樣進行分類整理，並對所有紋樣進行編號，方便讀者快速查找。本書可以作為設計師、插畫師的臨摹、學習、參考用書。同時，書中大量精美的素材圖片對於傳統文化愛好者研究中國古典文化也能提供幫助。

本書從色彩、版式、文字和圖片四個方面總結了平面設計中常用的操作技法。書中的知識點大多結合了經典的大師作品和優秀設計案例加以剖析、講解，力求以直觀的方式豐富讀者的設計思路，提高讀者的審美意識。本書可供設有藝術設計專業的本科、專科、職業技術、成人繼續教育等院校的師生作為教材使用，也可為從事平面設計、視覺傳達設計、室內設計等相關工作的人員和愛好者提供參考。

本書通過初識圖形、感受創意、解讀思維、表現技法和拓展應用五章來剖析圖形設計的實質和方法。同時以開拓視野、提升信息量和趣味性為目標，第六章結合大量學生作品和教學要求，深刻解析圖形設計的方法。隨著科學技術的不斷發展，圖形的應用開始從靜態向動態轉變，加入動態圖形設計的相關內容是本書的一大亮點。另外，本書將“課程思政”理念引入圖形設計課程的每一章中，幫助學習者掌握專業知識，在提升設計能力的同時培養學習者高尚的道德素養。本書可作為普通高校視覺傳達設計專業、設計學大類及其他專業相關課程的師生教學用書，還可作為圖形設計工作者和愛好者進行自我提升的閱讀材料。

《趣味平面設計說明書 設計師的40項基本功》對平面設計知識進行了細化拆分，引入了大量輕鬆有趣的插畫，讓專業知識看上去不那麼枯燥乏味，讓讀者能夠在輕鬆有趣的氛圍中深入理解每一個設計知識點。每章都有其專屬的主題色，讀者在翻閱查找時可以更高效地找到想瞭解的內容。儀式感是學習的重要一環，每當讀者學習到一個新的知識點時，書中的標題頁面會解鎖一枚小徽章。這一枚枚小徽章將激勵著讀者繼續學習全新的知識。作為一本查漏補缺的系統性工具書，《趣味平面設計說明書 設計師的40項基本功》不僅能夠解決新手入門的學習痛點，還能為廣大設計師提供一個鞏固與提升的快速通道，助力讀者開啟屬￿自己的平面設計之路。同時，開設平面設計專業課程的院校或培訓機構也可以將本書作為參考教材。

圖形是視覺傳播設計作品的基本表現形式之一，在各類設計作品中發揮著重要作用。本書以圖形創意為主要內容，在內容和結構上力求將文化性、藝術性和專業性融會貫通，理論與實踐雙管齊下，先在理論篇詳細介紹圖形創意的理論知識，再通過實踐篇的3個項目著重講解圖形創意的實際應用，通過圖形創意應用在廣告設計、VI設計、UI設計三大領域的案例解析與操作實踐，幫助讀者更好地理解、體會和掌握圖形創意在各個領域的具體應用，以增強知識的實用性和適用性。本書知識全面，內容豐富，書中設計了“分享‧感悟”“名家品讀”“設計講堂”等欄目和“知識拓展”板塊，用於對基礎知識進行拓展和延伸，且配有豐富的多媒體教學資源，讀者掃描二維碼即可獲取。本書可作為普通高等院校設計類專業師生的教材和教學參考書，也可供廣大從事設計相關工作的人員參考使用，還可供設計愛好者自學使用。

本書以工作流程為導向，將理論分析和項目實踐相結合，講解平面設計師必須掌握的設計實操技能。全書共6章：第1章講解設計前與客戶的溝通；第2章講解設計前應瞭解的知識；第3章講解設計過程中的思考；第4章講解設計完成後的注意事項；第5章講解如何不斷進行自我提升；第6章通過案例講解不同設計項目的設計方法和要點。內容編排條理清晰，講解深入淺出、通俗易懂。本書適合平面設計師、平面設計專業的學生和自學愛好者參考和學習。

