中國文學總論

《文學欣賞》(第3版)在文學欣賞的基礎上，分別介紹詩歌、小說、散文、戲劇文學、影視文學五種文學樣式的特點、欣賞技巧以及具體的作品分析。各種文體都有例文賞析，可起到引導的作用。同時，各章節都設有思考與練習部分，幫助讀者加深理解，進一步提高分析能力。本書所選例文典型、新穎，貼近學生生活，可讀性強，能滿足教師、學生，以及廣大文學愛好者對古今中外文學作品的欣賞需求。 《文學欣賞》(第3版)既有較強的學

《中國文學作品選注》(第2卷)的定位再強調以下兩點：一、這既是一部高校的教材，也是一部供社會上廣大讀者閱讀的書籍，二者並重；二、作者們追求一定的學術性，以嚴肅的學術態度編纂《中國文學作品選注》(第2卷)，希望在選目、注釋、評析等各方面都能體現作者們自己的研究心得，並就作者們學力所及盡可能吸取已有的研究成果並注明出處，並不因為是一部作品選注而放鬆學術的要求。作者希望讀者有此一書在手，便可對古代文學的

《中國文學作品選注》(第1卷)的體例，在卷首的凡例中已經有所說明，這裹就不重複了。作者只想對《中國文學作品選注》(第1卷)的定位再強調以下兩點：一、這既是一部高校的教材，也是一部供社會上廣大讀者閱讀的書籍，二者並重；二、作者們追求一定的學術性，以嚴肅的學術態度編纂《中國文學作品選注》(第1卷)，希望在選目、注釋、評析等各方面都能體現作者們自己的研究心得，並就作者們學力所及盡可能吸取已有的研究成果並

關於此書的體例等等，在卷首的凡例中已經有所說明，這裹就不重複了。作者只想對本書的定位再強調以下兩點：一、這既是一部高校的教材，也是一部供社會上廣大讀者閱讀的書籍，二者並重；二、作者們追求一定的學術性，以嚴肅的學術態度編纂本書，希望在選目、注釋、評析等各方面都能體現作者們自己的研究心得，並就作者們學力所及盡可能吸取已有的研究成果並注明出處，並不因為是一部作品選注而放鬆學術的要求。作者希望讀者有此一書

本書是一本電影編劇通用教程，它將故事的結構分解為八大要素，用這八個要素之間的緊密配合來描述劇情的基本結構。本書給出了一種故事結構的技術規範，取名“果殼編劇技巧”。關於故事結構的書籍一般有兩種，一種側重情節，另一種側重角色性格成長弧。本書作者認為，在最出色的劇本中，這兩種結構應完美地融合在一起。本書主要通過案例解讀提出一套系統的方法，讓你領悟為何有些劇本可以扣人心弦，而有些大片卻遭遇票房慘敗。本書分為四大部分，第一部分用案例分析的方式指出了99%的業餘編劇的問題所在，比如對角色性格、故事驅動等問題的理解缺失，並給出了解決方案；第二部分是“果殼編劇技巧”以及“果殼技巧圖”的使用說明，同樣用案例展示了如何設置困難、推動故事，逐步介紹了八個要素是如何分別在故事的各個階段發揮作用的；第三部分展示了果殼技巧的高級應用，包括非線性劇本等非常規故事的寫作；第四部分使用果殼技巧的圖形化方法分析了30部電影案例。

《詩詞格律》中所講的詩詞格律，大部分是前人研究的成果，也有一些地方是著者自己的意見。由於它是一部基本知識的書，所以書中不詳細說明哪些部分是某書上敘述過的，哪些部分是著者自己的話。這本書著重在講格律，不是詩詞選本，所以對於舉例的詩詞，不加註釋。所引詩詞的字句，也有版本的不同；著者對於版本是經過選擇的，但是為了節省篇

