總論

‧暢銷增訂收錄‧ SANAA在台建築作品，2025開館 ▌臺中綠美圖――快速欣賞指南+競圖興建歷程 ▌ 日本最具傳奇的建築俠侶 ●建築學者謝宗哲歷時十年書寫力作● 第一手近身觀察＋經典作品選粹導覽＋與台灣因緣＋日本名家SANAA論 伊東豊雄、石上純也、五十嵐太郎、長谷川祐子 ──訴說你不知道的SANAA故事 臺中綠美圖、21世界金澤美術館、紐約新美術館、羅浮宮朗斯分館…… 成長歷程、創業起始、創作養分、旅行壯遊到作品風格 ◎在旅行中被賦予勇氣，並親身感受這世上的瞬息萬變。──妹島和世 ◎跟妹島學到最多的，是她面對建築的姿勢。──石上純也 【SANAA建築旋風，臺中綠美圖引發熱議】 SANAA的建築有何魅力與過人之處？透過2025年12月開幕的臺中綠美圖，不必出國就能親身體驗。為何他們能在國際建築強權環伺的競爭下，脫穎而出？妹島和世與西澤立衛，如何成為建築家？充滿傳奇性的兩人，有著何種性格？在伊東豊雄事務所的憂鬱階段，如何激發妹島的獨立之路？什麼樣的觸動，讓大三時的西澤立衛放下電玩，義無反顧地投入設計？他們看似random、自由、浪漫的建築形態，背後有著如何的設計方法？他們如何設計出妹島建築╱西澤建築/SANAA建築？SANAA建築帶給我們什麼可期待的未來呢？ 90年代以來，SANAA這對建築俠侶身上發生了許多令人心動的奇蹟，包括2025年的台中綠美圖、1993年受邀在紐約MoMA輕構築中展出、2004年威尼斯建築雙年展贏得金獅獎、2010年妹島和世成為第一位贏得普立茲克建築獎的東方女性、2010年成為第一位受邀出任威尼斯建築雙年展總策展人的東方女性建築家，21世紀的十數年間，捲起了一陣屬於SANAA的建築旋風。 【最傳奇的日本女建築師──妹島和世】 妹島和世，看起來毫不起眼、嬌小玲瓏的日本女子，如何創造出這股風潮，成為當代最具影響的女性建築師呢？而追隨著他的建築男子西澤立衛，又是如何從跟隨她、演化成合夥人的角色、並逐漸走出屬於自己的建築之路？基於以上好奇、也因為對於其白色美學的偏好，筆者謝宗哲決定徹底地透過深度的典籍閱讀與實地建築體驗考察，來勾勒出他們建築創作之路的軌跡。 【歷時十年的寫作企圖】 這是一個延宕許久的書寫計畫。最初的構想，起始於將近10年前，SANAA在歐洲的建築代表作──法國羅浮宮朗斯分館開幕；再加上SANAA贏得了臺中綠美圖的競圖，以及毫不喘息地持

展覽緣起自2008年起，由臺南市建築師公會策劃的「南方建築三年展」，持續以展覽與論壇雙軌並進，透過跨世代建築師的對話，共同書寫屬於南方的建築文化史。從「見築展」開啟序幕，歷經「域見南圖」、「南南志語」、「新摩登」等主題探索，三年展逐步拓展視野，並於2022年以「人們與建築的距離」廣受矚目。2024年更首度走向國際，與日本仙台市合辦建築交流展，標誌著南方建築策展平台走向更開放、多元的格局。2025年，我們選擇重返臺南市美術館，以「Re-turning『Home』：還。原點」為題，企圖回望建築的初心與核心價值，重新思索「家」、「空間」、「地方」與「人」的關係，開啟一場關於感知、記憶與未來的深層建築旅程。展覽緣起自2008年起，由臺南市建築師公會策劃的「南方建築三年展」，持續以展覽與論壇雙軌並進，透過跨世代建築師的對話，共同書寫屬於南方的建築文化史。從「見築展」開啟序幕，歷經「域見南圖」、「南南志語」、「新摩登」等主題探索，三年展逐步拓展視野，並於2022年以「人們與建築的距離」廣受矚目。2024年更首度走向國際，與日本仙台市合辦建築交流展，標誌著南方建築策展平台走向更開放、多元的格局。2025年，我們選擇重返臺南市美術館，以「Re-turning『Home』：還。原點」為題，企圖回望建築的初心與核心價值，重新思索「家」、「空間」、「地方」與「人」的關係，開啟一場關於感知、記憶與未來的深層建築旅程。策展主題論述Re-turning「Home」，是一場語義與感知上的雙重「還原」：既是回到起點的動作，也是重新定義與詮釋原點的過程。在科技語境中，「Home鍵」意味著回歸起始位置；但當其置入建築與文化的語境，「Home」不只是物理空間的居所，更是情感的歸屬、價值的起源與創作的出發點。而「Re-turning」強調的不是單一的回返，而是帶著新的觀看與認知，重新定位自身與空間的關係。建築的「原點」，如同工地放樣，是創造的第一筆落點，也象徵著理念、秩序與情感的起始。本屆展覽試圖引導觀者穿越不同尺度與面向的建築視野，找回那份與空間初識時的感動。展覽架構：四個視角的建築還原旅程本屆展覽以四個主題展區鋪陳「還原點」的建築旅程，從個人到社會，從在地到全球，層層交織出建築與人的深層對話。• A｜入厝辦桌從「家」的溫度出發，探索居所與身體、情感的連結。建築師透過空間敘事重新詮釋「家」的意義，召喚人

★建築會改變一個地方的樣貌，帶動一場轉變之旅，也改變我們生活的節奏。這本書，帶你走進一場從磚塊開始的冒險。故事的主角克拉拉，因為街區將要興建大樓，開始追問「房子究竟是怎麼蓋起來的？」於是她和家人、同學，從最初的設計圖到打地基，從鋼筋、混凝土到木作、油漆，一步步見證一棟建築物的誕生。這不只是單純的工程說明，文字與圖像都帶著情感與細節。讀者會在翻頁時，看見爺爺如何把基腳比作主子的鞋子，媽媽如何把混凝土想像成蛋糕，這些都能幫助讀者更理解建築的每個細節。☆特別商請 呂良正教授與蔣雪芬老師參與審訂☆呂良正教授｜國立臺灣大學土木工程學系教授 & 中華工程教育學會理事長 &台灣營建安全學會理事長蔣雪芬老師｜中國工程師學會秘書 & 翻譯書裡引入許多真實的建築用語：基腳、模板、連續壁、比例尺、甘特圖……這些原本只會出現在工地與設計圖的詞彙，在故事裡卻被轉化為生動的情境與對話。讀者一邊看見工地的繁忙，一邊也逐漸熟悉這些專有名詞，像是在閱讀中建立起「建築語言的工具箱」。因此，這本書不僅是一本文學性與知識兼具的繪本，更是一部能反覆翻閱的小百科。

竹子擁有韌性高、重量輕、生長快速、固碳能力強、碳足跡低等特性，為符合SDGs多項目標，建築設計界廣為推行的永續建材。台灣擁有豐富竹子資源、量產穩定，近年可看見台灣在地實踐者以竹材回應對土地與環境的關懷成果，例如構竹林鐵新銳展、花博竹跡館、長榮大學長榮堂。竹材自2000年在德國漢諾威世博大放異彩以降，深受歐美建築師關注，也成為國際認可的高性能建築材料。如今蘇黎世聯邦理工學院、新加坡未來城市實驗室、劍橋大學、麻省理工學院、哥倫比亞大學、卡爾斯魯爾理工學院等校皆投入工程竹產學合作。專業推薦（依姓名筆劃順序排列）王銘顯／王銘顯建築師事務所主持人甘銘源／大藏聯合建築師事務所主持建築師江益璋／德國工程博士、中國文化大學建築及都市設計學系副教授兼系主任許倍銜／臺灣竹會理事長、陽明交大建築所副教授兼所長陳冠帆／原型結構工程顧問有限公司結構技師陳建同／與木製研負責人高小倩／國立雲林科技大學 建築與室內設計系專任副教授葉育鑫／初樸建築師事務所主持建築師暨負責人、2022～2025 年兩屆「島嶼構竹」策展人、逢甲大學建築專業學院兼任講師楊恩達／建築人手札創站人蔡孟廷／國立臺灣科技大學建築系教授劉昭明／悅山工坊負責人21世紀建築轉向生態、風土與節能，繼木構之後，竹構造成為既傳統又前衛、在地又國際、工藝與科技兼具的受矚目建材。本書正是進入此領域的重要敲門磚。─王銘顯《竹構設計》從材料特性到國際實例，全面展現竹材在永續建築中的應用價值。對台灣建築專業社群而言，本書不僅是實務指南，更是推動在地材料創新與低碳轉型的重要啟發。─江益璋本書涵蓋面向完整，呈現和竹構建築相關的知識，從竹的生態到材料與加工面向，加上竹構造的系統性知識，並輔以大量案例，是學習竹構建築的優良讀物。─許倍銜在全球邁向淨零碳排的時代，竹材以高強度、低碳足跡與自然美感，成為永續建築的關鍵材料。本書從結構與設計專業的視角，結合國際案例與技術解析，揭示竹構如何同時滿足安全、效率與美學，並為專業者提供實踐指南。這不只是一本技術書，更是一本讓我們重新看見──結構之美，源自材料本質的前瞻之作。身為原型結構的負責人，我大力推薦本書的專業與結構美學！─陳冠帆台灣的竹林資源豐饒，但從製造觀點來看，竹材作為建築材料確實具有挑戰性。這幾年在林業署推動下，做了許多有趣甚至帶有實驗性的嘗試。本書內容扎實，作者從材料本質思考，並結合各國智慧與工法，描繪兼具力

