三民網路書店 電子書 / 藝術設計 / 音樂 / 樂理及音樂技巧 分類

好懂、零難度！看樂譜就跟欣賞風景一樣自然！ 彈奏‧合奏‧寫譜‧作曲都能應用的視譜完全指南 本書特色 只教流行‧搖滾所需的樂譜知識及提升彈奏實力的快速視譜法 一次學會和弦譜、節奏譜、TAB譜（吉他和貝斯）、五線譜 以五線譜＋鍵盤圖＋吉他／貝斯圖說明視譜訣竅及口訣 大量譜例＋專屬音樂示範，一點就通，讓視譜變輕鬆愉快 一定要學會，那就用最輕鬆自在的方式學。 給你一定學會的理由、動機和無痛近路，拒絕挫折感騷擾 樂譜是樂手的共通語言，視譜是樂手的必備能力，甚至要有如是與生俱來的本能。 本書以看懂流行‧搖滾的五線譜為目標，設計一套容易學的方法：由簡易到複雜「歌詞+和弦→小節讀法→節奏譜→TAB譜→五線譜」突破視譜各種障礙，及一系列能直接應用於演奏的技巧。你還可以學會如何將樂譜快速轉換成手指動作，提升即時演奏的流暢度與準確度。這套方法不分樂器，是所有樂手都能從中獲得提升視譜和演奏能力的實用書。 你將學會 和弦譜 和弦譜讀法 認識拍子 預測和弦變換處 陌生和弦的對應法 視線在下一兩小節的和弦名 譜寫曲子結構 樂譜各種記號 反覆記號 括號記號 結束記號 重複記號 休息記號 省略音符記號 節奏譜 理解16分音符節奏 16分音符及16分休止符 8分音符及8分休止符 4分音符及4分休止符 2分音符及2分休止符 附點 切分音 中途變換拍子 三連音與六連音 夏佛節奏 TAB譜 TAB譜讀法 技巧記號 五線譜 音符讀法 三種視譜練習法 掌握鄰音、跨越、三級跳的視譜訣竅 理解調 最後驗收 同時閱讀節奏與音符 推薦 尹均／回聲樂團吉他手、朝陽科技大學傳播藝術系講師 書評 「對於像我這種下意識覺得視譜很難的人來說，真的非常有用。」 「我原本（會彈幾種樂器也會視譜）只當興趣閱讀，不得不說這是一本好書。」

重編和弦做出新樂風，陳腔濫調瞬間煥然一新！ 實務與理論並重 ╳ 推敲和弦眉角 ╳ 磨練技術和品味 以八種不同樂風的和弦進行， 將同一段旋律編排出迥異的風格特色！ R&B Funk Jazz Bossa Nova Folk Rock J Pop① J Pop② 重配和聲，就是透過改編和弦進行重新建構和聲，表現理想的樂曲模樣。 由於DTM環境的進步，使得人們即使不具備音樂相關知識也能僅憑感覺來製作音樂。然而，和弦與旋律的組合 幾乎有無限種選擇，可說是相當需要靈感、最具創造性的活動之一。雖然有時能以感覺和天分跨越障礙，但若 有理論輔助的話，便能使創作更有效率、和弦運用更加洗練，更容易開拓出屬於自己的嶄新風格！ 本書以舉世聞名的民謠〈The Water Is Wide〉改編為爵士、巴薩諾瓦、搖滾、節奏藍調、放克、民謠、日本流 行樂等八種音樂風格為範例，教你透過重配和聲的步驟，認識各種樂風的和弦特色，STEP BY STEP詳細解說 編寫和弦的方法與考量，以及樂曲整體平衡的判斷取捨，同時也仔細說明理論要點，強化理解的統整性。 本書特色： ‧配上主要三和音→用四和音自然和弦替換→調整前後關係，教法清晰流暢 ‧細膩解說＋實際譜例＋音樂示範，改編步驟、和弦選擇考量完全剖析 ‧二五進行、分數和弦、下屬小和弦、引伸音等，各種作曲編曲必備技巧熟悉活用 ‧以鍵盤和吉他做為和弦改編的音樂示範，應用最普及

