這是一部顛覆傳統的歌唱教學書Welcome to 沒有「譜」的歌唱法台灣最暢銷歌唱書最專業、易懂、有趣的歌唱教學書,讓你的聲音煥然一新★藍金動感版★簡單解決你所有歌唱問題★跨越流行與古典歌唱兩界,強力好評為什麼要學唱歌?上班族說:我要我的老闆看見我!若是我可以在尾牙或是聚餐的時候唱得好,我就能更有機會!老師和老闆說:不懂在員工或學生面前唱歌,怎麼能跟大家拉近關係呢?如果不懂得怎麼保養聲音,那怎麼持續賺錢呢?學生說:我要證明我有屬於自己的獨特!天生破鑼嗓子和音痴就從此和唱歌絕緣?找到自己的聲音跟穩定發聲的方式才是唱歌的開始,這比練了多厲害的技巧都還重要!唱歌唱到「燒聲」了要怎麼辦?從入門班、初階班、進階班到急救班,就算你的聲音完全倒嗓了都有救!學會轉音、長音、高音……真的很難?加強身體肌肉訓練,了解正確的共鳴位置,再配合書中的step by step,再難的技巧都學得會!如何在歌唱比賽中過關斬將?從選曲,分析歌曲,練習身體的節奏、律動,造型化妝……到上台前的10分鐘,按步就班做好每個步驟,進入決賽不是夢!為什麼站在台上唱歌時,台下的人都不High?帶動現場氣氛學問大,舞台經驗還不多的時候,整個演出流程是需要設計的!我們條列整理告訴你!你的聲音是一種天賦,非常寶貴!像對待其他天賦一樣,好好保養並運用自己的聲音吧!本書會告訴你如何在日常生活中養成好聲音、唱出好歌,甚至如何在歌唱比賽中過關斬將、如何運作樂團……希望大家都能夠享受到唱歌的喜悅!
2025 年,Moderati 聯乘本地五位寫作人組成書誌團隊,以填詞人周耀輝的歌詞作為主軸,深入訪問十六位來自不同界別的合作夥伴,寫成這本《曲終人在》。此書以周耀輝親撰的文字作序,並以他的專題訪談收結,而他十八首歌詞作品,便貫穿起十六篇專題訪談,由音樂人馮穎琪和鄧百亨,寫到設計師王文匯和年長同志社群組織晚同牽,特寫這十六個留在這個城市的人,如何在各自的領域深耕細作,繼續拓荒,訴說即使時代時好時壞,只要有人在,有些信仰便恆久不變。筆盡,樂起,隨書附上 CD 錄音專輯,收錄合唱團一系列原創及改編合唱作品,讓你聽見我們的故事。聽我歌唱,就在人間,懷抱半生,人在不散。
◢◢◢ 正反雙封面設計◣◣◣BLACKPINK IN YOUR AREA必收!一本關於BLACKPINK最詳實的傳記全球最頂尖的女團出道近10年一步步登上世界顛峰她們究竟如何辦到?※全球最受歡迎的女子團體BLACKPINK,全面席捲世界──本書將一次滿足你對這股K-pop旋風的好奇!Jisoo、Jennie、Rosé與Lisa無疑是當今流行樂壇最炙手可熱的人物──她們才華洋溢、魅力無可挑剔,集唱功、舞蹈、饒舌於一身,表演時總是霸氣十足,難怪連同為天后級歌手的亞莉安娜・格蘭德(Ariana Grande)與女神卡卡(Lady Gaga)都成了BLINK!從擔綱「科切拉音樂節」(Coachella)重點演出,到坐上「巴黎時裝週」(Paris Fashion Week)第一排,她們達成了一項又一項重大成就,永遠以最華麗的姿態現身。她們的MV在YouTube達到突破10億次觀看,世界巡演更是一票難求。想瞭解BLACKPINK從練習生時期、正式出道到持續朝世界舞台邁進的全過程嗎?本書介紹了她們的歌曲、編舞、時尚造型、MV、明星好友及跨界合作,更分析這4人獨一無二的故事與個性……所有你想知道的內容都在這裡──對任何BLINK而言,這都是一本不可或缺的全方位指南。
北流五週年,寫下台灣流行音樂的文化宣言! 匯集海內外音樂產業人士,一同捕捉這座島嶼的聲音風景。 當音樂無所不在,我們如何感受、保存並延續這個時代的聲音?臺北流行音樂中心五週年特刊《以感覺播放:五種浸入台灣流行音樂的方法》呼應北流五週年主題「浸未來」,不只集結跨世代、地域與場域的音樂產業人士,從不同視角發聲,更邀請讀者從「感受有形旋律」、「直擊音浪現場」、「走訪音樂基地」、「啟程無界探索」、「浸,未來的音樂」五種感受音樂的方式出發,一同探討音樂的體驗與實驗。 其中「感受有形旋律」訴說從卡帶、黑膠等實體音樂到展覽與唱片設計,音樂如何透過有形載體,成為看得見、碰得到的日常記憶。