持續應證與探索 – 徐岩奇「關於有機建築」作品集是本所的第二本作品集。2010年第一本以「有機為名」Zoom in Zoom out出版時，是事務所開業的第10年，由於當時印刷數量少，但回響不錯，經過贈送與銷售，很快便沒有剩餘。很多朋友反應希望收藏，要求再次出版，但由於是手工書，再版實受限制，因而醞釀出版新作品集的動機；時去荏苒，歲行復半，事務所已經成立第25年。作品集收錄分公家案和私人案，當中作品執行多不容易；公家案更常陷入台灣制度的泥沼，我早已將它視為淬鍊。當中南投廣英國小、雲林麥寮社教園區，分別代表兩段時期的里程碑，實踐有機建築在台灣。內容也收錄了文章論述，多是在幾次建築旅行後寫下的心得；主要是想應證我在學生時代所受的有機建築教育，師長們留下來重要的思想談話。透過同儕交流、設計實踐、旅行過程，持續應證與探索。執業過程我同時在大學帶設計課，發現這幾年網路資訊傳播非常的快，有機建築已不再神秘，引用「有機」似乎變得很受歡迎。看似枯燥的建築史，都透露了當時西方建築界分裂成兩派；不似機械論簡單易懂，艱澀的有機學派幾乎被歷史遺忘，到如今卻影響甚大，甚至有機觀念部分早已內化，例如因地制宜、適材適所等觀念。有機建築的本質探討變成很重要，否則很容易掉入形式陷阱。出版作品集不代表完全了解什麼是有機建築，相反地我仍在不斷地探索與學習。感謝上帝，感謝影響我甚遠的德籍教授Pr. Dr. Arin、李𠄘寬先生等。感謝受邀寫序的孫全文、阮慶岳、龔書章、褚瑞基、謝宗哲等老師們，他們看著我一路學習成長，也常有交流的機會；邀請他們一起來側寫，希望留給後繼者持續研究探討有機建築。獻上深深感恩！

中電前總部鐘樓是一級歷史建築，屹立香港逾八十年，經復修改建為博物館，是本港唯一被保育活化為公共文化設施的企業辦公大樓。本書敘述中電鐘樓的保育歷程，包括活化項目源起、保育計劃背後考量、工作原則和工程要點、期間遇上的挑戰和解決辦法、工程完成後的初步成果，並附今昔照片，設中英對照。讀者可全面了解活化工作如何令一個香港重要地標蛻變重生。本書特色一書解構中電鐘樓的保育歷程。

本書是寫給想要用創作改變世界的人運用故事與影片豐富建築設計的內涵設計思考加入AI協作兼具技術與美感這是一部探索建築設計與敘事結構關係的專書。它不僅是一本建築設計的技術指導手冊，更是一場對建築作為文化、記憶與未來想像載體的深刻思辨。本書透過「敘事建築」的概念，將設計視為故事敘述的延伸，並結合科技、文化、哲學、社會學等跨領域視角，開啟了一條不同於傳統建築設計的思考路徑。本書除了探討建築的功能與美學，也深入研究建築如何透過敘事影響人類的認知、記憶與未來想像。強調空間不僅是物理結構，而是承載社會文化、個人情感與歷史記憶的載體。書中包含20個單元，循序漸進地講解敘事建築的設計方法，並輔以學生作品案例，使讀者能直觀感受理論如何應用於實際設計。這是一部兼具理論深度與實踐價值的建築專書，它打破傳統建築設計的框架，將設計視為敘事的過程，並引入科技、人文、符號學、哲學等多元視角，提供了一條全新的設計思考路徑。書中的反烏托邦敘事、AI與建築設計的關係、儀式性空間等討論，都為當代建築學帶來了新的啟發。

走訪30個國家、60座驚奇建築、120個偉大細節，帶你飛越千年建築史。從古老堡壘到未來感機場，還有獨特民居和公共建築，一書涵蓋建築剖析、歷史故事、地理變遷、民族文化等小知識。★給孩子最美麗的建築書，全彩手繪建築+多元人文景觀，激發想像力與創造力★培養STEAM新素養、符合108課綱的知識繪本，跨領域學習的最佳讀物▌文化 × 歷史 × 建築 一本通1.超越常見建築，精選世界各地特色設計，展國際視野跳脫常見的巴黎鐵塔、埃及金字塔、中國長城，精選全球各地有趣、獨特、創新的建築設計，包括著名的現代建築、古老的城堡和宮殿、以及獨特的民居和公共建築，令人眼界大開，並增強對多元文化的認識和理解。2.豐富多元的小百科，涵蓋建築、歷史、地理、文化等知識依照建築年代、文圖並茂解說相關的工程科技和建築美學，涉及歷史人文、地理變遷、風俗民情等小知識，有助於跨領域學習，養成STEAM新素養。3.色彩繽紛的手繪插圖，零門檻了解世界建築及人文風貌每棟建築的描繪都有豐富的細節與活潑的設計感，建築特色一看就懂，還可以觀察出現在畫面的人物，兼具民族色彩與幽默感，大人小孩都適讀。4.透過閱讀和觀察插圖，激發想像力和鑑賞力了解世界各地不同文化和歷史背景下的建築設計和建造技術，啟發年輕讀者的想像力，培養對建築和文化多樣性的興趣和欣賞能力，以及對不同文化的尊重和包容。▌一趟奇妙的環球之旅，帶著大小朋友一同探索最令人嘆為觀止的建築！●建築也有「九死一生」？世界上最古老的石拱橋歷經了八場戰爭、十次洪災及數次地震，至今依然挺立。●拔地而起的建築不稀奇，有看過往下蓋的建築嗎？在衣索比亞傳說有位國王受神感召要打造新耶路撒冷，而在山中往下挖鑿巨石，蓋出讓人瞠目結舌的獨岩教堂。●超級復古風的現代建築，帶你回到西元前！仿中世紀的建築還不夠復古！21世紀才蓋的西班牙作家及出版社協會總部，巨型石板層層相疊，遠看就像新石器時代遺址！●意想不到的建築秀貌似東方宮殿的英國豪華行宮，還有模仿大自然的松露之家、可伸縮的手風琴屋、宛若龍骨的巴特由之家……原來建築物可以這麼有創意！【內容簡介】除了巴黎艾菲爾鐵塔、紐約自由女神像、中國長城、印度泰姬瑪哈陵之外，這個世界上還有許多值得一探究竟的奇妙建築，例如：可伸縮的手風琴屋、屋如其名的松露之家、整棟建築沒有一條直線的建物……都令人嘖嘖稱奇。本書介紹古今中外、遍布世界各地的重要建築，從新石器時代到

建築，作為一種藝術形式的確是獨一無二；它也是唯一讓我們不得不親自參與的藝術形式。那些被我們推崇的偉大建築師，比起在其他領域的專業人士，更有可能影響我們的日常生活。在所有的藝術形式中，建築就是人類的故事，透過這些故事，我們可以了解是哪些人讓這些故事變得偉大，而這件事最有價值的一面，就是我們對自己又多了解了一些。本書所介紹的古今世界著名建築──從赫米烏努大師的埃及金字塔，到貝聿銘設計的羅浮宮玻璃金字塔，古今對照；由約恩•烏松設計的雪梨歌劇院，已被列為世界遺產，為澳洲帶來龐大的觀光效益；倡導永續性城市建築的建築大師揚•蓋爾，將墨爾本打造成為世界最宜居的城市之一； 中國明朝建築師蒯祥率領香山工匠興建的紫禁城，是古代宮殿藝術的集大成之作，也是全世界最宏偉的宮殿建築群之一；建築師菲利波•布魯內萊斯基運用雙層圓頂技法，打造出全世界最大的磚造圓頂教堂──聖母百花大教堂；當然，也別錯過了由建築師華特．葛羅培斯於1919年春季創建的包浩斯學院，正是二十世紀現代藝術運動最具影響力的建築……50位建築大師中，你認識幾位？實地看過的建築有多少？本書介紹許多表現精采、成就卓越的建築大師，帶領你神遊世界，觀賞許多偉大的建築。本書作者是一位建築師，也是建築評論家，這是他以世界建築歷史年表的排列， 精選了50位全世界最了不起的建築大師，介紹每位大師的生平、創作風格及其對於後世的影響。 如作者所言，「認識每位建築大師的環境、文化、侷限與原則，以及建築如何幫助我們形塑造我們所居住的世界。在每個建築大師的一系列的成功與挫敗中，我們可以找到克服逆境的工具。」

收錄文化部「第9屆公共藝術獎」得獎作品。本屆得獎作品展現出藝術在現代社會中的獨特角色，看見公共藝術更多元的表現形式，透過科技互動突破空間限制，或運用再生媒材進行創作等方式，提供民眾一個全新的視角感知周圍環境，展現對於環境的關懷與社會責任。在民眾參與、居民對話等過程中，將文化的記憶與情感注入到每一個細節，為公共空間賦予了更多的生命與故事，更促進了人與環境間的深層連結，能更清晰地認識到公共藝術對於塑造城市面貌、提升民眾美學的深遠意義。