平面設計作為一門重要的視覺傳達藝術，正以其獨特而強大的魅力影響著我們的生活。無論是廣告海報、雜誌封面、包裝設計，還是網頁界面，平面設計都扮演著不可或缺的角色。本文將深入探討平面設計中的關鍵要素，包括色彩搭配、版式佈局、文字設計、印刷工藝、紙張類型以及插畫設計等，通過分析經典的設計元素、創新的設計方案以及成功的商業案例，幫助讀者快速而全面地瞭解並掌握從事平面設計所必備的基礎知識和操作技巧。

本書在動態視覺研究視角下，以動態圖形設計理論為依託，結合動態圖形設計應用對其簡史、原理、設計方法及商業應用進行了詳盡而全面的介紹。通過本書的學習，讀者可系統掌握動態圖形設計的原理與方法，並能夠獨立進行動態圖形作品創作。編著者查閱、參考了大量國內外動態圖形設計相關作品，結合凝練的理論與深入淺出的設計實例，以直觀的方式闡述了動態圖形設計理論與實踐。本書適合數字媒體藝術設計、平面設計、動畫設計、信息藝術設計、交互設計等與動態圖形設計領域相關的在校生與設計愛好者閱讀參考。

本書主要內容包括：第一章 圖形創意的概述、第二章 圖形基本元素及造型、第三章 圖形創意思維的形式及方法、第四章 圖形創意創作技巧、第五章 圖形的空間轉換、第六章 圖形在現代設計中的應用、附錄、參考文獻。

本書以培養適應市場需求的創新設計師為目標，以培養實踐應用能力為主線，以訓練創意思維為重點，對傳統教學內容進行了較大幅度的整合，進行了理論與實訓兩大環節結合的模塊化設置，利於讀者理論聯繫實際地進行學習。全書共分六篇，第 一篇為圖形基礎知識，第 二篇為圖形與民族文化，第三篇為圖形的構成要素，第四篇為創意思維，第五篇為圖形的創意設計與表現，第六篇為案例賞析。本書精心設計的實訓課題具備靈活性、針對性和高效性的特點，適合作為高等學校視覺傳達設計、動漫藝術設計、工業設計等不同專業方向的教材，也可以作為對圖形創意感興趣人員的參考資料。

本書主要介紹圖案設計的理論、方法，並展示其在多種領域的應用。全書共3篇：在理論篇中介紹了圖案的概念、功能、分類等，分析了中外經典圖案的風格流派和藝術特點；在方法篇中解析了圖案在其他門類設計作品中的應用範例，將教學的重點放在圖案設計的方法與思路上；在項目實訓篇中，依據圖案設計的主要元素，設置了國寶圖案元素設計、國色圖案元素設計和國粹圖案元素設計3個實訓項目，在項目實施的過程中闡述了圖案設計與應用的知識和技法，讓讀者在學中做、做中學，逐漸掌握圖案設計與應用的知識和能力。

本書主要包括七方面內容：圖形創意的相關概述、圖形創意的思維方式、圖形創意的組織方法、圖形創意的基礎練習、圖形創意在不同專業的應用、圖形創意在平面設計領域中的應用以及優秀案例賞析。每個單元除了基礎的案例分析之外，還設有相關案例的專題拓展及思考練習。本書圖文並茂，通過理論闡釋和若干課題的訓練，旨在讓讀者掌握圖形創意的基本內容和表現形式，為藝術設計專業學生的學習奠定基礎。

《中國傳統藝術與設計創新》的撰寫是在弘揚民族文化，增強文化自信的新時代背景下，從對中國傳統文化和中國傳統美學的解讀切入，對中國傳統紋樣、民間美術等的形態特點、審美意蘊、造型理念等進行系統的介紹，對其造型和裝飾的寓意內涵、方法技藝等進行歸納、分析，挖掘中國傳統文化因子和符號元素。結合現代設計思想和現代視覺語言進行提煉、轉化和再創作，以此體現對中國傳統藝術思想、審美和造型的承繼和發揚。該書的撰寫基於對中國現代設計民族化、多元化發展的思考，立足傳統，以中國傳統藝術中的傳統紋樣、傳統平面藝術及民間藝術等的學習為根本，理論解析與創新設計實踐案例相結合，啟迪中國傳統藝術在當代設計中的創造性應用思考，傳遞民族化和中國式設計的理念，以期培養以中國傳統文化為基石的踏實穩重的創意態度和厚積薄發的創新思想。