《牛津通識讀本：文學理論入門》中喬納森．卡勒向我們解釋了什麼是“理論”。他沒有描述各個“學派”之間的爭鬥，而是勾勒了理論所倡導的各個關鍵的“流變”，直接闡述了文學理論的內涵。這本入門讀物《牛津通識讀本：文學理論入門》會讓每個想要瞭解當代文學的讀者受益匪淺。

本書從實際教學和日常工作實務需要出發，重點解決短視頻中的劇本如何寫作的問題。內容側重於對劇本創作元素的訓練，即故事、人物和情懷，分別從主題、人物、衝突、結構、場景、語言等元素入手進行理論講述與實戰訓練。本書致力於實踐指導，重點講述如何尋找主題、主題表達的技巧，怎樣尋找人物、人物如何設計，衝突的來源和設置技巧，結構的設計和技巧，故事大綱的介紹及寫作技巧，如何分場及分場的構思方法，語言的要求及對白的寫作，劇本的實務及評估等。本書選取的案例多為作者個人創編，且得到了市場的檢驗。案例選取的範圍較廣，不僅有電影和電視劇案例，還有網絡短劇、微劇以及短視頻等。

《編劇路線圖：推動故事發展的21個關鍵問題（電影篇》不是告訴你如何寫一個好的劇本，而是告訴你偉大的劇本是如何寫出來的。作者將帶你深入到當今一些傑出的編劇的思維和寫作過程，你將瞭解到他們的劇本為什麼那樣寫，看看偉大的作品到底從何而來。對於有興趣寫劇本的人，或者對電影製作感興趣的人來說，這都是一本必讀之書。《編劇路線圖：推動故事發展的21個關鍵問題（電影篇》可以引導你在編劇的過程中，始終走在正確的路線上，並到達終點：完成一部充滿驚奇、喚起情感共鳴，並且為電影市場準備的劇本。避免劇本寫作時常常遇到的錯誤轉折、死胡同、情節漏洞以及其他障礙。本書作者尼爾 朗道（Neil Landau），是好萊塢編劇和“劇本醫生”，向你提出了寫劇本時的21個問題，幫助你確定故事結構，深化人物的性格曲線，加強利害衝突，增加懸念，以及診斷和修復潛在的弱點。這21個重要的問題經歷了實踐的檢驗，並且應用到許多好萊塢高票房和頗受好評的影片的製作中。每一章的結尾都附有“家庭作業”，書中案例均選自近期賣座片和經典影片，並且有對好萊塢一些成功編劇的專訪，這些編劇包括斯科特 Z 本恩斯（《世紀戰疫》）、托尼 吉爾羅伊（《諜影重重》）、萊塔 卡羅格裡迪斯(《禁閉島》)、大衛 凱普(《蜘蛛俠》)、傑夫 內桑森(《貓鼠遊戲》)、艾瑞克 羅斯(《特別響，非常近》)、大衛 S 高耶(《蝙蝠俠：黑暗騎士崛起》)、比利 雷(《饑餓遊戲》)、梅莉莎 羅森伯格(《暮光之城》)、謝爾頓 特納(《在雲端》)等。

本書系統地介紹了幼兒文學的基礎知識和技能，側重於講解閱讀、賞析和寫作等方面的內容。全書共有13章，包括幼兒文學的原理、幼兒文學的批評、兒歌、幼兒詩、幼兒童話、幼兒寓言、幼兒故事、圖畫書、幼兒科學文藝、幼兒散文、幼兒戲劇、幼兒動畫和幼兒小說。為了方便讀者學習，每章均由教學目標、引入案例、正文講解、小結以及思考與練習等組成。本書既可以作為高等院校學前教育專業的教材，也可作為其他相關專業或對幼兒文學感興趣人員的自學參考用書。