建築是順應氣候，增加庭景入眼，居內享外景，居外享比例美觀外型。王秀蓮建築師，1929年出生於臺南市，2023年於臺南市成大醫院辭世，享耆壽95歲。1948年考進臺灣省立工學院（國立成功大學前身）建築系，成為該系首度招收的八名女性之一。1953年考取建築技師資格，1954年成為臺灣省建築技師公會臺南市第一位登記開業的女性建築師，也是臺灣本地高等教育養成的第一位女性建築師。在長達半世紀的執業期間，王秀蓮完成多達七百餘件建築設計，分佈在臺灣各地，尤其是臺南市。包括：東門路自宅、五妃街住宅群、臺南女中中正堂、聖功女中美大苑與天主教瑞復益智中心。她擅長就地取材、表現本地工匠技藝，兼顧營建經濟效益。曾獲選民國72與75年度優良建築師、中華民國金鼎獎選拔會第二屆優良建築師等。王秀蓮特別注重居內與居外的雙向樣貌、重視使用者活動需要，並因地制宜以符合南國氣候的設計手法；不論是住宅、教育、社福機構與宗教建築，她的作品直接、間接影響了臺南市的街景，帶領我們認識一個不同於北部首都圈、有熱度的臺灣、有涼風的「靜植」地景。

人造環境，事實上是建築師很重要的義務，所以我們一定要從這一點開始去考慮。如果人們能看見我所見的，我的夢將不再是幻想，而是理想。王秋華建築師，1925年出生於北平，2021年逝世於臺北市仁愛醫院，享耆壽96歲。1942年進入（重慶）中央大學建築工程系，1946年赴美國進修，先後就讀華盛頓大學建築系、哥倫比亞大學建築與都市設計研究所。受恩師古德曼先生（Percival Goodman）啟蒙，哥大畢業後即進入古德曼建築師事務所，自1960年取得紐約建築師資格後，成為事務所協同建築師，參與逾五十座猶太教堂主設計。1969至1973年間，王秋華與古德曼合作完成中央研究院美國文化研究所（今「歐美研究所」）建築設計。1979年返臺定居，任教於臺北工專（今「臺北科技大學」）、淡江大學建築系所；1981年起，與潘冀建築師事務所合作，共同設計許多現代化圖書館。其中，最具代表性的中原大學張靜愚紀念圖書館，成為臺灣現代圖書館的典型，她也被譽為臺灣現代圖書館建築之母。王建築師在臺灣的主要作品及參與主設計案包含：中研院歐美研究所、雪舍自宅、中原大學張靜愚紀念圖書館、彰化師範大學圖書館、中正大學圖書資訊大樓、中國文化大學創辦人曉峰紀念館、臺灣大學生技館及館員住宅、國科會精密儀器發展中心等。她的設計強調「美學與工藝必須建立在環境與人性關懷的基礎之上」，在探究建築的價值中，以公共觀念開啟建築事業的社會意義。她曾任中華民國女建築師聯誼會顧問、台灣女建築家學會名譽發起人，並獲頒第21屆國家文藝獎建築桂冠，成為臺灣第一位獲此榮耀的女性建築師。

外形上有高有低、有大有小，旋律般的重疊在綠色山林裡，別無其他建築物，真像是一座獨享上帝所賜予的美境。修澤蘭建築師，1925年生於湖南沅陵，2016年辭世，享耆壽90歲。畢業自（重慶）中央大學建築工程系，1949年到臺灣鐵路管理局任職，參與全臺鐵道相關建設，並於1951年奉命設計興建板橋火車站，因而享譽為「第一女工程師」。1955年4月修建築師始與夫婿傅積寬工程師共同成立「澤群建築師事務所」，半世紀以來的作品涵蓋住宅、教育設施與公共建築，包括：日月潭教師會館、景美女中校園、衛道中學聖堂、陽明山中山樓、花園新城等。她在關懷社會與環境發展下，運用現代粗獷兼表現主義內涵的設計手法──以結構性曲面與工法，形塑空間內與外的流動氛圍──為臺灣帶來獨具律動特色的建築地景。她是傳聞中的臺灣第一女建築師，也是新臺幣百元鈔幣面上「陽明山中山樓」的建築師。然而澤群建築師事務所曾於1978年失火，珍貴的設計圖慘遭祝融。「尋找修澤蘭」成為我們努力彌補的遺憾，台灣女建築家學會自2021年策劃啟動「修澤蘭的行動學校」，開始蒐集全臺近百件學校建築圖資，期能重構她在臺灣戰後國民義務教育政策下，貢獻於全臺各級學校的空間型態演變。本書無法完整羅列修建築師的所有作品；在歷史的洪流中，我們像是在岸邊擺設一些美麗的小石子，分享給讀者。雖然圖說與建築難免灰飛煙滅，我們堅信，重要的毋寧是公眾的知曉與傳述。

2010年上海世博會英國國家館「種子聖殿」設計人當代達文西｜英國設計鬼才──Thomas Heatherwick寫給世人的下一輪建築宣言開始行動，相信我們可以創造的願景&希望「這是一本大師傑作。」——艾倫•狄波頓「這是一本超級通俗易懂的指南，它告訴我們為什麼不要忍受沒有靈魂的建築，以及如何改變現況。」──英國藝術家Grayson Perry●我們的世界正在失去人性●太多公司關心股東更勝社會；太多政客關心權力，而非投票給他們的人民；太多城市讓人感到沒有靈魂和壓抑，因為它們是為商業而設計「孩子吃的食物不應該是效率的味道，現在，該是我們要求建築營養豐富的時候了，建築應該在我們與它相遇時滋養我們。」致力將公共價值與歡樂帶回建築界，展開公共對話\▌挑戰過往，獻給所有人的建築之書 ▌建築如何符合人性？如何讓人們駐足、社交、約會？放眼望去，建築攸關利潤和效率各大城市，建築如出一轍，面貌模糊帝國大廈｜泰姬瑪哈陵｜碎片塔｜巴黎鐵塔｜羅浮宮｜聖家堂為何擄獲世人的喜愛？新加坡的賓樂雅飯店│倫敦愛奇伍德馬廄屋│哈里發塔│龐畢度中心如何做到當代建築的人本設計●認識設計大師的建築初心┼建築養成┼長年思考●帶領所有人，對未來建築趨勢的再一次深刻反思▌英國設計鬼才、現代達文西Thomas Heatherwick的最新著作2010上海世博會英國國家館設計師海澤維克，以「種子聖殿」一鳴驚人，一舉成名。曾獲英國設計奧斯卡之稱的菲利浦親王設計獎（Prince Philip Designers Prize）、倫敦設計獎，以上海世博英國館，榮獲英國皇家建築師學會在2010年頒發的萊伯金建築獎」（2010 Lubetkin Prize）。有人譽他為「現代達文西」，也有人說他是「英國設計鬼才」，他卻將自己喻為發明家，他以獨特的創意和實驗性的設計聞名。設計作品涵蓋建築、城市規劃、家具、產品設計等領域，常以非傳統和前衛的方式，挑戰現有的設計語言和技術。▌獻給大家的建築願景，用視覺圖像與大眾語言，說出心中理念《人本建築》是海澤維克於 2023 年出版的最新著作，也是他暢談自己設計初衷與理念的建築宣言。他跳出建築舒適圈，寫出這本通俗易懂，給所有人的建築之書。他用真實的城市照片，揭露當代城市的模糊面貌；用跨領域的研究，分析建築對人類心理的影響；用具體的數字，見證亂蓋房子的浪費與不環保。他感嘆我們的世界正在失去人性。

帶你走過建築的故事，探索人類歷史上最巨大、實用且傳世久遠的藝術品◎英語世界最優秀的建築作家、國際建築大獎「文森斯庫里獎」得主◎繼《讀建築》後時隔10年又一力作◎跨越建築專業與大眾閱讀的最佳建築入門讀物本書對廣大讀者來說易於理解，對在職建築師來說則充滿智慧。——William Rawn 建築師事務所創始合夥人 建築物與人有著密切的連繫，唯有建築物中有人，建築物才能合理存在。——黎辛斯基建築是你我生活的一部分，每座建築都反映其時代的美學與技術，是建築理念與工法相互配合與角力的結果。建築詩人黎辛斯基以七十九歲高齡精選了影響深遠且現在還能看得見的經典建築，探索建築理念如何受到社會、技術、經濟和品味變化的影響，且反映人類對於美與秩序的追求，以及最重要的是，建築能持續供人使用的價值。□7000年來最具代表性的百大建築奇蹟本書精選西元前5世紀到21世紀百大建築，包括你我耳熟能詳的萬神殿、聖母百花大教堂、桂離宮、阿爾罕布拉宮、林肯紀念堂、雪梨歌劇院等。從建造背景和技術知識帶領我們探索這些建築的形式結構及其轉變，比如：古希臘與古埃及的柱子、羅馬人發明的拱門、中世紀哥德式建築的創新、伊斯蘭建築的拼貼裝飾，以及文藝復興對古代建築的模仿。□建築是集合眾人之力的時代縮影，且影響久遠這些乘載人類美感與文化的建築，是建築師、工匠、投資者等人合作與妥協的成果，其高昂的造價與巨大的勞動力需求，促進了社會的經濟發展。此外，這些偉大建築不只供人欣賞，建造於8世紀的大馬士革清真寺裡今日仍舊有人做禮拜、每年有無數人到羅浮宮參觀藝術品，紐約公共圖書裡依舊有人在閱讀研究。因為有使用者置身其中、親身體驗，建築的形式與細節得以持續為人欣賞，並在不同時代以復古之姿重生。同樣地，建築也保留足以見證的歷史痕跡，各時代的文化美學技術都以各種形式記錄在我們眼前的建築上。在本書中，讀者將能與作者一同暢遊、思索這些跨世紀、跨文化的建築為何能保存至今且影響著一代代的人。

