圖案與纹樣

伊斯蘭傳統不描繪人和動物，其藝術以抽象幾何圖案、書法和花卉紋飾為特徵，嚴謹和諧而優雅。與歐洲人文為中心的藝術展現大異其趣。 本書特色 • 西方設計師理解伊斯蘭藝術之經典著作 • 190幅設計線圖＋10幅實作彩圖，清晰直觀 • 從設計創作端解析原理、方法與技術細節 • 比例明確、概念簡單，易於當代設計應用 本書成書於1879年，是現今可見最早有系統調查解析的伊斯蘭幾何設計圖集。作者布爾果安是活躍於當時的法國建築師、設計師及學者，於1874至1875年受法國政府委派前往遠東進行藝術與建築調查。本書輯錄的設計圖涵蓋土耳其、埃及、敘利亞大馬士革、波斯（伊朗）等從中國邊境到歐洲邊境的廣大地區，取自當地匠師的傳統設計，並對這些繁複的交織圖案予以系統化分析，得出這本影響西方深遠的經典之作。不僅直接化為十九世紀末法國新藝術運動（Art Nouveau）的養分與靈感，更成為至今西方設計師理解伊斯蘭裝飾藝術的必經途徑。 書中包含190幅設計圖稿和10幅彩色實作圖版，這些圖稿自成美麗雅致的幾何設計，作者不僅在每一幅圖稿中標示設計線，並輔以文字說明，解析繪製原理、方法及工序，揭示隱藏在美麗圖案背後看似繁複、實則秩序井然的幾何結構。 拿起鉛筆或打開幾何繪圖工具，跟著工序，一起畫出幾何設計： Step 1 從重複特徵找出基準幾何形狀 例如：重複特徵顯示以三角形設計、以方形設計、以菱形設計……等。 Step 2 找出基準分布形式 例如：分布成六邊形，以八邊形分布、以菱形分布……等。 Step 3 設定比例和定位點 例如：將頂點分成十二等份，在頂點畫圓，以圓周通過兩條射線的交點畫圓，通過中心畫交叉線……等。 Step 4 設定長度＆連接對角線 例如：以基準三角形底邊的一半為半徑，以每三個分區連接分割點畫對角線的方式畫出星形……等。 Step 5 延伸邊線＆調整連接元件 例如：延伸邊線完成玫瑰花飾，調整連接花飾的五邊形……等。 Step 6 成功繪製設計圖 例如：原樣描繪、變化創新，新穎原創……等。

本書特色： ‧近300幅作品圖例，從結構、步驟到完成 ‧橫跨古代手工藝設計到20世紀初機器製造 ‧含括波斯和阿拉伯、日本及歐陸風格名作 重複圖案是藝術活動遇上幾何所展開的瑰麗探索。在精緻繁複乃至自由隨意的圖案底下，無不潛在有條不紊的幾何秩序，令人稱奇讚嘆。這些都不是自然之物更非隨興為之，而是設計者的刻意規劃。 本書調查20世紀初可見的裝飾圖案，如建築細節、織品、砌磚、馬賽克、印刷物等，解析設計構造與脈絡，引領創作者從設計構想、構造線、起始方法到驗證、實作完成，展現設計紀律與藝術才能的專業之道。原著作者戴伊是英國皇家藝術學院歷史紋飾講師，致力於圖案應用藝術教育，圖案設計教學著作享譽空前。因應不輟的市場需求，三十年後芬恩接力增訂。章節架構嚴謹、體例整備，深入淺出，是有志於圖案設計或學生絕對不能錯過的經典教程。 打開本書，你將豁然解開最繁複瑰麗圖案的設計謎底： 一 圖案和幾何基礎 認識圖案；方形、三角形（菱形、六邊形、星形）、八邊形（放射狀、十六和十八邊形、五角形）、圓形（曲線形、之字形、魚鱗紋、雙彎曲線）；圖案的演變。 二 飾邊 認識飾邊，回形紋、漸屈紋、之字紋、鋸齒紋、水波紋、扭索紋、交織、鎖鏈狀、條帶、分枝、螺旋渦捲、交互轉換、轉角、環狀同心。 三 翻轉、下降重複、小型的重複、轉向 寬度翻倍；在菱形線上設計、在方形線上設計、砌磚方案、六邊形方案、階梯圖案、偽下降；大型設計；小單元大效果、阿拉伯圖案解析。 四 實際設計規劃及各式構架 潛在的線和可作業的線、東方三角形方案、西方的矩形方案、三角形和八邊形重複改成矩形、菱形的可能性。 五 設計的起始與驗證，及顏色應用與好用技法 在制式線條上規劃自由的圖案、系統的必要、各式圖案的起始方式：交換轉換飾邊、幾何菱形紋、從塊體開始、從線條開始、從花朵布局開始；測試方法；形式與顏色的關聯；印刷的可能性、「單件」空間。 六 圖案創作及設計的發展 模仿和轉化、傳統與現代；歌德式復興、國會大廈的設計、維多利亞中期的流行、歐文．瓊斯和古代西方及東方藝術、新藝術風格、歐陸設計（巴黎、維也納）、未來主義的影響、現代主義、設計名家作品介紹。 專業推薦（按姓氏筆劃排列） Sharkie Lin 林家妤 科學未