《身為作家》是一本具有閱讀趣味與實用功能的、有關“寫作的藝術”的輕鬆讀物。本書涵蓋從18世紀至今250位偉大作家對“如何成為作家”的思考和意見，其中包括狄更斯、福克納、托爾斯泰、海明威、菲茨傑拉德、門羅等眾多寫作大師，可以視為一部劍走偏鋒的現代文學史。作者通過整理250作家日記、書信、公開演講、著作等文本，提煉出250作家或嚴肅或幽默的寫作體驗與意見。從狄更斯到門羅，每位處於不同時代的作者將在本書中形成時代交錯的對話，本書包括“開始寫作”“方法與途徑”“不可避免的失敗”“寫作的藝術”“如何結尾”四個部分，同時有20多福極具個性而簡練的插畫，與文字呼應。無論是寫作入門者還是普通文學愛好者，甚至僅是對文學有好奇心的新興讀者，都可以作為本書的目標讀者。

本書將幫助你使用忙裡偷閒的10分鐘時間，讓你的電影劇本或電視劇劇本的創作取得真正的進展。書中的每一章聚焦寫作過程的不同階段：故事、結構、大綱、人物、初稿、對白、改寫、打磨、定稿、提案，以及用你的劇本去尋找機遇。每一章都有幫助你完成對應階段的專項內容，即“10分鐘”寫作工具和練習，幫你完成寫作，每次10分鐘。不是任何一個工具都適用于所有編劇，但你應該可以找到至少一個幫助你進行頭腦風暴、 提綱挈領、 擴展或打磨劇本的新東西。“10分鐘”練習之後，是“恭喜你”，總結你在這一步取得的進展。你也會不時看到“10分鐘課程”，這是快速地提煉和闡明電影劇本理論或常見的劇作語言。如果你正好想開始一個新項目，我建議你緊跟本書學習從概念到劇本的內容。即使你已經寫好了劇本或試播集，你也能從中找到幫助你梳理劇本大綱的工具和編劇技巧。如果你只需尋求特定的解決方案，那就自由地選擇性閱讀。即使是略讀，你應該也能找到適合自己的寫作工具。

不管你是剛開始寫故事還是已經有了一些劇本或小說的創作經歷，本書都將為你提供一個創建強有力的電影故事的全新方法，這將使讀者、代理人、製片人和觀眾都為之入迷。美國資 深編劇和大學教授埃裡克·埃德森（Eric Edson）揭示了在任何一個成功的電影劇本中都會用到的23個環環相扣的段落，以此創建動態且真實的主人公和吸引人的、注入情感的故事情節。歸根結底，電影成功的原因就是它們基於相同的故事結構。不管是《盜夢空間》《阿凡達》《黑暗騎士》《朱諾》《黑衣人》《無間行者》《假結婚》《鋼鐵俠》《風月俏佳人》《靈魂歌王》《宿醉》《永 不妥協》《搏擊俱樂部》《與歌同行》《穿普拉達的女王》還是《飛屋環遊記》都沒有關係，無論什麼類型，如果電影票房成功，如果它們能吸引人們走進電影院，這些電影都包含同樣的23個漸進的故事段落，就像每一部成功的電影一樣。如果你的劇本缺少了這必需的23個段落，那麼它可能會永遠埋沒在經紀人或製片廠的廢稿堆裡。本書分為四個部分。第 一篇主要闡述核心概念，即為什麼講故事的儀式對我們來說是如此重要、衝突扮演的基本角色，以及資 深編劇和小說作者可以採用英雄目標序列(r)在創建故事時更好地用這些永恆的人類真理來贏得經紀人和製片人的喝彩。第 二篇探討創建人物的方法和研究為故事創作服務的各種人物類型。這部分還包括通過23個故事段落塑造人物的工具，以及你為人物所寫的對白聽起來應該是怎樣的。第三篇揭示了“人物即情節”和“情節即人物”的理念，闡述了電影故事結構的基本元素。這將是更為詳細的23個段落模板的基礎，以及一個有力的人物成長弧是如何地貼合23個英雄目標行動的，這將賦予你的劇本深刻的主題並引人關注。第四篇逐步地詳細分解票房成功的電影的23個銜接的故事段落，提供了你前所未見的、有力的情節概述的方法。本書作者埃裡克·埃德森（Eric Edson）已經為索尼、華納兄弟、迪士尼、20世紀福斯、ABC影業公司（ABC Motion Pictures）、Lifetime電視網、Showtime電視網、美國全國廣播公司（NBC）和特納電視網（TNT）寫了17個故事片劇本。他也創作電視劇劇本。他是美國加