本書由現代阿卡貝拉之父Deke Sharon和阿卡貝拉編曲教學兼創作等身的Dylan Bell所合著。Deke Sharon創辦美國當代阿卡貝拉協會（CASA），是目前阿卡貝拉編曲產量最多的音樂人，也是著名阿卡貝拉電影《歌喉讚》的音樂總監。作品跨足阿卡貝拉選秀節目、遊戲音樂、廣告配音等，並製作過數十張屢獲殊榮的阿卡貝拉專輯，在世界各地的阿卡貝拉圈擁有非凡的影響力。Dylan Bell的編曲作品是美國、加拿大阿卡貝拉社團的教學譜，編曲風格多元，涵蓋流行、爵士、搖滾等，擁有豐富的阿卡貝拉演唱及編曲教學經歷。 本書詳盡解說從阿卡貝拉編曲的基本知識及方法技巧到進階發展，融合兩位作者長年編曲創作的實務經驗，綜整成一套完整且容易掌握的阿卡貝拉編曲教學。內容搭配譜例示範說明，並解析知名樂曲的編曲法。不僅是阿卡貝拉演唱者、音樂創作人、編曲家打造令人驚艷的表演風格和品味不可或缺的編曲創作寶典，也是為合唱團和聲創造特色深具啟發的精髓之作。

池上大坡池旁的遊客中心，如何成為在地生活美學館？源於西方的古典樂，如何與後山風情融會成日常內涵？本書將透過十九篇散文，記錄樂賞基金會七年來，與東部鄉親攜手打造藝文米鄉的歷程。第一章「穗浪組曲」，特寫了池上賢達們的意志與力量，彷如巴洛克舞曲生動奏響。第二章「人情交織的賦格」，帶我們認識照顧音樂田和音樂館的幕後團隊，看他們如何像賦格曲中的多聲部，彼此協調、聚合，形成既複雜又統一的運作體系。第三章「知心奏鳴」焦點來到在地人身上，透過他們與音樂館共有的故事，為土地留下深情。在樂賞暫離池上的時刻，感受書中一切潤物細無聲，字字句句是樂賞送給花東的禮物，也是花東送給樂賞的禮物。

彈奏、寫歌、自學 簡單易懂零障礙 ‧重點漫畫視覺化 ‧情境提問引導＋實例圖解 ‧抽象艱深→具體明瞭 轉位就是改變組成音的順序，但什麼時候會用到？二五進行為何受到音樂人青睞？……翻開本書一口氣學會和弦常見的用法！ 和弦就是為曲子施展魔法，讓曲子華麗變身的功臣。本書對焦「伴奏/作編曲必知的和弦理論」，以幽默貼切的擬人化介紹和弦家族成員，從和弦組成規則到流行樂常用和弦進行的用法，理解和弦在樂曲中發揮什麼樣不可或缺的要角，在編寫和弦上將更有一套。 本書教你像音樂家一樣靈活運用和弦 和弦轉位目的及用法 分數和弦目的及用法 從轉位判斷和弦記號 引伸和弦效果及用法 附加音和弦效果及用法 何謂避用音 何謂自然和弦及用法 主要三和音（主和弦、屬和弦、下屬和弦）特性與作用 終止式種類及用法 副三和音（代理和弦）特性與作用 常用和弦進行「二五進行」 反轉和弦目的及用法 何謂非自然和弦及用法