首章從《唱 我們的歌 流行音樂故事展》策展人馬世芳與瑪莎視角,看見台灣流行音樂如何透過實體物件、場景留存與成形;感傷唱片行創辦人游璨賓與大韜黑膠專賣店創辦人阿韜對談實體音樂的魅力;葛萊美獎得主李政瀚和于薇更分享如何透過設計,讓專輯成為珍藏的藝術品。 接著,從場館活動的規劃與經營說到產業面的演進,讓聲音持續在現場擴散,推動台灣流行音樂持續前行。「直擊音浪現場」此章特邀 Live House SUB共同創辦人楊大正、迪拉、江季剛與Legacy 總經理阿舌對談,直面 Live House 生態的挑戰與可能性;浮現祭創辦人老諾、浪人祭創辦人達謙與夕陽小鎮音樂節發起人暨落日飛車主唱國國則分享音樂節如何作為平台,連結樂迷與產業;釜山國際搖滾音樂節團隊與日本 Live House 經營者西村良太,更為本書帶來跨國交流的經驗。 當歌曲被全球聽見、音樂人踏上國際舞台與異地聽眾共振,想像中的創作邊界逐漸消除時,流行音樂早已不是單向的聲音輸出,而是在無限延伸的音場裡持續對話的可能。在「啟程無界探索」中,資深製作人李壽全與樂評人陳冠亨共談串流時代下的浪潮與音樂生態;音樂人陳子鴻、陳珊妮則分別從創作者角度出發,回應 AI 與人類共創的未來想像。 除了匯聚音樂產業人士的觀察,本書也同步紀錄了北流走過五年的重要里程。其中「走訪音樂基地」章節深入北流核心,從創建歷程、園區理念到場館冷知識,逐步揭示北流鮮少對外嶄露的一面;壓軸篇章「浸,未來的音樂」則集結董事長黃韻玲深度訪談、北流五週年創作曲計畫分享,並邀請資深製作人丁曉雯、薛忠銘與詞曲創作人吳易緯共談幕前幕後的人才培育,共同勾勒出北流如何持續耕耘、累積,為下一個五年埋下更多聲音的種
流行音樂之王麥可.傑克森邁入成熟的蛻變之作令人困惑不已又難以自拔一張關於愛、慾望、接納與背叛的傳奇專輯「《危險之旅》跟瑪丹娜(Madonna)、惠妮.休斯頓(Whitney Houston)、瑪麗亞.凱莉(Mariah Carey)等流行歌手的作品大不相同。它的視角更具威脅性,也更為廣闊……如果說《危險之旅》算是流行專輯,那麼等於重新定義了流行音樂的界限。」──Joseph Vogel(美國作家、樂評家)麥可.傑克森從幼時便進入娛樂產業,一生充滿了傳奇。他在1983年發行的專輯《顫慄》(Thriller)創下史上銷量最高的紀錄,音樂生涯也攀上了高峰。出人意料的是,在橫掃無數座音樂大獎、名利雙收的同時,他的「危險之旅」才正要開始。《危險之旅》(Dangerous)是傑克森在1991年發行的錄音室專輯,他在這張專輯中深入挖掘了許多黑人音樂的可能性,大眾卻往往被關於他外貌與性向的傳言吸引,導致對這張專輯音樂的關注失焦,從而忽略了其中所隱含關於黑人音樂、性愛與種種反思等深層議題。本書作者蘇珊.法斯特從音樂、種族、性別、文化的角度,重新詮釋這張傑克森生涯中最神祕的專輯,深度剖析其中的種種謎團:◎〈即興〉(Jam)的旋律為何如此破碎?◎〈密愛〉(In the Closet)隱含了什麼性別隱喻?◎〈銘記時光〉(Remember the Time)當中有什麼黑白權利的表述?◎〈療癒世界〉(Heal the World)只是〈四海一家〉(We are the world)的複製品嗎?◎〈黑或白〉(Black or White)MV中那支震驚五億人的「黑豹舞」有何涵義?《危險之旅》共收錄了十四首非常長的歌曲,當喇叭播放出傑克森這張嘔心瀝血的作品時,許多人卻是越聽越感到迷惑不解:突兀的碎玻璃聲音開場、長達一分鐘的冗長前奏、歌曲中穿插的童音、帶一點「東方味」的旋律、傑克森本人時而急促時而哽咽的唱腔……雖然這張專輯仍在當年拿下美國《告示牌》(Billboard)排行榜的冠軍,但仍因其非主流的音樂形式而備受批評。但是,如果我們把《危險之旅》視為一張概念專輯,一切就會合理許多。從這張唱片對於成年人的描繪,我們可以看出傑克森正努力面對一些沉重的負擔──政治、愛、慾望、誘惑、背叛、譴責,以及或許最重要的種族問題──這種方式在他先前的音樂之中前所未見,帶給我們一個更著重現實、也更陰鬱的世界。蘇珊.法斯