本書為創新素質教育而編寫。全書共分四篇：第一篇中國古代詩文精選，第二篇中外現代詩歌精選，第三篇中外現代散文精選，第四篇誦讀範例，附有朗誦音頻資料。 精選的作品，或記事或抒情，或寫景或議論，短小精悍，易於誦讀。可謂字字珠璣，篇篇華章，誦讀後讓人啟迪心智、豐富思想、震撼心靈。 每篇選文後附有“誦讀導航”，旨在引導讀者瞭解詩文的作者、寫作背景、主旨、特點，把握誦讀作品的情感基調，以便正確誦讀。 “誦讀示例”具體分析作品的誦讀技巧，並附有朗誦音頻資料，讓學生們舉一反三，加以借鑒，學會誦讀。 本書突出了可讀性、針對性、教育性、實踐性等特色，可作為職業院校素質教育教材，也可作為職業院校文學賞析教材，還可以作為社會各行業人員讀誦的自學教材。

關於此書的體例等等，在卷首的凡例中已經有所說明，這裹就不重複了。作者只想對本書的定位再強調以下兩點：一、這既是一部高校的教材，也是一部供社會上廣大讀者閱讀的書籍，二者並重；二、作者們追求一定的學術性，以嚴肅的學術態度編纂本書，希望在選目、注釋、評析等各方面都能體現作者們自己的研究心得，並就作者們學力所及盡可能吸取已有的研究成果並注明出處，並不因為是一部作品選注而放鬆學術的要求。作者希望讀者有此一書在手，便可對古代文學的精華大致上有所瞭解；倘能熟讀這一千篇作品，便可在古代文學方面打下堅實的基礎。本書各編的主編和擔任注釋工作的學者，都有從事中國古代文學教學和研究的豐富經驗。本書凝聚了他們的教學心得和研究成果，這體現在資料的取捨與注釋的詳略之間，也體現在對一些疑點、難點的解釋上，細心的讀者不難窺其究竟。在編纂本書的過程中，參加工作的各位學者之間建立了良好的學術關係。本書每篇有作者簡介、題解、校注、集評。本書為橫排繁體。

本書向學生介紹了影視劇創作的實際過程，具體影視劇創作中會面臨的問題在本書中都有探討和訓練。除了常規的創作技巧和訓練，還探討了影視劇媚俗化等現實問題，對於影視劇創作倫理進行了探討。

本教材著重闡釋文學寫作的基礎理論和各種文學體裁的寫作要領，突出專業學習的針對性和適用性。基礎理論部分包括寫作的基本原理、中外名家的寫作經驗、寫作的命題立意、謀篇佈局和多種表達方式的運用等問題。文體部分包括散文、詩歌、小說、報告文學、影視文學等主要文學體裁的形式、藝術特點及基本的寫作方法。每個部分都結合範文進行分析闡釋，並以文學原典閱讀的方式讓學生結合所學知識進行研習。教材體現了理論與實踐相結合，範文典型，啟發性強，利於教學互動等特點。在遵循寫作的一般規律和基本規則的基礎上，鼓勵學生選用自己樂意並擅長的表達形式和方法；指導學生探索新的表現形式和方法，提倡創造性和個性化寫作。本教材適合高等院校漢語言文學本科的必修課和其他各學科專業本科的選修課。同時，也適宜社會各界熱愛文學寫作的讀者閱讀。