安藤忠雄的建築，是從旅行中得來的，因為建築描繪的是各地方人們的夢想與感動，思考這些，能讓他回到原點，回到建築為何的命題…… ※安藤忠雄唯一一次在日本NHK大眾講堂系列演講結集 ※長銷20餘年經典作品 安藤忠雄在二十幾歲時因不滿身處的生活環境，而立志走上建築這條道路，他認為旅行可以形塑人，也能形塑建築，所以安藤以旅行來學習建築。 在旅行各地的同時，安藤為順應當地自然風土氣候所產生的建築深深感動，他看到了建築的生命力──反應出人類的根本欲望，是人們靈魂的依靠，是呈現每個居民夢想的地方。 因此，安藤從接觸建築以來即不斷詢問自己：「透過建築可以達到什麼？」、「建築究竟能對社會、地區有什麼樣的貢獻？」、「要如何才能讓都市擁有生命力？」。相對於提出創新具突破性的建築，安藤更在意的是建築對人的尊重、對社會的批判；比起只是玩設計風格的遊戲，更值得深思的是如何傳承、發展過去人們所留下的都市文化遺產。因而，安藤認為：建築對於其所在的環境，是有回饋義務的。 對安藤而言，現代建築的創造不再只是一般意義的形式探索，而是種精神意旨。建築也不是隨著完成即停止成長的靜止物，只要在社會上人們持續利用，就是種經常變化成長的「生物」。因而，安藤希望能透過邊做邊想的實驗性精神，將有生命的建築送到社會面前。而建築對於環境的破壞與影響，也是往後建築家們必須省思的課題。 本書以主題設定的方式來談論建築：建築原點的住宅、群聚而居的集合住宅、集合眾人的廣場、都市、不同領域對話的合作共鳴、創造特定場域特有的建築、培育人的場所、自重建出發、庭園世界，以及邊做邊想等。安藤先從主題的定義切入，接著帶出他親身踏察過的世界建築鉅作，所欲表達的理念與作法，最後陳述自己的實際作品，以及藉此作品所欲表達對建築的內心想望作為結束。

｜貝聿銘全集｜最後的現代主義大師——貝聿銘I. M. Pei的官方作品集貝聿銘（I.M.Pei），國際知名的華裔建築師，1983年的普利茲克獎得主，被譽為「最後的現代主義大師」，享壽102歲。在超過60年的建築生涯中，他創作了眾多轟動一時的經典作品，諸如華盛頓特區的國家藝廊東廂、巴黎的羅浮宮擴建、中國香港的中國銀行大廈及日本的美秀美術館等，及晚期的多哈伊斯蘭藝術博物館。本書回顧了他60年的藝術旅程，精選50件最具代表性的作品，詳盡描繪了每一座建築從構思到實現的過程，展現了貝聿銘輝煌的建築生涯。【本書特色】．全球唯一官方作品集！．由專業建築作家菲力浦．裘蒂狄歐（Philip Jodidio）和貝聿銘合夥建築事務所（I. M. Pei & Partners）媒體公關部主任珍妮．史壯（Janet Adams Strong）共同執筆，完全記錄貝聿銘的52件作品，其設計過程和歷史背景。．精心整理的分類索引目錄，方便快速查找。【專業推薦】吳光庭／清華大學通識教育中心教授徐明松／銘傳大學建築系助理教授 洪育成／考工記工程顧問公司負責人張清華／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人曾光宗／中原大學建築系特聘教授、臺灣建築學會理事長黃健敏／黃健敏建築師事務所主持人郭英釗／九典聯合建築師事務所主持建築師暨創辦人鄭泰昇／成功大學建築系主任關華山／前東海大學建築系教授、前系主任（依姓氏筆畫排列）

台南國際建築三年展2024「Returning Home」仙台特別展的展出作品全記錄。400年來第一次，台灣建築家首度集體進軍國際，前進當代建築聖殿--伊東豊雄設計的「仙台媒體中心」！！參展的建築師片及全台灣，共計40組，而展出作品更多達66件。而本展為了回應主題「關於家的多元敘事」，而針對各作品的性格與屬性，建構出八個「家的系譜」作為深入探討「家」的敘事性範疇。除了有助於家的境界擴張與持續發展，亦可作為閱讀用之參考軸與交互參照的象限。

這書是寫給對建築有興趣的人，當作接觸建築的第一本故事書。故事的主軸是從一位建築系學生的探險開始，話說她意外進入一個異空間之後，遇到一隻白色的貓，故事的內容透過少女與白貓的探險而展開來。安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風雨不動安如山。─唐．杜甫建築是人們生活所需，也呈現了人們的生活型態與精神追求。在一千多年前，詩人杜甫對於社會的居住課題就有類似現代「公共住宅」的企盼，反映出其心懷天下人的胸襟，更說明了建築庇護與安居生活的實用功能。這是一本主題式的建築故事書，跟著少女與白貓的腳步，跨越時空，探索從古至今，建築的思維如何應對自然環境的挑戰，並在社會與文化的影響下，發揮創造力，建造出真正符合人類需求與美感的家園。本書以功能性或建築特色為主題，由讀者熟悉的歷史或地理常識帶入，介紹各式各樣的材料建築而成的房子、因應多變自然災害建構出的房屋設計、為了防禦與安全性形成的聚落與建築、聚居的型態以及大都市土地利用、宗教信仰在建築中呈現的方式、建築史上劃時代的創新做法，以及摩登年代的現代建築。

一趟建築與心靈對話之旅。 在建築的世界，道?、意義、權力與慾望之間，我們該如何抉擇？ 建築師恩佐與他要好的舊同學朱利安、李察與偉，畢業十數年後各自朝不同的方向發展。 一直以擁有話語權為目標的朱利安於紐約成立建築事務所，過去數年在建築界嶄露鋒芒，充滿個人風格與強烈視覺衝擊的設計總能受到媒體關注。然而一次事故──在朱安利所設計的簡約時尚獨立屋內，一位四歲小孩從一條沒有扶手的樓梯上墮下受傷送院，令恩佐對朱利安的目標產生疑惑，關於建築的責任、設計者的道德、成為建築師的意義與矛盾等等，都在他心頭泛起了波浪，二人間的友誼亦漸生變。 直至一個大型設計項目上的合作，恩佐與朱利安之間的心結逐漸解開，正當恩佐決心向著理想進發之際，一個晚上，突如其來的事件讓一切冀盼如流星般墜落成為碎片，大受打擊的恩佐受偉的邀請，到一所森林中的小旅館暫住，開展了一場對建築與人生的反思之旅。 *　*　*　*　* 「書中探討許多得思索的議題──建築道?是怎麼一回事？建築物既是客戶的產物，同時又是社區的一部份，建築師在當中該擔任甚麼角色？所謂保留集體回憶，到底是上一代的自私抑或是責任？翰林以剛剛好的刺激，帶領我們一步步思考，卻又不流於說教。」── 洪麗芳　《街角的距離》作者 生活營造 《?境 圖式》及《民字集》作者 X 張國麟 建築師／onebite總監 聯合推薦

如果《寄生之廟》是篇記敘文那麼《往生之間》就是抒情文，或是詩當死亡降臨，人們建造記憶的建築以緬懷逝者火葬場、墓園、紀念碑……走入全球21+1座喪葬與紀念空間，想起那些或已遺忘的生命與事蹟連結往與生過去與當下的建築即是往生之間終結的建築是用於告別生命與回憶生命。殯儀館、火葬場、墓園等喪葬設施，紀念碑、紀念館等紀念空間，就是象徵生命終結的建築。人們透過這類看得見也摸得到的實體，向過去與親人追思遙想，從而得到心靈的安寧與希望。景觀設計師和建築師為終結的建築創造美麗的空間，並非美化死亡本質，而是正視死亡乃生命循環的一部分。走入本書的21+1座喪葬與紀念空間經典案例，省思生與死、記憶與遺忘的永恆辯證。建築是從無至有的創造，生命卻是從有至無的必然。大師們是如何思考、詮釋，讓「新生」與「逝去」在建築中共存？我們欣然接受宏偉的大樓建設，卻對為生命送上最後一程的火葬場、墓園避之唯恐不及，甚至成為鄰避設施。本書收錄21+1個案例，除了具有紀念意義的象徵建築，如汶川特大地震紀念館、廣島和平紀念公園原爆紀念館、越戰紀念碑、911國家紀念館、猶太人紀念碑、黛安娜王妃紀念噴泉……等，也收錄了所有人終有一天都會使用到的殯儀館、火葬場、納骨塔、墓園……等，為讀者介紹建築大師們如何在「創造」的過程中，加入他們對生命的詮釋、感悟，讓「新生」與「逝去」共存，展現冷硬建築中的人文關懷。★本書起點源自賴伯威、劉怡德2002畢業設計〈燼土〉，可從此連結下載該附錄：https://reurl.cc/xv0yDe