彈奏、寫歌、自學簡單易懂零障礙 ‧重要理論漫畫視覺化 ‧情境提問引導＋實例圖解 ‧抽象艱深→具象易懂 為什麼小學音樂課都是用首調來唱？怎麼決定什麼調轉到什麼調？和弦為何都是3度堆疊？……讓笑中同感的漫畫快速解答你各種疑難！ 調性就是為曲子定調、和弦則是定調的做法。本書站在初學可以現學活用的角度，就樂曲組成重中之重的「調性、和音/和弦」，從理論導入實務，揭開調性是怎麼決定歌曲使用的音、和弦、和各調性特質帶來怎樣的豐富情感，以及基礎的和弦編寫概念。 本書教你伴奏彈奏/寫歌/抓歌實用的樂理： 調與移調 首調與固定調的不同之處 調號與調 移調與轉調的不同之處 五度圈的應用 同主音調/平行調/屬調/下屬調 三和音/四和音 大三和弦/小三和弦/增三和弦/減三和弦 大七和弦/小七和弦/增大七和弦/減七和弦/屬七和弦/大小七和弦/半減七和弦 讀者書評 終於搞懂調和音程、音階之間的關係，對作曲、彈奏很有幫助。 演奏爵士或民謠吉他一定得會和弦，本書將那些麻煩的名稱變得好記好懂了。

漫畫情境+圖解口訣 笑著輕鬆學一次就很夠 只教音樂人該懂的概念！ 異名同音和旋律有密切關係？ 為何弦樂器多以五度音程調音？ 音階如何決定音樂風格？ 本書從基本的「五線譜、音名、泛音、音程、音階」，以別出心裁的漫畫情境提問鋪陳，加上直觀圖解文字解說，將抽象又複雜的難懂理論，變得有趣好懂又容易記住，進而發現聲音的關連和音樂的奧妙，讓樂理成為音樂道路上最有力的後盾。 本書教你基礎樂理舉一反三，建立音樂自信： 五線譜的表示法與音名稱法 泛音與泛音列 從泛音法則理解音的和諧性 音程中的「大與小」、「增與減」 轉位音程 音階的構造組成 半音音階與全音音階 大音階與小音階 讀者書評 我是數位音樂人……長久以來始終搞不懂的「音程、大小、增減、完全」，在這本終於搞懂了！ 彈樂器30年始終都憑感覺……這本雖是基礎樂理，但令我受益匪淺。很期待閱讀第二、三冊。 彈奏、寫歌、自學 簡單易懂零障礙 ‧重點漫畫視覺化 ‧情境提問引導＋實例圖解 ‧抽象艱深→具體明瞭

「對配樂主題沒FU，無法交差好尷尬……」 「氣氛抓不準、情緒沒到位，怎麼辦才好？」 5 大音樂類型‧40 種情境主題＋10 項深刻化技巧 運用意象作曲的科學方法，靈感不來也不怕！ 本書內容特色： ● 意象情景分門別類，上百項實用手法詳細解說 ● 音樂技巧從基本到延伸，點 → 線 → 面完整構成樂曲層次 ● 意象提示＋手法解析＋譜例示範＋音檔聆聽，情理並進，有感學習 ● 可任意自由搭配基本要訣，揮灑創意想像更得心應手 能銘刻人心的樂曲總帶有鮮明的氛圍特性，令人一聽就在腦海中浮現鮮明的意象、渲染出豐沛的情緒，一如身歷其境。 不妨想像一下： ‧什麼音階能呈現出濃厚的民俗風情？ ‧哪一種和弦帶有懸疑色彩、令人不寒而慄？ ‧怎樣的旋律能表現出雨水滴落的樣貌？ ‧哪一種樂器的音色會令人想起燦爛的星空？ ‧熊熊燃燒的愛戀妒火，會化為什麼旋律？ ‧同一片海景，夏季的喧鬧和冬日的清冷又各能譜出怎樣的樂章？ 本書在和弦作曲法的主流中，跳脫艱澀的理論，直接就作曲和配樂常見的主題情境，提出包含和弦、節奏、調性、音階、樂器音色等上百項技法，只要設定好意象和情感，就能轉換成合適的音樂形式，創作出令人感同身受的樂曲。 ●音樂人專業推薦 李欣芸（配樂師） 李世光（遊戲音樂製作人） 張衞帆（狂想音樂製作人） 官大為（鋼琴家／作曲家／演講者／好和弦 NiceChord.com 創辦人） ●日本讀者的實證推薦 ‧讀過不下10本的作曲書，這本絕對是No. 1！內容完全是「和弦作曲法的技巧實踐集」。 ‧一直在等像這樣的音樂教學書！有10顆星的價值！每首示範樂曲的品質都很高！ ‧最適合遊戲音樂的製作！內容中也清楚解說了「減和弦」、「反轉和弦」等專業級的技巧，就算是進階知識也能無痛學習。 ‧是影視背景配樂、遊戲音樂入門者期盼已久的書，薄薄一本，滿載了情景和音樂結合的要訣，非常超值！ ‧想要學會用音樂表現心情和風景而買回來讀，親切好懂的解說解決了至今煩惱的問題，也更增加了作曲的興趣。