本書力圖對已有的教材有所突破，其創新之處在于：一是緊緊扣住古代文學批評與儒道釋文化的關系，在古代文化的思想背景和精神源流中，把握并闡釋文學批評的演進脈絡和理論精粹，二是注重從批評文體即言說方式的角度，重新清理中國文學批評史，不僅注重中國文學批評『說什么』，而且關注其『怎么說』，每一章除了基礎知識的講述之外，新增了三個板塊――問題研討導學訓練和拓展指南，旨在培養學生的問題意識、質疑精神，對學生進行初步卻是系統的術訓練，幫助學生提高理論思辨和學術研究能力，并且為學生的進一步思考和研究提供相關學術史背景和最新學術進展的文獻目錄。

本書集中探討文學寫作的理論和技巧，全書分緒論、基礎篇和文體篇三個部分。在緒論中首先對文學寫作的概念進行重新解讀，其次分析不同類型的作家實例以總結成功經驗，最後探討從事寫作必然要面臨的兩個基本問題：如何堅持寫作？為什麼而寫作？基礎篇主要講解通過閱讀、思考、觀察和感受來積累材料，介紹整理材料和使用材料的方法，此外，還討論不同種類的想象力對寫作的幫助，並提供訓練想象力的方法。文體篇則根據不同文體的特征，

這是一本實用性很強的劇本寫作指導書籍，作者融寫作課教程之學院派精神與劇本寫作之編劇實戰經驗于一爐，預設了與讀者進行對話的情境，列舉包括作者本人作品在內的大量劇本實例，將好萊塢劇本的寫作訣竅娓娓道來。從故事本身的構思、人物、場景、結構等元素的營造，到寫作過程中格式、設備、改寫習慣等要素的羅列，再到賣出劇本時電影業的慣例、習性、“內幕”等特點的大揭露……100個常見問題，作者均給予解答，涵蓋編劇流程方

本書系統介紹電影劇本、電視劇本、電視節目臺本等影視寫作知識、技巧。書中綜合了理論知識和實踐操作兩部分，既有理論的分析、基本知識點的介紹，又有大量很好作品賞析和寫作訓練。書中引用了大量實際例子，說理充分，有利於加強影視相關專業，尤其是編導、編劇、導演、新聞等專業學生對影視這一特殊領域的寫作的理論功底，尤其是實踐操作能力的提高。

本書對比較文學的基本原理作了體系化的概述與梳理，吸納了國際和國內比較文學界基本和前沿的理論，在比較文學學科理論的體系建構上，具有創新性。作為比較文學概論的基本教材，其體例合適高等院校本科生和研究生教學使用。

本書以“故事原理”為基礎，分析了“編劇原理”的深層規律和實踐技術。“故事原理”主要從故事的特徵與價值、故事的品性與基因、故事形態、故事的功能，以及故事的基本模式等方面論述故事創作的基本原理，“編劇原理”部分則結合具體的創作案例，從影視劇的特徵、影視劇的敘事語言、敘事傳統和敘事結構，以及各種類型影視劇的基本故事模式等方面論述了影視劇編劇的基本原理和基本技巧。書中附錄部分則包括一個電影劇本和兩個劇本項目分析報告，可以作為創作案例供讀者參考。本書可作為業內編劇、導演、製片人、項目策劃、文學編輯的實用工具書，也可以作為高等院校戲劇影視文學、導演、製片和編劇專業學生的專業教材和教學參考書。

本書是電影編劇專業的必讀教材，自1982 年首版以來已被譯成二十四種語言，為全球超過四百所大學所選用，具有極高的可讀性和實用性。悉德•菲爾德從好萊塢劇本佳作和他本人“閱本無數”的審稿經驗中，錘煉出劇本寫作的基本要素和有效結構，如開端、中段、結尾，建置、對抗、結局，以及如何用情節點的“鉤子”掛住故事線，利用偶然事故、情節、大事件塑造人物，推動故事向前發展。書中還介紹了基本劇作格式、怎樣與他人合作寫劇