成功與失敗之間，從來沒有明顯的界線，只有實現與未實現的遺憾，在未實現的作品中，仍存在著建築師相信設計可以改變社會的創意與理念，這些價值讓作品「失而不敗」。 輸幾次才夠？建築壽命長達數百年，影響的不僅是委託人、使用者，更廣泛牽涉環境生態、城市美學、生活方式，因此每一個設計決策，對社會來說都是巨大而深遠的影響。JJP成立超過四十年，不論在競技台上輸過幾次，總能設法突破、持續創新，在兼顧事務所的生存與理念下，堅持設計可以改變社會的使命 。在書中所公開的未竟之作中，可以感受到JJP對設計的不懈探索與熊熊燃燒的熱情，亦能從不同視角看見JJP如何堅持一貫的誠信原則，積極面對建築師的責任。

作為建築，何為「勝」？何為「負」？負建築絕非失敗的建築，而是人類真正需要的建築。繼安藤忠雄及伊東豐雄後，下一位國際級的日本建築大師。「被動性＝負」的建築理論屹立於都心的摩天樓、建造於郊外所並列的獨棟住宅群……。將具有流動性的生活勉強地加以凍結並賦予紀念性、凌駕了周圍環境之二十世紀型建築的「勝建築」，現在正因其過度剛強而使得人們感到疏離。建築難道就不能變得更為文弱些、更溫柔些嗎？本書的內容，是由極力探索著得以接納各種外力的「負建築」之途的新銳建築家隈研吾，所親手撰述的「被動性的建築論」。「有沒有可能建造一種既不刻意追求象徵意義又不刻意追求視覺需求的建築呢？正是在這樣的悲觀氛圍中，我寫下了一系列的文章，也由此誕生了這本書，並取了個莫名其妙的書名——《負建築》。」——隈研吾 長久以來建築被人類視為庇護所，土地和房屋被視為是一種財物，進入20世紀更在住宅政策和財團的文宣攻勢之下，更強化了擁有房屋就是擁有幸福的這種固有觀念。經濟活動的推波助瀾，加上鋼筋混凝土技術的發展，建商相繼推出了一波又一波的大廈建案，一棟比一棟高的建築天際線開始遮住了人們的視野。 然而1995年的阪神大地震、奧姆真理教毒氣事件，一直到911恐怖攻擊，原以為是庇護所的建築在瞬間瓦解，而災後背負原有的貸款和重建住宅財務壓力的「幸福」人們，反倒成為不幸的一群。這揭示的不僅是現代建築物理性的脆弱，也揭露了建築「私有」和「獨立」這兩個割裂性客體概念本質上的脆弱。身為一名建築師，走過石油危機、泡沫經濟的起飛到破滅，作者提出對建築與人的關係的深刻省思，期待能夠為建築找出一條永續而和諧的出路，與時間、自然並存共進。

毀滅還是重生？以創作為警示，氣候變遷下的藝術反思！此刻，地球正在發生：最猛烈的大火、最薄的冰帽、最快速度的瀕絕和最高的氣溫，面對全球環境災難，藝術能發揮怎樣的影響力？藝術家如何透過創作回應氣候變遷議題？喚醒大眾生態意識？環境危機正步步進逼。氣候學家預測，到本世紀末，隨著永凍土融化和海平面上升，各種極端天氣事件、失控的野火、土地荒漠化、海洋酸化等將使地球災難更趨頻仍。氣候變遷不僅影響全球人口，也改變自然實體，干擾植物世界，決定動物生存條件，導致生物多樣性喪失、物種滅絕加速。本書作者暨策展人瑪雅．福克斯和魯本．福克斯，在書中審視了包括繪畫、攝影、概念、裝置和表演等具有生態意識的當代藝術作品──從持續發生的滅絕事件、採掘行為留下的廢墟景觀而造成崩壞的自然場景，乃至受到氣候變遷衝擊最鉅的邊緣化地區藝術，這些作品對人類世及其對世界的負面影響做出了最迫切的回應。面對地球環境劇變，世界各地藝術家透過串聯、合作發揮影響力，以多元的藝術創作實踐，呼籲世人正視生態危機，揭露出人類活動對地球環境造成的深遠且不可逆的傷害，並期挖掘出激發生態變化的可能方式，將氣候災難化為轉機，提出反思與可展望的未來。

傳染病改變空間，空間改變社會！在COVID-19病毒肆虐之後，人類的行為模式與社交距離直接被限縮並劇烈改變，產生了遠距心理與新互聯科技模式。城市會不會解體？傳統的空間已不適合劇烈改變後的人類社交與生活方式，那該如何呢？建築師俞炫準認為危機就是轉機，可以藉此更替打造出適合與地球永續共存的未來新空間，就此翻新不適用的建築法規與實現居住正義。例如：․為坪數侷促的住家配備能發揮庭院功能的陽台․為學生設計個別適合的教育課程․打造線形公園、串連沿線地區且達到最大的土地使用效益․大企業拆成多個分部據點、改設衛星辦公室以利管理․增加的廢棄空間改造成步行就能抵達的公園和圖書館․自動駕駛運具專用的地下物流隧道……等等彷彿未來城市一般的諸多建議，卻件件都考量在人類依舊需要面對面社交與情緒互動的習性與文化、自然的共存，並且兼顧了管理效益與共好共榮。有些想法讓你頻頻點頭，彷彿立刻就能實行；有些想法讓你懷疑可行性，例如非軍事區的邊緣城市。俞炫準坦言或許自己也是個「假先知」，但他強調：未來是由敢於夢想的人創造出來的。所有人共好的烏托邦，其實並不遙遠。我們該如何跨出第一步？本書提供了檢討與答案。

境向的工作方式建立在專業整合和團隊工作的概念上。事務所除了具有建築、景觀、及都市設計的專業外，不局限於個人的能力才華，有效的讓設計過程參與和分享；除了集思廣義尋求最佳成果外，也有助於工作環境中的交流氛圍。本書集結了六十多件作品，內容涵蓋了建築、地景、及都市設計等不同的尺度及類別，可以算是事務所成立卅年的備忘錄。回顧過去，這本書記錄了世紀前後一個中型事務所的專業實踐，並且見證了台灣社會的變遷；瞻望未來，境向有如一列前行的列車，途中有人上下，但它終將駛向環境更美好的未來。

藝術家應該挑戰不可能，且持續嘗試這樣的創作；「不可能」不是無法克服，關鍵在於切入角度。許多作品被孕育並且引發一些生活經驗，如果沒有它們，我們在這個世界的生活將過於貧瘠。——卡特琳．古特 Catherine Grout 本書作者長期在公共空間策劃展覽活動，將公共空間的定義，從公共廣場拉到我們所在、與他人同在，並且相互交流的地方。交流的前提是身體、感官體驗，因此藝術等於在創造一個可以公共分享的場域。作者認為，公共藝術是一種揭露多元經驗與感性的創作形式，所以瞬間、即興、短暫停留的視覺性、抽象感知或事件性創作，有形、無形作品都可屬之，這樣的觀點提供我們一個很不同的認知視野。書中從不同角度探討藝術、空間與人的關係，以及藝術家計畫中參與、介入與合作的多種形式，藉由不同案例提供了更多元的操作模式與議題。

建築學大家梁思成弟子，張克群100座世界建築故事一次講透！奴隸制時代建築∣中世紀歐洲建築∣文藝復興時期歐洲建築∣革命時期英法建築十九世紀歐洲建築∣二十世紀歐美建築∣印度古建築∣日本古建築■世界建築有意思！最輕鬆的建築史就在這一本․原來巴黎凱旋門，是古羅馬的單拱門的孫子輩！․俄國聖瓦西里主教座堂完工後，工匠們竟被沙皇弄瞎眼？․知名的落水山莊，新建不久屋內怎麼會開始「落水」？․建築師無法完工的倫敦博覽會，單靠溫室花匠是如何能做到？■典故•觀察․建築元素細部解說—一本讓你快讀易懂的，世界建築科普書․古羅馬建築—混凝土與券拱結構。義大利取用不盡的火山灰造就混凝土建築與券拱結構，超越石頭砌牆的速度與可塑性，開啟凱旋門、羅馬競技場等各式建築的可能性。․聖索菲亞大教堂—圓形穹頂的工法。如何在立方體建築放上圓形穹頂，是古代建築學上的難題，運用四個三角凹面磚石結構，架設支撐圓頂，聖索菲亞大教堂替大家解題。․水晶宮—鐵架、玻璃，預鑄法意外現身。9個月內得完工的英國世博建造遇到難題，傳統水泥磚造工法紛紛敗北，花房設計師運用預鑄工法，鐵件玻璃工廠製作，現場安裝，4個月就順利完工。․法國馬賽公寓—混凝土與現代住宅。由勒•柯比意設計，第一座預鑄混凝土外牆板覆面的大型建築，粗獷原始的外表創造出當代的建築藝術。․柏林猶太博物館—充滿破碎感的空間。不具備展出功能，空間本身就是歷史故事的象徵。藉由扭曲破碎的建築線條與雕塑，展現民族的傷痕與悲傷生命。■從奴隸制時代建築，到二十世紀歐美建築……世界建築欣賞入門！埃及金字塔 聖索菲亞大教堂 格林威治建築群 法國馬賽公寓卡納克阿蒙神廟 巴黎聖母院 巴黎歌劇院 愛因斯坦紀念館阿提米絲神殿 聖馬卡大教堂 科隆主教堂 落水山莊雅典衛城 佛羅倫斯主教座堂 倫敦聖保羅大教堂 龐畢度羅馬競技場 聖彼得大教堂 艾菲爾鐵塔 廊香教堂君士坦丁凱旋門 羅浮宮 赫爾辛基火車站 水晶教堂羅馬萬神殿 瓦希里•柏拉仁諾教堂 包浩斯校舍 猶太博物館本書以建築師之眼，直接帶你看懂每一座古建築的重點角落，結合作者的體驗觀察，敘說建築特色與背後埋藏的文化與故事。透過192張手繪圖和實景照片，無論是埃及金字塔、羅馬競技場、聖索菲亞大教堂、羅浮宮，或是日本的法隆寺……用圖文結合的方式介紹橫跨4000年，100個不可不知的世界著名建築。