編曲是什麼？ 編曲是一首歌中，圍繞著主旋律， 進行樂器編排與和弦節奏重組的結果。 或是說，編曲可以是一段旋律的背景音樂。 如同蓋房子、煮一道美味的料理一樣， 把所有的元素，一點一滴堆疊起來， 一首曲子經過「編曲」的包裝後， 就會呈現不同的風貌。 人要衣裝，如同曲子需要編曲打扮， 同一首曲子，以不同的方式編曲，會產生不同的感受， 再好聽的旋律，也需要藉由編曲的整理，提升到另一個層次。 學編曲，先從懂聽與模仿開始練習 創作音樂的能力最重要的不是懂樂理、會樂器，而是懂得聆聽，了解旋律、和弦與節奏如何由點、線、面組合在一起。 音樂講求創意，沒有太多的拘限與格式 不懂音樂反而不受框架限制，有想法比有技巧更重要。不必拘泥於方法和形式，自由組合想要的元素，別被做音樂的概念嚇到了，放膽去玩，說不定能創作出更有趣的作品。 演唱會鍵盤手，亦是流行專輯與樂團總監的音樂人，將20多年豐富的流行樂團編曲經驗，經過審慎思考、反覆調整後，編排成簡單易懂的教學方法。 取材日常中的各種旋律，以生動有趣的圖像化解說，分析編曲的邏輯、結構和技巧，無論是完全沒有樂理與樂器基礎的小朋友、或是剛開始嘗試創作、接觸編曲的大朋友，都能很容易理解和學習，也能當作認識音樂、接觸樂曲的第一本入門書。 原來編曲是這樣實現的 STEP.1編曲的基本介紹 認識編曲的流程和觀念，拆解旋律、和弦與節奏，分析樂曲的段落與樂器配置，找出製作音樂時所需要的音色。 STEP.2選擇使用的樂器與聆聽練習 以耳熟能詳的經典旋律為範例，做出不同的編曲示範，讓這些熟悉的歌有不同的表情，讀者也能更容易聽出編曲前後的差異。 STEP.3 組合元素 介紹如何使用真實樂器組織一個樂團，以及伴奏如何發揮不同作用。 STEP.4認識各種樂風的特色 跳脫艱澀的理論，直接就作曲和配樂常見的主題情境，只要設定好意象和情感，利用編曲的加減乘除，就能轉換成合適的音樂形式。 STEP.5編曲過程體驗 跟著步驟聽聽看原創旋律的編曲生成，照著素材自己動手試試。 適讀對象 ★完全沒有樂理與樂器基礎的大人小孩 ★有心從事音樂產業的學生 ★對編曲有興趣卻苦惱無從下手的人 ★以專業編曲人為目標的入門者