《救貓咪3：反擊戰》是劇本導師布萊克·斯奈德“救貓咪”系列第三冊，也是系列的完結篇。本書延續前兩冊的實戰派理念，在原有方法論基礎上補充了“提案”“五步式結局”“從15張卡片拓展為40張”等更多創作技巧，並針對新人編劇的常見錯誤予以解釋說明，對不斷冒出的各類問題給出解決之道。另外，本書也是一本職業編劇的“生存指南”，從接觸製片人，到選擇代理人和經紀人，再到面對觀眾評論……布萊克從自身經歷出發，為這些現實問題提供了個人洞見，鼓勵編劇不要畏懼碰壁，要接受並勇於改變，不斷反擊直到成功。本書完善了“救貓咪”創作法，而作者本人始終秉持的自律、專注、積極的精神，也可以讓所有創意寫作者都從中汲取力量。

劇本殺是當下受年輕人喜愛的劇情類遊戲，它彙集了推理小說和狼人殺、密室逃脫等遊戲的特點，給玩家帶來很強的代入感和主動性，打造了一個玩家至上、人人皆主角的遊戲世界。劇本殺該如何玩、如何寫？本書分上下兩編展開介紹。上編著重介紹劇本殺的“玩法”，即劇本殺是一種什麼樣的遊戲，具備什麼樣的社交屬性、產業價值等。下編側重論述劇本殺的“寫法”，通過大量案例分析，介紹劇本殺的類型、人物故事設計、故事世界建構、信息投放、創作過程等。可以說，劇本殺發展了故事的新玩法、新講法，本書對於劇本殺玩家和創作者來說都是有益的參考讀物。

寫小說，僅僅好看是不夠的，要知道，現在AI已經能寫出很不錯的小說了！一個作家要靠作品站穩腳跟，很多技巧需要爛熟於心。本書作者詹姆斯‧斯科特‧貝爾是一位享有盛譽的寫作導師、暢銷書作家，他在書中總結了多年積累的教學與寫作經驗，幫助寫作者提高寫作技巧，寫出爆款故事。書中整理的125種工具涵蓋了寫作幾乎所有重要的方面。‧情節和結構‧人物‧場景‧對話‧語氣和風格‧修訂‧作家的心態‧綜合技巧

本書主要試圖從合法性危機與合法性建構的角度思考文學理論問題，並通過文學批評實踐具體地觸及理論問題。理論思考主要基於三個維度，反思社會理論視野下的文藝領域的規範性基礎與合法性問題，探討文學審美意識形態論的合法性危機，闡發文藝符號學的合法性命題。文學批評實踐涉及傳統文化與意識形態，現代性與文學形式，後現代欲望與審美問題。

高校創意寫作系統在美歐已有80餘年歷史，2012年廣東外語外貿大學成為大陸第一家正式開始招收創意寫作專業方向本科生的高校，積極開展與創意寫作有關的專業改革實踐。本書為該校“廣外創意寫作譯叢”中的一種，主要內容為創意寫作學科總論性教材，對該學科總體狀況與發展趨勢做了詳盡介紹，並引用大量語料作為個案，為創意寫作教學提供了經驗與借鑒，旨在推動中國創意寫作學科機制的創立，促進中國創意寫作教育教學實踐的發展。

小說投稿被拒卻不明所以；初次創作小說，想尋求過來人的經驗指導，但市面上的寫作書浩如煙海，不知該如何選擇；條條款款過於死板，想要愉快地學習寫作……如果你也遇到過上述情況，或許這本書可以讓你的小說創作之路豁然開朗。與大部分寫作書籍不同，本書在指導小說寫作上另闢蹊徑，展現的是編輯的“眼中釘”：200個具有代表性的糟糕小說片段。讀者通過閱讀這些片段和辛辣幽默的點評，可以明確知道哪些內容會毀了小說，哪些地方