探索三十九座建築，揭露背後的故事與歷史結合攝影與敘述，呈現建築的美學與創意．橫跨古今，深入建築師的夢想與挑戰．獨特視角，啟發對建築藝術的全新認知．豐富案例，展現建築與文化、社會的交織【建築的靈魂之旅】本書是一本獨特的建築藝術探索之作，透過作者的深入研究與豐富經驗，引領讀者進入一個個建築背後的故事。從古老歌劇院的隱秘角落到現代摩天大樓的璀璨頂端，每一座建築不僅是空間的構成，更是時間、文化與人類情感的交織。在這本書中，我們將跟隨作者的腳步，穿越三十九個獨特的建築故事，每一個故事都像是一個渡口，帶領我們穿梭於過去與未來、理性與情感之間。【創意與挑戰的交響曲】本書不僅聚焦於建築本身的美學和結構，更深入探討了背後的創意源泉和技術挑戰。從羅浮宮金字塔引發的爭議到中銀艙體的未來夢想，每一個案例都反映出建築師在創作過程中的堅持與變革。這些故事不僅展現了建築師如何在限制與可能性之間尋求平衡，也揭示了他們是如何將抽象的想法轉化為具體的空間，創造出時間與空間的藝術。【超越時間的對話】建築不僅是一門技術或藝術，它更是一種與時間對話的方式。從包浩斯藝術學院的歷史考察到對未來建築的預想，每一段故事都是對過去的回顧與對未來的展望。這些建築作品，有的成為了一個時代的象徵，有的則承載著無數人的夢想與記憶。作者透過這些故事，不僅呈現了建築物自身的變遷，更展現了人類文明與建築之間千絲萬縷的連繫。【建築與生活的融合】作者也強調建築與人類生活的密切關係。每一座建築不僅是石頭和水泥的堆疊，更是人類情感與記憶的容器。從家庭住宅到公共空間，從宗教殿堂到商業大廈，建築以其獨特的方式參與並見證了人類生活的每一個瞬間。本書不僅展示了建築物的外在美感，更深刻地揭示了建築如何影響和改變我們的生活方式、思考模式以及與世界的互動。書中的每一個案例都是一次深入探索，不僅關注建築本身，更關注其中蘊含的人文精神和社會意義。本書特色本書分為三十九章，作者透過豐富舉例和深入解析，將建築藝術的多維度展現得淋漓盡致。從材料的選擇到設計的實施，從歷史的影響到未來的期盼，每一個渡口都是對建築藝術的無窮探索和創新見證。書中不僅講述了建築表面的故事，還講述了人類與時間、空間交錯編織而成的故事，讓讀者從閱讀中領略到建築與生活緊密相連的真諦。

榮獲「2022年韓國工學翰林院」選書！] 漢陽大學建築工學系教授監修！ 從建築認識世界文明發展的智慧與技術！ 增進藝術涵養與美感，培養多元文化與國際理解之能力！ ? 帝國大廈曾有著人類對飛行船的想望？ ? 羅馬萬神殿沒有鋼筋支撐，是如何穩穩撐起4500公噸的穹頂？ ? 賈伯斯連蘋果園區的水管和空調位置都有講究？ ? 德國安聯球場如何運用外牆材質特色，讓觀賽體驗更加獨一無二？ ? 舊址新建的東大門設計廣場蘊含了什麼樣的新技術與意涵？ ╱ 環境、技術和文化的建立與積累 ──從世界史和地圖探索建築的發展與用途 ╱ 建築物的種類繁多，各有不同的大小、外觀、用途、建材和裝飾等。 雖然各具特色，但其中也有格外引人注目的建築物。 無論是因為外觀奇特、擁有深厚歷史價值或是重大事件的中心地， 抑或是因為由著名建築家設計、創造了世界紀錄等，都是具有特殊意義的建築物。 它們所展現的多采多姿世界，證明建築物不僅是構成這個世界的重要元素，也是人類生活的一部分。 本書收錄了一百多種足以拓寬視野的世界建築物， 而這些建築物是作為智人（Homo sapiens）從追求生存到講究美感與技術的成果。 ╱ 6大主題 ╳ 逾100種建築物介紹 用現代視角賞析古今工藝，環遊世界般的驚嘆體驗！ ╱ 【1】認識建築的從無到有 與人類生活同步發展的建築歷史、建築的種類與常見材料 重新認識如同空氣般自然融入我們周遭的建築有何原理與奧妙！ 【2】造型多樣的有趣建築 小時候時常畫出四方形的房子，一般人想像中的建築有著差不多的特徵。 介紹波浪狀、圓圈狀、扭曲外觀的特殊建築，發現更多的可能性！ 【3】與人緊密連結的建築 展覽館、體育場、博物館……我們最熟悉的就是人活動的空間， 其中不乏經過巧思的特殊設計，也有華麗又獨特的結構！ 【4】眾神與諸王的殿堂 人類長久的歷史中，敬奉神靈、崇拜王者也是建築工藝發展的重要因素。 因為地位不凡，建築當然結合了當下最頂尖的技術與人才，展現人類敬仰之心。 【5】象徵與特殊意義的建築物 除了人日常使用的建築，也有為了不同目的與用途建造的高塔、銅像等。 這些建築物外觀都獨具一格，展現建築師的想像力！ 【6】突破想像，無所限制的另類建築 講到蓋房子，都有著打地基、搭建支柱、外牆施工的基本流程印象， 然而也些建築呈現的樣貌，像用黏土隨意塑形一樣，讓人無法想像建造過程？！ 從沒注意過的巧思與奧

藤森照信發掘建築史魅力，展現建築史深度的最佳讀本 建築頑童藤森照信走遍世界建築遺址，博覽東西方建築群，遍訪職人匠師與建築家，經歷各樣建築創作之後，以其獨特的觀察、考證與觀點，對東西建築展開無盡提問，無限挖掘建築的魅力與深邃歷史，並提出重要的歷史議題與理解建築的方法。敘事簡單易懂、解說引人入勝，逐步帶領讀者深入思考「建築是什麼」，發現「人類與建築」的關係。內容深入淺出，讀來毫無壓力，適合：．建築專業者，思考建築設計創作的原點；．一般讀者，也可作為理解建築的入門書。關於建築，您曾想過這些問題嗎？．人類最初的建築是什麼？．為神明建造的神殿較早呢？還是人類的住宅較早呢？．日本和洋併置式的住宅樣式是怎麼產生的？．起居室如何打敗其他空間成為整個家的重心？．最原始的基督教堂為何是圓的？．佛教寺院建築為何有縱向也有橫向發展？這些種種問題，透過藤森照信回歸建築的「歷史」研究與探索，而一一有所解答。 本書特色● 日本重量級建築史家兼建築師，累積多年觀察與考證，以簡單易懂的敘事性方式，引人入 勝的導引，帶領讀者深入思考「建築是什麼」，發現「人類與建築」的關係。● 繁體中文版特別增加圖片，更能輕鬆理解內容話題！● 獨特「藤森流」文筆，透過幽默詼諧的帶領，即使是建築難題也豁然開朗。