走進古今壁畫‧織品‧鋪磚的裝飾世界 解開藝術大師艾雪、數學家潘洛斯的「重複」技法 最初的簡單圖樣，僅是透過重複， 沒想到竟能成為這般瑰麗絢爛、難以別開視線的視覺饗宴。 打開世界藝術史，裝飾圖樣必然是人類文明史上的璀璨篇章。無需華麗的構成要件，單純的圖案即能有秩序地重複成美麗的裝飾圖樣，有如精密宇宙，深深吸引藝術家與科學家的投入，最具代表性的便是艾雪（M.C. Escher）和潘洛斯（Roger Penrose），留下許多豐富珍貴的作品。本書作者長期研究、創作、教學裝飾圖樣，以簡單的幾何學知識為線索，拆解重複性圖樣成形的軌跡，如何造型、鑲嵌、平鋪成面，一步步引領讀者發現裝飾圖樣的秩序與萬千變化。 一頭栽入圖樣創作的三大法則： 移動規則與重複手法 ‧平移、鏡射、旋轉、位移鏡射4種基本移動 ‧鋪磚對稱群組的國際共通標記 ‧「重複」的2種基本方式 艾雪鋪磚法的拼合規則 ‧紙+剪刀練習7種變形移動入門 ‧線條類型與箭頭記號 ‧等面鋪磚的5種主要拼合法 潘洛斯鋪磚法的魅力世界 ‧從五角形到特定多角形組成非週期性圖樣 ‧有著黃金比例的「潘洛斯鋪磚法①」 ‧科學家熱愛的「潘洛斯鋪磚法②」

本书是高等职业教育设计类专业群的专业基础课程教材。全书共 4 章，第 1 章介绍三大构成概况，包括设计构成的含义及发展过程；第 2 章讲述平面构成，包括平面构成的基础知识、平面构成的要素、形与形的组成方式、基本形与骨格、平面构成法则和平面构成形式美法则等；第 3 章讲述色彩构成，包括色彩构成的基础知识、色彩三属性、色彩构成法则、色彩与心理以及色彩构成在设计中的应用等；第 4 章讲述立体构成，包括立体构成的基础知识、立体构成的要素、材料以及立体构成在设计中的应用等。本书可作为高等职业教育设计类专业基础课程教材使用，也可作为相关行业从业人员培训或者自学用书。

“形态与空间构成”是对艺术设计专业立体构成课程的改革与实践，通过更新教学内容，改变教学手段，采用“课题实训”教学模式，将平面、形体、空间、秩序、比例、网格、材质等因素加以整合，转化为一系列有序、连贯、系统的形式训练课题。

作為中國吉祥文化的表現形式，傳統吉祥圖案表達了 中國人對財富、健康、平安、長壽等美好願望的追求 。本書選取了中國歷代常見的吉祥圖案，涉及建築、 器物、服飾、家具及手工藝品等各個領域，介紹了這 些經典圖案的來歷、形式及應用，可以幫助讀者直觀 地認識中國吉祥圖案，瞭解這些吉祥圖案背後的吉祥 文化。