中國人以英語詩歌創意寫作的方式呈現中國意象與情感態度，在國際社會發出中國新聲音，可以在中外文化交流方面發揮獨特作用。英語詩歌創意寫作是涉及抓住靈感、激發靈感、發現真正題材、找到合適形式、寫成初稿、關注讀者反應、修改重寫、出版傳播等系列行為的系統過程。靈感的激發以及適當詩歌形式的發現創造對一首英語詩的創意寫作起著關鍵作用。本書將從英語詩歌創意寫作實踐需要出發研究相關的英語詩歌形式、技巧、傳統，重點研究將相關形式、技巧、傳統甚至讀者意見應用于英語詩歌創意寫作實踐特別是靈感激發及詩歌形式發現創造中的具體方法方式，最後探討將英語詩歌創意寫作與中國元素相結合的可能途徑。

作為一個崇尚理性的作家，安·蘭德在本書中做出的貢獻在於，她將寫作徹底地去神秘化。她堅信，非虛構寫作是一種可以習得的技能，只要掌握科學的方法，用理性的原則進行引導，任何人都可以學會。本書由安·蘭德為朋友們開設的16堂“非虛構寫作課”講義匯編而成。首先，安·蘭德探討了寫作的心理要素、意識和潛意識所扮演的角色，從而指出我們應該怎樣客觀地抓住問題的本質，而非主觀地自我懷疑、停步不前。之後，安·蘭德以清晰的脈絡深入分析了非虛構寫作的流程和方法，從選擇題材到創作大綱，從觀點論述到文字風格，無論你準備寫記敘文、議論文、說明文、工作文書、新聞報道還是評論、自述，這本書都能給你帶來有效的指導和絕妙的啟發。

陸機的《文賦》是中國文學理論史上第一篇系統論述文學創作問題的經典名著；張少康先生的《文賦集釋》一書綜貫古今學者之說，對其文意及理論內涵加以詮釋，已成為學界研讀陸著的常用版本。《夕秀集》是張少康先生1990—1998年間主要學術論文的合集，討論了古代文論與當代文藝學之關係、中國文學觀念之自覺、《文心雕龍》之意境論、古代詩論與畫論、山水畫南北宗等非常重要的問題。本卷將兩部著作合而為一，以廣流傳，供學界參考。

“論筆”一詞譯自“Essay”，意謂“具隨筆之形，有論文之實”，是阿多諾特別推崇並親自實踐的一種述學文體。本書精選阿多諾的論筆22篇，試圖呈現這位思想家在社會、文化與文學層面的相關思考。因“奧斯維辛”是阿多諾的創傷性內核，“奧斯維辛之後”又是覆蓋其整個思想話語的重要哲學命題，本譯著故以《奧斯維辛之後》為主打書名。 全書分為三輯，選文主要考慮它們在阿多諾思想中的重要性和代表性。第一輯名為“奧斯維辛之後：寫詩野蠻否”，體現了阿多諾對文化與社會的總體思考；第二輯名為“藝術：搖擺於嚴肅與歡悅之間”，呈現了阿多諾對文學藝術的關鍵論述；第三輯名為“文化工業：總體效果是反啟蒙”，選取了阿多諾談論大眾文化的重要文章。 本書前有譯者導言，後有附錄三篇——其中譯文一篇(譯文作者洛文塔爾是法蘭克福學派成員，對阿多諾知根知底)，訪談兩篇(受訪者塞繆爾‧韋伯譯有《棱鏡》，是普天下英譯阿多諾第一人；馬丁‧傑伊著有《辯證的想像》，是全世界法蘭克福學派史第一部)——它們都有助於讀者對阿多諾的閱讀理解。