超過40萬訂閱人氣YouTuber 收錄歷年來在YouTube頻道「NiceChord 好和弦」 最受歡迎的80道音樂主題 不管你是做音樂的人，還是聽音樂的人── 讓我們一起來學習，然後把台灣的音樂變得更好吧！ •一次搞懂所有的「現代和弦代號」和「音程名稱」！ •什麼是大調和小調？小調的三種模式到底是怎麼來的？怎麼用各種調式來即興？ •五度圈、副屬和弦、借用和弦、三全音代理、非功能和聲⋯⋯進階樂理概念一看就懂！ •五線譜的記譜符號總複習，以及如何避免最常見的初學者寫譜錯誤！ •超詳細的「鋼琴踏板」攻略，讓你的鋼琴功力馬上升級！ •數位編曲設備、聲音檔案原理、如何挑選麥克風⋯⋯等現代音樂人不可不知的事情！ 七年級生官大為（Wiwi Kuan），五歲時自己看著電子琴附贈的教學錄影帶開始學彈琴，從此就踏上了音樂的不歸路。從小學三年級到碩士班，Wiwi 都是在台灣的音樂班、音樂系教育系統下長大，這個環境讓他學到了很多，但他也發現了有很多音樂上很重要的事情，是學校沒有教、也很難自己摸索得來的。 於是 Wiwi 創立了「NiceChord（好和弦）」YouTube 頻道，嘗試把那些你很難學得到，但卻很重要的進階現代樂理、和聲與即興觀念，以及各種複雜的數位音樂製作知識，用淺顯易懂的語言解釋給你聽，讓你很容易就能抓到重點，不用再浪費時間自己摸索。本書將好和弦頻道創立六年來的精華內容集結成冊，80 篇散文般步調的教學課程超好吸收，讓你不知不覺就學會原本很難懂的樂理，馬上在音樂上獲得大進步。

本書是根據皇家音樂學院最新修訂的一至五級樂理課程內容編製的。 作者編寫樂理書的目的是希望學生能夠有系統地理解、掌握音樂基本知識，讓理論與實踐相結合。通過音樂作品或琴譜例子進行講解分析，提高學生對音樂作品的理解、分析和自學能力，懂得樂理教學的基本方法。 本教材在內容安排上，也具有一定的靈活性和伸縮性。在基本知識、基礎理論的敍述方面，盡量做到簡單明白；在結合實際應用方面，則較為充實和豐富。這可給教師在教學中留有充分的餘地，可在教學中根據上課時間的長短、學生基本條件等因素進行取捨，實事求是的安排和調整教學計劃。 本書的最後部份附有按英文字母順序編製的詞彙表，它能發揮音樂小字典的作用。

◎跳脫西式唯一思維，提出引導民族管絃樂整體發展的指揮理論與實踐。 ◎隨著本書以專業指揮視角，進入真誠感人的音樂內容，以及思考寬廣的相關論述。 ◎協助您進一步踏入真、善、美的音樂境界及指揮藝術。 指揮是引領整個樂團演奏的靈魂， 指揮站上台前如做足了功課， 一根細長的指揮棒就成為了這位指揮 表達心中預期聲音的重要媒介。 顧寶文教授的指揮風格有細膩的音樂性、精湛的掌控度、 深刻的內涵歷鍊、豐富的戲劇張力， 他的這本著作由基礎切入， 包含有關理論、演奏藝術、效率的指揮棒探討， 並有五首民族管絃樂作品的分析與詮釋， 思脈清晰，文筆流暢，讀者能隨之由專業指揮的視角， 進入思考寬廣的論述，及真誠感人的音樂世界。 指揮面對樂譜，無論其織體、結構、樂器演奏法乃至於 作品所傳達的藝術精神都必須有十足的把握， 如此才能透過在空中揮動的棒子， 將音樂作品傳達出高能量的藝術思考。

軟體音源五花八門該如何選擇、怎麼進行編曲？ 這麼多樂器放在一起，該怎麼取得平衡、層次感？ 樂風既代表一種文化也是態度！而樂器音色是表現樂風的主要手法，不論是音色選擇、還是樂器調和等等，都需要相當技巧與品味。 現為專業音樂人的作者以著名童謠〈晚霞〉的旋律為例，示範10種樂風的編曲手法。 從和弦進行、樂器編制、MIDI逐格輸入、樂器混音四大要項，逐一說明實際作業方法與各種訣竅，為你打開不同風格的編曲視野，開拓創作無限可能。