19 architects × 34 masterpieces從個性看懂當代建築大師物性｜感性｜理性｜覺性｜靈性5大性格，認識當代建築及大師們更是一位建築愛好者，10年遊歷百座經典體悟的「建築觀看之道」看建築不需太用力，真心去看，用童心去看，用心眼去看，就能真正照見。――簡照玲●建築=人=生命，19位定義當代建築的大師性格與故事●實地走訪，如臨現場，橫跨三大洲，賞析34件當代空間新經典●一位建築旅行者用十年走訪百座經典，昇華建築如人的哲思●孕育十年的「建築觀看之道」，用最人性的角度觀看、賞析當代建築台灣設計研究院院長 張基義 專文推薦導讀丁榮生、李清志、吳光庭、徐明松 感性推薦（按姓氏筆劃排序）▎這些人，這些事，改變了當代建築的定義●全球矚目的北京鳥巢，Herzog & de Meuron如何運用建築的物性直擊人心？●隈研吾為了完成與天地融合的建築，必須擺脫慾望誘惑，完成何種建築模式？●麻省理工學院宿舍的建築師Steven Holl，靈感來源竟是一塊海綿？●Frank O. Gehry堅持用建築喚醒人們情緒，甚至是怒氣，他大膽挑戰極限，設計的麻省理工學院第32號樓就像迷宮，連GPS導航都投降？●Zaha Hadid身為普立茲克獎第一位得獎女建築師，把情緒變爆發力、用才華贏得尊敬，讓人面對她這座「永遠在噴火的火山」時又愛又怕？●香港新機場建築師Norman Foster，從貧民區一路奮發向上，獲得普立茲克獎，看他如何用樂觀為人們建造迎向未來的科技建築？●Murcutt的簡單樸實一如他的建築，他如何讓建築呼吸、與自然共處？●什麼樣的信念，讓飽受爭議的戴高樂機場和北京蛋型劇院的建築師Andreu，相信一件作品被接受需要的時間，如同孕育它所花費的時間？●被譽為「現代達文西」的Heatherwick，不做大眾期望的設計，透過聊天找到創新的動力？●叛逆的王澍，如何用「狂」回到最初狀態，以年僅48歲成為中國第一位獲普利茲克建築獎的得主？●自學成功的安藤忠雄，如何在不斷的失敗中賭上最後機會，終於看見希望之「光」？這些人，這些事，改變了建築的定義，提升了我們的視野，是建築，更是生命的追求與堅持。▎5種人性角度，看懂當代建築經典之作簡照玲，是建築人、雜誌人、攝影者、習武者……，花費十年功夫遊歷超過百座當代經典建築，足跡行遍全球。十年行旅、十年記錄、十年體悟，一生當中，有多少個十年可以瘋

第二次世界大戰後，台灣本土佛教與宮廟信仰逐漸發展，對社會具有穩定的作用。日治時期，畢業於東京法政大學工業學校建築科的台灣客家人謝潤德，返台後結識諸多佛教大德，開始參與佛教活動，其中最重要的是設計寺廟建築。本論文以謝潤德為觀察點，梳理其生平信仰及寺廟建築設計，結合書面文獻與田野調查，探索謝潤德寺廟建築設計裡的人文脈絡，為宗教史研究與記錄打開新的視野。

被譽為最具影響力的建築大師之一日本當代建築巨擘 安藤忠雄思想集 繁體中文熱銷經典改版「 就算規模很小，我也想要做出可以對全世界引以為傲的建築。」這就是我成為建築師的起點。 齊聲推薦都市偵探、實踐大學建築學系副教授 | 李清志建築評論家、小說家 | 阮慶岳亞洲大學講座教授 | 劉育東建築觀察寫作者、策展人 | 謝宗哲作家 | 藍麗娟第一次看到舊帝國飯店而感動，第一次接觸科比意而感到景仰，第一次看到帕德嫩神廟的震撼，建築當前，他是一名虔誠的信徒；人生當下，他熱愛整個世界和生命。旅行，造就了一個建築家；夢想，扭轉了一個人的命運。從一個高中畢業，沒有念過大學，沒有受過專業訓練的人，如何成為世界知名的建築師？如何拿到一座又一座的獎項？實踐夢想的精力來源究竟是什麼？我們往往觀視成功者只看到光輝亮麗的一面，而忘了他們背後無止盡的付出與努力。在外人眼中，安藤忠雄是個嚴以律己，也嚴以待人的人，要工作室的實習生們走路八小時的路程回家，他覺得「『年輕』這個特質本身真的很棒。有體力，也有夢想」；當我們抱怨工作難找，薪資太低的時候，他卻淡定的說：「工作不是等來的，是自己創造出來的。」我們認為「科技始終來自於人性」，他卻偏偏覺得就是要「刻意不方便」，因為「當面親自和對方溝通，經常會找到度過難關的線索，讓工作進行得更順利。」諸如此類的特殊觀點，往往予人一種當頭棒喝、恍然大悟的感受。本書且看安藤忠雄暢談自己的人生經驗，與孩提時代直到今日在世界各地工作的經過；亦看到他對建築的熱情與理想，乃至對社會和自然環境的關切與責任。本書字字珠璣的佳言錦句──獻給一百年後想要成為建築師的年輕人！

美國前5大康乃爾建築系，60年教學精華▎建築設計、案例分析及基本史論的最佳教科書　▎學界與業界，期待已久的讚譽之作◎從建築詩意的概念工具，到築造的結構工具，提供逾百張彩圖範例◎從要素、給定條件、營造可能到提案，國際師資領路，思考8大精華命題◎不只是建築構想辭典，從想到做，掌握最關鍵的26個設計法則◎張樞、曾成德專文導讀，台灣12所建築院校教師一致好評推薦於初學者，可見啓發性與挑釁感的視野；於執業者，可探一處充滿可能性的礦井；於教學者，可覓設計練習的靈感構想來源。歷年來美國建築專業界對各大建築系的評比中，五年制的康乃爾大學建築系永遠排名前五大，與哈佛、耶魯等碩士班齊名，證明了康大「就建築論建築」、「就圖形談設計」獨到的教學特色，不同凡響。本書的兩位作者，正是康大畢業生，加總在康大執教60年，是康大設計教育的核心人物，兩人都曾應邀來台講學，帶給台灣學界與教育界，諸多刺激與影響。●建築的26個關鍵元素基於建築意義與脈絡的複雜性，兩位作者並不打算寫就一本詳盡或最終版的建築構想辭典。這樣的企圖究竟是徒勞，他們想做的是引介者，就像初階的義大利文教材，只作簡單的解碼練習。所以他們以累積60年的經驗，把最關鍵的建築設計原則介紹給讀者，就像當初英文字母以26個為限，限定自己用26個元素，每個元素逐章介紹。26個元素，由設計到提案，納入8大章，分別是「要素」、「給定條件」、「物質性本體」、「無常性本體」、「概念性工具」、「組織性工具」、「營造可能性」、「結論」。書中用了四大章節討論對建築詩意貢獻良多的概念性工具：對話、比喻、陌生化和轉化，接下來五個章節討論各種組織工具：基礎結構、基準、秩序、網格和幾何。最後兩章，關於建築師對於築造隱含的可能性所有的一些思考：製造和預製，最後一章的主題，對大多數的建築師和建築系學生來說，是設計過程的最高潮：提案或概念呈現（presentation）。插圖部分，特別選擇了鮮明且富有表現力的範例，從誇張到俚俗，從史詩到日常，所有的案例都來自過往的建築大師、著名的當代執業者，以及全球學子的作品，從中精挑細選。●初學、執業、教學，皆有所獲本書設定了好幾組不同的閱聽眾。對建築初學者，希望能將這個領域的深廣兩面介紹出來，同時展示某些具有啟發性甚至挑釁感的作品，包括學生和知名專業人士的作品。對於已經在建築實踐的諸多面向裡從事某一工作的執業者，期待能從文本中找到一連串精

消失建築全彩重現！由潘興華建築師耗時五年建模繪製，重建彩現五十座台北街頭知名卻蕩然無存的歷史建築。內容包含建築介紹、細節、今昔對照、跨頁呈現，多達244頁的豐富內容，是對建築、文史、臺北城市記憶有興趣的朋友必收書籍。這是一種欣賞建築之美的新嘗試它既不是繪畫，也不是彩色照片，只是用電腦建模的方式渲染合成，但又超越文字和圖畫形容到位的邊界，姑且用流行的說辭稱之為數位復原。只是，作者所呈現的標的物是多數台北市民早已遺忘，或是上一代長輩依稀的片段記憶，而記憶偏就不是憑著回想與口述能夠傳遞給後代的。選擇不存在的街口建築，乃因為這一類的房子多位在十字路口要津之地，對設計建築師而言是彰顯能力之所在，因此無不卯足全力費心完成；從一般市民的角度來看，轉角的地性建築是識別方向的空間場域，其重要性不言喻。希望這樣的探索，可以為關心建築文化的芸芸大眾另開一扇想像的窗口。

＊「現代建築之父」勒．柯比意劃時代驚論述作品，並啟發20世紀無數建築師、各領域藝術家、工業設計觀念與一般讀者。＊今年適逢此經典出版（1923）百年紀念。全書圖文配置致敬初版版型，並收錄原書200餘張豐富圖片與建築大師勒．柯比意設計圖稿。＊建築學界必讀教科書級經典。法文直譯。建築師、藝評家專文導讀。20世紀最重要的建築論述經典 出版百年紀念建築大師勒．柯比意（Le Corbusier）的13則百年留言◆2023最新法語中譯◆致敬1923年初版內頁版面◆建築師、藝評家專文導讀◆收錄勒．柯比意親撰第二版序（1924）、第三版序（1928）、◆勒．柯比意致老師，談論藝術觀的一封信（1908）「為所有的人」，找回人的尺度找回根本的需求，根本的功能，根本的情感，這就是重中之重，是建築的一切。勒．柯比意基金會 主席 Brigitte Bouvier法國在台協會 學術合作與文化處 處長 Cécile Renault（雷詩雅）建築師、姚仁喜│大元建築工場創始人、美國建築師協會榮譽院士 姚仁喜臺灣建築學會理事長 曾光宗魯汶藝術花邊教主、台北科技大學建築系助理教授 胡琮淨漫畫家 建築大叔文化評論人 詹偉雄日本東京大學建築博士、建築寫作者、策展人 謝宗哲、藝評家、策展人、作家 謝佩霓──────有感推薦（依姓名筆畫序）──藝術評論家 鄭治桂──────深度閱讀****1923年，三十六歲，逐漸在巴黎的文化藝術圈嶄露頭角的勒．柯比意，將他自1920年起參與編輯《新精神》（L’esprit nouveau）雜誌期間發表的十二篇稿子結集，加上〈新建築或革命〉一文，出版了《朝向新建築》一書，最初是對於美感、現實或是因循保守的建築圈前輩與同業們有話要說，希望指出一些（尤其在一戰後的氛圍）能解決社會與人們實際需求的可行路徑，並建立一些有所依據的美學標準－－也彷彿以書寫作為他日後以多件更廣為全世界所知的建築作品實踐其理念的超前演繹。Vers une architecture這部在整個20世紀都不可能被忽視、具有鮮明宣言色彩的先行建築論述經典，不僅是理解當代建築觀念與演化轉折點的重要路徑，尤其是重視機能性的集合住宅－－如今那已是百年後我們的都市日常風景了－－更像是回溯源頭般憂心提醒，能否對美感與居住環境留心提升，從來都是「人之所以為人」必須持續關注的課題。而建築師正是能對此做出貢