1972年詹姆斯‧霍姆斯《翻譯學的名與實》一文對翻譯學的學科命名、性質提出了構想。在過去幾十年的發展中，翻譯研究已經成為一門蓬勃發展的新學科，與人類學、歷史學、文化研究、認知科學等相關學科交互發展。翻譯研究的跨學科化發展趨勢既具備人文社會學科互通共生的特點，也符合現代翻譯學研究本身發展的需要。本書採用多維視野，從描述、闡釋、批評三個角度切入，將理論重思、文本解讀與史料鉤沉相結合，對現當代中國文學翻譯的相關問題進行了思考和解釋。

此書為國家社科基金後期資助項目成果。 該書在現代中國文藝的框架內探討文學與圖影交集的種種議題，以具有典型性的圖影樣本與中國現代文學重要作家、文本、文學現象、思潮之間的關係探討為突破口，著重研判分析繪畫、攝影、電影等不同藝術形態的圖影樣本與現代文學之間互動

本書是魯迅文學獎獲得者、中國生態文藝學及精神生態研究領域奠基人魯樞元所著的社科專著，是中國生態文藝學學科的里程碑之作。該書分上下兩卷，共十四章。上卷帶有總論性質，下卷則帶有理論的應用性質。該書探討了文學藝術與整個地球生態系統的關係，進而運用現代生態學的觀點來審視文學藝術。在本書的書寫中，作者使用他所擅長的散文筆法撰寫學術著作，不但具有理論著作少見的可讀性，同時也為作者倡導的“綠色學術話語”提供了一個範例。權威期刊《文藝研究》稱“此書的意義不僅在於它標誌著一門新的具有世界性前沿意義文藝學分支學科的誕生,同時它還涵容著對於人類與世界的許多重大問題的檢省。”

內容提要《幼兒文學教程——理解‧賞析‧寫作‧應用》對照學前教育專業畢業生核心能力素質要求，從知識理解、能力生成、實踐訓練入手，培養學生必備的幼兒文學專業素養。本書在童年觀念闡釋、文學素養培養、教學能力訓練上提出了新的觀點與訓練方式，構建了知識理解、文本解讀、文體寫作、教育應用四維一體的幼兒文學教科書體系。全書共十一章。第一章“走進幼兒文學”、第二章“理解幼兒文學”，從文學與教育現象出發，理解幼兒文學的豐富內涵，介紹幼兒文學的呈現形態、接受方式和內涵理解。第三至九章，介紹兒歌、幼兒詩、童話、幼兒生活故事、幼兒散文、幼兒戲劇的文體知識，通過大量優秀文本的賞析，達成對文體藝術特徵及賞析路徑與方法的規律性認知，各章附有幼兒園各文體教學案例分析。第十章“文體寫作工坊”,提供幼兒文學五種常見文體的寫作訓練。第十一章“幼兒文學教育應用”，介紹幼兒園文學活動的設計與實施的原理、環節與方法。本書每章設置了“新課導入”“問題討論”“研習任務”等模塊，供師生展開思想對話與實踐訓練。書中還配備了100多個數字資源，以圖文資料、音頻、視頻的形式，拓展課程“教”與“學”的空間，使用者可以掃碼查看。另外，本書還有配套課件等資源，可以登錄復旦社雲平臺www.fudanyun.cn下載使用。

本書主要探討文學鑒賞、文本解讀和作家作品，重在詮釋“尋求理解和自我理解”的美學理論與實踐。其主體內容構成有四個部分：一是“文學鑒賞要素論”，包括意象與詩境、文境與意蘊、文序與節奏、文色與文法等。二是“文本解讀特質論”，包括當代文本解讀觀的變革、文學解讀的反應交流與敞開活動、文本解讀中的“視野融合”、主體閱讀的心理圖式，以及詩歌、散文、小說、戲劇的不同解讀等。三是“作家文品透視論”，包括營創新藝術散文的老一代散文作家、別具個性審美風範的新時期散文作家、拓開學者散文新境域的中青年散文作家等。四是“作品藝術賞讀論”，包括“經典名作導讀”和“港臺名作賞析”。