本書包括七個課題，分別為解碼——圖形與創意的概念解析、第三隻眼——創意思維的角度、有風了——創意思維的廣度、椅子與臀部——創意思維的深度、超級變變變——標識符號圖形演繹、六脈神劍——圖形概念解析、八仙過海——主題概念傳達，旨在訓練學生觀察、尋找生活中的設計元素的能力，講授設計變換圖形並將圖形創意運用到設計中的方法。每個課題首先引領學生討論分析，其次講解知識點，最後進行課題訓練。本書適合作為藝術設計類專業圖形創意課程的教材，也可供廣大讀者自學使用。

《圖案造型設計標準教程(全彩微課版)》是一部詳細介紹古今中外傳統與現代裝飾紋樣的著作。書中不僅深入挖掘了這些裝飾紋樣的淵源，還詳盡解析了它們的構建方法、色彩運用及各種裝飾作品的創作技巧，讓讀者能夠以一種清晰且系統的方式理解這些複雜的設計元素。書中著重展示了傳統紋飾在現代藝術中的廣泛應用，涵蓋包裝設計、書籍裝幀、服裝圖案、建築外觀及室內裝飾等多個領域。這種跨時代的應用展示不僅體現了傳統紋飾的持久魅力，也展現了現代設計師的創新思維和技藝。另外，《圖案造型設計標準教程(全彩微課版)》還贈送PPT課件、教學大綱教案和微視頻。作為視覺設計、產品設計、服飾設計、環境藝術設計、工業設計和數字媒體動畫設計等領域的必修課程教材，《圖案造型設計標準教程(全彩微課版)》不僅能夠幫助學生和設計師提升審美能力與設計技能，還能夠激發他們的創造力與想像力，開啟更多創作的可能性。因此，《圖案造型設計標準教程(全彩微課版)》無疑是那些希望在設計領域取得成功的人士的必備讀物。

本書主要講解室內設計和配色，共分8章，分別為平面設計理論、平面設計基礎、基礎色與平面設計、平面設計的文字和圖形圖像、平面設計的構圖方法、平面設計的行業分類與色彩的關係、平面色彩的視覺印象和平面設計訓練營。本書內容安排合理，理論扎實，案例精彩，全書設置了“手把手教你”、“小妙招”、“優秀作品賞析”等特色模塊，並結合了大量的國內外優秀的案例和作品賞析，且均為新潮、流行的平面設計、廣告設計、創意設計、影視設計作品，既有理論分析又有易懂的思路擴展，非常值得讀者借鑒和學習。案例中有精准的色彩數值和設計剖析，既可以當作工具書查閱，也可以當作參照書賞析。本書是平面設計、標誌設計、廣告設計、報刊設計、包裝設計、展示設計等人員必備的速查工具書，也可作為各大培訓機構、公司的理論參考書，還可作為各大中專院校平面設計專業的教材和參考書。

本書內容由概述、圖案形式美規律的探索與表現、圖案的造型設計、圖案的構成形式、圖案的色彩表現、圖案的表現技法及現代圖案設計的應用七章內容構成，重點放在圖案設計的方法與思路上，闡述圖案設計與應用的知識和技法，讓讀者逐漸掌握圖案設計與應用的知識和能力。每章節附有大量參考圖案，圖文並茂，語言簡潔，通俗易懂。 本書既可用於高職高專院校、中等專科院校或職業學校的藝術設計專業教材，也可供在職工藝美術人員學習參考。

本教材《圖形創意》是專為高職高專學生設計的全面圖形設計教程。本書不僅涵蓋了圖形設計的基礎理論，如設計原則、元素和色彩理論，還介紹了各種主流設計工具和軟件的實用技巧。更進一步，本教材採用項目式學習方法，通過大量實例和案例分析，引導學生在實際操作中培養創意思維和解決問題的能力。課程內容覆蓋了從標誌設計到廣告創意，從版式佈局到多媒體應用，全方位地提供了從基礎到高級的設計技能訓練。每一章節都配有詳盡的實例分析和實踐練習，旨在加強學生的動手能力和解決問題的技巧。此外，本書還深入探討了設計在不同文化和社會背景下的應用和影響，以及當前設計領域的最新趨勢和未來發展方向。