有一座名為臺東的大地美術館臺東，擁有豐富多彩的人文百景，是源源不絕的靈感來源，感知季節遞變，連結人與自然共生的關係，在森山海洋間，透過地景裝置、音樂演出、戲劇展演、聲光等形式，讓創作者、旅客與在地居民產生更深層的對話與省思。16個鄉鎮，16座大地美術館臺東的16個鄉鎮，依山傍海，整座城市，如同一座巨大的無圍牆博物館，俯拾即是自然與人文的悸動。不論是長濱八仙洞、三仙台、都蘭糖廠到加路蘭的東海岸景點；還是關山埡口、霧鹿峽谷、利稻部落等南橫山線；以及金崙大橋、太麻里金針山、多良車站、大武土坂村等南迴山海巡禮；抑或鹿野高台、伯朗大道、池上大波池和武陵綠色隧道等縱谷山巒田野，複雜多變的景觀鑿下東臺灣的輪廓。山谷峻崖的擺震與田間稻穗的晃動，是臺東自然四季的低語和喃喃。在這得天獨厚的條件下，臺東，成為藝術創作者用文學、音樂、藝術、影像和感知，與天地自然對話的場域。尤其是取自大地如漂流木、岩石、泥土、水，做為創作材料，放置在自然環境的大地藝術，近年來更是在這片土地上，如百花齊放般萌生成長。落實地景藝術的核心精神所謂的大地藝術（亦稱地景藝術），是20世紀左右始於美國的一種藝術運動，表現方式是將藝術品融合在自然環境下，不改變自然原本風貌，使觀者能透過藝術創作，重新發現自然之美，並獲得在美術館、博物館中看展品截然不同的感受。近年來，由於各國城鄉發展差距甚大，許多鄉鎮因缺乏產業發展與經濟活動，使得年輕人離鄉背井，移居城市工作生活，加上高齡化、少子化等社會趨勢影響，鄉鎮居民老年化嚴重，沒落蕭條的景象，使得消失的鄉鎮數量逐年增加。對此，各國政府紛紛端出地方創生政策，希望透過各種方式活絡鄉鎮發展，其中，舉辦大地藝術季吸引觀光客走訪鄉鎮，挖掘地方之美，打開鄉鎮知名度，促進經濟活絡、產業發展，進而吸引年輕人歸鄉。最好的例子莫過於日本越後妻有大地藝術祭及瀨戶內國際藝術祭。 臺灣也面臨城鄉差距過大、人口分布不均的問題，各縣市也紛紛舉辦大地藝術節，來拉近鄉鎮、藝術與民眾之間的距離。可是，活動猶如潮來潮往、四季變化，真正定期定時，甚至在人們心中留下深刻印象的，又有幾個？ 答案呼之欲出，那就是臺東的三大藝術季——縱谷大地藝術季、東海岸大地藝術節及南迴藝術季。獨特的生活藝術感為什麼是臺東？臺東人有天生的藝術氣息，充分展現在音樂、藝術創作、生活美學等不同領域；臺東人海納百川、接受各種文化的態度，加上來自公部門的資

【臺灣版限定】作者的話＆簽名印刷扉頁希望能讓臺灣的讀者們知道，不管是大型建築、都市計畫，還是小案子，對我來說都很有趣，都是相關聯的。── 隈研吾始終都朝著夢想奔跑！建築大師隈研吾親自執筆「建築師以外的人，也應該閱讀這本關於人生的書」徹底解析55件代表作，完整了解大師心中的美學世界這是一本坦承無私的分享，也是一位大師回望30年工作軌跡，對建築及人生的叩問。不願意就這樣成為「社會人士」，在混亂充滿對立的新世界，保持挑戰精神，開始奔跑。「建築是信用的產物，倘若不一塊一塊細心堆築名為信用的磚頭，就不會有人請我打造建築，無法一蹴可幾或越級而上。所以建築師必須有著長跑選手般的體力、跑法、意志力，才能咬緊牙關，持續創造出好的作品、讓人喜悅的建築。」 隈研吾從不拘泥於作品的大或小，在他眼中，建築物的大小都是構築成日常風景再重要不過的存在，他的作品呈現中沒有框架，更極力打造貼近人心，融入背景的建築，兼具獨創與尊重自然的特質。 《全仕事》不僅記錄了他對建築的想法，同時也是他完成工作後的自我省思，更是他重新梳理截至今日職人生涯的回首。曾經年少，衝撞體制創造實驗性極強的作品，到如今更關懷人與人之間、自然與永續的未來。 身為一名國際建築師，他所有的建築作品、全部的工作，見證也映照了時代。真誠推薦Miho∕旅日作家何承育∕勤美璞真文化藝術基金會執行長李玉玲∕高雄市立美術館前館長李昀蓁∕東京建築女子高承恕∕逢甲大學董事長蘇芸加∕台灣白石畫廊總監(依姓氏筆畫排列)再忙，也堅持以理性與熱情持續寫作的建築師，唯有隈研吾才能做到。看完後會更了解，每一項作品的背後都反映出他最真實的感受。── Miho（旅日作家）溫暖、謙虛卻又驚喜連連。── 何承育（勤美璞真文化藝術基金會執行長）不只從旅行，這本書更可以了解建築家隈研吾的思考脈絡與工作軌跡。── 李昀蓁（東京建築女子）在書中看到不只是對建築的思考，還有歐陸哲學與社會學以及日本文學傳統的底蘊。── 高承恕（逢甲大學董事長）隈研吾是名藝術家，我們很幸運地收藏了他的作品，將自己置身於這項藝術品之中，於日常堆積滿溢的幸福，同時也品味著他深具獨特現代美感的作品。── 蘇芸加（台灣白石畫廊總監）隈研吾是

◆六○年代迄今，當代建築最重要的精神導師 ◆影響安藤忠雄，改變世界美學的建築大師 ◆藝術家野口勇口中的「建築師中的哲學家」 ◆1968年經典講稿，在台首度出版 ◆8個雋永提問，看建築詩人如何應答 ◆在經典文字中，發現建築思考之道 當代建築最重要的精神導師 1968年經典講稿，首度在台出版 跨越時空，回到建築的原點。 人活著就是為了表達… 表達恨…表達愛… 表達正直與能力…所有無形的東西。──Louis I. Kahn 路康是一九六○年以降，當代最具影響力的建築大師與建築教育家。他的理論和作品，影響無數建築師，包括：安藤忠雄、Norman Foster、Michael Graves等人，也改變了80-90年代的世界建築美學。他與萊特被公認為美國最重要的兩大建築名家，向以哲學思考聞名於世，是藝術家野口勇口中的「建築師哲學家」，聆聽他的講學，他更像是一位詩人，對建築懷抱虔誠之心的神職人員，守護著建築崇高的精神，為功能至上的現代主義，注入豐厚的人文關懷。 本書是他生前最經典的文字。他於創作高峰期的1968年，受邀至萊斯大學講學。從光與影，藝術與創造，今日建築的最大缺失到如何思考一間修道院的建築設計，科學家與藝術家的分野到建築師學習的三大面向，是對建築空間、建築教育最深刻、精闢的思考。他擅於啟發學生，於書中不斷提問，學校是什麼？圖書館是什麼？街道是什麼？場所是什麼？藉由不斷質疑，使設計觀念回歸問題本質，並透過「預測未來建築」、「如何思考問題」等8個雋永提問，帶領讀者發現建築設計的思考之道。 大師開講 Q&A Q：未來建築的面貌？ A：你無法預測未來，因為未來是隨著情勢改變的。 Q：如何思考問題？ A：認真尋找事物的本質。 Q：學習的靈感來自何處？ A：來自我們的生存之道，感知我們是如何被創造的。 Q：什麼是建築？ A：建築是人性化的祈禱所，或人性化的家，必須忠於它們的本質。 Q：造形和設計間的關係？ A：形只是一種本質和一種特性。 Q：建築師的天職？ A：為建築物賦予本質，每棟建築物都必須為人類的某一項機制服務。 Q：對建築教育的期許？ A：要教導人，人是置身在哲學的領域，信仰的領域，其他藝術的領域。 Q：如何成為一位成功的建築教育家？ A：老師不只是知道事情的人，還要能夠感受事物，可以靠了解一片草葉而通曉整個宇宙法則。 (原書名：《光與影：路康的建築設計思考》)